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Nocturnal is a German Thrash Metal band with a 21-year career in which it is more common to see singles and splits released in their catalog, to the point that "Serpent Death" would be their fourth studio album. The band currently consists of Avenger on guitar, Invoker on vocals, Incinerator on bass, and John Berry on drums. Their sound takes a lot from the eighties making use of basic, raw or primal sounds. On the occasion of his last album, we were able to do an interview with Avenger who tells us about his latest album and other topics related to Metal.

Lee la entrevista en castellano: Entrevista con Nocturnal



DARGEDIK: Welcome Avenger to Dargedik webzine pages, it's a great pleasure to talk with you about the band, this new album “Serpent Death” and other things into metal scene. So, it’s been 20 years since you started Nocturnal, but when did this start to think in a band? apparently thrash metal lovers, which you do, were in the process of extinction at beginning of the band. What motivated you to form a band at that time and in this particular style that we now call Black Thrash?

NOCTURNAL: The beginning of the band was in the year 2000 when my previous band Bestia Desecration (formed in 1997) split up. The idea was to continue the musical path we started with BD but I was alone again and since the name for me was very connected to the involved people in that time it felt better to continue under a new name. With Tormentor and Chainsaw Carnage I also took 2 songs for Nocturnal which where already done for BD. Anyway... the beginnings where very chaotic since the first demo I recorded completely alone while the first 7” I did with Skull Crusher who handled the vocals, 2nd guitar and some basslines. But that was just for a short time until I met Mayhem and Hellbastard with whom I formed the first real lineup of Nocturnal and recorded the Thrash with the devil Mini Album with. Shorty after Jex and Vomitor completed the band to play our first live shows. I never thought of Nocturnal as a black thrash band... for me this is thrash metal the german way how I think it should be. We got labeled Black/Thrash since after Arrival of the Carnivore and this never changed until today... nowadays I don´t care anymore since it does not change anything from the music but in the beginning this pissed me off quite a bit because I felt people don´t get what I want to do with Nocturnal.


DARGEDIK: In all this time you had shown a very solid formation, what happened after the release of “Stormig Evil” (2014)? How do you feel about the new line-up? There are many fans wondering what happened to Tyrannizer. Was it difficult to find these new members?

NOCTURNAL: To make a long and boring story short. Things have changed in people's lives, jobs, personal things, motivation, musical priorities and so on.... No one was kicked out, Tyrannizer, Skullsplitter, and Vomitor all had their reasons to leave. Tyrannizer is still raging, just not doing any music. But she is still a close friend which I see regularly. Vomitor plays with Possession (Bel) now and Skullsplitter is active with his bands Halphas and Cross Vault, and he still is the drummer for my doom band Angel of Damnation. I love the new lineup, this is a gang of friends playing music together. Yes, it was not easy to find the right people who fit musically, mentally, and most important personally in the band. I´m very lucky and thankful I found these guys.  


DARGEDIK: Do you normally listen to your music? After 20 years and with a new album in your hands, could you say that “Serpent Death” is the most faithful thing that you have done with respect the old style that you practice? Did you ever feel out of ideas, or do you the need to look other styles to add to the music you make?

NOCTURNAL: Well... the main motivation I create music at all is that I want to do something I feel is missing from current music. So yes, I also listen to my own music. Most of the time of course during the mixing/mastering process, ha ha. I always need my time to create Nocturnal songs, in the past we always needed at least 4 years for a new album because I need some distance from the recent material first and to see what I want to do next. I also don´t want to copy myself and yes, to stay faithful to our style and in the same time still sound fresh is really not easy. I think the new stuff sounds a bit more traditional metal like which is an element which was not really present in the previous stuff. But this came natural and was not really planned.  


DARGEDIK: How is the creative process in Nocturnal? How can you direct your ideas for the 8 or 9 bands you are in? Do you have a special time for each band? Tell us please. And which of them will bring us news soon.

NOCTURNAL: These 8 or 9 bands are not bands that are fully active. Most of them are just me. Only The Fog, Angel of Damnation and now Sacrifixion have other members involved. So, this sounds way more work than it actually is. I always work on something, but what depends a lot on my mood and where inspiration did strike me. The day has 24 hours and of course, time management is necessary to get everything working together. Anyway... Nocturnal is definitely my priority and now we have a new album and hopefully play live a lot in 2022 of course everything else will be more low profile.

What´s coming next is the first 7” of Sacrifixion (with Carnivore, ex-Cruel Force/Megatherion) on vocals out on Hell´s Headbangers Records, a split of Angel of Damnation and Cross Vault and hopefully a new The Fog Album, with whom I will play my first show after  1 ½ years with end of August.


DARGEDIK: What can you tell us about the lyrics in "Serpent Death"? Is there a general concept behind it? Or Is there something else behind the lyrics in Nocturnal? or is it just dark poetry that accompanies the music?

NOCTURNAL: The lyrics in Nocturnal are straight old school metal lyrics about death, destruction, demons and damnation. They are more there to set a certain mood than to spread any message. Of course there are exceptions here and there, for example the message of “The iron throne” is very important to me, ha ha.


DARGEDIK: Speaking of this matter, what is your philosophy of life? Maybe something like Sex, Drinks and Metal? what do you do while you are not making music?

NOCTURNAL: Basically everything in my life works around creating and spreading metal ! I have no real hobbies besides that. I have some basic interest in true crime documentaries, movies and video games, especially Nes speedruns and stuff like that. And then there is of course my day job which takes most of my time, unfortunately. On the weekends I visit shows and in the summer festivals and luckily I have a wonderful wife which completely is into all of this with me.


DARGEDIK: Do you have a way of working to make the covers? Or do you leave it to the inspiration of the artist?

NOCTURNAL: We usually have a basic idea and for the style we of course ask an artist we think is capable of creating something in the way we want it to look like. This time an Indonesian artist, Nino Andaresta is responsible for the cover artwork who did a fantastic job.


DARGEDIK: Why did you choose “Damnators Hand” and “Bleeding Heaven” as singles? Do you think both contain the spirit of the album? Or was it an election by the label?

NOCTURNAL: Well... we had to decide for 3 songs to be released upfront. “Void Dweller” will be the 3rd which should be out when this interview is published. For me it was hard to choose anything over the other songs but in the end we thought those  are the ones who represent the album best as a whole. Don´t think they are the best songs necessarily just because they where released upfront. I´m pretty sure once the album will be out people will have other songs as favorites too. The label left the decision with us which songs to choose but I also asked for Flo´s opinion.


DARGEDIK: I know it sounds cliché, but one of my favorites is “Black Ritual Tower”, I think it has captured the essence of the style with those intense Heavies melodies, do you have any favorites in this “Serpent Death”? Which will be chosen for the new live events? I think that “Beneath A Steel Sky” could not be absent. What do you think?

NOCTURNAL: When I listen to the whole thing I always think the song i´m listening to at the moment is the best of the album, ha ha ! Black Ritual Tower is definitely also one of my faves. We did not really decide yet which songs we will play live, we will get to that once we start rehearsing a live set. “Beneath a steel sky” would not really be on the top of MY list, but I know that it would be definitely be in top of the list of Invoker, ha ha. Sometimes the best songs working well in an album concept don´t really work live. We had to throw out “Taken by Fire” from Storming Evil or “Tyrants of Damnation” which I think are really great songs but we noticed they don´t work so well played live so we replaced them with others. 


DARGEDIK: I have read that many ppl thinks that German bangers are born with a bit of Thrash Metal in their blood, even the youngest.  What aer you think of that love that exists in young people for the classic sounds? Or perhaps is it just a passing trend? Lately, Is there a current band that has surprised you?

NOCTURNAL: There might be some truth to it ! But here as everywhere else in the world are people with different tastes and there are just as much people who are just into black/death/doom whatever and not so much into thrash as the other way round. Good music is what matters, not necessarily the genre. Not sure about trends, I hear now with doing more interviews for the new album that there is a new rise of thrash but I don´t really think that´s true. For me it was always there, always bands who kept the flag of hate high and always people into it. I really like Evilcult, Sphinx, Witching Hour, Insane (Swe), Bütcher, Hellpossession, Witchtrap, Deathhammer, Nekromantheon and probably a ton more I forget now....


DARGEDIK:  Searching the internet for something else about you I found some videos of a band called Skalar, playing a kind of Germanic Hardcore punk, is it just fun? the video for the song “Satan” is very funny. Who is accompanying you in this project?

NOCTURNAL: Skalar is a band which is the german punk version of the heavy metal band Scalare which again where born out of the black/death metal band Witchslaughter who just released one demo tape in 1999. The 3 members are called Winged Death, Mutilator and Black Abyss and always share the instruments depending on who of them wrote the song. But I have more a management position because they don´t really like to have contact with people and more or less stay for themselves. So I kick their asses once in a while that they do something at all and take care of the communication with business partners for advertising and sponsoring deals, planning of video clips, TV appearances and so on. “Satan” is a cover song of east german punk legend Schleim-Keim and was released on a Scalare/Skalar Split 7” where both bands play cover songs of east german punk and metal classics.



DARGEDIK: What was the main reason for you to create your Death Strike Records Label? and What are the closest plans?

NOCTURNAL: Since when in the late 90´s I was getting deeper in the underground I really love trading and the DIY attitude. I saw people record and release their music themselves and then go out and also spread their music themselves as well. I loved that this was possible to be totally independent on record stores and so on which where the only ways to get music for me until that point. After releasing my first demos of Bestial Desecration and Front Beast and spreading them through trading it was just a question of time I needed a name for that kind of activity. Later I switched to releasing vinyl and also other bands I loved and felt needed some support. Nowadays Deathstrike Records is not really active anymore since things have changed a lot over the last 10 years and the whole fun of why I started that whole thing is gone. Also, the infrastructure with other labels and bands is completely different nowadays and it all makes no sense for me anymore. Anyway, Deathstrike is nowadays more just an online store where I sell all merch connected to my bands under one roof and also some stuff I still got ahold of somehow through trading and think is worthy to be spread more. 


DARGEDIK: I have seen that you have a large collection of pictures LPs. What do you think of their sound? Musically you consider it a good format to collect, coz many people never touched their pictures LPs even once since they have the same releases in other formats.

NOCTURNAL: I would never really buy a picture vinyl when it would be the only way I could listen to it. To me they are really more a thing to display on my wall because they look cool. I have some Picture Vinyl only releases but they are stored in my shelves so I can listen to them if I want to. Basically everything on my wall I have in other formats as well.


DARGEDIK: Are you a fan of the 7 Eps? Coz Nocturnal is a band with a lot of these releases, will we see a 7EP of any “Serpent Death” single in the future? What do these editions depend on?

NOCTURNAL: I personally like the format for a bit more special recordings which are probably not for everyone. Nowadays it makes no sense to do a 7” single release of an album track I think. We released split 7” with Nuctemeron in early 2020 as a test ride to see if I can record our material well enough myself to also do the album that way, which by the way I did.  We just gave the tracks to someone else to mix and master it. Also, we wanted to have something out with the new lineup. 2 more tracks (one re-recording of Beast of Hades and a Slaughter (Can) cover) from that recording session will be released on a split 7” with Sabbat (Jpn) soon. We made some changes with those recordings because we were not really satisfied with them anymore. I have the idea to re-record 2 old Bestial Desecration songs and put them out on a 7” one day. So, we will continue to release 7” EP´s in the future, but there must be an idea or material suitable for it. Some early Nocturnal 7” material is quality-wise not really good, this will not be the case with any future stuff for sure. 


DARGEDIK:  You were in Peru and South America, and in many other places in the world. Have all these trips and contact with different cultures changed your vision of the world about underground movement? Do you think there is a united movement around the world? What is your impression of these matter? And what do you like most about touring?

NOCTURNAL: It´s a fantastic feeling to visit other places and see there is always that one thing which connects us all over the world, the music! Heavy Metal is the language we all speak! Honestly, there are way too many things that I dislike about touring but that hour on the stage and getting the overwhelming response from the maniacs everywhere makes up for every trouble you go through. Since I was always in contact with metalheads from all over the world there was nothing that totally caught me by surprise because in the end, we are all the same! I think it´s a shame we rarely get the chance to check out the places we visit because the schedules are always so tight. I was in so many great and interesting cities and countries but just know their airport, maybe a gas station and some fucked up venue there, ha ha.


DARGEDIK: Well, Avenger, the sad time arrived at this interview, I hope you enjoy this one as I did and thank you very much for your time. The last album is a great one! Take care during this pandemic situation and our best wishes from this part of the world. Any last words for your new fans in Latin America and Dargedik readers?

NOCTURNAL: Thanks a lot for that interview! Enjoyed it a lot! Check out Serpent Death! It´s a great album that comes from the heart! No mainstream shit! Thanks to everyone who supported us in the past and will be with us in the future!





Género: thrash metal
Origen: Ucrania
Fecha de Lanzamiento
29 de Octubre del 2021
Discográfica: 
Redefining Darkness Records





Debut desde Ucrania, y en una forma de metal que aún sigue obteniendo adeptos alrededor del mundo, llega Mortal Vision, con su thrash clásico y puro.

La banda son: Ivan Dyshlyuk en guitarra y voz, Ivan Gorbatyuk en el bajo, Eugene Zakharchenko en batería y Andrey Gaydur en guitarra. el disco fue masterizado y mezclado por Nikita Yudin, mientras que el arte de la portada fue hecho por Anton "Skipper" Levenko.


Musicalmente el thrash metal de Mortal Vision es similar al de las bandas estadounidenses, sin embargo la voz va  en la línea mas agresiva de las bandas alemanas. En esa mezcla el estilo sigue siendo en líneas generales lo mismo, no hay nada sorpresivo o novedoso aquí. El sonido es muy bueno y preciso, con canciones que promedian los cuatro minutos y que como ya podrán imaginar todas se parecen entre sí, por mas que destaquen canciones como "Eternal Hatred", "Apophenia", o "Forced Extermination", este disco no destaca por su originalidad, pues como siempre escribo no hay mas por hacer en este estilo, pero sí que este trabajo tiene intensidad, y es de lo mejor en thrash metal de este año.


Otra banda mas de thrash, otro disco mas de thrash, pero esa cadena nunca se romperá, así es que solo queda escuchar a esta nueva sangre, y ver cuánto han aprendido de las viejas glorias del estilo, y en este caso, Mortal Vision podría superar a los maestros.

Calificación: 8/10

Lista de Canciones:

01. Mind Manipulation
02. Eternal Hatred
03. Apophenia
04. Raw Poison
05. Condemned to Death
06. Possessed
07. Forced Extermination
08. Devastated Existence

Páginas Oficiales:




Fecha de lanzamiento: 17 de Septiembre del 2021.

País de la banda: Finlandia.

Sello: Great Dane Records.

Estilo Musical: Thrash Metal.





Idiocracy es el título del cuarto álbum de la banda de thrash metal Bloodride, este material está disponible por el sello discográfico de Great Dane Records este material está compuesto por 12 piezas que nos dan una aproximado a los 39 minutos, el arte de portada no me agrado lo suficiente, pero lo importante es la música.
 

Un álbum lleno de fuerza es lo que nos presenta Bloodride con Idiocracy en primera instancia podemos notar una gran influencia por Sodom y Exodus bandas pioneras de género, los riffs que nos presentan son muy rápidos los cuales te motivan a mover tu cabeza, son canciones que al ser ejecutadas en vivo fácilmente emocionan a los escuchas y muchos saldrán lastimados, las canciones no son muy extensas ninguna sobrepasa los 4 minutos  son temas son directos. “Rapid Fire” es una pieza clave ya que esta es la que logra engancharte con este álbum con esos riffs asesinos y vocales agresivas. “Hate of Hatred” este tema es una explosión de intensidad en las guitarras y con un excelente trabajo de batería. “Limited” es otro cañonazo el cual no brinda ninguna tregua es total intensidad en todo lo que la compone. 
Zombie Walk” es otro buen tema que te dejará satisfecho.
 

Tal vez el thrash quiere retomar de nuevo ese auge que ha perdido con el paso de los años pero las nuevas apuestas replican mucho lo que ya todos hemos escuchado si tenemos buenos trabajos no lo puedo negar, pero hasta cierto punto es una fórmula muy repetitiva . Idiocracy no presenta un sonido nuevo, pero si buena música ideal para crear un mosh o un wall of death en un concierto.
 
 
 
Calificación: 8.3/10
 
Lista de Canciones:


1. Rapid Fire 
2. Burn Perfection 
3. Stranger Roots
4. Hate of Hatred
5. Fleshless
6. Preaching to the Choir
7. Inviting Darkness
8. Limited
9. Thoughts and Prayers
10. Bow to Disorder  
11. Zombie Walk 
12. Cast Out from Idiocrasy

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Fecha de lanzamiento: 23 de Septiembre del 2021.

País de la banda: Colombia.

Sello: Hateworks.

Estilo Musical: Death/Thrash Metal.





Headcrusher es una banda originaria de Colombia, pero ya tienen algunos años radicando en el país de las barras y las estrellas (Estados Unidos), en su trayectoria han publicado 3 trabajos de larga duración, después de 4 años llega un nuevo EP el cual lleva por nombre Portal to Existence.
 

Portal to Existence está compuesto por 4 temas que no dan una duración de 15 minutos aproximadamente y este álbum está bajo el sello de Hateworks este material fue grabado entre diciembre de 2019 y julio de 2020. Headcrusher esta conformado por Alejandro Ospina (batería), Carlos Ramírez (guitarra), Gustavo Calderón (bajo) y Kike Valderrama (voz).
 
“Faith is not Enough” empieza con todo listo para volar cabezas con una mezcla de death y thrash bien ejecutada con muchos cambios de tiempo en el desarrollo de esta pieza, el doble pedal hace un buen trabajo cuando aparece. “Blood Red Sands” en comparación con el tema anterior baja mucho las revoluciones en los riffs y en todo mejor dicho, tenemos un blast beat con unos acordes armoniosos pero en si esta pieza quiere sonar pesada pero siento que no lo hace, lo que sí hace es crear una atmósfera densa . “Violence of our Minds” nos da una buena dosis de riffs llenos de metal en esta canción, voces llenas de furia, en una parte se bajan la intensidad para entrar en una pasaje con algo de melodía. “Gritos del Sur” una pieza en idioma español, guitarra con unos riffs salvajes con una pequeña pizca de melodía es lo que encontramos aquí , las vocales son buenas en momentos estas mismas cambian a un tono algo más raposo, buen tema para terminar esta entrega musical.
 

Headcrusher regresa de buena forma con este EP, con una portada muy llamativa para este trabajo el cual es recomendable que escuchen cuando esté liberado
 

Calificación: 8/10
 
Lista de Canciones:

1. Faith is not Enough
 2. Blood Red Sands
3. Violence of our Minds
4. Gritos del Sur
 
 
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Fecha de lanzamiento: 24 de Septiembre del 2021.

País de la banda: Estados Unidos, Países Bajos:.

Sello: Raw Skull Recordz.

Estilo Musical: Death/Thrash Metal.




Infidel Reich es un proyecto de varios músicos ubicados tanto en Estados Unidos como en Holanda (Países Bajos), aunque es se clasifica como una banda de Death Metal, tanto en su trabajo anterior como en este podemos notar tintes de un thrash metal muy al estilo de Toxic Holocaust y el death como Asphyx, este segundo material lleva por nombre New World Outrage.


New World Outrage está compuesto por 10 piezas que hacen una duración de 30 minutos una producción algo corta a mi punto de vista, este material está bajo el sello holandés de  Raw Skull Recordz. Infidel Reich son McNasty (bajo), Bob Bagchus (batería), Vincent Crowley (Voz) Tony Brookhuis (Guitarra) y Nick Brockman (guitarra).
 
Este trabajo tiene canciones no muy extensas y todas tienen esa característica de poderte emocionar con cada riff que nos muestran pieza tras pieza en unas canciones puedo confirmar que se predomina más un sonido más apegado al thrash que al death, estos temas son total intensidad no te dan tregua de tomar un respiro.
 
El primer tema “Intro - Peacefull Protests” es muy corto, no llega al minuto de duración y es ambiental. “Sic Semper Tyrannis” comienza con todo volando cabezas con esos riffs y esas voces salvajes. “2020 Vision” es muy rápida con sonidos como lo menciona un poco más thrashers muy al estilo de Asphyx. “Propagating Disinformation” son dos minutos llenos de intensidad, una buena pieza para hacer el mosh en un concierto. “Cancel Culture” transmite un sonido más pesado con ese doble pedal que en momentos suena demasiado violento, el trabajo en batería es muy relevante en esa canción, y tenemos breves estribillos que te harán gritarlos también al escucharlos.
 

 “The Divine Lie” es un poco más densa,  baja un poco las revoluciones en los riffs al realizarlos de una manera más lenta, pero el doble bombo en ciertas partes hace retumbar los audífonos y el bajo se puede apreciar de una gran manera en esta canción. “N.W.O. (New World Outrage)” esta canción es brutalidad de las más relevantes de este álbum. “Working Class Revolt” de nueva cuenta disminuyen la velocidad en las guitarras en el primer minuto, para después liberar los brutales riffs que están listos para reventar cráneos y patear traseros al igual que  “Behind the Curtain”. “Berzerkers (Rise of the Infidels)” un tema ideal para cerrar este álbum el cual te deja con un ganas de escuchar un poco más, en especial esta canción tiene unos estribillos muy buenos, los riffs no se quedan atrás y el trabajo de batería también levanta la mano con cada remate salvaje.
 
New World Outrage es una entrega la cual no decepciona el único detalle que le podemos encontrar es la duración, pero este es un trabajo recomendable escuchar a todo volumen.

Calificación: 8/10
 
 
Lista de Canciones:
 
1. Intro - Peacefull Protests
2. Sic Semper Tyrannis
3. 2020 Vision
4. Propagating Disinformation
5. Cancel Culture
6. The Divine Lie
7. N.W.O. (New World Outrage)
8. Working Class Revolt
9. Behind the Curtain
10. Berzerkers (Rise of the Infidels)
 
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Jamás fui de las personas que se dejaron impresionar cuando una mujer toca un instrumento o cuando canta, ya que a mi no me interesa si es varón, mujer, homosexual o sea cual sea su inclinación sexual. Ya que, lo primero que se me viene a la mente cuando escucho una banda, es sobre la música y si todo lo que contiene es de buena, regular o mala idea. Entonces se puede decidir sobre el trayecto de la música, y con esto se tiene la primera producción de las noveles Crypta, donde residen ex miembros de Nervosa como Fernanda Lira y Luana Dametto, quienes se unieron a Sonia Anubis y Tainá Bergamaschi para lanzar esta primera producción llamada “Echoes of the Soul” bajo el sello austriaco de Napalm Records. Donde el detalle a mencionar de esta novel banda es sobre la salida de Fernanda y Luana de Nervosa, y luego sobre la idea de seguir con una nueva alineación en este proyecto, además de la decisión de Prika de Nervosa para seguir con esa banda. Siendo un punto a favor de estas tres músicas, porque le dio el respiro necesario que necesitaban para que su música se posicionará concisa en este 2021. 

READ THE INTERVIEW IN ENGLISH: CRYPTA INTERVIEW

Tainá Bergamaschi (guitarra)

DARGEDIK: Bienvenido Tainá a las páginas de Dargedik, es un gran placer hablarles sobre Crypta y el nuevo disco “Echoes of the Soul”. ¿Qué te motivó a tener una banda como Crypta con solo miembros femeninos? ¿Y cuáles son las mayores fortalezas que tiene Crypta en el mundo del Death / Thrash Metal? 

CRYPTA¡Hola! En primer lugar, ¡muchas gracias por la invitación! Cuando me uní a Crypta, la banda ya estaba formada solo por mujeres. No tengo ninguna intención de crear proyectos musicales y decidir si poner hombres o mujeres. Quiero tocar con quien quiera dedicarse a ello. Sin embargo, ya hay muchas bandas solo para hombres, y cuando tienes una banda que solo tiene miembros femeninos, otras mujeres se sienten inspiradas para tocar también y, en consecuencia, la escena femenina del heavy metal aumenta. Conseguimos una audiencia muy grande al principio de la banda, lo cual es muy gratificante. 

En la banda, tenemos diferentes influencias dentro del death metal, lo que contribuyó a crear un álbum más diverso y así tener una audiencia más amplia.

DARGEDIK: Para ti, ¿Crees que el sonido hecho por Crypta en el primer álbum tiene un sonido personal por ser hecho por mujeres? Porque a nivel publicitario, una banda hecha por mujeres es un poco más atractiva para los medios y los fanáticos también. ¿Qué opinas de esta publicidad centrada principalmente en bandas femeninas en los últimos años?

CRYPTAHay muchas bandas de metal femeninas por ahí, pero pocas son reconocidas todavía, así que esto sigue siendo algo "nuevo" en los festivales, la gente sigue siendo curiosa y, naturalmente, atrae al público.

Sonia Anubis (guitarra)

DARGEDIK: Crypta es una banda que crece muy rápido en comparación con otras bandas, para ti, ¿Qué es lo más representativo que tiene Crypta y las otras bandas no? Porque desde este "Echoes of the Soul" la banda firmó con Napalm Records. Uno de los sellos más grandes del mundo. ¿Tenía algo que ver con el hecho de que Fernanda y Luana estuvieron anteriormente en ese sello con Nervosa?

CRYPTACuando Fernanda envió un correo electrónico al sello anunciando la salida de Nervosa, dijeron que antes de finalizar cualquier contrato, querían escuchar nuestra música primero. Entonces, cuando anunciamos Crypta, querían firmar de inmediato.

DARGEDIK: En el tema de los otros miembros de la banda, casi siempre sucede que uno viene a Crypta porque pertenecían a una banda como Nervosa y Burning Witches. ¿Crees que esto afecta el camino personal de Crypta? ¿O crees que es un punto a favor de que la banda tenga gente con experiencia? Porque muchas veces, la prensa se centra en el recorrido de personas conocidas.

CRYPTA: Por supuesto que no, tenemos muchos fanáticos que conocían a las chicas de Nervosa o Burning Witches, y cuando se fueron, estos fanáticos las siguieron con Crypta, lo cual es realmente genial.

Luana Dametto (batería)

DARGEDIK: Veo las descripciones de la banda en este "Echoes of the Soul". Eres el guitarrista principal de Crypta. ¿Estabas completamente a cargo del proceso de composición? ¿O fue un trabajo compartido por todos los miembros? Si no, ¿Quién fue el responsable de componer las canciones?

CRYPTA: No soy el guitarrista principal de la banda, ambos hacemos el mismo trabajo de guitarra. Cuando me uní a la banda ya teníamos casi todas las canciones del disco, así que es bastante variado. Hay riffs de Sonia, Fernanda y Luana y algunos de mí. Escribimos todos juntos, pero cuando llegué, el disco tenía menos composiciones propias.

DARGEDIK: Firmar con Napalm Records es un gran logro para Crypta. Otro detalle llamativo es que Wes Benscoter hizo la portada de "Echoes of the Soul". ¿Cómo contactaste a Wes para la portada? ¿Y le dejaron hacerse cargo de la portada? o ¿Le dieron sugerencias para la portada?

CRYPTA: Sabíamos exactamente lo que queríamos para la portada, así que le entregamos la idea por escrito para que Wes la hiciera. Algunas cosas fueron su creación como los demonios.

Fernanda Lira (bajo y voz)

DARGEDIK: Brasil fue el país donde se creó el sonido latino en los años 80s. ¿Alguien pensó en agregar esos elementos salvajes y crudos que tienen bandas como Sarcófago, Vulcano, Krisiun y más en la música de Crypta? ¿Y qué piensas de Valhalla que ha estado haciendo Death Metal desde finales de los 80s? tal vez te influenciaron para que escogieras una guitarra y formaran una banda.

CRYPTA: Amamos a Valhalla y definitivamente ha sido una inspiración para nosotras. La banda tiene influencias de Death Metal de la vieja escuela, y para mí personalmente, Krisiun, Sepultura, Vulcano, Sarcofago son grandes influencias.

DARGEDIK: Otro detalle es sobre los métodos de escucha de los fanáticos porque esta nueva generación prefiere escuchar una canción o dos en plataformas digitales. ¿Por qué crees que los álbumes no tienen el mismo impacto en comparación con los años 80s y 90s? ¿Y cuáles son tus soluciones para mejorar la escucha de todas las canciones de los álbumes?

CRYPTAObviamente, el impacto en las ventas de discos y vinilos no es el mismo que hace 30 años. Puede ser relativo, por ejemplo, tengo un amigo que no escucha música en YouTube, Spotify, Deezer. En el lanzamiento de nuestro álbum, dijo que iba a comprar el CD y escucharlo en su radio. En general, no creo que obstaculice nada, por un lado, ayuda a mucha más gente a tener acceso a bandas de donde sea que sean.


DARGEDIK: Hoy, ¿Cómo ves la situación de las bandas frente a esta nueva pandemia?, ¿Cómo está afectando esta pandemia a músicos, bandas y al equipo detrás de la cortina? Porque en estos días la mayoría de las bandas viven con shows o conciertos en diferentes partes del mundo.

CRYPTA: Está afectando a todo el mundo, sin duda alguna. Ya llevamos dos años sin festivales, sin espectáculos grandes o pequeños, no solo como músicos sino todos los que trabajamos detrás del escenario. Para las bandas que están lanzando su música ahora, tenemos Internet, por supuesto, que como se mencionó anteriormente, las plataformas de transmisión se usan mucho en estos días, más que las copias físicas. Pero estar sin conciertos realmente nos afecta mucho más. Espero que podamos volver pronto.

DARGEDIK: Bueno Tainá, el momento triste llego a esta entrevista, espero que hayas disfrutado de esta como yo, muchas gracias por tu tiempo. Felicitaciones por el nuevo álbum, cuídate y nuestros mejores deseos desde esta parte del mundo. ¿Alguna últimas palabras para sus fanáticos latinoamericanos y lectores de Dargedik?

CRYPTA: Gracias nuevamente por esta invitación, por darnos espacio para hablar de nuestro trabajo, significa mucho. Gracias a todos los que se tomaron el tiempo de leer esta entrevista y a los que nos siguen. ¡Mantente a salvo, mantente metálico!




Fecha de lanzamiento: 24 de Septiembre del 2021.

País de la banda: Alemania.

Sello: Black Sunset. 

Estilo Musical: Thrash Metal.





Continuamos con bandas de thrash metal provenientes de Alemania hoy es el turno de Stagewar los cuales ya tienen unos años de actividad y este próximo 24 de septiembre presentan su tercer material de larga duración titulado Danger to Ourselves el cual es un thrash  muy distinto a lo que tal vez estamos acostumbrados siempre a existido la diferencia entre los estilos de Thrash Americano contra el Europeo siendo este último un poco más técnico y en ocasiones para algunos difícil de procesar.

Danger to Ourselves es un álbum de 8 piezas que no da una duración de 38 minutos este trabajo será presentado por el sello de Black Sunset el cual tengo que investigar que más tienen en su repertorio. Stagewar está conformado por James Reuter (Bajo), Kimon Roggenbuck (guitarra), Dominik Dezius (guitarras y voz) y Josef Schweng en la batería. La propia banda describe su estilo como "thrash directo metal con buena ración de rock'n'roll", una combinación interesante.

Pues como lo mencione anteriormente es una variante interesante los que nos presenta este cuarteto con un thrash mezclado con rock que con la distorsión que le meten llegan a ser piezas algo más heavy´s. “Danger To Ourselves” comienza con un minuto aproximadamente de acordes acústicos para posteriormente llegar con fuerza en cada riff que sale de esas guitarras. Box Of Dirt” tiene estribillos contagiosos, las guitarras no son tan revolucionadas, de hecho son más armoniosas. “Follow Me” es interesante lo que nos muestran, ya que si es una dosis del thrash que buscamos que nos propine Stagewar con riffs rápidos y estribillos llenos de energía que te contagian a querer corearlos. “R.U.N.” nos da buenos riffs a un paso cabalgante buena pieza de esta entrega.

“Eough Is Not Enough” un comienzo medio extraño con esas trompetas al estilo Rocky Balboa, los riffs que tiene esta canción son interesantes con buena técnica. “Hands Of Time” en tema que tiene constantes de cambios de tiempo, muchos acordes llenos de melodía y estribillo una fórmula que normalmente funciona .”Nothing For Nothing” los riffs en momentos son muy prolongados bajando mucho intensidad de estos  , la batería hace un buen trabajo en esta canción como en las anteriores. “Over And Out” un excelente trabajo en las guitarras con esos solos que nos regalan, una buena pieza para cerrar este álbum.

 

El thrash metal quiere tener un respiro más, Stagewar presenta una buena variante del de este genero, un trabajo que tienes que escuchar para sacar tus conclusiones.

 

 

Calificación: 8/10

 

Lista de Canciones:

1. Danger To Ourselves
2. Box Of Dirt
3. Follow Me
4. R.U.N.
5. Eough Is Not Enough
6. Hands Of Time
7. Nothing For Nothing
8. Over And Out
 

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Fecha de lanzamiento: 24 de Septiembre del 2021.

País de la banda: Alemania.

Sello: AFM Records.

Estilo Musical: Thrash Metal.






Si hay una banda de thrash metal que e tenido la oportunidad de seguir es Paradox ya que desde que escuche su álbum Heresy me dejó impresionado con esa música llena de técnica creo que junto a Mekong Delta que no llegaron a brillar de una manera adecuada que sería lo que faltó para esto o no estábamos preparados para un thrash técnico de este calibre. Paradox regresa este 2021 con un nuevo material Heresy II - End of a Legend octavo álbum de los alemanes y secuela de aquella obra maestra del año 90 algo que me llama la atención es el nombre de “fin de una era” será este el adiós definitivo de Paradox.
 

AFM Records es el sello que  está cargo de este nuevo lanzamiento de los alemanes, Heresy II - End of a Legend es un trabajo de una hora con 18 minutos de duración repartidos en 14 piezas en la cual se incluye un cover de Metal Church.  En esta alineación hay dos miembros fundadores que son el líder Charly Steinhauer y Alex Blaha en la batería, en la guitarra Christian Münzner y el bajista Olly Keller algo a destacar es que se cuenta con Peter Vogt, quien fue el hombre detrás del concepto lírico de los dos primeros álbumes de Paradox y así es la vieja escuela está de regreso para brindarnos una cátedra de un thrash metal bien hecho.
 
La mayoría de las canciones son de larga duración por decir un número promedio rondan entre los 5 y 6 minutos. El tema que abre es “Escape from the Burning” adornado con un acústico sublime de inicio y el sonido de la leña ardiendo, para después llenarnos con una rafaga de riffs llenos de potencia y con un sonido similar de sus primeros trabajos, estribillos pegadizos en la parte final se añaden de nuevo unos acústicos, no hay duda que esto tipos saben hacer metal. Mountains and Caves” tiene un sonido potente en las guitarras, estribillos fuertes y contagiosos, riffs llenos de rapidez y esa esencia de la vieja era de Paradox hay que prestar al solo que nos regala esta canción. “The Visitors” sigue la misma tendencia con una dosis de riffs llenos de rapidez y agresividad que te hacen que quieras armar el mosh pit en cualquier instante, una pieza que tiene momentos muy buenos. “Children of a Virgin” no se queda atrás, riffs tremendo con varios cambios de tiempo es lo que nos presentan.
 

“Journey into Fear” es una pieza un poco diferente a las anteriores destacando en esta misma el doble bombo el cual permanece en la mayor parte de esta canción las revoluciones bajan en un momento para adornarse con un acústico y un grito de batalla para cerrar con toda la intensidad este tema. “Burying a Treasure” es una buena pieza. "A Meeting of Minds” es un tema de más de 9 minutos pero con una gran estructura musical es una tipo balada ya que está de desarrolla a un medio tiempo hay momentos donde los riffs elevan su intensidad, realmente lo que el trabajo de guitarra que nos ofrecen es digno de admirarse. “Priestly Vows” regresa los riffs llenos de rapidez, de nuevo se incorpora un pasaje acústico con un tono de voz más suave donde solo nos queda apreciar el buen trabajo vocal. después es una ametralladora esos riffs y la batería buena manera de cerrar esta pieza solo tiene momentos muy orientados al power
 
“Unholy Conspiracy”  las guitarras son un poco más suaves con esto me refiero a que este tema no suena tan violento como los anteriores, los estribillos son buenos. “A Man of Sorrow (Prologue)” es un corte instrumental no mayor a dos minutos es la antesala para “A Man of Sorrow” un pieza corta pero directa con esos coros pegadizos que aún siguen en mi mente, hay ciertos puntos donde las guitarras nos brindan acordes llenos de melodía aparte de los riffs característicos de Paradox una buena pieza de esta entrega. “The Great Denial” es otro tema extenso de más de 9 minutos pero este es una dosis de riffs que están llenos de un thrash metal poderoso esta canción pasa en un abrir y cerrar de ojos, el solo de esta pieza me agrado muy bien ejecutado. “End of a Legend” es el outro de este álbum un corte instrumental. Paradox nos da un álbum lleno de thrash metal lleno de técnica el cual es altamente recomendable escuchar y disfrutar.
 
 
 
Calificación: 9/10
 
Lista de Canciones:

1. Escape from the Burning
2. Mountains and Caves
3. The Visitors
4. Children of a Virgin 
5. Journey into Fear 
6. Burying a Treasure
7. A Meeting of Minds
8. Priestly Vows
9. Unholy Conspiracy
10. A Man of Sorrow (Prologue)
11. A Man of Sorrow
12. The Great Denial  
13. End of a Legend
14. Merciless Onslaught (Metal Church Cover)
 
 
 
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Género: thrash metal
Origen: Estados Unidos
Fecha de Lanzamiento: 
10 de Setiembre del 2021
Discográfica: 
Redefining Darkness Records





Los ochentas fueron una etapa gloriosa para el nacimiento de nuevas corrientes en el mundo del metal, sin embargo, el tiempo ha pasado y después  de cuarenta años hay bandas aun intentando recrear, no solo musicalmente, si no en otros aspectos aquella época. Si está bien o mal, no es el punto, recordemos que al final lo que importa es la música, y en ese sentido podremos encontrar de todo, material bueno, malo, tibio, etc. porque el thrash no es un estilo que de para evolución o algo mas allá.

Black Mass son: Brendan O'hare en voz y guitarra, Alex Fewell en batería y Cristian Azevedo en bajo y coros. El arte de la portada fue hecho por Mick Hoffman. El álbum fue grabado y mezclado por Alex García-Rivera, y masterizado por Jack Control (Darkthrone, Bastard Priest, Aura Noir, Soulrot, Mork, etc)


La música de esta banda es bastante común, sobretodo dentro del género, no agregan ni quitan nada, simplemente thrash metal ochentero tal cual, obviamente con un mejor sonido que la tecnología actual permiten. En ese sentido, "Holy Libations", y la gran mayoría muestran thrash metal al estilo de las bandas alemanas en sus inicios con ciertas cosas de la escuela americana también, hay pocas que podrían destacar por salirse del molde como algunos pasajes en "A Path Beyond" o "They Speak in Tongues", en donde se escuchan cosas distintas al resto de canciones.


No creo que si dejas de escuchar este álbum te pierdas de mucho,  ya es un reciclado de lo que se hacía en los ochentas, y nada mas, podrías encontrar la misma sensación en otro clásico del género.

Calificación: 7.8/10

Lista de Canciones:

01. Intro
02. Unholy Libations
03. Dead to the World
04. A.S.H.E.S
05. A Path Beyond
06. Nothing Is Sacred
07. They Speak in Tongues
08. Betrayal
09. Blood Ritual

Páginas Oficiales:

www.facebook.com/BlackMassBand
www.blackmassband.bandcamp.com


Provenientes de Perú la banda de Thrash/Death metal Maze Of Terror está listo para presentar lo que es su segundo trabajo de larga duración titulado "Offer to the Fucking Beasts" a través de Xtreem Music, este trío se formó hace una década con el objetivo de crear música cruda y devastadora, su primer aporte fue su EP "Skullcrusher" esto en el 2012, 3 años después llegaba su primer material "Ready to Kill" (2016), posteriormente hubo un par de EP's podemos decir que esta formación es constante en estar sacando música. 

Leviathan (bajo y voz)

DARGEDIK: Bienvenido a las páginas de Dargedik, Juan Pablo, es un gran placer hablar contigo por su segundo álbum "Offer to the Fucking Beasts" que está disponible a través de Xtreem Music. Coméntame, ¿Por qué la banda se demoró 5 años en lanzar una segunda producción? Y ¿Por qué la música de Maze of Terror durante los 47 minutos tiene doble pedal a cada instante? ¿Es parte del sello de la banda? 

MAZE OF TERROR: Contestando la primera pregunta, tengo que decir que el disco estaba listo para salir el 2020, pero la pandemia puso una gran traba y paramos tres meses, porque en ese tiempo pensábamos comenzar la grabación. Y tuvimos que empezar en Setiembre del 2020, y obviamente teníamos que ver la portada y otros detalles.  Entonces, dentro de este tema, teníamos pensado hacer una gira en otro país antes de lanzar el álbum, pero todo cambio y tuvimos que hacerlo este año el lanzamiento. 

Sobre la segunda idea, pues cuando escuchas el álbum tiene diferentes matices, otras partes con blast beats, rápidas, densas y con algunas cosas parecidas al primer álbum, pero con otras cosas. Y siempre tratamos de mantener la identidad de la banda, y eso no es malo, porque las cosas siempre buscan una idea dentro de la música que nos gusta. Entonces, malo sería si dentro de lo que hacemos buscaríamos algo que no encaja o algo nuevo a lo que hacemos, y eso afectaría al producto final, y por ende a nosotros debe gustarnos el producto final.        

DARGEDIK: Hablando de este "Offer to the Fucking Beasts" ¿Cuáles son las mayores fortalezas que tiene este disco en comparación del primer álbum? 

MAZE OF TERROR: Una opinión personal, desde el año 2000 al 2010, la mayoría de bandas buscaban un sonido pulcro, porque era la tendencia de una época y es valido decir que hay épocas, porque es normal y a notros también nos gusta el sonido impoluto. Y nos gusta hacerlo según nuestra capacidades, y con este álbum no quisimos hacer eso de tener un sonido limpio, sino darle de manera natural ese sonido fuerte con los efectos, pero con algo más de ambiente. Además que las escalas de este nuevo álbum son más oscuras, y que empiezan desde la portada y no tiene ese lado que tenía el primer álbum, pero cuando lo tiene esta más enfocado en la oscuridad.     

  
Hammer (batería)

DARGEDIK: Coméntame acerca de la portada. ¿Quién la hizo? ¿Cómo fue el proceso de composición y grabación de este nuevo álbum durante pandemia? Y otros detalles más del álbum. 

MAZE OF TERROR: Bueno, sobre eso, es una portada que nos gusta bastante y a muchas personas, ya que en comparación de nuestro primer álbum y con los cuatro demonios saliendo del fuego tiene ese enfoque del fuego y esas cosas, pero con este nuevo álbum queríamos enfocarnos en algo más real y de que no hay piedad en este mundo, por ejemplo los chacales destripando al niño es muy brutal. Y obvio que hay portadas más brutales en el mundo, pero esta nos gusta porque es brutal y directa, y apela algo instintivo, y la portada lo hizo Karl nos gusto bastante y que hizo portadas como de Exhumed y lo conocemos desde el 2016 a 2017, y nos gusto mucho su trabajo por que fue la persona correcta en hacerlo. 

Sobre la grabación, lo grabamos en el estudio el Altar, y la diferencia que tuvimos en comparación del primer álbum, es que aquella vez las canciones tenían diferentes metrónomos  y estaban en 80 o 120, y en este nuevo álbum lo que hicimos fue hacer que casi todos lo temas tengan el mismo tempo que están entre 100, 120 y con constancia de todos. Así que, la batería la grabamos lo más rápido posible, luego las guitarras lo hicimos en línea, y el bajo si grabe en estudio, pero todo lo demás en casas.    

DARGEDIK: Mazo of Terror es una banda poco conocida en la escena latinoamericana, y en Perú igual, por lo tanto. Con tantas producciones que salen al año a nivel latino, ¿Cuál es la mayor fortaleza que tiene Mazo of Terror para distinguirse dentro de este mar de bandas y producciones mensuales y anuales a nivel latinoamericano? Y ¿Es difícil ser una banda poco conocida en Perú y el mundo? 

MAZE OF TERROR: Algo que aprendí con el tiempo, es que no todas las bandas pueden tener el mismo tipo de atención, porque existen sectores que gustan de ciertas bandas y todo es la perspectiva de cada banda. Ojo, y dentro de este tema, tengo muchos amigos que tienen buenas bandas de Thrash Metal, pero yo no haría las cosas como ellas las hacen, porque son bandas de otros tipos y respeto su decisión de hacer la música como ellas quieran. Y yo busque brutalidad y fuerte, sin necesidad de pisar Death Metal o Black Metal, y por ello es que hay en muchas partes del disco, y en canciones como "Starbeast" o "Shub Niggurath Awakes" que tienen bastante oscuridad.   

Criminal (guitarra)

DARGEDIK: Hablando un poco de pandemia y especialmente en Perú, ¿Cómo está afectando esta pandemia al lanzamiento de esta nueva producción? Porque no hay giras y conciertos en nuestro país y quizá latinoamerica ¿Tienen pensando hacer algún concierto por las redes sociales o de transmisión? 

MAZE OF TERROR: Por ese lado no tenemos problemas, porque nos adaptamos a lo que pase, ya que como te comente, este nuevo álbum iba a salir el 2020 o quizá el 2019. Y si no podemos tocarlos en vivo, pues haremos como la última vez, lanzar algunas canciones para transmisiones que probamos y nos fue bien, y lo subimos a Youtube para que se comparta más rápido. Ahora estamos pensando hacer un concierto digital más largo, con canciones viejas y canciones del nuevo disco y planear nuevas cosas como grabar nuevo material, como un EP y quizá un tercer álbum, porque siempre estamos ocupados. 

DARGEDIK: Veo dentro del recorrido de la banda y especialmente dentro de la discografía de la banda, que ustedes tienen 3 EPS, dos álbumes, 2 Splits y una demostración. ¿Por qué la banda decide hacer recurrir a estos formatos? ¿Es una forma de decir que son una banda de metal subterráneo? O ¿es la idea de no desaparecer de las luces? 

MAZE OF TERROR: Bueno, es un poco de ambas cosas, pero también existe que hay canciones  que son hechas para EPs y otras para álbumes. Por ejemplo, la demostración "Death Worshipers" (2019) tuvo canciones sencillas para tocarse simples, y luego canciones de splits son canciones pasadas y están reeditadas, y ayuda a darle empuje a la banda. Y dentro de este tema, ya tenemos un EP que esta grabado y se lanzara el siguiente año, pero son canciones distintas al álbum, y con ello te digo que si encontramos canciones que son sencillas, esas se pueden reunir para un siete pulgadas, y así consecutivamente. 

Diseñador por Karl Dahmer

DARGEDIK: Bueno Juan Pablo, llegó el momento triste a esta entrevista, espero que hayas disfrutado de esta como yo y muchas gracias por tu tiempo. Cuidaos y nuestros mejores deseos desde esta parte del mundo. ¿Algunas últimas palabras para sus fanáticos en América Latina y lectores de Dargedik? 

MAZE OF TERROR: Un gran saludo a todos, porque a sido una lucha muy fuerte! Hay mas peruanas de buen metal! Y muchas gracias por el espacio.  

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