Dargedik Rock Metal Webzine
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Género: 
  Death Metal 
Origen:  Suecia
Fecha de Lanzamiento: 
 10 de Febrero del 2023
Discográfica: 
  Independiente


Me acabo de topar con un acto de metal extremo en estado puro de fermentación. Con una interpretación técnicamente desafiante que escapa de lo meramente circunstancial para llegar hasta tus oídos con un licuado sinceramente devastador. En general, suelo ser bastante crítico con los grupos que se niegan a dejar la génesis musical que les anteceden sin por lo menos haber intentado encontrar un sonido que los identifique, en este caso se da todo lo contrario; para este combo sueco llamado Carnosous, el metal de Gotemburgo está impregnado en su ADN, pero esto no les impide volverse hacedores de mil y un encarnaciones dentro de su particular necrópolis. Ya desde el 2015 se han adueñado de variadas estructuras compositivas pre-establecidas y han hecho de ellas una colección de cánones de excelente maestría musical.



"Visions of Infinihility"
, su segundo álbum de larga duración, posee un entorno perfecto para la convivencia experimental de las cuantiosas aportaciones individuales que la componen. 
La temática narrada es reveladora y concisa: una distopía caníbal en la que cada ciudadano es un cadáver exquisito dentro de este mundo de pesadilla absolutamente amenazador que se va desmoronando conforme la brutalidad telúrica revela el complejo sistema de conceptos e influencias que posee; como vuelvo a repetir, las letras se enfocan en impulsos humanos convulsionados, que en su mayoría, terminan en una condición existencial de desamparo, escuchas "Ossein Larcenist" e inmediatamente se impugna con beligerancia el 
thrash metal ocupando aquel merecido sitial que le corresponde como iniciador  legítimo del death metal. 

Este hilo conductual no presentará ningún punto débil que pueda romper su conexión, es más;  cada subgénero afín al metal extremo compartirá espacio vital, moviéndose a través de este hilo con total autonomía, sin que existan sonoridades antagónicas y contradictorias que nublen su visión. Todo suma en este trabajo de perfecto sincretismo, como lo demuestra "Calamity Crawl", flamante de tecnicismo y de una dinámica de fusión espontanea que obliga a que la percusión sea precisa e igual de veloz para no perder los estribos. Este collage  no permanece estático ni por un segundo y rápidamente "Castle of Grief" haya su influjo en el uso incontrolable de la fuerza.




El lema es no tomar prisioneros y mantenerse fiel al podrido death metal técnico que viene de avanzada para cogerte por el culo si te encuentra de espaldas. Tomate en serio esta advertencia, porque 
"Fermenting Blastospheres of Future Putridity" sigue con esta orden militante que engendra guerra por donde pisa. Las voces barajan desesperación mientras su vínculo con los demás instrumentos se hace ciencia. Una habilidad innata para sincronizar sus movimientos a través de neuronas cronometradas y en concordancia con los más altos ideales. La letra esta vez se va a pique para consumar la catástrofe que se avecina. En "In Debt to Oblivion" hay complejos componentes interrumpidos periódicamente por la cadencia. Un tema que detiene la competencia técnica para insertar un mayor groove a la prospera pulpa carnosa que viene acumulando sangre negra en su interior, solo para que poco después, el coagulo explote con “Devourer of Lighttema digno de repetidas escuchas. 

No hay nada más placentero que escuchar una canción que te obligue a masacrarte en el pogo; este es un vivo ejemplo de lo que
 te estoy hablando. Por si te queda dudas "Procession of Depression" se da la vuelta en "U" para volverte a morder el pescuezo. A estas alturas ya nada puede quitar la merecida insignia de obra maestra a este trabajo. "Towards Infinihilistic Purity" funciona como un puente en donde flotan ingrávidos los fantasmas de lo técnico, brutal, progresivo, retórico, y magníficamente escrito. Del otro lado de este puente se encuentran en toda su complejidad los elementos anteriormente mencionados para fundirse en un solo cúmulo de repugnancia titulado "Among Worms It Was Whispered" un epílogo absoluto en la trascendencia hacia el reino del subsuelo, donde no debieron haber escapado nunca.


