Dargedik Rock Metal Webzine

Lo que ellos proponen es un hard/heavy con matices orientados al glam en apariencia y contenido lírico, muy influenciados por la década dorada del estilo, es decir los gloriosos 80's. Se puede decir también, que ya desde hace unos años se vive una explosión de bandas que surgen reivindicando esa época, solo basta darse una vuelta por el canal de Youtube "NWOTHM Full Albums" para darnos cuenta la infinidad de lanzamientos, muchos de ellos de gran nivel. Ya centrándonos en el EP a presentar, son 4 temas con una producción independiente, pero de buen nivel. El primer tema Addicted To The Night, abre con unos riffs al más clásico heavy metal, unos agudos coros y las letras nos hablan de aquellos seres que prefieren perderse en la oscuridad de la noche, acompañados de buen heavy, algunas sustancias tóxicas y bellas mujeres rockeras, o eso fue lo que mi mente perversa entendió jeje, en fin. Buen inicio y por tal motivo elegido como single para su primer video promocional, por cierto, muy sugerente y bien producido, acorde a las líricas. Aquí el enlace:

The Midnight Hour es el segundo tema, en una línea de hard rock melódico, buenos solos y base rítmica, siendo la fiesta y la noche nuevamente el centro de atención a nivel lírico. Con Steal My Heart Away, tercer track dónde regresan al hard/heavy, buenas melodías, solos acordes al feeling apasionado y romántico de la canción. Cierran con Accelerate, último tema donde efectivamente, pisan un poco más el acelerador, el ritmo, los riffs y los excelentes agudos de Alexx, nos traen reminiscencias a un aligerado Judas Priest, como en la época del Turbo Lover.

En resumidas cuentas, son una banda que aún está en busca de un sonido propio, cosa difícil en este vasto género, pero que denota una evolución desde su anterior EP, donde las influencias hard rock y de bandas clásicas como Scorpions, Motley Crue, entre otras eran más claras. Adicionalmente, el hecho de presentar 3 mujeres en su alineación, es un atractivo adicional, pero que no desmerece la buena actitud y el nivel musical que presentan.

COBRA SPELL (2022) son:

Alexx Panza - Vocals
Sonia Anubis - Lead guitar
Angelina Vehera - Bass
Esmée van Sinderen - Rhythm guitar
Léonard Cakolli - Drums

Saludos, en ésta ocasión nos encontramos con una banda relativamente nueva que estamos seguros dará que hablar. Nos referimos a Bloody Sadism, proyecto en solitario proveniente de Irán a manos del señor Pooyan Ahmadi, presentándonos un disco debut por decirlo menos “criminal”. Elocuent atrocity, lanzado el 2 de octubre de 2019 a través de Base Records Production nos propone un brutal death metal algo más que amenazador, incluyendo elementos pertenecientes a subgéneros de la misma vertiente, y ni mencionar lo bien que se combinan, me quedan cortas las explicaciones para describirlo, pero ahí va: riffs bien marcados y característicos del estilo, aunque es más que notoria y casi predominante la presencia del slam, un bajo preciso y sólido con marcado énfasis en ciertos pasajes que lo hace algo singular para éste trabajo; la batería, si bien es notablemente programada incluye tempos un poco inalcanzables para los tristes mortales (jajaja). .

Y para terminar, lo que da realce a ésta producción es el trabajo vocal de señor Ahmadi, voces que van desde el más alcantarilloso gore, pasando por guturales gravísimos hasta toques de grindcore; ojo que la brutalidad es de principio a fin y se aplica a todos los instrumentos incluso hay una pequeña sección cercana al doom metal.

En resumen, Elocuent atrocity es un álbum perfectamente audible sin caer en el tedio o el cansancio y definitivamente crea expectativa para un próximo trabajo, sin más palabras, a disfrutar de éste álbum!!!.

Lista de canciones:

 Indoraza lanzó a finales del 2021 un nuevo material donde realzan nuevamente la danza de su tierra, Junín, aunque absorben más el folklore del centro y sur del país . Sus raíces siguen intactas y su música suena madura, esta vez más metalizado dejando algunas huellas de sus inicios con ese sonido terco del rock pesado.

Indoraza con 'Sendero de Venado' prosigue  un largo lanzamiento que fue 'Todas las sangres' del 2016, un álbum que reunían temas de sus primeros demos y mantenían el hard rock como estandarte con pizcas metaleras.

Ahora con este nuevo EP Indoraza escala un peldaño más subiendo las velocidades y metiendo más heavy metal a sus 5 canciones que no pasan los cinco minutos cada uno.

