Dargedik Rock Metal Webzine
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abril 05, 2020





Género: heavy metal
Origen: Finlandia
Fecha de Lanzamiento:
27 de Marzo del 2020
Discográfica: Inverse Records




Un proyecto formado por músicos de trayectoria en la escena de Finlandia, sobretodo en la escena extrema, habiendo inicialmente mezclado varios estilos, desde el heavy clásico hasta black metal, ahora nos presentan éste nuevo trabajo, en el cual han variado y se han establecido sólo como una banda de heavy metal.

La banda son: Timo Salmenkivi en voz, Jarno Anttila (ex-Impaled Nazarene) y Tommi Kanerva en guitarras, Niko Karppinen en bajo, y Janne Mannonen en batería.


Este disco está repleto de heavy metal clásico, una aproximación a los ochentas, incluso trayendo partes mas hard rock. Riffs pegajosos aquí y allá desde el inicio con "Love Of The Damned",  el inicio y el coro de "Haunting All Over The World" bien Motorhead, "Hell Is Here And Now" que tiene cosas de AC/DC.
De hecho hay canciones a medio tiempo en la que da nombre al disco, "From Dark Waters" que tiene la colaboración de Taneli Jarva (ex-Sentenced) y también "Chained God", ambas con ese espíritu clásico. Hay otras que tienen partes mas épicas que el resto y se escuchan en las dos últimas "Non Serviam" y "To The Battle". La voz de Timo es una voz limpia potente con el vibrato similar al de Bruce Dickinson, pero algo mas grave, no tan alto como la del británico, que le dan ese toque especial a éstos fineses, el resto de músicos hace lo justo para y preciso para tener una buena colección de canciones variadas aquí.

Buen disco, sin duda no deberías perderte de escucharlo, no han descubierto otra galaxia pero te dan casi cuarenta minutos de buen heavy metal.
Calificación: 8.8/10

Lista De Canciones:

01. Love of the Damned
02. Dark Waters (Featuring Taneli Jarva)
03. Haunting All over the World
04. Blindfolded
05. Chained God
06. Hell Is Here and Now!
07. Non Serviam
08. To the Battle

Páginas Oficiales:

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marzo 25, 2020






Fecha de Lanzamiento: 28 de Febrero del 2020
País de la banda: Finlandia
Sello: Inverse Records
Estilo Musical: Death Metal








"Sliced To Perfection" es el álbum debut de la banda finlandesa de Death Metal "Blåådpalt", el cual es lanzado a través del sello Inverse Records. El significado del nombre de la banda es "pastel de sangre", un plato pasado de moda en el norte de Finlandia y Suecia. Esta banda se encuentra activa desde el 2017, joven aún en torno a la escena Metal, no obstante, eso no es impedimento para encandilarnos de un placer destructivo con este material.

 "Blåådpalt" está conformado por Harri Finni (Bajo), Panu Lyytikäinen (Batería), Kimmo Viinamäk (Guitarra), Tuomas Laurila (Guitarra) y Sami Kärkkäinen (Voz), quienes nos traen un debut moderno y rudo. Es un disco dinámico, mezclando brutalidad y ritmos grooves. Según la banda, respecto a su tema de lanzamiento "God of Razorblade" mencionan: "Elegimos "God of Razorblade" como el lanzamiento individual de nuestro álbum, porque refleja la música de la banda en general. Tiene crudeza y partes maravillosas, pero también un ambiente melódico. Las partes vocales del segundo verso fueron reemplazadas por un solo de guitarra durante la etapa de mezcla, lo que trajo más versatilidad a la pista."


"Sliced To Perfection", trae 10 piezas de sonido voluble empezando con "Corpse", que trae un juego de tambores interesante. El solo de guitarra refleja un ambiente melódico. Seguimos con "Eradication", ofrece voces espeluznantes más apegado al un estilo Thrash tal vez un sonido Kreatorniano. Luego, "God of Razorblade", muestran sus riffs pesados y rápidos.  Continuamos con "Firewalker", aquí el uso de los platillos es sorprendente, golpes precisos. Es una ligera mezcla Thrashdeath, bien dinámica. En el tema, "The Final Nail", se escucha dos voces, una más furiosa que la otra, como si fuera un eco, el eco del caos. 


