Dentro de lasbandas peruanas que están dando pasos agigantados en el circuito
metalero local, tenemos en primer lugar a Tenebria,
y no lo digo solo por su reciente videoclip ‘Elohim’ que evoca la visualidad de los últimos movimientos de
vanguardia en el metal extremo; hay más detrás de sus imágenes, de las artes
escénicas que se hacen participativas junto a sonoridades que tienden a los
contrastes dinámicos, al espeluznante conjunto de efectos de terror que nos
invaden con su pulso rítmico tremendamente discontinuo. Más bien me quiero
referir al todo, a la carnecita que para mí representa ‘Baal Ner tamid’, la última encarnación de este grupo peruano que
encuentra inspiración en el desgobierno de un orden divino que pueda evitar que nos matemos los unos a los otros.
Como mutante aficionado a este tipo de propuestas, debo decir que
me he sentido totalmente atraído por la temática; en un principio, uno no
termina de caer en cuenta del estilo que define su música, y si lo comparamos
con su predecesor, podemos encontrar marcadas diferencias. Pero primero
mencionemos las características recurrentes: El death metal ha quedado impregnado como una mancha
negra que envilece el alma, las voces guturales gesticulan delirios anti
cósmicos en nuestro idioma que nos involucran en entramados casi
ritualistas, por momentos me he sentido como víctima y por otras como verdugo; sin embargo, la vanguardia está por encima de todo. Surgida desde los
enclaves de una materia caótica en constante deformación, la cual tergiversa
las voces para que se escuchen como voces del más allá, para forzar a los
sintetizadores a reproducir sonidos provenientes de otros planos de la
existencia, y que el esquema orquestal sea justamente eso, un conglomerado de
estridencia que se cuele por tus oídos, ojos, poros o hasta por donde no te da
el sol si es necesario, porque nada evitará que esto suceda.
Comenzaremos
a reseñar el disco con ‘Pagapu Raymi’ y su iniciático pago a la tierra en el que la violencia es otro significante dentro
de la orgía ritual que exaspera a las deidades ancestrales dentro de este trabajo. Martin Jiménez presume lo fácil que le
resulta sintonizar con la cosmovisión andina a través de abrasivas secciones de
zampoña y charango que se entrelazan en una estructura multiforme como en 'Lo Innombrable', un tema llenode ejecuciones de odio atávico casi vivencial; por su parte ‘Hieretica Tenebrarum’ refuerza
lo dicho aumentando los decibeles del bajo sin dejar de dar cabida a los demás instrumentos,
esto también es perceptible en 'Fuego
negro', donde estos músicos se convierten en artesanos del dolor para infligirnos
los infinitos suplicios a los que está expuesta nuestra carne cuando es azotada
por el death metal más devastador, del mismo modo transcurre ‘Ux –Utul’, salvo que aquí los coros sopranos simulan
ser fruto de la dualidad descarnada de ‘toro’,
quien tensa nuestros nervios con la deformidad de su voz y con un telón de
fondo que roza con lo cinematográfico, de hecho me recuerda mucho a Jerry Goldsmith en ‘The Omen’ pero en una versión
extremadamente brutal; no obstante, debo de admitir que las secciones
grandilocuentes son excesivamente ostentosas cuando son acompañadas por otras
más sencillas, que se hacen demasiado mínimas a mi gusto, creo que si se logra
encontrar el punto de convergencia entre ambas partes estaríamos hablando ya de
un trabajo que bordearía la genialidad, motivos no le faltan, si te mantienes
atento a ‘Martir Infame’ te
darás cuenta que no es un simple ataque al Cristo, su elocuencia encierra toda
una maqueta de sonidos superpuestos que se desarrollan por trechos progresivos en
los que azarosos riffs ceden lugar a las potestades de la escala arábica,
¿nada mal no?, en ‘EL Dolor de La Noche’ se hace un homenaje al poeta Jose María Eguren con una interpretación
nébula de sus versos. Nuevamente la melodía agoniza torturada sobre la piedra
del sacrificio, y cada línea recitada por ‘Toro’ es una daga que se hunde milímetro
a milímetro en el pensamiento de este poeta.