La banda que graba este material liderada por Luis Miguel Pariona Ávila (voz),  arranca sin restricciones con una intro danzante muy pegajoso para explotar en los clásicos pedales y tambores del heavy metal y la habitual voz de Pariona para engatusarnos  a su voz borrachosa y particular. Esta vez la canción ´chunchoshay' me suena mas contundente comparado al resto de canciones predecesoras a este EP. La banda lo debe saber y este material es la explosión de su tan larga trayectoria y experiencia. Le sigue 'Juramento' una canción rockanrollera clásico de ellos donde sobresale la velocidad de su experiencia y además se siente mas las guitarras de todo ese rollo folk y experimental de los violines, zampoñas y los 'wajras', el sonido de los cachos que bien asienta a esta música de Indoraza.

A todo ello esta banda huancaína no solo se basa en el huayno de su tierra sino que enlaza sonidos como los sikuris de Puno (es lo que me parece) en el tema 'Batallón N° 10' al margen de sorprendernos en su voz gutural cuasi 'black metal' cuando arrancan con 'Indio inmortal', quizás el tema mas lento de este corto EP. 

Para finalizar Indoraza nos sorprende con mas danza o huayno, ya que es lo que mejor se acomoda. Es así que podemos llamar a esta música como Huayno Metal Master como alguna vez un compañero amante del metal peruano lo describió. Y es que  'Pirwalla' se manifiesta como un tema indudable del metal peruano ya que si eres amante de esta mierda metalera deberías sentirte orgulloso de nuestra sangre andina y más aun de algo original ajeno al occidente. Siente esos cachos en tus oídos, esos solos contundentes, ese grito embriagador recorrer por tu cuerpo. No me jodas, estos huancaínos te harán sentir mas peruanos de lo que creías ¡Y no te paltees, si no pagaras tu puta multa!

Puntuación: 7/10

Links:

https://web.facebook.com/indoraza

Fecha de Lanzamiento: 14 de mayo 2021

País de la banda: Noruega

Sello: Aftermath Music

Estilo Musical: Black Metal

Djevel (diablo es noruego) es un trío de Oslo fundado por Trånn Ciekals (Mare) en 2009. Con exactamente 7 discos de estudio, contando a Tanker som rir natten (Pensamientos que cabalgan la noche) su más reciente producción con el aval de Aftermath Music (Trondheim) un disco de Black Metal lúgubre, frío e incesante, como una tormenta de nieve al amanecer. Con temas que arañan los 10 minutos de duración, con la excepción de Tanker som rir natten, un corte instrumental de casi cuatro minutos, compuesto con guitarra clásica y efectos de ambiente, funciona como un tipo de intermezzo que recuerda a los instrumentales de grupos como Ulver o lo hecho por Satyricon en Dark Medieval Times.

Junto a Ciekals, está la colaboración del cantante y guitarro de otro grupo de Black escandinavo que se ha creado un nombre, estoy hablando de Azazil de Mare. El tridente diabólico es completado por la adición de un viejo e infame conocido, Faust (Ex-Emperor, Thorns, etc.) en los cocos. Juntos deliberan un álbum de Metal Negro con los elementos justos pero equilibrados. Pasajes veloces con los tradicionales tremolo riff y los blastingblack beats, además, los 3 diablos comprenden que no sería buena idea desaprovechar el punch de un sujeto como Faust, por lo que los tempos varían entre velocidad y lentitud, melancolía y sentimientos provocados por lo que son 6 paisajes nórdicos convertidos en canciones.

Como dato curioso, todas los títulos de las canciones son largos y en tono poético, checar especialmente la canción 6 Vinger som tok oss over en brennende himmel, vinger som tok oss hjem (Alas que nos llevaron a través de un cielo ardiente, alas que nos llevaron a casa) en la que los Djevel sintetizan todo lo que han venido hacer con este álbum. El logo del grupo es bastante minimalista, parece dibujado por un niño de 6 años, no le hace justicia a la música, como tampoco lo hace la portada, pero, reconozco que esa es una de las tradiciones de muchas portadas de discos de Black Noruego, pero, quizás en el fondo, lo hubieran podido hacer mejor.

Cabe anotar que Tanker som rir natten ya había sido grabado desde 2020, por separado en 3 sesiones diferentes, no es sino hasta el pasado 14 de mayo que Aftermath Music lo editó en digital, dos versiones en CD y una versión limitada en vinilo de 12 pulgadas.