"Red Shores", nos sorprende con su intro de riffs. Rápido y golpes concisos en su batería. Viene "Vlad", aquí se percibe riffs cargados y una batería aplastante, complementan al tema.  En "Sliced to Perfection", me recuerda ligeramente a la banda sueca "Sorcery", sobretodo en las voces quejumbrosas. Pero, retornan a su sonido callejero. "Stay Down", es un tema más rudo, con voces al estilo de un Thrash ochentero, y ciertas melodías a la banda "Death", una mezcolanza de sonidos. Finalmente, "The Sculptor", se retorna a ese lado oscuro, con riffs melódicos y voces crujientes.

 Bien, "Sliced to Perfection" ha sido un buen comienzo para este quinteto quienes formaron "Blåådpalt", tiene un sonido interesante clásico y moderno, es un álbum variado. No te aburrirás. Si te gusta las diversas mezclas y sobretodo las mezclas más casuales, este disco es tuyo. Escúchalo. 

 No esta demás mencionar que, si gustas de lo que estás escuchando, adquiere el material y apoya a las bandas. Nosotros somos servidores de proporcionar la música que nos apasiona. Lee, escucha y comparte!!



CALIFICACIÓN: 8.1/10

Lista de canciones:

1. Corpse
2. Eradication
3. God of Razorblade
4. Firewalker
5. The Final Nail
6. Red Shores
7. Vlad
8. Sliced to Perfection
9. Stay Down
10. The Sculptor


Páginas Oficiales:





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marzo 16, 2020




Género: death/doom metal
Origen: Finlandia
Fecha de Lanzamiento:
28 de Febrero del 2020
Discográfica: 
Inverse Records






Si bien es cierto que ésta es una banda de una sola persona, el músico Timo Solonen sólo se encarga de la guitarra y la voz, para luego rodearse de músicos invitados o de sesión para grabar éste disco.

Para ésta producción estuvieron Johannes Tolonen en el bajo, y Julius Lehtonen en batería. El disco fue producido por Samu Oittinen. La portada fue hecha por Jan Yrlund.


En éste debut, lo que vas a escuchar es principalmente death/doom metal como se escucha en la primera canción "To Darkness", sin embargo el término doom empieza a aparecer con fuerza en la segunda "Cause Of Sorrow", con riffs a lo Black Sabbath y ritmos densos y lentos. La parte mas death/doom con partes lentas y melódicas, tristes y demás las tienes a partir de "Shadows Of The Past", pasando por canciones mas dramáticas como "Silence", sin embargo la variedad de éste disco pasa por otros tracks como "Doomed", "Sail Away" o la que cierra, "Trust", que tienen algo mas de death metal en sus riffs sin perder esos ritmos densos.

Es un buen debut, bastante recomendable, aunque si eres bastante cerrado en cuanto al género quizás no toda la variedad mostrada aquí llegue a complacerte, sin embargo yo si disfruto de éste disco.
Calificación: 8/10

Lista de Canciones:

01. To Darkness
02. Cause Of Sorrow
03. Shadows Of The Past
04. Silence
05. Doomed
06. Wake Me
07. Autumn Breeze
08. Sail Away
09. Breeze
10. Trust

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marzo 09, 2020




Género: 
hard rock, heavy metal, punk
Origen: Finlandia
Fecha de Lanzamiento:
21 de Febrero del 2020
Discográfica: Inverse Records


Finlandia tiene un número considerable de bandas en proporción a su población, en todos los estilos de rock y metal, en esa inmensa cantidad te puedes topar con bandas extremas hasta bandas hard rock party como ésta, y el término "party" salió sin pensarlo, pero es lo primero que se te puede venir a la cabeza al escuchar su música.

La banda son: Niko Laaksonen en voz y guitarra, Eetu Kauhanen en la primera guitarra, Tero Korkeakoski en bajo y voz y Juha Anttonen en batería.



Si bien es cierto que la música es buena, ganchera, y por momentos mezclada con punk rock, la voz le da una atmósfera especial, ya que pareciera que estuviesen cantando un par de ebrios, en donde no les importa la entonación, hasta "gallos" vas a notar, y eso hace que quizás no tomes muy en serio a la banda, sin embargo tienen momentos divertidos que te harán escucharlos desde otra perspectiva.
El disco en sí es variado, gracioso, e intenso, y desde la primera canción "Natural Porn Killers" que tiene buen hard rock, pasando por la intensa "Celebrate My Suicide", hasta la calmada pero también desafinada "Starmachine", el grupo logra sumergirte en sus canciones cantadas de la manera mas punkie posible. Cada canción es distinta en instrumentación, pero la voz tiene la misma fórmula de cantante ebrio desafinado en todas. Puedes escuchar "Leathers" que tiene sus partes rock and roll y punk, o metal moderno en "Euphoria".