Atención que llegado a este punto se ingresa a un intervalo que divide el álbum en dos.
Hasta aquí se asienta la idea del desorden cósmico que extiende sus sórdidos tentáculos
en ‘Primigenia’, una especie de Big Bang que materializa la imperfección
del mundo en fenómenos que desafían las reglas técnicas del metal extremo. Su vorágine
nos azota por dentro moviendo todo sentido de uniformidad. En tanto que ‘Cosmogonia’ sirve como un preámbulo para
‘Elohim’, primer single promocional en
el que somos testigos de la emancipación de una sinfonía transfigurada por el
aquelarre de cuerdas. Esto mismo se vuelve como una marcha fúnebre, que entre bombos
y trompetas, confiere autoridad al ‘Señor de Los Condenados’, quien pone en
ruta hacia el averno a todos esos santos decapitados por la superchería de sus dogmatismos.
Para cerrar esta obra tenemos a ‘Baal Ner Tamid’, dónde las piezas orquestales arman un andamiaje sólido, y a su vez, suficientemente telúrico para darle la orientación metalera que necesita,
todo ello enriquecido con reminiscencias del avant garde que destaca por la originalidad de los ritmos y timbres,
las aportaciones de voces femeninas es otro adicional que cabe mencionar, mientras que en el tema lírico, la raigambre teofóbica se enfrenta a la abstracción pura descabezando a
raimundo y todo mundo con planteamientos entroncados en el sufrimiento humano, la
materia viviente y el cosmos.
Tenebria en estos más de 50 minutos de ‘Baal Ner tamid’, ha captado
toda una identidad que los describe como precursores de un estilo de música muy
difícil de lograr, dada la laboriosidad para crear todo un concepto que mueva
los ejes de sus aspiraciones artísticas. Después de varios años debo decir que
estamos pasando por un momento de bonanza en nuestra escena, con discos de calidad
y sellos que se comprometen a darlo todo por brindar un resultado óptimo con
producciones que fácilmente pueden ser catalogadas como de ‘primer nivel’
en otros países de la región, solo que la falta de respaldo hace que estas
joyas se invisibilicen injustamente. No esperemos que pasen 30 años para recién
valorar discos que representan un antes y un después en nuestra historia, yo
como ferviente difusor del ‘movimiento etnometalerista peruano’ te invito a
escuchar esta obra que, en mi opinión, marca nuevos desafíos en lo que respecta a
hacer metal en el Perú.
[review] [content title="Resumen" label="Puntuación"]No esperemos que pasen 30 años para recién valorar discos que representan un antes y un después en nuestra historia, Tenebria en estos más de 50 minutos de ‘Baal Ner tamid’, marca nuevos desafíos en lo que respecta a hacer metal en el Perú. [/content] [item value="9"]Arte de Portada[/item] [item value="9"]Sonido[/item] [item value="10"]Líricas [/item] [item value="9"]Innovación[/item] [item value="10"]Producción[/item] [/review]
Segundo disco deFrakasm, segundo intento de mantener
una masa crítica suficientemente consistente que mantenga todos los vínculos y
se mueva en todas las direcciones deldeath metal. El disco es melódico, sofisticado, brutal cuando tiene que
serlo, y con ciertas mutaciones que a este tiempo no se hacen caprichosas. La
banda la conformanAurélien Cloet(bajo),Nicolas Cousyn(guitarra),Jérôme "Jéjé" Normand(guitarra) yButcheren las voces.
Me sorprende no encontrar por ninguna parte al encargado de grabar la batería
en este álbum; que por cierto hace un trabajo más que rescatable, fuera de este
campo,se denota una caligrafía instrumental bastante inspirada, todos
los esfuerzos son comunitarios y la producción ayuda bastante a que el disco
suene limpio. El predicamento que se le hace al death metal
melódico al estiloCarcasses indiscutido. 'Unholy Sacrificial Eucharist' conserva esos parámetros añadiendo a las voces
ciertos toques mundanos y ennegrecidos, 'Dilacératio Corporis' por su parte, atenúa esa evidencia con una
acumulación de armonizaciones sublimes que se plasman generosamente del mismo
modo en 'Fire in the Sky' y 'The Dark, the Fall and the Oblivion' para conservar con esto la inevitable vocación melódica,
debo adicionar que a través de sus diásporas se puede escuchar esa claridad que
tiembla al entrar en desacuerdo con la deformación vocal,Butcheres un carnicero a rajatabla, sus líneas vocales llevan lastradas infamias contra la religión
dominante, el despotismo político la decadencia social.