Calificación 7,8 de 10

Lista de canciones: 

1.Englene som falt ned i min seng, skal jeg sette fri med brukne vinger og torneglorier

2.Maanen skal være mine øine, den skinnende stierne mine ben, og her skal jeg vandre til evig tid

3.En krone for et øie som ser alt, tusind torner for en sønn som var alt

4.Tanker som rir natten (instrumental)

5.Naar maanen formørker solen i en dødelig dans, ber jeg moder jord opp til en siste vals

6.Vinger som tok oss over en brennende himmel, vinger som tok oss hjem

Links:

http://www.djevel.net/

https://www.instagram.com/djevel_norge

https://www.facebook.com/djevelmakt

https://www.deezer.com/us/artist/1355597

Fecha de Lanzamiento: mayo 7 de 2021 

País de la banda: Canadá 

Sello: Napalm Records 

Estilo Musical: New Metal, Electronic, Pop Synth 

La música de este cuarteto canadiense me dejó fuera de lugar. Es como el nombre de la banda, Sumo Cyco? Será que con ello quieren decir que su música es como un batido de sonidos estrambóticos y dispares. Visualmente, parecen una banda de Metal, pero 2 segundos después de dar play, son atrapados infraganti, tratando de contrabandear una mezcla de metal con pop electrónico. Los Sumo Cyco, en este álbum dan la impresión de que andan por ahí, subidos en motos speeder disparando bala a mansalva. Un momento son pop, al siguiente hip hop, después electrónico, otra vez son pop, luego tiran uno que otro golpe, o gancho con Metal duro, pero todo es muy confuso, es sufrir de un episodio de personalidad múltiple. 

Hay que reconocer que la cantante Sky “Sever” Sweetnam (quien al parecer antes cantaba pop, es preciosa, perdón por ser un maldito sexista), y sabe cantar, maneja una voz pop melódica y seguro que puede también hacer voces rasgadas muy agudas; asimismo, el guitarrista Matt “MD13” Drake sabe riffear, Oscar Aness en el bajo y Matt Truzzi en la batería, se muestran como músicos muy versátiles, capaces de acompañar desde lo rítmico toda esta stravaganza pop metalizada. Aunque, siendo honesto, Initiation puede tener una portada llamativa, pero si yo llego un día de estos a casa con una copia de un disco como estos bajo el brazo, sería una gran decepción; algunas veces compro los discos por sus portadas, sin escucharlos. Sin embargo, no es nada personal que todo a mí me suene como música para adolescentes, será que estoy muy viejo, gordo y calvo para entenderlo?

Disco producido y mezclado por Kane Churco (reconozco el nombre porque hizo una canción con Ozzy “Madman” Osbourne), naturalmente estamos ante una producción que busca captar unos cuantos dólares en el mercado más comercial posible, entiendo el punto y no hay nada malo con esto. Este álbum trae tantas influencias que hasta reggaeton tiene, con un beat afrolatino que suena como el ritmo caribeño de la champeta (no tengo nada contra estos ritmos, me encanta Santana, con eso lo digo todo). Estoy hablando de la canción “This Dance Is Doomed”, cuyo coro dice “Yeah it’s screaming out that doom da da da doom da da da day” Escuchar Sumo Zyco es como si Britney Spears conoce a Danny Filth, toma clases de canto por Zoom y luego monta esta banda.

Tercer álbum y primero bajo el aval de la Napalm Records. Álbum dirigido a gente con una mente más abierta que la mía. Disponible según parece, solo para plataformas digitales. Se los dejo, es todo suyo. 

Calificación 4,9 de 10 

Lista de canciones: 

01. Love You Wrong

 02. Bystander 

 03. Vertigo 

 04. Bad News 

 05. No Surrender 

 06. M.I.A

 07. Cyclone

 08. Run With The Giants

 09. Overdrive 

10. Power and Control 

11. This Dance Is Doomed 

12 Awakened

Links: 

https://www.instagram.com/sumocyco/ 

https://twitter.com/sumocyco?lang=es 

https://www.facebook.com/sumocyco

Fecha de Lanzamiento: mayo 28 de 2021 

País de la banda: Estados Unidos 

Sello: Electric Valley Records 

Estilo Musical: Doom Metal/Hard Rock 

Desde New Beford, Massachussets llegan los High n' Heavy; un cuarteto conformado en 2014 por Mike Dudley (Bajo), Nick Perrone (Batería), John Steele (Guitarra y teclas) y por Kris Fortin (voces). Este último, parece tener la personalidad más carismática de todos los integrantes, su forma de vestir lo comprueba, pues se le puede ver en las fotos promocionales o en los shows en vivo vestido en plan Gandalf, con una túnica, sombrero de punta y un vasto de mago. Su voz tampoco no desentona con su atuendo, todo lo contrario, todo en conjunto lo convierte en un front man que no pasará desapercibido.

