Dargedik Rock Metal Webzine

La noche del pasado martes 5 de diciembre, en el Yield Bar del Centro de Lima, quedará grabada por siempre como uno de los mejores conciertos del año 2023. No solo por el tremendo show que nos regaló Riot City aquel día, ya que también tuvo mucho que ver la incertidumbre generada por la cancelación del 'Life After Death Horror Fest', lo que preocupó a más de uno ante la posibilidad de que toda la gira sudamericana se viniera abajo. Por suerte esto no sucedió y rápidamente la nueva fecha en México fue reagendada, con lo cual el tour pudo continuar como estaba previsto. Pasado este primer susto la expectación creció hasta volverse locura, pasión y destrucción. En las páginas especializadas todo el mundo hablaba de ello debatiendo intensamente: ¿los canadienses caerán abatidos por el soroche juliaqueño a pesar de venir de una tierra más fría que el poto de un pingüino? o ¿los asistentes de Uriah Heep podrán dobletear entre ambos conciertos sin utilizar la teletransportación?, todas estás interrogantes estaban a la orden del día y a cada minuto la expectativa iba creciendo. Finalmente llegó el día y  emprendí rumbo al local, no sin antes hacer las previas necesarias para ir calentando motores, y sobre todo garganta, así que me puse a libar alrededor de la Plaza San Martin, rodeado de todos esos habitantes de la noche que pululan por ese lugar.



Ya entrada la noche pude ver a los primeros mutantes que iban llegando, es más, hasta se formó una aglomeración en la entrada del local. Al acercarme grata fue mi sorpresa al ver a Jake Gracie compartiendo tiempo con los fanáticos peruanos, ¡pero no solo fue él!, otros miembros estaban presentes demostrando también su humildad y cariño para con sus oyentes, firmaban discos, se tomaban fotos y accedían a grabar videos a cualquiera que se lo pidiese. Después de esto se despidieron  para volver al local, así que aproveche para terminar mis ultimas cervezas y hacer mi cola respectiva. Mis ansias estaban a tope y tampoco quería perderme de las dos bandas teloneras: GARROTE y HYENA. La experiencia vivida con estas dos agrupaciones peruanas me transmitieron calma y tranquilidad, ‘las cosas marchan bien’, me dije a mi mismo con esa ilusión de que esto se mantenga así por más tiempo y que la escena tenga buenos representantes que den la cara por la movida nacional. La primera función fue a cargo de la banda de heavy metal GARROTE con su poderoso tema ‘El ocaso de los Chancas’ y culminando con ‘La Agonía del guerrero’, canciones que apalancaron el primer empuje para el heabanding de los asistentes. Ya el nombre de esta banda se está posicionando en la mente de los fanáticos del heavy en el Perú, siendo muy reclamado el lanzamiento de su primera producción, la cual estoy seguro estará en la mira de diferentes sellos sudamericanos. Luego entró un conjunto de raíces arraigadas en el heavy/speed de la vieja escuela, con un ascenso meteórico a la par de un reconocimiento internacional, les hablo de HYENA, conformada por Diego Valdivia (voz), Alfonzo Espinoza (guitarrista) Leonardo Zelada (batería), Alexander Rojas (bajo), Sergio Silva (guitarra), quienes abrieron su presentación destructiva con el tema ‘The Eternal Zero’ de su EP 'Nightriders'. Ya todos conocen esas armonías de guitarras que son toda una delicia y esa potencia que los hace distintivos, siguiendo con el setlist se hizo un repaso a los temas del EP 'Metal Machine', con unos fills acompañados de punteos de guitarra exquisitos, bien puestos, que hacen que te dispares como un resorte rumbo al pit. La fuerza que transmiten en conjunto es demoledora, tanto es así que sin darme cuenta tenia al mismísimo Jake Gracie (baterista de Riot City) a mi costado, viendo embobado la presentación de los nacionales, ambos nos abrazamos y disfrutamos como si fuéramos viejos amigos que se conocieron en el Nuclear Bar de Quilca. Para cerrar con broche de acero se eligió a la canción 'Keep It True' de su disco 'Live At Sanctuary' como el ultimo fuetazo para azotar al respetable. Como detalle les cuento que, conversando con Jordan Jacobs, me comentaba de su agrado por el sonido del metal sudamericano y en especial por el peruano, ‘tenía un no sé qué’ que no podía explicar con palabras, a lo mejor la mandíbula la tenía demasiado tiesa o tal vez la emoción lo embargaba hasta ese punto, pero lo cierto es que no dejó de documentar ambas presentaciones y brindar elogios.