Un disco interesante, divertido, pero no creo que lo vuelva a escuchar en mucho tiempo.
Calificación: 5.5/10

Lista de Canciones:

01. Natural Porn Killers
02. Celebrate (My Suicide)
03. Asses On Shoulders
04. Starmachine
05. Leathers
06. Barbados
07. Weekend Warriors
08. Euphoria
09. Second
10. Voidbearer
11. Unborn Son Of Armageddon

Páginas Oficiales:

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febrero 27, 2020





Fecha de Lanzamiento: 21 de Febrero del 2020
País de la banda: Suecia
Sello: Inverse Records
Estilo Musical: Hard Rock









"Slugfest Supreme" es el tercer álbum de la banda sueca Hard-RockandRollera "Blister Brigade", el cual es lanzado a través del sello Inverse Records. 

"Blister Brigade" está conformado por los miembros: Gustav Lund (Voz y guitarra), Cristoffer Strand (Guitarra), Rickard Lundmark (Batería) y Anders Gustavsson (Bajo), quienes nos traen temas más rápidos y pesados, sin dejar el estilo callejero. La banda comenta acerca el tema "Venomous Twister": "La pista representa nuestro nuevo "sonido", que es un poco más pesado que en discos anteriores"

 "Blister Brigade", nos trae 11 cortes de sonido de riffs contundentes y melodías enérgicas. Empezando con "Slugfest Supreme", el cual esta pequeña introducción nos da indicio que el disco viene con varianza en sonidos Hard-Rockianos. Y sin dejar tiempo para procesar el tema anterior, viene "Ready To Crumble", aquí se percibe melodías Heavy callejero. Con Riffs más sulfurosos, y una batería simple, pero divertida. "Let’s Storm The Walls", es un tema que comparte las mismas tonalidades que el tema mencionado anteriormente. Conjugan bien, estando colocados en ese orden de lista. 

 Seguimos con "Arson", se percibe guitarras más rítmicas en compañía con el chillido del bajo que lo direccionan a tonalidades más oscuras como el Heavy Metal. Ello como soporte a la voz rasposa de Gustav Lund. Dejamos de ser rudos para pasar a "Through Murky Times", un tema bastante ligero y suave en producción, junto a "Disintegrate" otro tema con acordes y voces suaves. 


En los temas más rudos y similares en contenido están "S.M.M", "Damaged Goods" y "Venomous Twister". Un tema con tonalidad más alternativa se encuentra "Pounding The Deadbeat" y por último, "Burn My World Alive", englobando el disco completo, riffs concretos, batería simple y voces heavys. 

Bien, "Slugfest Supreme" es un disco divertido con varianza de sonidos en algunos temas, el sonido callejero sueco presente en "Blister Brigade". Si te gusta la combinación del Hard Rock y el Heavy Metal, este disco es recomendado para ti. Disfrútalo!

No esta demás mencionar que, si gustas de lo que estás escuchando, adquiere el material y apoya a las bandas. Nosotros somos servidores de proporcionar la música que nos apasiona. Lee, escucha y comparte!!
CALIFICACIÓN: 7.1/10

Lista de canciones:

1. Slugfest Supreme
2. Ready To Crumble
3. Let’s Storm The Walls
4. Arson
5. Through Murky Times
6. S.M.M
7. Damaged Goods
8. Disintegrate
9. Venomous Twister
10. Pounding The Deadbeat
11. Burn My World Alive


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febrero 12, 2020




Género: black metal acústico
Origen: Finlandia
Fecha de Lanzamiento:
 17 de Enero del 2020
Discográfica: Inverse Records








Otra banda de un solo integrante, pero ésta vez se trata de un proyecto que toca folk acústico con una voz black metal.
El EP que vas a escuchar es algo que quizás suene extraño, pero sí, se trata de música tocada sólo con guitarra acústica y una voz black metal.



La verdad, es que a pesar de mi clásico pesimismo, que ya daba por destrozado éste trabajo, quedé sorprendido, pues efectivamente el tipo se las arregla para sonar tal cual, los rasgueos encajan perfectamente con la voz, y hay otra guitarra acústica (o guitarra española) que hace algunas melodías o solos por momentos con bastante influencia ibérica, sin embargo al parecer se está tocando esos solos con púa y no con dedos, y no favorece ni enriquece el sonido que busca y la guitarra no entrega el sonido que debería, porque de lo contrario, la atmósfera sería mucho mejor.