Naturalmente, la música de Sabbath está omnipresente en cada acorde, en cada patada de bombo, en cada pulsación del bajo y cada alarido de Fortin, nos recuerda de donde vino todo lo que llamamos Doom Metal. Aunque, también hay canciones como “Rise”, que exploran un sonido más Stoner Rock, en plan Kyuss. Asimismo, la banda hace otro esfuerzo y en la canción “Death in the Unknown”, acelera el metrónomo para sonar como las bandas viejas de la NWOBH, aunque debo decir que el riff de la canción es bastante punk. 

Otro elemento que es colocado en escena, son los teclados en “Screaming Moon”, que hacen que la canción suene bastante oscura y atmosférica. Creo que los teclados se hubieran podido utilizar más en algunos temas, no obstante, la banda no solo tiene el potencial para crear atmósferas oscuras, también, puede apelar al feeling y tocar fibras como sin duda lo hace en “We Will Burn”, la canción más larga del álbum con 6 minutos, 31 segundos; dicho tema cierra el disco al ser una pieza parte balada melancólica, parte Doom, con una excelente sección de solos pentatónicos. 

Álbum grabado, mezclado y producido por Trevor Vaughan en The Coliseum Studios, arte, creado y ejecutado por el mismo guitarrista del grupo, John Steele, no está mal, aunque personalmente, otra portada mejor le hubiera hecho mucho bien al resultado final de este álbum. V, obviamente nos dice que estamos presenciando el quinto trabajo musical de estos 4 aprendices de brujo, su álbum anterior, Warrior Queen (2019) será reeditado el mismo día que V, es decir, el próximo 28 de mayo, la disquera Electric Valley Records, lanzará el disco nuevo y la reedición del disco anterior en vinilo de 3 colores diferentes. 

 Calificación 8,0 de 10 

 Lista de canciones: 

A 

1. Cleansed with Blood 

2. Gather Flame 

3. Power of Arachnid 

4. Onward to Oblivion 

B 

1. Screaming Moon 

2. Rise 

3. Death in the Unknown 

4. We Will Burn 

 Links: 

https://www.facebook.com/HighnHeavy 

https://evrecords.bandcamp.com/album/high-n-heavy-v 

https://evrecords.bandcamp.com/album/high-n-heavy-v

Fecha de Lanzamiento: mayo 28 de 2021 

País de la banda: Estados Unidos 

Sello: Seeing Red Records 

Estilo Musical: Doom/Post-Metal

Desde la soleada Miami, Florida llega este poco festivo y más bien disonante trío fundado en 2015 por Ryan Rivas (Bajo y Vox), Juan Londoño (Batería) y la señorita Lauren Palma (Guitarra y Voz). Los Bleeth (Sangra?) descargan un hibrido entre el Doom, el crujiente y metálico sonido del Sludge, con algo de Death Metal y partes blasting en la batería, que es una sorpresa, ya que da la posibilidad de sacar al oyente del letargo o trance, en el que lo pone la música ejecutada a medio tiempo. 

Por otra parte, es mandatorio que en este tipo de álbumes el bajo entre en un tipo de competencia con la guitarra, tanto en el volumen final de la mezcla como en la saturación y distorsión del sonido. Aunque en Harbinger, el trabajo es mancomunado, tanto bajo y guitarra están totalmente compenetrados, el trabajo a dos voces también le agrega más dinamismo a la música. Grabado y mezclado por Ryan Haft, masterizado por Brad Boatright en Audiosiege, en Portland, Oregon. Arte y concepto ejecutado por los mismos integrantes del grupo, es una pieza abstracta, pero no aporta mucho desde lo visual en mi opinión. 

Harbinger estará disponible este próximo 28 de mayo a través del sello Seeing Red Records de Cleveland, Ohio, curiosamente el disco no saldrá en disco compacto pero sí en formato digital, cassette y LP limitado a 250 copias, 125 en vinilo de color azul transparente y otras 125 en un naranja neón? Tengo que ver ese color, me pregunto si al mirarlo podría causar ataques de epilepsia. Por último, la banda editó un video de la canción Skin of Your Teeth, chéquenlo más abajo. 

Calificación 7,5 de 10 

Lista de canciones: 

Side A 

1. Initiation

2. Skin of Your Teeth

3. False Prophets

Side B 

4. Convenient Drowning

5. Pendulum 0 

6. Dystopia for Dessert

Links: 

https://bleeth.bandcamp.com/ 

https://www.facebook.com/bleethband/ 

https://www.youtube.com/channel/UCXqPNFtw26sKbujBBvDOBdQ/featured