Ahora sí, lo que todo el mundo estaba esperando: Riot City en escena. Yo para este momento ya estaba como una fiera. Un instinto animal había despertado en mí y tenía que desahogarme si o si con un buen pogo. No sé qué carajos me pasaba, habrá sido la recesión económica, el estrés del trabajo o la chela venía con algún afrodisiaco adicional que me puse recontra ready, así que tome posición justo frente al escenario, antes de que el sonido de una explosión atómica iniciara la presentación de los canadienses, quienes se mostraron con un entusiasmo palpable. La canción ‘The Hunter’ fue la primera, siendo coreada por todos los asistentes, cosa que sorprendió mucho a los músicos. La potencia de la voz de Jacobs es sobrecogedora, poseedor de unos agudos que llegan a destruir tímpanos y bien nivelados al compás de las hachas de las guitarras; por este motivo, es que ‘Steel Riders’ sonó tan demoledor (ambos temas pueden verlo en la página oficial de DARGEDIK  en Youtube) y las invitaciones para que la gente deje de estar estática y se mueva con el vértigo de esta música electrizante eran lideradas por el vocalista que se iba paseando sobre los amplificadores dándole la mano al público y haciendo contacto directo con sus fanáticos. Cale Savy sabe cómo transmitir esa energía del metal a través de sus cuerdas, es melódico y letal al mismo tiempo. La noche transcurría y se notaba a la felicidad y satisfacción de todos los asistentes que ya iban sudando la gota gorda dentro de un local que iba abarrotando su aforo. Que paja es ver que la gente se entregue en cuerpo y alma a la música sin excusas, solo con la idea de corear, saltar y hacer arengas con una actitud transparente y sin caretas.

        

El setlist tuvo un total de 13 canciones que incluyeron temas del album ‘Burn the night’ (2019), el cual es mi disco favorito por cierto, aunque algunos dicen que ‘Electric Elite' (2022) lo supera. De todos modos a mi me daba igual, ya no era dueño de mis movimientos y me iba dejando llevar como hoja al viento por el vendaval de ‘Beyond the Stars’, ‘Ghost of reality’, ‘Warrior of Time’, ‘Paris Nights’ y ‘Burn the Night’ (uno de los temas que fue bien recibido y ovacionado en el YIELD BARD). Llegaría el turno de mi canción preferida, les hablo de ‘Tyrant’ que fue el clímax de la noche. Escuchar ese estribillo melódico cantado al unisonó por los mutantes fue un espectáculo por si solo, pero lo que hizo que todo el mundo se rindiera ante el ojo del jaguar eléctrico vino con la ovacionada ‘Eye of The Jaguar’, repleto de arengas que pusieron en efervescencia al respetable asistente que cayó de rodillas ante estos titanes del heavy speed, ¿Se imaginan que poco a poco lleguen todas estas bandas de la nueva escuela a nuestro país?. Sería una locura ver a Vulture, Cauldron o Traveler.

Los tres últimos temas de Riot City fueron ‘In the Dark’, ‘329’ y ‘Lucky Diamond’ los cuales fueron lapidantes, nos pasaron por encima, nos enterraron y pusieron la gran bota del Heavy Metal sobre nuestra tumba. Pensaba que hasta aquí todo acababa, ¡pero qué va!, claro que no… RIOT CITY nos tenía una tremenda sorpresa guardada e invito a los músicos de HYENA al escenario para cantar todos juntos el clásico ‘See You In Hell’ de los legendarios GRIM REAPER. Todos en el local nos volvimos locos, los mutantes digi-evolucionaron para dar lo mejor de sí en un cierre de antología. 

Agradezco de corazón a la gente de METAL INVADERS Y EL BUNKER HEAVY ROCK, A LAS BANDAS PERUANAS DE GARROTE Y HYENA POR LA ENTREGA INCONDICIONAL PARA CON SU MÚSICA. GRACIAS A RIOT CITY POR DEJARNOS CON ESTE INCREIBLE SENTIMIENTO METALERO, DESEO VOLVER A VERLOS PRONTO Y QUE PUEDAN SER CABEZAS DE CARTEL EN ALGUN FESTIVAL EN NUESTRO PAÍS.