Obviamente no es apto para todos, si quieres escuchar algo distinto a lo típico, consigue éste EP, tal vez llegue a sorprenderte.

Calificación: 6/10

Lista de Canciones:

01. In The Arms Of North
02. Desecrating The Priest´s Daughter
03. Ritual Of Flesh
04. The Feathered Serpent
05. The Temple

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febrero 09, 2020






Fecha de Lanzamiento: 19 de Enero
País de la banda: Finlandia
Sello: Advoxya Records y Inverse Records
Estilo Musical: Dark Electro / EBM / Gothic







"Miseria Ultima" es una banda finlandesa conformado por el dúo Aleksi Martikainen (Vocal) y Kimmo Huhtala (sintetizadores), quienes se involucran con los estilos Dark Electro, EBM (Electronic body music) y Gothic. Este dúo electrónico oscuro nos trae su segundo álbum "Graygarden". El lanzamiento fue realizado el 19 de Enero a través de los sellos Advoxya Records (formato físico) y por Inverse Records (formato digital).

Según palabras del vocalista Aleksi Martikainen respecto al nuevo material, comenta:

“Graygarden se trata de la negación de la mortalidad. Un refugio, donde una persona es mantenida en prisión, una ilusión de eso, todo es eterno. Luchar contra la naturaleza y la pérdida inevitable”. Y, siendo sinceros, el disco engloba esa danza intrínseca consigo mismo, asimismo, sientes ese retumbar, ese golpe repetitivo paseando por tu cerebelo, el cual te incentiva a dar unos pasos a ritmo de la sintonía. 



 Este nuevo material "Graygarden", contiene 10 pistas adrenalínicas, las cuales tienen una base muy potente, muy rítmica, visceral con tonalidades oscuras. Así como temas "Stone in the Sky", "Bayonet of Her Arms" y "Insolence". 

Por otro lado, los temas "Remote Warning", "Circuit in the Scars" y "Let Down", encajan dentro de la estética musical, el cual coge elementos de la música industrial electrónica pero, a diferencia de los demás, sigue manteniendo la estructura Gothic. Todo lo contrario sucede con el tema "Temple Behind the Shades", el cual se percibe con mayor lentitud y con tendencia repetitiva. 



 En líneas generales, para quien no haya escuchado este estilo, así como Yo, recomiendo lo nuevo de "Miseria Ultima" para incursionar dentro de este mundo Dark Electro y podrás llenarte de adrenalina pura. Así que pon en marcha el álbum "Graygarden" para activarte inmediatamente. Lee, escucha y comparte!!!


CALIFICACIÓN: 8.3/10

Lista de canciones:

1. Stone in the Sky
2. Remote Warning
3. Bayonet of Her Arms
4. Insolence
5. Circuit in the Scars
6. Future Imperfect
7. Let Down
8. Inhale the Fire
9. Allegiance

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febrero 03, 2020







Fecha de Lanzamiento: 31 de Enero
País de la banda: Finlandia
Sello: Inverse Records
Estilo Musical: Industrial Metal










Dentro del estilo Metal Industrial, encontramos a bandas como Rammstein, Anaal Nathrakh, Fear Factory, Marilyn Manson, Slipknot, entre otros, que posiblemente han sido de gran influencia para estos seis integrantes: Zacharias Ahlvik (Batería), Göran Fellman (Guitarra), Jonas Kuhlberg (Bajo), Ulf Skog (Guitarra), Sven Wannäs (Sintetizadores) y Massi Wickman (Voz) quienes conforman la banda Finlandesa "Kaos Krew". 

Este sexteto trae al mundo su quinto álbum "From the Ostrobothnian Plain", el cual tiene mayor cantidad de riffs pesados y a esto se suma el uso del sonido del sintetizador, comúnmente utilizado en el mundo Industrial. No obstante, se percibe una mezcolanza de estilos, entre el Stoner Rock, un toque de Synth Rock, es difícil colocarlo en un género específico. Asimismo, los temas del álbum refieren al ambiente árido y a los problemas climáticos que sufren los habitantes de "Ostrobothnian" ubicado en Finlandia.