Me muero de ganas por que sientas el desánimo que te provocará "Visions of Infinihility" en carne viva.  Pero esto no es para que te coloques en estado de excepción, sino para que maldigas la apoteosis que estos maniacos han alcanzado en su salvaje pugna por destrozar tus oídos y contaminar los corazones de quienes no se imaginan que una fatalidad tan grande pueda ser representada en tan solo 38 minutos de brutalidad cautivante pero mortal. Las palabras sobran para un disco que representa un triunfo incontestable que versa en genialidad.


Calificación:  9.9/10

Lista de Canciones:

01. Ossein Larcenist
02.  Calamity Crawl
03.  Castle of Grief
                   04.  Fermenting Blastospheres of Future Putridity
05. In Debt to Oblivion
06. Devourer of Light
07. Procession of Depression
08. Towards Infinihilistic Purity
09. Among Worms It Was Whispered
  


    Páginas oficiales:

https://carnosus.bandcamp.com/
https://www.facebook.com/Carnosus




Género: 
  Death/Sludge/Doom Metal
Origen:  Finlandia
Fecha de Lanzamiento: 
 7 de Abril del 2023
Discográfica: 
  Trascending Obscurity Records 
 


Tal como es manifiesto en el nombre de esta banda finlandesa, el nuevo álbum de este cuarteto nos envuelve en una atmósfera reptante, lúgubre y extremadamente densa trayéndonos “Aegis” su cuarto álbum de larga duración, habiendo pasado 7 años desde su trabajo anterior “Fringe”, haciendo gala de una fusión de géneros que ya se ha convertido en su sello distintivo, además de presentar una gran madurez en el desarrollo de este disco.   


El estilo lento, imprevisible y grávido es el hilo conductor que nos guiará a través de estos parajes desoladores atados a los confines (o más allá) de nuestro mundo sorprendiéndonos con ciertos cambios de ritmos que no serán de considerable cantidad, pero que marcan cierta diferencia como lo demanda el death metal, pero que al estar combinado con el doom y el sludge goza de una increíble profundidad no solo en las voces que ya son de lo más destacable al representar todo la temática y la ejecución en la misma junto a unas guitarras que pasan desde ser el eje central concretando su plúmbea ejecución a ser etéreas que acompañan a una batería y a un bajo que complementan un base sólida, pero pegadiza e hipnotizante, recordándonos a bandas como los brasileños Jupetirian o los españoles Monkeypriest.


Dentro de esta colección de canciones en los que predomina esa sensación de haber sido transportado a lugares recónditos, subterráneos y oscurecidos por fuerzas de ultratumba, debo de destacar a Hauta” siendo considerablemente la canción más pesada, esto ya siendo todo un mérito dentro de este trabajo, pero que maneja cambios melódicos y pausados;Blood Surge”, que es un viaje a través de un ambiente que nos puede hacer remembrar al  viaje que se hace de la vida hacia a la muerte concretando una analogía en una travesía por un río infernal; “The Blooming”, relatándonos sobre el instinto de la naturaleza en depredar a los que se encuentran en posiciones desfavorables para la sobrevivencia del mismo rastro presente en los animales, sino que puede ser aplicable en nuestra sociedad. De los mejores esfuerzos en este género no tan convencional y que será de mucha apreciación en su futuro desenvolvimiento.  


Calificación:  8/10

Lista de Canciones:

01. Ashlands
02.  Blood Surge
03.  Hauta
04.  Infidel
05. Kehto
06. Shepherd's Ravine
07. The Blooming
  


    Páginas oficiales:
https://www.facebook.com/lurkdoom
http://lurk666.bandcamp.com/

 


Género: 
  Doom Death Metal 
Origen:  Turquía
Fecha de Lanzamiento: 
 10 de Febrero del 2023
Discográfica: 
  Bitume Productions/ Earache Digital


La limitación, el dolor y la muerte acumulan pesadumbre y desconcierto, con todo esto a cuestas, la banda turca de Death Doom metal Sermon está logrando sacar adelante un disco alimentado por visiones en las que toda dolencia debe disolverse en una plegaria de rabia y consternación. "Till Birth Do Us Part", como se llama su primera producción, se resuelve con una aspereza que precisa ser transmitida con la mayor entrega,  envolviéndonos con su reproche autoinmune a la calamidad.

