Dargedik Rock Metal Webzine

Nuevamente tengo el agrado de presentarles y hablarles de esta portentosa one-band sueca llamada Faidra. Después de tres largos años, tenemos el privilegio de escuchar su nuevo álbum de larga duración que se acaba de lanzar el pasado 3 de noviembre del 2023, el cual se titula “Militant: Penitent: Triumphant”, a diferencia de su antecesor “Six Voices”. Inside” (2019) que abordaba diferentes temáticas, este nuevo trabajo es conceptual y habla sobre el pecado, la penitencia y la redención o mejor conocido por los entendidos como los ‘tres estados de la iglesia católica’. El arte de la portada se llama “La sombra de Samuel se aparece a Saúl ante la bruja de Endor” y es una obra barroca del artista italiano Salvator Rosa de 1668, así que ya nos podemos imaginar por dónde anda la cuestión.



Del saque sabemos que nos espera un camino sombrío y plagado de incertidumbre, así que  lo mejor es portar algo de valor para así poder pagarle al barquero que nos llevará a la otra orilla, donde reina la desesperanza. Una vez en sus dominios, “The Leaving Rot” nos recibe a palos con un sonido siniestro de guitarra, los golpes de la batería son acompañados por campanadas que anuncian una ceremonia fúnebre, la voz es agónica y por momentos expresa el dolor, sufrimiento y la desesperanza de las almas en pena que saltan entre carne muerta. La atmósfera es terrible, incluso se escuchan  sonidos de sintetizadores que hacen que se me arrugue la escarapela en un dos por tres. En “Punishment Nailed Deep” se siente un irrespirable olor a putrefacción, todo parece indicar que aquellos desdichados que yacen inmóviles fueron torturados hasta morir  por las descargas eléctricas de una guitarra sádica.  



No puedo ni imaginarme cual habrá sido el pecado que cometieron en vida para tremendo castigo. Sus cabezas se revelan humeantes, como si la amalgama de sonido brutal les hubiera reventado el cerebro al no poder soportar más la potencia de su culpabilidad. El arpegio de la guitarra acústica es significativa entre tanto riff pausado que se escucha , ¡que bestial!. Con respecto a “Parousia Delayed” este fue el primer sencillo que se lanzó para promocionar el disco, los punteos de una guitarra acústica es lo primero en hacerse notar, la voz sangra como si tuviera una cadena de espinas amarrada al cuello y su agonía nos hace tomar conciencia de la inacción del sentir armónico. Nos queda claro que hemos caído en el ocaso de lo divino, no hay esperanza… “Halo of Ashes” nos lo restriega en la cara, y a estas alturas uno se siente que ya está en la cima de un campanario tocando el redoble para el cortejo funebre. Llegamos a la penúltima etapa y “Mother Acherontia” se vuelve un poco más melódica, hay una tibia intención de cerrar esto con menos fatalidad, pero no se puede; desde el teclado, la batería y el bajo, todo está confabulado para que al llegar “Jaws Of Neptune” te tires al vacío desde lo alto del campanario y riegues con tus sesos y sangre esta obra de arte macabra, dándole así los toques finales que necesitaba.

El ultimo arsenal black metal que se escucha antes de finalizar el disco no guarda lugar para la cordura, me quedo prácticamente rendido a los pies de este maniaco, desde hoy le prenderé velas negras en mi altar profano al black metal.

Lista de Canciones:

Abigail, otra joven revelación de origen huancaíno, irrumpe para perturbar nuestra tranquilidad con “Imperio maldito”, un disco que confluye los sonidos de guerra con una hipérbole incontenible de black metal ancestral, y que muestra un especial interés por describir la condena eterna que persigue a los airados wankas. De esta manera se da inicio a “Uma Sacra Yawar” un tema instrumental que nos invita a seguir un camino de desolación solo por instinto, su vaivén nos dirige directamente a aquel “Imperio Maldito” donde los condenados gritan su pesar, este tema destaca por ser potente, la letra nos lleva a un estado de violencia que no tiene cuando acabar, los riffs se suceden unos tras otros fomentando un headbanging intermitente. El trabajo de doble pedal que recorre la canción es sinceramente brutal, el baterista pareciera que trata de escapar del fin del mundo a como dé lugar, y si esto es así, tal vez los indicios del final de los tiempos este en “Ruinas de la Humanidad”, una canción nihilista que, nota tras nota, lapida el sesgo ideológico por ser el principal causante del decaimiento de la civilización. Las guitarras se encuentran entre lo más rimbombante del disco dado el matiz melódico que aportan, aunque tambien hay lugar para la potencia sangrienta de un floyd agónico. Los fills de batería nos advierten que estamos ante una canción demoledora, esta pesadez tiene su encanto, y se encuentra muy bien representada con “Abigail Eterna” su sutil punteo de la guitarra conlleva a adentrarnos en la cosmovisión que encierra la banda, porque nos transmite los sentimientos oscuros y primigenios de su temática.