Si eres un metalero hasta las venas y solo deseas riffs agudos, doble pedal a full galope y alaridos metálicos este es definitivamente el álbum de heavy speed metal que estabas buscando. Directamente desde Calgary, Alberta – Canadá llega a nuestros oídos el estupendo trabajo de larga duración de esta banda de metal poderoso llamado “RIOT CITY” cuyo título es “ELECTRIC ELITE”, segundo álbum lanzado por la productora griega NO REMORSE RECORD, grabado por Antony Blaine en AB Studios (Canadá), mezclado por Olof Wikstrand, masterizado por Bart Gabriel y con el arte de portada de Daniel Charles. En este álbum hubo nuevos ingresos y cambios en la formación original. Se une el vocalista Jordan Jacobs para tomar el puesto de voz principal, Cale Savy se encargará netamente de las guitarras solistas y coros, mientras que Chad Valier (batería), Roldan Reimer (guitarra) y Dustin Smith (bajo) fueron parte esencial de la composición de estas magníficas canciones.



Estamos al acecho de la mirada del jaguar eléctrico, la cual nos llena de pavor y miedo, nadie se le puede escapar porque desde lejos siente tu debilidad. Y con un estruendo se da inicio a “Eye of the Jaguar” lleno de riffs fulminantes provistos de ira y rabia, fuertes como los rayos de una tormenta eléctrica y rápidos como centellas, acompañados de tambores de guerra y subsecuentes escalas que tienen de un lado a otro al bajo, esto se convierte en una delicia de tintes modernos y la voz de Jacobs es sublime y enloquecedora. Nos recuerda una vez más que el metal está más vivo que nunca y dispuesto a arrasar con todo a su paso. Perfecto para abrir un concierto y devorarnos en el moshpit. Siguiendo con el galope de guerra, nos adentramos más allá de las estrellas, donde se nos muestra como el absurdo de la vida es una ilusión y podemos elevarnos sobre la humanidad, viendo sin miedo al horizonte, esto es “Beyond The Stars”.  Nos encontramos con armonías de guitarras de cautivadora sensibilidad que motiva a seguirla en los coros, esto es clave para bandas que buscan un gancho, que sus canciones se recuerden fácilmente al tarareo de nuestra voz. Las líneas vocales en cierto modo conmueven y dramatizan las canciones a la perfección, poniendo énfasis en la vocalización de sus letras. La voz del pueblo se alza y aclama por libertad; más el tirano desconoce de compasión y misericordia imponiéndose en este mundo de fuego y hielo, el tema que prosigue se llama “Tyrant” una de mis favoritas por el hecho de que demuestra la pericia de varios años acumulados de carrera, suena sólido y los coros son un manjar para los oídos recordándonos a bandas como Queensrÿche, los redobles de la batería son precisos para darle una tonalidad acorde a lo que el tema pide, estos solos de guitarra son exquisitos, escuchen y juzguen por ustedes mismos.

Ha sido un verdadero placer reseñar esta increíble banda, que no dudo que en el futuro, será cabeza de cartel en algún importante festival. Su música es vibrante y delirante para los oídos de los metaleros más acérrimos. No tiene pierde, así que te invito a tí, querido true headbanger, a que vayas al concierto de RIOT CITY este 05 de diciembre del 2023 en el local de YIELD BAR – LIMA. Entradas en JOINNUS y tan bien puedes comunicarte a los siguientes números para adquirirlas 965822731 y 923673137. Un evento que tienes que ir, porque si no te arrepentirás.

[review] [content title="Resumen" label="Puntuación"]Ha sido un verdadero placer reseñar esta increíble banda que no dudo que muy pronto serán cabezas de cartel de importantes festivales. Su música es vibrante y delirante para los oídos de los metaleros más acérrimos. No tienes pierde con esta banda, por que vas a desear de ella. [/content] [item value="9"]Arte de Portada[/item] [item value="10"]Sonido[/item] [item value="10"]Líricas [/item] [item value="8"]Innovación[/item] [item value="10"]Producción[/item] [/review]

Este año, el Oroya Fest se llevará a cabo el sábado 16 de septiembre en El Tayta, un espacio cultural que nutre y promueve el arte y la cultura autóctonos de La Oroya. El cartel de este evento está conformado por siete destacadas bandas que representan la crema y nata del indie peruano: Fragmentos Industriales, Suit Palmera, Luzhem, Lluvia Trip, Rod Blur, Astronaut Project y Estación Abisal. Además, se agrega un toque vibrante a la velada con los DJ sets de Laden, Doch Projekt y Ghost, quienes harán que el público se entregue al ritmo con sus mezclas de new wave, synth-pop, post-punk e indie.