En torno a  su portada, la imaginación se hace sobrecogedora; a simple vista, desde la subjetividad, y sin leer los títulos o incluso conocer el contenido de las letras, uno puede intuir que asistiremos a un renacimiento sin fin del cosmos o de la vida misma. Este simbolismo se extiende sobre el reposo de sus trazos para volverla incandescente, con el epigrama de corrosivo y pleno de historias al margen que entran en el contexto y  fluyen en el tiempo para valerse por sí mismas.



"
Posthomous", tema que apertura el disco, proviene de las tierras baldías del doom metal, oscuro, sombrío, pesado, matérico por como esta aferrado al pavimento, aunque aparezcan ciertas pinceladas invisibles en forma de voces limpias urdidas bajo el clamor de la esperanza. "
Sliver/Splinter" es súbita energía a contraluz en donde repentinamente toma fuerza la visión pesimista que mantiene íntegro el espíritu de estos heraldos negros, en cambio con "Flawless Entropy" hay un tránsito hacia el borde de un descomunal vacío. Saberes entrópicos se mezclan con sonidos melancólicos que parecen devenir de un signo vital disminuido pero jamás acabado, la introducción de violín es inmaculada como un evangelio y las influencias de bandas como Lacrimas Profundere o Paradise Lost no son sobredimensionadas ni superficiales al fin y al cabo, lo que puede darnos la clave de las intenciones que encierra este disco. Cerulean” es causa de rigidez, aunque no ocasione aburrimiento gracias a la oportuna intervención de la guitarra solista de Durmuş Kalin quien salva de la cacofonía que supone la repetición de la guitarra rítmica durante toda la canción.


"Gnostic Dissensus" se deslinda de lo hecho anteriormente gracias a que su creatividad no le pertenece a las dictaduras ni a los convencionalismos. Hay una hegemonía de las voces limpias y de la percusión que exponen cierta influencia de la new wave.

Para cerrar, 
"The Jupiterian Effect" se comporta como la manifestación final de un disco que nos ofrece minutos de riqueza, solo comparable con la determinación de prepararse ante lo incierto del destino. "Till Birth Do Us Part" de Sermon es para su pueblo y para su gente un proceso de ascesis que abre paso a la consideración sobre la experiencia mística y su conexión con lo terrenal en busca de la resiliencia del espíritu. Un excelente trabajo que no puedes dejar pasar.



Calificación:  9.1/10

Lista de Canciones:

01. Posthomous
02.  Sliver/Splinter
03.  Flawless Entropy
04.  Requitement
05. Cerulean
06. Destined to Decline
07. Gnostic Dissensus
08. The Jupiterian Effect
 


    Páginas oficiales:
https://www.facebook.com/sermonTR
https://soundcloud.com/sermon-tur








 

Género: 
  Heavy/Speed Metal
Origen: Suecia
Fecha de Lanzamiento: 
 24 de Mayo del 2010
Discográfica: 
  Earache Records

Me parece increíble que hayan pasado 13 años desde el lanzamiento de “Diamonds”, segundo disco de Enforcer, álbum que se hizo parte del legendario renacimiento del heavy clásico alrededor del mundo durante la segunda década del siglo XXI. Pero no solo era traer de vuelta una tradición cubierta de polvo e irremediablemente apolillada con el paso de los años, había algo más en ese disco que le hacía desenvolverse con una soltura rítmica dinámica que cabalgaba llena de vida sobre un bajo galopante que fungía de escolta para esas armonías de guitarras tan generosas, como no se escuchaban en bastante tiempo. El speed metal había tenido mucho que ver en este disco, pero lo genuinamente único fue escuchar la voz del líder Olof Wikstrand, tan reluciente de espíritu rebelde.