El doom metal se hace presente con “Al Borde de mi Oscuridad“ una canción llena de juegos de tempo bien logrados. Es mi deber dar a conocer el talento de la banda para transmitir tales transiciones vehementes, a mi parecer esa red de solos liricos que entretejen se hacen muy emocionantes, y eso no es todo; en este disco también podemos escuchar instrumentos de viento, guitarras acústicas, u otros matices que escenifican bien el aura milenaria de los pueblos originarios. Pero seguimos con un álbum que desprende un ímpetu melódico muy clásico, la irrupción épica de “Espíritu Perdido” es sublimidad para los oídos, instrumentos de viento hacen su aparición armonizando las notas de una tenue guitarra acústica, tras las líneas principales, un charango hace lo suyo con un cambio de ritmo premeditado que deja a las guitarras libres para juguetear con dobletes y contrapunteos que son una verdadera maravilla, verlos en vivo debe ser todo un espectáculo.




“Mentira” te fulmina en una, es veloz para revelar sus intenciones, y estoy seguro que será del beneplácito de aquellos mutantes que quieren meterle una buena samaqueada a todos esos rajones que se crucen en el pogo, al igual que con el tema “Sed De Venganza” que sigue con esa misma actitud. Minutos después “La Gran Maldición” nos recibe con unos típicos sonidos de viento que se dan vuelta en un drástico giro, poniéndonos de cabeza dentro de un mundo en tinieblas en donde todo se hace oscuridad hasta que la melodía viene a nuestro rescate con unos solos de guitarra exquisitos que exploran esa otra faceta, más calmada y lucida, pero muy breve ante una brutalidad que se mantiene perenne. Llegamos al último círculo infernal antes de caer de lleno en el territorio del tan temido “Supay”, y seremos recibidos con vítores por el señor de las tinieblas, quien nos recibe dándonos las mejores armas que todo buen metalero anhela tener: caña, la sagrada coca y metal brutal para oídos exigentes.  Los matices que tiene el tema son dignos representantes del sentimiento andino de una banda que se une a lo más selecto del metal sudamericano con una interesante
producción.

Lista de Canciones:

1. Uma Saqra Yawar 01:08

2. Imperio Maldito 03:42

3. Ruina de la Humanidad 03:46

4. Abigail Eterna 03:45

5. Al Borde de mi Oscuridad 03:36

6. Espiritu Perdido 02:28

7. Mentira 04:12

8. Lealtad Al Sol 02:12

9. Sed De Venganza 04:16

10. La Gran Maldición 04:04

11. Supay 03:55

Paginas oficiales:

https://abigailmetalperu.bandcamp.com/album/imperio-maldito

https://open.spotify.com/intl-es/artist/6EKjkQE8S10XbJrh9qNv6y

https://www.facebook.com/AbigailMetalPeru/

Para aquellos mutantes que vagan buscando nuevos grupos que jalen su interés, "Imperio maldito" de Abigail de seguro colmará sus expectativas, así que disfruten en pleno de esta banda en ascenso y de su bagaje cultural de malévola tradición.

Orelisk es una one band de poco recorrido proveniente de Traverse Michigan y cuyo responsable se hace llamar Noah Payne, o eso es lo poco que podemos saber de este lobo solitario también conocido por integrar otros proyectos emergentes en la escena Norteamérica de black metal como Draudr o LanzerRath. Para conocer un poco más de su debut en solitario llamado “The Underworld Obscura” debemos estar preparados para introducirnos en caminos fortuitos, ansiosos y por momentos de una terrible ira encarnada. Con un sonido elemental pero eficazmente desgarrador que enfatiza acordes primitivos y sumamente bestiales que nos recordarán lo hecho por la cúpula dorada del black metal noruego y ese toque desquiciante que los caracteriza, sin embargo; bajo mi opinión musical, los arreglos depresivos que lo complementan aportan un ambiente suicida que nos lleva a recordar la agonía mítica de bandas como los alemanes Bethlehem por ejemplo.


                   

Empezamos nuestro largo y retorcido recorrido por las calles del Salem, dentro de un nido de brujas tan gélido que difícilmente podrán alcanzarlas hasta allí sus persecutores, y desde ese lugar planearán su venganza lanzando la maldición del frio eterno hacia el mundo con “The Winter in Salem” una canción que lo tiene todo, riffs eufóricos con lo mejor del blast beat clásico y la voz desgarradora de Noah que nos ayuda a imaginarnos los alaridos de un ser dando sus últimos soplos de vida bajo la profundidad de las sombras. El breakdown bien stoner en la guitarra suena genial y ponerle reverb a los tambores hace que el marco se vuelva más denso y maligno a la vez.