Esto en general hace que las canciones sean tupidas por pliegues instrumentales
y lirico sólidos, pero que aun así; pueda hacer que en sus diminutas grietas,
crezcan el musgo y la suciedad del buen death metal. Casos como este son
varios: 'Sulphur Revenge' mantiene esos tenaces y secretos
caminos hacia elold school, en 'I Curse You All'esto se logra a su manera, degenerándose como cuando la lluvia se vuelve barro, mientras que 'Lunar Blood Obscession'acentúa todos los buenos
momentos del disco, aun los más aparentemente triviales.
Frakasmsigue avanzando disco tras
disco evitando toparse con callejones sin salida, 'And So the Blood Was
Shed'demuestra ser un trabajo relevante con el que podemos dilucidar cómo será el futuro de esta banda de
death metal francesa.
Lista de Canciones:
01.Unholy Sacrificial Eucharist
02.Dilacératio Corporisn
03.Fire in the Sky
04.The Dark, the Fall and the Oblivion
05.The Last Breath of Life
06.Sulphur Revenger
07.I Curse You All
08.Lunar Blood Obscession
Páginas oficiales:
https://www.facebook.com/Frakasm/
https://frakasm.bandcamp.com/
[review] [content title="Resumen" label="Puntuación"]Frakasm sigue avanzando disco tras disco evitando toparse con callejones sin salida, 'And So the Blood Was Shed' demuestra ser un trabajo relevante con el que podemos dilucidar cómo será el futuro de esta banda de death metal francesa.
Desde Santiago de Chile, Sadism coloca otro ladrillo en la
muralla de la siempre maciza escena underground
de ese país, una que le da relevancia a sus clásicos referentes tanto como a
las nuevas canteras que corren a la par con las modernidades que acontecen en
EE.UU. o Europa. No en vano son el país con más metaleros per cápita en Latinoamérica,
lo cual favorece a que las revoluciones y rupturas dentro del rock/metal no solo queden reducidas a un
tiempo intermitente, el respaldo hace que se vuelvan trascendentes y cobren
mayor valor conforme las nuevas generaciones se renuevan y van conociendo todo
el historial de su cosecha local. Justamente Sadism arrastra un gran legado sobre sus espaldas, la mayoría de
sus discos han seguido los trazos del death
metal sin mucho barullo, notoriamente
apegado al estilo occidental, pero poseedoras de un alto octanaje que ha
perdurado durante toda su carrera, logrando llegar hasta esta última manifestación
llamada 'Obscurans', un disco de 12
temas producido por el sello Hammerheart
Records y grabado en los Sade Studios
de Santiago de Chile.
El puntapié inicial se da con 'Exsanguination' que conjuga eficazmente la agresividad desde todos
los ángulos, la guitarra cede a desatarse simultáneamente con esa explosión de
golpes oblicuos a una velocidad vertiginosa, me agrada mucho el trabajo de la batería,
tiene un papel preponderante en comparación con el bajo que prácticamente no
tiene acompañamientos exuberantes. 'On
Your Knees' es sobresaliente, la producción de sonido es clara y poderosa,
y la composición se ralentiza por intervalos que buscan potenciar ciertos
contrastes; del mismo modo, 'Diabolution'
se convierte en una unidad compacta de destrucción masiva, seguida muy de cerca
por 'Lower Astral Entities' que ya de
por si es una declaratoria de guerra.
Nuevamente la batería establece las
pautas rítmicas entre los extremos, 'Ars
Goetia' le pone énfasis a esta característica cuando hay que pisar el acelerador,
mientras que en 'Parousia' el
descenso se vuelve más cansino de lo normal. Canciones como 'Made of Sulfur' o 'When the Christians Lie' meresultan
instantáneamente familiares para mis oídos desde la primera escucha, reconozco
en ellas el enfoque que Sadism ha
adquirido en los últimos años, o porque no decir durante toda su carrera; esto
se trata de sacarle el jugo a ideas esenciales sin perder tiempo en una
armonización desmesurada que no vaya más allá de un preámbulo ambiental.