En “DIAMONDS” se pueden encontrar diferencias claras con respecto a su antecesor, y es justamente en el aspecto vocal,  en donde se deslumbra el cambio más notorio. Olof ya no se sobre-esfuerza en hacer falsetes inalcanzables, si no en darle un punto de diafragma a unos agudos delirantes pero balanceados. De igual forma, la consigna con la que trabaja el grupo era la de pisarles los talones a los clásicos, rememorándonos a bandas como UFO, IRON MAIDEN, JUDAS PRIEST y SCORPIONS por mencionar algunas de las más representativas.

Como alertados por sonidos de sirenas a la media noche, nos dejaremos llevar por la adrenalina del momento con  Midnigth Vice. Su sonido juvenil, furioso y metálico te entrará hasta por las venas, solo escúchalo y la adicción se apoderará de ti, si no te basta con eso,  “Roll the dice”, te sumergirá en un juego que tienta con el azar. Aquí la batería tiene la particularidad de llevar un tiempo y ritmo más rápido de lo acostumbrado, lo que conlleva al desdoblamiento de las guitarras en su búsqueda por aportar mayor armonía a la base. El gran mérito de ENFORCER es que todos trabajan en unión y fuerza, lo cual se demuestra en la virtuosidad de sus composiciones musicales, esto es fielmente representado con KATANA”, el arma letal de este trabajo arduo y sediento por dejar también algunos oídos sangrantes. Este tema está tan bien elaborado que sus armonías adquieren luz propia llegando al punto de ser una canción para rajarse coreando a todo pulmón durante sus conciertos. Como amante de la historia me veo en la obligación de comentarles acerca de la lírica de esta canción, la cual se influenció por lo vivido en la ‘Batalla de Shiroyama’ (1877, Japón). Bajo mi humilde opinión musical, “KATANA” es el master piece del disco.



De los diez temas que componen este álbum, “High Roller”, “Walk whit me” y “Nightmares” son los que me suenan algo repetitivos, sin mucha proyección, a diferencia de Diamonds”, el instrumental por excelencia, el cual lleva con honor el título del disco, y por si tenías dudas de estos chicos, acá te ponen toda la carne en el asador, simplemente es fenomenal escucharlos. Esta instrumental tiene variaciones de tiempos, ritmos, solos de guitarra, un bajo que juega entre los compases, pasando por el heavy metal y terminando a lo Pink Floyd. Todo es completamente alucinante. Pero sigamos viviendo la noche que esta no acaba y despertemos el poder de la bestia nocturna que yace en nuestro interior con Live for the night”, un himno para este ritual mágico, agresivo y lleno de versatilidad musical. Con un sonido para todo tipo de terreno e ideal para los circles pits, a su término, las campanas anuncian presencias infernales que nos darán la bienvenida en esta, nuestra carrera rumbo al infierno, hacia el campamento final  donde se reúnen todas las hordas de metal, y Take me to hell nos da un cierre con broche de oro, suficiente para llenarnos de fuerza y sobrevivir al headbanging y a los embates furiosos de los moshpits que nos han estado asediando durante todo este disco.



Con esta revisión quiero invitarles a presenciar en vivo a ENFORCER, una verdadera máquina de matar que estará frente a nosotros este viernes 17 de febrero en C.C FESTIVA.  ¡¡¡ Y lo mejor de todo es que dentro del setlist oficial se incluirán cuatro temas de este extraordinario material.  ¡Así que agarren su KATANA y a luchar!!!!!


Calificación:  9.5/10

Lista de Canciones:

01. Midnight Vice
02.  Roll the Dice
03.  Katana
04. Running in Menace
05. High Roller
06. Diamonds
07. Live for the Night
08. Nightmares
09. Walk with Me
10. Take Me to Hell

Páginas Oficiales:
https://www.facebook.com/enforcerofficial
https://enforcer.bandcamp.com/album/nostalgia





Género: 
  Black Metal Melódico 
Origen:  Grecia
Fecha de Lanzamiento: 
 10 de Febrero del 2023
Discográfica: 
  Hammerheart Records 
 

El desarrollo atmosférico y melódico que ya es manifiesta característica del black metal helénico, ha ido creciendo desde los años noventa con bandas como Nightfall, Varathron o Rotting Christ, conteniendo relatos épicos relacionados con su lugar de procedencia y su mitología, además de combinarlos con elementos folk que nos llevan directamente a las costas del Mar Mediterráneo. Todo lo anterior es perfectamente representado por los curtidos Deviser, con este quinto álbum de larga duración tras de una sequía de casi 12 años después del recordado "Seasons of Darkness", dándonos con esta nueva placa una muestra de madurez cargada de una atmósfera sombría y furibunda.