El disco "From the Ostrobothnian Plain", contiene 10 piezas de variedad musical, el cual arranca con "Entropy-Black Door", donde inician con una batería programada y empalma con los riffs metálicos, los cuales da soporte a la voz raspada de Massi. Buen tema para comenzar. Seguimos con "Never Answer Why", que se encuentra más el sonido del Sintetizador y torna al tema al estilo Synth Rock. Continuamos con "Dance For Me", donde se percibe "ligeramente" el parecido al tema "Walk" de Pantera, , sobretodo en el coro, pero con mezclas del sintetizador. 

En el tema "Whiteout", se encuentra una batería simple rítmica en compañía con una voz más limpia que en sus temas anteriores. Luego, "Crazy", con un similar sonido al primer tema, con la batería programa y con el poder del sintetizador que moldea el sonido al estilo particular del maestro Carlos Santana, interesante tema, pero ya conocido. Continua con el tema "SS Helion", aquí retorna la agresividad en potencia, rasgados en las guitarras y tambores palpitantes. Viene "Nobody´s Home", que también se encuentra dentro de estos temas "salvajes". La dureza industrial y la pegajosidad electrónica sobresalen en esta instrumental. 


"Roadrage", maneja ese sonido noventero con toques de modernidad consigo. De igual manera, "The Prophets", que tiene ese estilo Dark Metal, Industrial, como una explosión de sonidos entre suaves y agresivos. En cuanto a la voz, se percibe mayor cantidad de tonos agudos que graves. Finalmente, "Electric Skin", que compacta al disco en sí, teclados sintetizados, tambores simples y riffs agresivos. 

En pocas palabras, "From the Ostrobothnian Plain" nos trae un mundo de diversidad musical entre lo electrónico, el Synth, unos toques de Dark Metal, en combinación pura con el Metal Industrial. No definamos un estilo exacto para "Kaos Krew", pues nos ha demostrado que una diversificación de sonidos no hace el disco aburrido, mientras que sea rudo, todo vale. Entonces, si quieres experimentar sonidos, este álbum es tuyo. No olvides de escuchar y compartir. 


CALIFICACIÓN: 8.5/10

Lista de canciones:

1. Entropy-Black Door
2. Never Answer Why
3. Dance For Me
4. Whiteout
5. Crazy
6. SS Helion
7. Nobody´s Home
8. Roadrage
9. The Prophets
10. Electric Skin

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enero 10, 2020


Género: metal melódico, metal alternativo
Origen: Finlandia
Fecha de Lanzamiento: 
24 de Enero del 2020
Discográfica: Inverse Records








Esta es mi primera reseña de este nuevo año, y seguramente nos espera un 2020 con muchas novedades...eso espero.

Y lo que tenemos aquí es una banda de metal melódico moderno, a pesar de que la etiqueta es de "death metal melódico", quizás ésta banda lo fue antes, pues éste disco es el cuarto de su carrera.

La banda son Mikko Virtanen en voces, Santtu Rosén en guitarra y bajo, Miska Rajasuo en batería y Jarno Hänninen en teclados.



Como comentaba, la música es en la línea de bandas metalcore modernas con esos sintetizadores, sonidos computarizados, etc. que no cae mal, pero que a mi parecer alejan a las bandas del término death metal, mas aún si en éste disco no encuentras blastbeats o beats acelerados de batería, pocas guturales y voces agresivas, y por el contrario encuentras el dominio de voces limpias, muy buenas por cierto, aunque con el timbre similar a Speed Strid de Soilwork.


La primera canción "Deathbed" demuestra ésto, beats a medio tiempo con bastantes sonidos de sintetizador, mayoría de voces limpias,etc. Y esa es la fórmula aquí, vas a toparte con canciones muy buenas como la ya comentada "Deathbed",  "Lifelong Tragedy", "Tightrope" e "In Memoriam". Todo el disco es a medio tiempo, casi atmosférico, y ese es el atractivo de la banda, las canciones tienen esa melancolía e intensidad que no la hacen una banda del montón, tampoco la hacen una banda doom, y el hecho de ser de Finlandia quizás les dé esa característica, triste o sombría, a pesar de que el marco del cuadro sea de metal moderno.

Para fans de Soilwork, Swallow The Sun, etc.