Interpretaciones sólidas de una banda merecidamente posicionada entre lo mejor
del death metal sudamericano. Sadism y su último disco "Obscurans" mantiene su sonido
constantemente pesado y siempre temible.
Lista de Canciones:
01.Exsanguination
02.On Your Knees
03.Diabolution
04.Lower Astral Entities
05.Because We Are Rotten to the Core
06.Freewill Archangels 07.Ars Goetia
08.The Void Devourer 09.Parousia 10.Made of Sulfur 11.Nyctophile 12.When the Christians Lie
Páginas oficiales:
https://www.facebook.com/sadismofficial?fref=ts
https://soundcloud.com/sadism-1
[review] [content title="Resumen" label="Puntuación"]Interpretaciones sólidas de una banda merecidamente posicionada entre lo mejor del death metal sudamericano. Sadism y su último disco "Obscurans" mantiene su sonido constantemente pesado y siempre temible.
Que Putrid Torso siga en pie a estas alturas del juego me sorprende
mucho. Hace un buen tiempo que su nombre quedó enterrado en mi mente junto a
varias bandas incipientes de la nueva ola del brutal death metal a comienzos del nuevo milenio. En ese tiempo
todos eran como larvas hacinadas dentro de un cadáver en descomposición,
luchando por hacerse de un poco de materia fétida para crecer y reproducirse, ese era su sustento y de esa manera se multiplicaron como un hervidero de infección
por todo el internet. Por cierto que en esta etapa había una obsesión por concederle primer
plano a la escatología gore con decenas de carátulas que se presentaban cada una más vomitiva que la
anterior, y esto se fue radicalizando aún más dada la facilidad con la que se podía conseguir este tipo de material. Lo que hoy se
conoce comodeep webera en su tiempo de dominio público para cualquiera, un soloclickbastaba para tener acceso a un directorio fotográfico de
accidentes,asesinatos, o suicidios, que en el mayor de los casos, quedaron
inmortalizados enlasportadas más
famosas del género, pero no nosalarguemosdemasiado que eso es otra historia...lo que nos compete ahora es comprender comoPutrid Torsocamina hoy entre nosotros a pesar de tener las tripas colgando
casi al ras del suelo.
En primer lugar Putrid Torso reaparece con una
perspectiva totalmente nueva. El corpus lírico ahora es una ucronía anti-política que comprende frustración desde la conciencia histórica que separa
tiranos de oprimidos, la música le hace justicia a esto con un amasijo sinuoso
de materia inorgánica que se te adhiere al alma como un cáncer, es brutal death metal en un punto de ebullición
que vuelve sobre su ciclo acumulando, superponiendo y escupiendo suciedades muy
bajas que Igor Sanchez esnifa desde
las baldosas mugrientas de 'The Second
Coming of Negative Utopia'. Los arranques psicopáticos son tan
incontrolables que hacen que nuestra mente se vuelva un chiquero de
pensamientos retorcidos, en 'Maremagnum
Cacotopia' se distorsiona nuestros designios mentales con esa mezcla de pig squeals y guturaciones
desquiciantes.
La enredaderas parecen no maniatar a Ion Santos que se luce en
la ejecución de un bajo que aporta astucias tácticas contra todo pronóstico, a
pesar de desarrollarse dentro de este cúmulo ensordecedor que sigue su curso
con 'Path to Avoid', una canción que
tiene clavada entre ceja y ceja, un riff
brutal que oxigena un tanto los procesos turbios, incluso hay lugar para un
fugaz breakdown de simple decoro, ya
que este disco se inclina más a las pericias técnicas que a las plataformas core, en 'Cataclysmic Decline' lo dicho se encuentra en todo su
esplendor, los cortes abruptos y los
continuos encabalgamientos sobre la estridencia embravecida son un distintivo
que se mantiene en 'Devoid Morality'
y sobretodo en el corte final de nombre 'Kowloon
Resurgence'.