E
l estilo predominante está regido por las guitarras que, aunque conserven un tono grueso, pesado y filoso en sus riffs, también manejan un trabajo intensamente melódico por lo que oscila entre agresividad y armonía a través de transiciones influenciadas por la música del Medio Oriente y unos fragmentos de sintetizadores a modo de orquestación que le dan un distintivo más diverso y concreto para las historias relatadas en esta colección de composiciones, siendo proferidas por voces descarnadas y estridentes expuestas en una solemne interpretación. Junto a la sección rítmica se encuentra una batería que hace un excelente esfuerzo en seguir los riffs con velocidad y gravidez, pero que presenta pausa y temple en las partes melódicas, recordándonos al estilo de bandas como Septicflesh (cabe mencionar que el guitarrista Psychon hizo la mezcla y masterización de este disco), Dissection, Melechesh o Moonspell.

 


Teniendo a destacar las canciones como “Life is eternal death que nos da la bienvenida con unas guitarras acústicas aunadas con orquestación que irá “in crescendo” hacia analogías relacionadas con la continuación de la vida tras haber dejado este plano a través de prácticas concernientes a las artes oscuras.Cold comes the night”, de profunda prosa, describe las visiones reveladas en el fuego que yace a la intemperie, bajo la soledad de la oscura noche. Un deleite y veneración hacia la luna y su atmósfera que hiela la espina a través de su reflejo en “Evoking the Moon Goddes”. Excelente trabajo de uno de los exponentes del imperante Black Metal griego.


Calificación:  8.5/10

Lista de Canciones:

01. Death is Life Eternal
02.  Cold Comes the Night
03.  Abscense of Heaven
04. Tenebrae
05. Of Magick
06. Evoking the Moon Goddess
07. Where Angels fear to Tread
08. Sky Burial
09. Serpent God
10. When the Lights Went Out 

Páginas Oficiales:
https://deviserofficial.bandcamp.com/
https://www.deviser.gr/
https://www.instagram.com/deviserofficial/

 


Género: 
  Death Metal
Origen:  Suecia
Fecha de Lanzamiento: 
 28 de Noviembre del 2022
Discográfica: 
Xtreem Music

Rogga tantas veces Rogga. El incansable compromiso de Rogga Johansson para sumarse a cuantiosos proyectos sin prescindir de su lealtad al undeground ha resultado en múltiples expresiones de sí mismo, a tal punto que el músico sueco parece no alcanzar fondo en su faceta creadora, sacándonos cada cierto tiempo un nuevo as bajo la manga. En las páginas de Dargedik ya hemos tenido la oportunidad de reseñar dos de sus trabajos más recientes, el primero con Paganizer; en donde participa cumpliendo los roles de vocalista/guitarrista a tiempo completo, el segundo con el supergrupo alemán Leper Colony,  con quienes a solo meses de su formación nos ofrecieron una lección tan brutal de death metal clásico que tan solo con el primer tema ya te encontrabas enterrado de cabeza en las catacumbas del género, y por si esto no fuera poco; Johansson ataca de nuevo con lo último de Revolting, un disco pútrido y febril llamado "Born to Be Dead" editado el pasado 28 de noviembre bajo el influjo de Xtreem Music, sello español que lleva más de 20 años siendo repositorio de entidades malévolas pactadas a muerte dentro de su bien nutrido catálogo de fichajes.