El Oroya Fest 2023 se revela como una oportunidad excepcional para sumergirse en la historia, la música, el arte y la cultura vibrante de La Oroya, una ciudad que ha sabido reinventarse a través de la expresión artística. Más allá de ser un simple festival, esta celebración persigue el noble objetivo de difundir la labor de los talentosos músicos independientes peruanos y fomentar un enriquecedor intercambio con otras escenas musicales de todo el mundo.

Puedes adquirir tus entradas de manera sencilla y conveniente mediante Yape al número 915159870, o a través de Plin al 962320024. También tienes la opción de hacerlo vía Joinnus y Atrápalo.pe. El costo de las entradas se encuentra establecido en S/ 40 durante la preventa, y S/ 50 en la venta general. 

Black Death es un tema de estilo de base thrasher, como imaginar a Vio-Lence, Dark Angel y Obituary; hubiesen tenido un hijo y este fuera a montarse a lo Ghost Rider en una motocicleta a 300 Km/h; en el puente, el bajo toma cierto protagonismo antes de llegar a una ultima vuelta de caos y destrucción digna de una muerte negra.

Napalm Funeral un tema de una introducción calmada pero, es esa calma que precede a una tormenta que puede destruir países enteros… Thrash! Death! Este tema te da golpe tras golpe de veloz brutalidad, no te da mas tiempo de acción, es poguear o poguear; en el puente de la canción ya ahí puedes tratar de alzarte como un muerto viviente y continuar la marcha fúnebre donde denota un sonido mas influenciado por el black metal. Hacia el final del tema se despiden con Thrash/death/black todo en perfecto equilibrio.

Awaken The Depths; entra con fuerza el tema mas corto del disco; con 2:29 de pura y destructiva batería; los riffs si bien en este tema carecen de solos; son riffs muy contundentes que se complementan con la batería bajo y voz gutural de tono medio.

Pit And The Pendulum; marcha fúnebre que después se transforma en un acelerado tema; riffs de sonido altamente desesperante (pero no para mal) esta es la intención perfecta para que te de el impulso y vayas a aventarte al circle pit sin andar pensando una y otra vez, acelera sin miedo y destrúyete con este tema. Sacrifice; este tema es el que más me gusto del disco; veloz, desesperante, tensional, es perfecto; te mueve de tu asiento, te incita a poguear, romper todo; me agrado bastante ese toque de Black n’ Roll dentro del tema, hace que se aprecie la voz, batería, guitarra, bajo antes de traer la velocidad para el final.

Bleed For The Masters; podría catalogar este tema como el clásico himno de guerra que es infaltable dentro de las bandas, un tema mas lento en comparación a los otros mencionados pero en este destaca muchísimo la voz donde el sonido llega mas a ser algo que acompaña y complementa este tema.

Culminamos con Tyrants Command, la batería es arrasadora y en conjunto con el gutural es lo que mas lleva destaque en la apertura de la cancion, no hay tiempo de respiro alguno en la cancion; incluso en sus partes un poco mas calmadas es un intermedio con su toque Death n’ roll sin dejar de lado riffs thrash/black; el final del tema te volverá loco; concluyendo de manera limpia el álbum.

Recomendado para fans de bandas como Dark Angel, Entombed, Terrorizer, Vio-Lence, Destroyer 666, Obituary.

 Marthash (Es mi primer dia, It’s my first day. D'oh!)

Debut de estas banda alemana de death/thrash que te hará recordar tiempos en los que discos como "Arise" de Sepultura reinaban  o discos viejos de Sodom eran emulados en aquellos años,

Sijjin son: Malte Gericke en bajo y voz, Iván Hernández en batería y Ekaitz Garmendia en guitarras y producción. El disco fue grabado en directo demostrando una excelente ejecución y producción de sonido por parte de Ekaitz Garmendia.