¡No andaba muerto, estaba preparando la matanza!, más de 20 años después, Putrid Torso edita su álbum debut "Trails of Hypnotized Human Veins", un
belicoso artilugio de perversidad.
Lista de Canciones:
01.The Second Coming of Negative Utopia
02.Maremagnum Cacotopia
03.The Chaotic and Pseudo-Slave Existence of the Proletarian Turning to a Violent Revenge Against the Corporativist Businessman
[review] [content title="Resumen" label="Puntuación"]¡No andaba muerto, estaba preparando la matanza!, más de 20 años después, Putrid Torso edita su álbum debut "Trails of Hypnotized Human Veins", un belicoso artilugio de perversidad.[/content] [item value="8"]Arte de Portada[/item] [item value="8"]Sonido[/item] [item value="8"]Líricas [/item] [item value="7"]Innovación[/item] [item value="9"]Producción[/item] [/review]
He quedado con el cerebro licuado
por la obstinada osadía de los suizosKvelgeystpor apilar eficacia disruptiva
al bullicio exótico de "Blut,
Milch und Thränen", segundo álbum de esta banda que no teme a
lo excesivo o desmesurado, más bien parecen ser adictos al desvarió, un
desvarió a veces bien orquestado, otras veces inconcebible dentro de los
cánones del tipo de música a la que comúnmente se le asocia, es decir elblack metal; no obstante, ni bien inicia este discoel proceso de desarticular su magisterio adquiere fuertes
connotaciones de avanzada, punteras en su intención de romper el molde, es así
que en'Stufe I: Von blitzartiger Wucht in Visionen getaucht'se abre una brecha
con sus casi 10 minutos de duración,donde el amenazante nexo entre géneros musicales
proviene de un sonido austeroque guarda correlación con la moliendacrust punky elblack metalmás crudo, pese a eso,la prioridad es no seguir las huellas del culto noruego sino
el degenerar una entropía musical que reúna los entuertos de estos
dadaístas del metal extremo:Meister T.(bajo, teclados y voces),V. Knüppelknecht(batería y voces) yUrgeist(guitarra y voces).
El trio goza cuando la excentricidad cabalga a contraluz hacia la
contradicción perenne, el ocaso de los temas no solo deben ser
brutales, tienen que ser brutales y extraños, en'Stufe II: In der Galgenvögel Gossen'los esquemas son
para tirarse de los pelos, después de un monólogo sacado de algún discurso
fascista, se da comienzo a las aberraciones en movimiento con un sonido bien
puerco que es cortado de improviso por un soleo de lo que yo creo que es un
saxofón (?), aunque hay muchas posibilidades de que no lo sea, estoy convencido
de que en este disco todo puede ocurrir. Del mismomodo las voces divagan constantemente entre gritos, jadeos, burlas
y vociferaciones amenazantes que parecen estar condenándote a la cámara de gas, y como si esto fuera poco, tenemos
canciones como'Stufe III: Purpur besiegelter Schwur'en donde ingentes
cantidades de atmósfera surrealista antecede a la fugaz corpulencia de su
estructura,aún cuando poco después, los mismos fantasmas cuánticos del pasado
vuelvan a tomar el micrófono para llenarnos de sus lamentos.
Los fanáticos del post-sludge tal
vez encuentren ligeras compensaciones al escuchar 'Stufe IV:
Angstrad, Gallentrank', mientras que en 'Stufe V: Hauptraub
durch Klingenhieb' el symphonic puede convertirse
en raw black metal de un solo plumazo gracias a unos magos
del caos que dominan el arte de la alquimia musical como un saber hermético y poco convencional. 'Stufe VI: Zum garstig'Bettelvolk
zurückgetrieben' es el último encontronazo con los quiebres
sustantivos, es el tema con menos marcianadas de todo el disco e incluso cuenta
con una sutil guitarra de fondo que acompaña a un piano tocado por el mismísimo
conde Drácula desde su castillo en Transilvania.
No
te pierdas de escuchar semejante obra maestra, "Blut, Milch und Thränen"
de Kvelgeyst esblack metal crudo pero sin
paliativos a la hora de ser experimental.