Con la excelsitud siempre puesta al máximo de decibeles y afanosos por sacarle el jugo a todo lo imprescindible en lo que al
 Death metal sueco se refiereGrotesque Tobias(bajo) y Mutated Martin (bateria) comparten la visión de Johansson al pie de la letra, formando con este un trinomio maldito que lleva desde el 2008 esparciendo calamidades por doquier. Si empezamos a mutilar este álbum uno a uno, Souls of Sorrow” representaría una inquebrantable tempestad deliberada. Los mejores dotes de Rogga en la guitarra se muestran aquí, y no lo digo por genialidades técnicas ni acrobacias al vacío, solo se trata del simple hecho de dominar los patrones melódicos que se sobreponen a aristas corrosivas que parecen incorruptibles. Algunos podrán decir que suena descaradamente similar a lo hecho por otras bandas suecas, yo digo que hay visión, tradición y espíritu aquí. En comparación al tema anterior, Born for Butchery” cimbra su métrica hacia un lado más “americano” de death metal, lo que conlleva a su vez a escalar en su grado de crueldad. Hay arreglos interesantes y la voz se toma un tiempo para despabilar una guturalidad luciente que te escupe bilis a la cara.



Por el contrario; “Master of the End” te devuelve al punto inicial, sin que te obligue a ser esclavo de las contingencias, mientras que con "The Suffering" tenemos el mayor estímulo para perseguir nuevas quimeras, un tema que rompe el equilibrio en todas sus formas y hasta ese momento el más logrado a mi gusto. "Tentacles Come Crawling" persiste con los disparadores a mil por hora, con canciones como esta no queda más que dar manotadas en la sombra, el aporte melódico hace su mayor alarde de virtud, cerrando un tema casi perfecto. “A Trail of Human Blood” coopera para que la hostilidad alcance su  advenimiento, arrancando ciertos tramos de luz en la penumbra, esa luz que podríamos interpretar como melodía, se enciende del mismo modo en The Knowing, solo que en esta ocasión hay un incesante afán de proporcionalidad.  Debo admitir que el álbum ha tenido un repunte increíble a partir de la cuota media del disco.


Al finalizar “
Born to be Dead” puedo declarar que tenemos un disco asesino, que se toma todo enserio y no ignora las supremas virtudes del death metal melódico y old school. Nos encontramos a un músico al tope de su capacidad inventiva y a unos secuaces igual de inspirados. Toda esta hostilidad contiene un sinfín de contrastes que converge en la agudeza del instinto, y no en simple vértigo brutal. 666% recomendado.

                   

                              Calificación:  8.0/10


Lista de Canciones:

      01. Souls of Sorrow
02.  Born for Butchery
03.  Master of the End
04. The Suffering
05. Flesh on the Razor Wire
06. 
Tentacles Come Crawling
07. A Trail of Human Blood
08. Rotting in the Depths
09. The Knowing
10. Born to Be Dead

 

    Páginas Oficiales:
https://revoltingdeath.bandcamp.com/album/the-shadow-at-the-worlds-end-death-metal
https://web.facebook.com/revoltingdeathmetal/

 




Género:
  Death Doom Metal
Origen:  EE.UU.
Fecha de Lanzamiento: 
 02 de Febrero del 2023
Discográfica: 
Caligari Records


Act of Impalament es un power trio que hoy nos presenta su segundo trabajo de larga duración “Infernal Ordinance” bajo el auspicio de Caligari Records.

Desde que inicia este álbum encuentro los sonidos de la guitarra y el bajo muy grotescos, crudos y densos,  de por sí suena al clásico death metal sueco con una voz gutural noventera, blast beats variables entre corcheas semis hasta bajar a los ritmos doomers. En lo que respecta a la introspección musical, la banda no trasciende en sus temas porque nos llevan por caminos ya antes recorridos y son los típicos temas de muerte, laceraciones e invocaciones. 


Sin embargo, tienen un punto de mérito con Ethan Rock (guitarra y voz) quien es el que tiene mayor representación, los juegos y guiños del tremolo son frescos, pero no lo necesarios para marcar una deferencia musical.



Formas básicas que se esfuerzan por mantener el orden en sus principales fuerzas motrices, es lo que encontramos en “Infernal Ordinance” , un disco de Death metal crudo aun en estado larvario
Espero que para sus próximas entregas se pueda consolidar una mayor participación de Jimmy Grogan (bajo) y Zack Ledbetter (bateria). 



                   Calificación:  5.0/10

Lista de Canciones:

      01. Summoning the Final Conflagration
02.  Bogbody
03.  In Wolflight
04. Specters of Unlight
05. Creeping Barrage
06. 
Atomic Hecatomb
07. Blasphemies Rebirth
08. Death Hex
09. Erased
 

    Páginas Oficiales:
https://www.facebook.com/ActOfImpalement
https://actofimpalement.bandcamp.com/album/infernal-ordinance




Género: 

  Death Black Metal
Origen:  EE.UU.
Fecha de Lanzamiento: 
 22 de Diciembre del 2022
Discográfica: 
Hells Headbangers

      

Abysmal Lord nuevamente nos vuelven a sorprender con un sonido crudo, agónico, infernal, morboso y repulsivo, proveniente de este álbum llamado “Bestiary Of Immortal Hunger”, que bajo mi criterio musical, está cercado en el black death war metal, por lo que distingo fácilmente una influencia del death metal brasileño como Sarcofago y Chakal; igualmente del black metal canadiense de Blasphemy y de los fineses Beherit.

Cabe resaltar la importancia de sus miembros actuales, porque son ellos los creadores de estos sonidos horridos y rabiosos; el vocalista/guitarrista/baterista Nocturnal Damnation y el bajista/guitarrista Guillotine, ambos comprometidos a seguir un camino espinado y sin retorno. Lo increíble de esta banda es que crean una música tan ritualista, que por unos minutos te sientes parte de alguna hermética logia satánica. Con la  intro de nombre “Starvation Mass” (ortni) nos envuelve la magia negra y escuchamos el esperado retorno del mal,  bajo un manto con olor azufre se escucha “Satanic Return” una canción que recrea un apocalipsis en todo su esplendor y el despertar de Vrykolack (Una criatura no muerta dañina en el folclore griego y que podría ser el equivalente a un vampiro para otras culturas). Los ojos rojos de la cabra se vuelven a despertar y se sienta en el trono de la Santa Babilonia, su resplandor es brillante, este es el tema “Glowing Baphomet. Sonidos dignos del alzamiento de una nueva deidad uniéndose entre lo masculino y femenino. Las guitarras nuevamente son las hachas del metal que dan entrada al rugido de la voz, entonamiento arcaico y primitivo.

     

Este es un cantico de veneración satánica y es el track que más disfruto de escuchar, su titulo es “
Medo da morte (yrasor)” y está en idioma portugués , por lo que suena tenebroso, vital para los amantes del ocultismo. Solo pondré uno de sus versos que más me llamo la atención y es el siguiente: Neste momento maldito, agradeçemos pela Fome. A Fome que é a barriga vazia e o medo da Morte.”

Lo que traducido significaría algo como: En este maldito momento, demos gracias por el Hambre. El Hambre que es el estómago vacío y el miedo a la Muerte”.  Son once temas que contiene este trabajo, pero me enfocaré en las que bajo mi opinión tienen mayor lucidez dentro de este caos, las disruptivas que se desprenden sin seguir una misma mecánica en los ritmos. Es así que saltamos al octavo círculo de este alocado infierno, dejándonos llevar por las melodías tortuosas de la guitarra para ir reuniéndonos a todos en esta campaña de terror. Así mismo somos guiados por los blast beats de una tarola sangrienta, con platillos distorsionantes y una voz que cae al hondo de la locura. Con “Ultra Expulser” no queda otra cosa más que seguir la violencia compulsiva. Túnicas de ceremonia, candelabros y rezos son la proyección de una intención maligna, brujas y sátiros envueltos en lujuria blasfema, la masturbación furiosa y sádica de los antiguos maestros de lo oculto, son ingredientes para crear un talismán que invoque a Djin (un tipo de espíritu proveniente de la mitología arábica preislámica que habitaba la Tierra junto con nosotros) y en el que versa parte de su invocación en la letra de “Anthisemen of Ceremonial Pseudochrist”.


Después de ello le sigue “Towering Leviathan un homenaje a la serpiente enroscada que habita en los profundos océanos. Llegamos al último y onceavo círculo de este camino sin retorno, nos encontramos en la negación del paraíso, de esa utopía banal de vaga esperanza del pensar cristiano, así como de muchas religiones. En este tema los canticos guturales, gregorianos y unos quejidos de brujas junto con un sonido de un sintetizador sepulcral, nos dan paso al tema “Deny the Paradise”, luego viene nuevamente la destrucción de las cuerdas, el bajo es prominente y no deja escapatoria, para dar cuenta que todo es una mentira y no existe tal salvación.

Realizar esta reseña me tomo algo de tiempo, si deseas escuchar Abysmal Lord y no caer en la desesperación, es importante que te enfoques en las letras, las cuales están muy ligadas a la espiritualidad y  filosofía que profesa la banda (no es necesario que te diga que estos tipos le prenden velitas al macho cabrío antes de dormir), por lo que sugiero empaparte bien de la mitología sumeria/mesopotámica, para que así puedas tener mayor entendimiento de las canciones y en especial puedas asimilar de la mejor forma aquellas introducciones de ultratumba sin que salgas disparado a prender la luz a media canción. Este es su tercer trabajo de larga duración y espero con ansias verlos en vivo y escuchar nuevas canciones así de destructivas.


                               Calificación:  8.0/10

Lista de Canciones:

      01. Starvation Mass (ortni)
02.  Satanic Return
03.  Glowing Baphomet
04. Medo da morte (yrasor)
05. Bestiary of Immortal Hunger
06. 
Obscure Grottos of Hell
07. Carcass of the Living God
08. Ultra Expulser
09. Antisemen of Ceremonial Pseudochrist
10. Towering Leviathan
11. Deny the Paradise

 

    Páginas Oficiales:
https://abysmallord.bandcamp.com/track/revelation
https://www.facebook.com/profile.php?id=100053215632295



 


 

Género: 
  Doom/Stoner/Sludge Metal
Origen:  Estados Unidos
Fecha de Lanzamiento: 
 25 de Febrero del 2023
Discográfica: 
  Independiente   
           

El sentido de supervivencia es nato en cualquier criatura que camine, vuele, repte o nade, y en un tiempo ya muy pasado en el que la tierra solo aceptaba a los más fuertes debido a las imponentes y inmisericordias condiciones como el imperante peligro que obligaba a depredar sin miramientos o el frío glaciar que pondría a prueba a más de una especie, por lo que el título de "Ice Cold Oblivion" es un abrebocas y nos da idea de lo que nos encontraremos a lo largo del primer EP de los provenientes de Little Rock, Arkansas.


El estilo de este trío contiene la clásica distorsión del pedal overdrive y fuzz, propia de un doom con características primitívas, en un sentido mucho más directo y lineal, pero con solos muy destacables dándole vertiginosidad en un tempo que va a medio paso en canciones que también puede recordar a la ejecución de un sludge metal de bandas como Eyehategod y CrowbarDentro de la ejecución cabe resaltar los coros limpios que sorprenden al traspasar las aguardentosas voces que suenan totalmente cavernosas y biliares y que están presentes en la mayoría del álbum por parte de Brandon Ringo, encargado también de un potente bajo junto a Evan Swift en la guitarra y Robert Wagner en una retumbante batería en un desempeño de sonido muy crudo y pesado.




Tal como indica el nombre del álbum, se nos relata temas referentes a la inclemencia de la era del hielo y su efecto sobre los seres vivos. Ese sentir inhóspito inicia con "Ice Cold Oblivion", y pasa por narraciones cómo la supervivencia del hombre ("Nomad") o su sistema arcaico de comunicación ("Petroglyphs"), siendo el relato más alucinante, la de un mamut de pocos años de nacido que es perseguido por una tribu de cavernícolas que quieren hacer de él un festín (
"Frosbite"). Un tema extenso que a fin de cuentas cierra un trabajo mastodónico que, como salido de las cavernas, nos describe épocas salvajes en donde el mundo resultaba igual de peligroso tanto  para grandes bestias como para nuestros antepasados. 


Calificación:  7.5/10

Lista de Canciones:

01. Ice Cold Oblivion
02.  Nomad
03.  Petroglyphs
04. Megafauna
05. Periglacial
06. Frostbite


   Páginas Oficiales:
https://mammothcaravan.bandcamp.com/






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