A este estilo en la evolución del metal, se lo acomodó en la etapa previa de la aparición del death metal, digamos que se le recordará como algo efímero o de poco alcance, con solo un puñado de bandas haciendo esto. Lo cierto es que muchas bandas han seguido este género, pero sin mayor repercusión, Sijjin, trae ese sonido tal cual, y lo que logra efectivamente es una especie de viaje a fines de los ochentas y principios de los noventas, con canciones como "Daemon Blessex" o "Dagger Of A Thousand Deaths" que inician ese álbum con esos riffs mas del lado del thrash metal, con una voz, que se queda en el límite entre el death y el thrash, y con una velocidad constante y apabullante, pero otras veces puede cambiar a algo mas lento o a medio tiempo como en "Those Who Wait To Enter", pero en contraste hay unas en las que aplican  blast beats como "Angel Of The Eastern Gate", o la que asemeja a una canción del viejo Deicide como "Outer Chambers Of Entity".

Es un debut con poca variedad, pero que cambia eso por la intensidad, y en esa línea puede ser mas aplastante que un disco de brutal death o grind core, con ese tufo a thrash clásico. Recomendable.

Calificación: 8/10

Lista de Canciones:

Brainstorm is a German Power Metal band that by now is already a veteran, and has managed to maintain a respectable discography in its more than 30-year career, which reaches its 13th album with the release of this "Wall Of Skulls". The album was recorded at the Green Man Studios under the production of Seeb Levermann who is the vocalist and guitarist of the band Orden Ogan and who also participates in one of the songs on the album, the other collaboration was done by Peavy from Rage in one of the most powerful songs on the album. In total, they have 10 songs in no more than 40 minutes which tells us that they go straight to the point and without extending more than necessary. As expected, they bet on a Power Metal that clearly drinks from classic influences but with a sound, according to these times, where they sound powerful, direct and with a lot of hook, courtesy of the voice of Andy B. Franck. Without a doubt, this album is a must for Power Metal lovers, it has everything, great choirs, excellent guitars, epic keyboards and a devastating rhythmic base, in addition to showing that as long as there is inspiration the style can continue to move us as in its best times. And due to the release of this great album, we were able to interview Torsten Ihlenfeld, guitarist and founder of the band, who tells us about the album and the plans of the German band.

Lea la entrevista en inglés en: Entrevista con Brainstorm

DARGEDIK: Welcome to Dargedik Webzine from Latin America. Thank you very much for taking the time to answer our questions Torsten! First of all, how have you been? How is the band after more than a year with this pandemic situation?

BRAINSTORM: The band is doing great. Thanks for asking.Of course, we re all missing live shows, open-air festivals, club shows, tours. Most of all, we miss the fans, the face-to-face contact, the talks, the reactions, the interaction but overall, we are doing fine. We ended the album-tour-festival-tour cycle for “Midnight Ghost” at the end of 2019, so things could have been a lot worse than things for sure are for most of us since the beginning of the pandemic.

DARGEDIK: You are releasing “Wall of Skulls” on September 17th. When did you begin with the process of composition and recording of this album? Did the pandemic change much the way you worked on this album?

BRAINSTORM: Well actually, we are always writing something but the real process starts after the end of the touring period for the last album, which luckily was shortly before Covid started. Due to this fact, we walked some extra miles during the songwriting process, as due to Covid all planned live shows and releases have been postponed anyway. Especially Andy did - at some point – almost start all over again with vocal lines and lyrics because he was not 100% satisfied with how it was at that moment. 

So we have been able to write very detailed, without including too many parts or getting too progressive and complicated though - but very focused on each song instead which definitely is something you can hear on each song on Wall Of Skulls. 100% focus was songwriting, rehearsing, recording, producing without getting interrupted by live shows or tours or the usual nights out with friends because everything was in a lockdown.

DARGEDIK: What differences can we find on this new record “Wall of Skulls” in comparison with the previous “Midnight Ghost?

BRAINSTORM: Wall Of Skulls is definitely not Midnight Ghost Part 2 but definitely breathes the same air and spirit. We raised the level with Midnight Ghost and we can raise it even more with Wall Of Skulls. We focused on our songwriting skills, focused on the songs, focused totally on the band to make Wall Of Skulls the best Brainstorm album to date. The songs are even more focused, more to the point with an unbelievable energy on one hand, on the other hand with filled so much dedication, passion and emotions that we enjoy every single song on Wall of Skulls absolutely to the maximum. From fast tracks to heavy mid tempo songs to even epic hymns, the album has it all.    