Lista de Canciones:
01.Stufe I: Von blitzartiger Wucht in Visionen getauch
02.Stufe II: In der Galgenvögel Gossen
03.Stufe III: Purpur besiegelter Schwur
04.Stufe IV: Angstrad, Gallentrank
05.Stufe V: Hauptraub durch Klingenhieb
06.Stufe VI: Zum garstig' Bettelvolk zurückgetrieben
[review] [content title="Resumen" label="Puntuación"]No te pierdas de escuchar semejante obra maestra,"Blut, Milch und Thränen" de Kvelgeyst es black metal crudo pero sin paliativos a la hora de ser experimental.[/content] [item value="10"]Arte de Portada[/item] [item value="10"]Sonido[/item] [item value="10"]Líricas [/item] [item value="10"]Innovación[/item] [item value="10"]Producción[/item] [/review]
Abyssal Riftes una mezcolanza aleatoria que tiene lugar en la cabeza deMatt Auxierportavoz y multi-instrumentista
americano que hace chirriar su lucidez con las estridencias belicosas que se
deslizan por los sumideros de'Extirpation Dirge', primer álbum de
este proyectoque cuenta con la ayuda deDavid Mahonyde los irlandesesUnyielding Loveen la batería, mientras que todos los demás instrumentos son ejecutados por el mismoMatt Auxier, quien entra en choque con un
sistema de poder con el que no está familiarizado como músico, si bien se
conoce su amplia experiencia en el ámbito de la música industrial, lo que se
escucha en este disco es su primera incursión en los páramos del metal extremo, y no lo hace mal aunque hay mucho que trabajar en materia de
solidez.
La portada nos recibe con micciones turbias de opacas coloraturas y su logo
inteligible deja una curiosa estela de inquietud por esa careta horripilante
que lo acompaña. Al sonar la primera canción,'The Plague'se evidencia un afán por captar laejecución rudimentaria sin orden ni concierto,
aunque se desarrolla en un mundo sórdido de complicidades, creo que se puede dar un mejor sustento a las transiciones
rítmicas, no sé, pero me da la impresión que la híper velocidad y el incremento
de la estridencia caen en un aniego insostenible que ni las pausas prolongadas
pueden llegar a drenar. En'The Rune'se encuentra un regusto por ladecapitación de los caminos trillados, eso es bueno por la propia
dinámica que busca darle utilidad a la perversa disonancia, pero nuevamente el
orden es su lado menos pulido.
La canción contiene peripecias a loImmolationy un toqueambient death metalque me recuerda un tanto aDead Congregation, buen tema que muestra una evolución que se hace más notoria una vez llegada'The Magister', la cual invade cualquier recóndito rincón de una mente que
guste de la aprehensión insidiosa defuneral black metaly del death metalde los 90. Lasvoces espectrales alcanzan su mejor momento y la guitarra opta por
tomar otras perspectivas en cuestión de composiciónal involucrarse con
la influencia delloftceremonial que tan popular ha hecho
aWorm.'The Scourge'tal vez caiga en los errores
iniciales escuchados en el primer tema, su yugo no se sujeta a dominar
totalmente un género si no que da chispazos de brutalidad sin
proporciones, un claro ejemplo decomo una canción diluida no puede lograr la
intensidad de una esencia concentrada; en cambio con'The Eye'todo es uniforme y demuestra ahora
el proceso de decrepitud que va apoderándose de la voz deMatt Auxierque respira sus minutos finales en
una agonía que acaba, misericordiosamente para él, con'The Mourning'.
Anormalidades inauditas levemente díscolas es lo que encontraremos en'Extirpation Dirge', primer disco deAbyssal Riftun proyecto que rasga el velo
de la muerte con su particularDeath Doom metal.
[review] [content title="Resumen" label="Puntuación"]Anormalidades inauditas levemente díscolas es lo que encontraremos en 'Extirpation Dirge', primer disco de Abyssal Rift un proyecto que rasga el velo de la muerte con su particular Death Doom metal.[/content] [item value="8"]Arte de Portada[/item] [item value="8"]Sonido[/item] [item value="7"]Líricas [/item] [item value="7"]Innovación[/item] [item value="7"]Producción[/item] [/review]