Calificación: 7/10

Lista de Canciones:

01. Deathbed
02. Closer To Extinction
03. Lifelong Tragedy
04. Tighrope
05. Dark Horizon
06. Dead Calm
07. War Forevermore
08. My Pain
09. Born Hollow
10. In Memoriam

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enero 03, 2020
Banda: Sonus Corona (Finlandia)
Álbum: Time Is Not On Your Side
 Año: 2019
Género: Progressive Metal
Sello: Inverse Records

*Integrantes:

Rasmus Raassina - Batería
Ari Lempinen - Guitarra, coros
Harri Annala - Guitarra
Timo Mustonen - Voz
Esa Lempinen - Teclados
Miika Erkkilä - Bajo

*Lista de Temas:

1.Induction 05:30  
2.Unreal 05:57  
3.The Refuge 05:14  
4.Swing of Sanity 03:11  
5.Oblivion 05:03  
6.Time Is Not on Your Side 05:16  
7.Illusions 02:50  
8.Moment of Reckoning 05:43  
9.To the Ground 04:22  
10.Fading 05:10  
11.Here 09:09

  

El año pasado (2019) ha estado repleto de buenos lanzamientos y el género progresivo no fue la excepción. En este caso tuvimos la oportunidad de escuchar lo nuevo de los finlandeses de Sonus Corona. Esta banda es relativamente joven pues se fundó en el año 2011 y a la fecha sólo tiene 2 álbumes si tenemos en cuenta este último lanzamiento llamado "Time Is Not On Your Side" que salió oficialmente en Noviembre del año pasado a través de Inverse Records. Sobre el sonido de la banda, es una mezcla muy interesante de influencias de Jazz, además de beber de los grandes Dream Theater pero también encontramos algo del sonido de bandas de Metal Progresivo más contemporáneas donde la melancolía y las melodías pegajosas (algo de pop) se suelen apoderar de gran parte de las canciones. Así podríamos encontrar momentos que nos traigan a la mente a bandas como Haken, Leprous, Tool o incluso Muse en breves melodías vocales.


El disco abre con sonidos de teclados progresivos muy clásicos y melódicos que desembocan en un piano muy melancólico antes que ingrese un riff muy Heavy y pesado, así "Induction" se convierte en la mejor carta de presentación que nos muestra unos teclados prominentes, guitarras acertadas en sus variantes de riffs, una voz limpia que se apoya más en la emotividad de sus melodías, de lo mejor del álbum con un hermoso cambio a los 4 minutos que es de lo más melancólico y sentimental del álbum aunque cierra abruptamente dejándote con ganas de más. "Unreal" posee unos buenos sonidos de violonchelo además de algunos riffs más pesados y una atmósfera más oscura que se siente tanto en la voz como en los teclados aunque el coro suena muy melódico. "The Refuge" muestra su lado más Metalero con riffs contundentes y cortantes, siempre bajo el manto de unos teclados muy clásicos, aquí la voz suena muestra su mejor registro y algunas de las estrofas y coros más pegajosos del álbum. Los elementos más Pop y clásicos a la vez se ponen de manifiesto en "Swing Of Sanity" desde el inicio con unos pianos que parecen traídos de los años 50s antes de que ingresen los riffs pesados y los cambios  constantes en una canción muy experimental pero que funciona.



En general es un buen disco, con canciones más orientadas a la guitarras y plagadas de riffs fuertes y acertados como "Oblivion", "Time Is Not On Your Side" y "Fading"(que parece Opeth al iniciar) aunque siempre están los teclados acompañando de forma notable y en donde la melodía y la melancolía aparece constantemente. Hay canciones más calmadas, no tanto como baladas quizás, como sucede con la corta "Illusions" o el inicio de "Here" que cierra el disco siendo la canción más extensa y donde aparece una voz femenina muy hermosa antes de agarrar peso. Aunque quizás el tema donde aparezca con mayor protagonismo los teclados y sintetizadores sea "Moment of Recoking" llegando a rozar sonidos electrónicos en este entretenido tema instrumental. En resumen, estamos ante un buen disco para ser el segundo de Sonus Corona, la banda hace buen uso de sus influencias para buscar crear su sonido, hay progresivo, hay experimentación, mucha melodía y como mencionaba antes aires de melancolía en muchas de sus canciones. Si la banda sigue creciendo por este camino tendrá un futuro prometedor. Mi mayor pero sería quizás con la voz que si bien suena muy inspirada en muchas canciones, en otras simplemente cumple, lo cual en el bandas progresivas actuales como las que mencioné antes, se apoyan mucho en la voz para reforzar lo que transmite la parte instrumental.


https://www.facebook.com/sonuscoronaofficial/

 Compra el álbum aquí.
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