DARGEDIK: In the song “Escape the silence” we can listen to Peavy Wagner. How did you decide to invite him to collaborate on this song? How was the experience of working with him? 

BRAINSTORM: When we wrote "Escape The Silence", especially the mid part where Peavy sings, we felt this has to be done by him. I guess we even heard his voice and how it will sound like even before we asked him. Peavy is an absolute pro, a real metal legend and it is a great honor to have him as guest on Escape The Silence.

DARGEDIK: The singles that you released until now sound great! After more than 30 years as a band. What is the key to preserve such an energetic sound?                                                              

BRAINSTORM: Because we love what we are doing. We love making music, creating music, make music together and we are absolutely thankful that we can be doing this for such a long time now and we are still going strong. No end in sight and it feels great with every new song we can create.

DARGEDIK: I really like the album cover. What can you tell us about it? By the way, why did you pick up "Wall of Skulls" as the name for the album? 

BRAINSTORM: The album is very much about the cruelties of mankind in the history of mankind and what fits better than skulls. Behind every skull there is a story of a once human being, his adventures, his pain, his pleasure, his wars, his life, his dark secrets. We are telling the stories thereto on Wall Of Skulls.

DARGEDIK: What are your plans after releasing the album? Are there chances for touring again? What is your opinion about streaming shows since many bands can not go on a tour now? 

BRAINSTORM: Yes, we have a tour planned for September, October and November all over Europe and we are still optimistic that this can happen. Fingers crossed! 

We also did a very cool streaming show for our fans earlier this year which was streamed worldwide with an amazing feedback from our fans and we even included this show as bonus DVD on the limited edition of Wall OF Skulls.

DARGEDIK: How do you see the Metal Scene nowadays? How is the situation for Metal Bands in your country now because of the pandemic? Do you have time to listen to new bands? 

BRAINSTORM: Yes, I always listen to music, discover new music, new bands. Great to see that there is so much incredible talent out there. Of course, the pandemic situation is difficult for all bands but we can either do nothing but complaining or try to make the best out of the situation. Create new music, work on your musician skills and so on.

DARGEDIK: For young people that are discovering Metal, if they are going to listen to Brainstorm for the first time, Which album would you recommend to them? 

BRAINSTORM: Our amazing best of double CD “Just highs, no lows” because you have 12 years of Brainstorm on there AND both Midnight Ghost/ Wall Of Skulls, which represents the band in absolute top form! 

DARGEDIK: In more than 30 years as a band you have seen a lot of changes in the Metal scene. For example nowadays you can record an album without going to an studio, people can find a lot of music and bands in streaming services or bands can be supported by fans through platforms like Patreon. In your opinion, Is it more difficult or easier to have a band nowadays? 

BRAINSTORM: I think the bottom line still is the same: Be patient, you do not become a good musician and a good songwriter overnight. Take your time, make your experiences, get to know how to play live, stay true to yourself, do it your way but hear what experienced colleagues have to say, do not make avoidable mistakes just for the sake of maybe getting a shitty record deal, don’t sell your soul. The right offer comes to the right time and until then, rehearse, learn your lessons and enjoy making music. What a great gift for those who discover this!   

DARGEDIK: As part of Brainstorm you had the chance to tour with many bands in all these years. Is there any band that you would like to tour with but you haven't yet? Or any musician that you would like to work with? 

BRAINSTORM: That’s so many and there really have been so many dreams come true already but imagine a band with Freddy and Lemmy on vocals, Dimebag Darrel and Chris Oliva on guitars, Phil Lynott and Cliff Burton on bass and Mozart and Beethoven on piano and orchestra – One hell of a band making heavenly music!

DARGEDIK: Before we finish, Can you send a message to all your fans in Latin America? Have you had the chance to listen to some Metal bands from this part of the world? 

BRAINSTORM: Thanks to the digital plattforms you can nowadays listen to metal and music in general from all over the world. As much as it is boon and bane, both a blessing and a curse, this is something really good about nowadays. You can discover new music from all over the planet.

To our fans in Latin America, thank you all so much for all your support over the years. Someday hopefully we will be returing to Latin America when all this pandemic Covid restrictions are behind us and we are all free again to enjoy doing what we love most. Celebrating music together with all our fans on real live shows for real people. Stay strong, stay healthy, and until we meet again – the sooner, the better!!!

DARGEDIK: Again, thanks a lot for your time Torsten. Congratulations on the new album. All the best to Brainstorm!