Dentro del círculo de la desesperación los tambores de guerra suenan a todo nivel obligándonos a tomar guardia ante el ataque que se nos avecina, esto es “The war of despair”, un tema que se hace especial por la fuerza descomunal que emana de cada nota, Orelisk demuestra ser un constructor hábil de temas continuos y frescos, en el punteo se pone en evidencia como algo tan sencillo puede acarrear mucha complejidad, es el claro ejemplo de que “menos, es mucho mejor que más”. Este tema demuestra versatilidad en los tiempos y ritmos logrando una armonía entre los instrumentos junto con la voz. En el minuto 04:30, el tema decrece para permitirnos apreciarlo en toda su magnitud.

El estado de confusión, soledad y depresión se denomina delirio, y muchas veces nos encontramos solos, perdidos o enajenados de lo que puede ser real o no. Si te ha tocado transitar por esos caminos inciertos, sabrás que hay la posibilidad de sumergirse en pensamientos obsesivos, tan extremos que no tienen un punto de retorno, “Only in Delirium I Can see” lo retrata de forma efectiva y concreta. 

El último tema del disco manifiesta lo crudo y horrible que puede llegar a ser este artista si se lo propone, es una construcción de arpegios lúgubres que a cada golpe de platillos o redoble del doble bombo parece ceder el paso a una marcha fúnebre de prolongada oscuridad. “The underworld obscura”  es un cierre que representa muy bien un tipo de música diseñada y expuesta para buenos entendedores, no me refiero a gustos exquisitos sino a la capacidad de interpretar de una forma más crítica este subgénero del metal. La ambientación musical creo que es de vital importancia para poder comprender lo que el artista (Noah Payne) desea trasmitir a sus oyentes. Es un disco “para todos y para nadie al mismo tiempo”. He leído otras reseñas en la que juzgan a esta one band por no ser virtuosa, ¡y hasta la tildan de paupérrima!, pero esto es una apreciación sesgada basada en el desconocimiento y la improvisación, porque no se tiene en cuenta el factor emocional dentro de la representación de este disco, y eso es precisamente lo que hizo surgir al black metal, exponer de primera mano los sentimientos y pensamientos más innatos del ser humano (aunque sean los más hórridos) dentro de sonidos realistas, y de esta manera, darnos un golpe directo a las bolas para tragarnos de un bocado toda la hiel que se acumula en la garganta de cada ser humano inconforme dentro de este maldito planeta.

Por eso sigan siempre y lean las reseñas de DARGEDIK que estan hechas por verdaderos oyentes, músicos y fans del METAL EXTREMO. ORELISK  tiene la potencia de ser una banda de culto y me dejó con un nudo en la garganta, es lo gélido, tempestivo y hórrido del black metal americano.

 Calificación:  9/10

Lista de Canciones:

Género: 

¡Fogos es como fuego incandescente en la más profunda oscuridad!, este fuego negro no solo arde, también contamina almas y mentes recordándonos que el sonido primigenio del Black Metal puede ser tocado de una manera limpia y a la vez potente, y por qué no, chacal en el sentido literal de la palabra.

Fogos - Barcelona, España

Fogos es una banda que acaba de formarse hace apenas un año en Barcelona, España y su reciente debut titulado 'Corpses and Ashes' nos da muestra de un Black metal sin misericordia que rápidamente se convierte en una gema digna de analizar. Son 10 los himnos que componen este debut y que no dejan opción a nada, salvo a mantener la guardia ante los ataques directos que iremos recibiendo minuto a minuto. Detrás de Fogos se encuentran  Saten Haz Im Un (voz), Kerberos (guitarra), The Butcher (bajo) y Croma lan Ro (bateria); todos con una amplia experiencia en otros actos igual de brutales como Obsidian Kingdom, Abrahel, Blazemth o Erial.



Esta vez  han querido mantener la esencia del género, es por ello que el arte de portada muestra una estética a la antigua usanza, mostrándonos un cuadro casi unicolor salvo difuminados trazos y sombras blancas que forman la figura de un navegante sumido en aguas de infinita negritud.  Durante los 45 minutos que dura este material, el siniestro Estigia parece tomar vida propia y devorarnos hacia sus entrañas. Canciones como 'Akeron', 'Keres' y 'Disnomia' tienen ese sentir sombrío que recuerda a los gélidos parajes noruegos, 'Mortis' y 'Khione' inician con una apertura instrumental  que rápidamente pasa de la arcada al vómito en un abrir y cerrar de ojos. La velocidad mantiene un tempo constante siendo acompañada por gritos dispersos entre guturales y voces desgarradas, a esto hay que sumarle la buena tanda de riffeo puramente “blacker” elaborado a la medida. Después de escuchar este disco difícilmente te volverá a albergar el deseo de regresar al mundo de los vivos.

Buen debut de Fogos y me arriesgo a afirmar que el sonido escuchado en 'Corpses and Ashes' tiene el potencial latente para radicalizar su sonido o evolucionar hacia otros estratos. A esperar hasta entonces y no perder de vista los futuros lanzamientos de esta banda.

Calificación:  8.0/10

Lista de Canciones: