Dargedik Rock Metal Webzine
Mostrando las entradas para la consulta grim reaper ordenadas por fecha. Ordenar por relevancia Mostrar todas las entradas
Tweet Share Share Share Share Share

diciembre 09, 2023



La noche del pasado martes 5 de diciembre, en el Yield Bar del Centro de Lima, quedará grabada por siempre como uno de los mejores conciertos del año 2023. No solo por el tremendo show que nos regaló Riot City aquel día, ya que también tuvo mucho que ver la incertidumbre generada por la cancelación del 'Life After Death Horror Fest', lo que preocupó a más de uno ante la posibilidad de que toda la gira sudamericana se viniera abajo. Por suerte esto no sucedió y rápidamente la nueva fecha en México fue reagendada, con lo cual el tour pudo continuar como estaba previsto. Pasado este primer susto la expectación creció hasta volverse locura, pasión y destrucción. En las páginas especializadas todo el mundo hablaba de ello debatiendo intensamente: ¿los canadienses caerán abatidos por el soroche juliaqueño a pesar de venir de una tierra más fría que el poto de un pingüino? o ¿los asistentes de Uriah Heep podrán dobletear entre ambos conciertos sin utilizar la teletransportación?, todas estás interrogantes estaban a la orden del día y a cada minuto la expectativa iba creciendo. Finalmente llegó el día y  emprendí rumbo al local, no sin antes hacer las previas necesarias para ir calentando motores, y sobre todo garganta, así que me puse a libar alrededor de la Plaza San Martin, rodeado de todos esos habitantes de la noche que pululan por ese lugar.



Ya entrada la noche pude ver a los primeros mutantes que iban llegando, es más, hasta se formó una aglomeración en la entrada del local. Al acercarme grata fue mi sorpresa al ver a Jake Gracie compartiendo tiempo con los fanáticos peruanos, ¡pero no solo fue él!, otros miembros estaban presentes demostrando también su humildad y cariño para con sus oyentes, firmaban discos, se tomaban fotos y accedían a grabar videos a cualquiera que se lo pidiese. Después de esto se despidieron  para volver al local, así que aproveche para terminar mis ultimas cervezas y hacer mi cola respectiva. Mis ansias estaban a tope y tampoco quería perderme de las dos bandas teloneras: GARROTE y HYENA. La experiencia vivida con estas dos agrupaciones peruanas me transmitieron calma y tranquilidad, ‘las cosas marchan bien’, me dije a mi mismo con esa ilusión de que esto se mantenga así por más tiempo y que la escena tenga buenos representantes que den la cara por la movida nacional. La primera función fue a cargo de la banda de heavy metal GARROTE con su poderoso tema ‘El ocaso de los Chancas’ y culminando con ‘La Agonía del guerrero’, canciones que apalancaron el primer empuje para el heabanding de los asistentes. Ya el nombre de esta banda se está posicionando en la mente de los fanáticos del heavy en el Perú, siendo muy reclamado el lanzamiento de su primera producción, la cual estoy seguro estará en la mira de diferentes sellos sudamericanos. Luego entró un conjunto de raíces arraigadas en el heavy/speed de la vieja escuela, con un ascenso meteórico a la par de un reconocimiento internacional, les hablo de HYENA, conformada por Diego Valdivia (voz), Alfonzo Espinoza (guitarrista) Leonardo Zelada (batería), Alexander Rojas (bajo), Sergio Silva (guitarra), quienes abrieron su presentación destructiva con el tema ‘The Eternal Zero’ de su EP 'Nightriders'. Ya todos conocen esas armonías de guitarras que son toda una delicia y esa potencia que los hace distintivos, siguiendo con el setlist se hizo un repaso a los temas del EP 'Metal Machine', con unos fills acompañados de punteos de guitarra exquisitos, bien puestos, que hacen que te dispares como un resorte rumbo al pit. La fuerza que transmiten en conjunto es demoledora, tanto es así que sin darme cuenta tenia al mismísimo Jake Gracie (baterista de Riot City) a mi costado, viendo embobado la presentación de los nacionales, ambos nos abrazamos y disfrutamos como si fuéramos viejos amigos que se conocieron en el Nuclear Bar de Quilca. Para cerrar con broche de acero se eligió a la canción 'Keep It True' de su disco 'Live At Sanctuary' como el ultimo fuetazo para azotar al respetable. Como detalle les cuento que, conversando con Jordan Jacobs, me comentaba de su agrado por el sonido del metal sudamericano y en especial por el peruano, ‘tenía un no sé qué’ que no podía explicar con palabras, a lo mejor la mandíbula la tenía demasiado tiesa o tal vez la emoción lo embargaba hasta ese punto, pero lo cierto es que no dejó de documentar ambas presentaciones y brindar elogios.




Ahora sí, lo que todo el mundo estaba esperando: Riot City en escena. Yo para este momento ya estaba como una fiera. Un instinto animal había despertado en mí y tenía que desahogarme si o si con un buen pogo. No sé qué carajos me pasaba, habrá sido la recesión económica, el estrés del trabajo o la chela venía con algún afrodisiaco adicional que me puse recontra ready, así que tome posición justo frente al escenario, antes de que el sonido de una explosión atómica iniciara la presentación de los canadienses, quienes se mostraron con un entusiasmo palpable. La canción ‘The Hunter’ fue la primera, siendo coreada por todos los asistentes, cosa que sorprendió mucho a los músicos. La potencia de la voz de Jacobs es sobrecogedora, poseedor de unos agudos que llegan a destruir tímpanos y bien nivelados al compás de las hachas de las guitarras; por este motivo, es que ‘Steel Riders’ sonó tan demoledor (ambos temas pueden verlo en la página oficial de DARGEDIK  en Youtube) y las invitaciones para que la gente deje de estar estática y se mueva con el vértigo de esta música electrizante eran lideradas por el vocalista que se iba paseando sobre los amplificadores dándole la mano al público y haciendo contacto directo con sus fanáticos. Cale Savy sabe cómo transmitir esa energía del metal a través de sus cuerdas, es melódico y letal al mismo tiempo. La noche transcurría y se notaba a la felicidad y satisfacción de todos los asistentes que ya iban sudando la gota gorda dentro de un local que iba abarrotando su aforo. Que paja es ver que la gente se entregue en cuerpo y alma a la música sin excusas, solo con la idea de corear, saltar y hacer arengas con una actitud transparente y sin caretas.



        
                              

El setlist tuvo un total de 13 canciones que incluyeron temas del album ‘Burn the night’ (2019), el cual es mi disco favorito por cierto, aunque algunos dicen que ‘Electric Elite' (2022) lo supera. De todos modos a mi me daba igual, ya no era dueño de mis movimientos y me iba dejando llevar como hoja al viento por el vendaval de ‘Beyond the Stars’, ‘Ghost of reality’, ‘Warrior of Time’, ‘Paris Nights’ y ‘Burn the Night’ (uno de los temas que fue bien recibido y ovacionado en el YIELD BARD). Llegaría el turno de mi canción preferida, les hablo de ‘Tyrant’ que fue el clímax de la noche. Escuchar ese estribillo melódico cantado al unisonó por los mutantes fue un espectáculo por si solo, pero lo que hizo que todo el mundo se rindiera ante el ojo del jaguar eléctrico vino con la ovacionada ‘Eye of The Jaguar’, repleto de arengas que pusieron en efervescencia al respetable asistente que cayó de rodillas ante estos titanes del heavy speed, ¿Se imaginan que poco a poco lleguen todas estas bandas de la nueva escuela a nuestro país?. Sería una locura ver a Vulture, Cauldron o Traveler.







Los tres últimos temas de Riot City fueron ‘In the Dark’, ‘329’ y ‘Lucky Diamond’ los cuales fueron lapidantes, nos pasaron por encima, nos enterraron y pusieron la gran bota del Heavy Metal sobre nuestra tumba. Pensaba que hasta aquí todo acababa, ¡pero qué va!, claro que no… RIOT CITY nos tenía una tremenda sorpresa guardada e invito a los músicos de HYENA al escenario para cantar todos juntos el clásico ‘See You In Hell’ de los legendarios GRIM REAPER. Todos en el local nos volvimos locos, los mutantes digi-evolucionaron para dar lo mejor de sí en un cierre de antología. 



Agradezco de corazón a la gente de METAL INVADERS Y EL BUNKER HEAVY ROCK, A LAS BANDAS PERUANAS DE GARROTE Y HYENA POR LA ENTREGA INCONDICIONAL PARA CON SU MÚSICA. GRACIAS A RIOT CITY POR DEJARNOS CON ESTE INCREIBLE SENTIMIENTO METALERO, DESEO VOLVER A VERLOS PRONTO Y QUE PUEDAN SER CABEZAS DE CARTEL EN ALGUN FESTIVAL EN NUESTRO PAÍS.


Seguir leyendo
Tweet Share Share Share Share Share

agosto 21, 2022 1

No existe marca de mayor relevancia para un noble ingles que el escudo de armas que identificaba su armadura, su castillo o hasta su propia tumba. Portar un emblema de este tipo no solo representaba un título nobiliario distinguido, si no también definiría a una estirpe de hombres únicos que quisieron vivir venciendo o morir matando. Su razón de ser era la lucha, ese era su destino, y así intentarían alcanzar la gloria aunque su vida fuera curtida por mil y un sacrificios. De esta misma manera será recordado por siempre Steve Grimmett, un espíritu imbatible que luchó por lo que más amaba: El “heavy Metal”, guiado bajo el influjo de la NWOBHM como un distintivo forjado a hierro en su corazón y siempre ajeno a cualquier ostentación que lo distrajese de mantener férreamente sus tradiciones. Como no recordar clásicos firmados bajo su nombre como “In Search of Sanity” de Onslaught donde impregnaría su marca indeleble en un disco de vital trascendencia para el Thrash metal, una tendencia considerada en vías de extinción entrada ya la década de los noventa; de la misma manera seria contraproducente dejar de mencionar a aquellas gemas del heavy ochentero como “See You in Hell”,  “Fear No Evil” o  “Rock You to Hell”, una tríada que ocupa un lugar sagrado en la mente de aquellos nostálgicos de la edad dorada del género y seguidores de la banda de cabecera de este famoso vocalista: Grim Reaper. No ha sido poca la grandiosidad acreditaba a sus habilidades vocales, en merito a ello se sostiene la vigencia de su frondosa discografía, Steve Grimmett tenía un talento innato para la música y a nadie le sorprendería que su nombre haya sido barajado como posible reemplazo de monstruos del metal como Bruce Dickinson o Rod Halford.  Es innegable que alrededor de su propia figura siempre hubo esa magia, y hoy conviene valorar también en su justa medida un disco imprescindible para comprender por qué Steve Grimmett es una leyenda que forjo su pasión con la idea imperante del talento predestinado a la excelencia. Prueba de ello es el disco que reseñaremos a continuación, el invaluable y poco conocido "Chained & Desperate" de los ingleses Chateaux.


Concebido en 1983, "Chained & Desperate" fue tal vez la punta de lanza del sello británico Ebony Records, quienes poseían en sus filas a la línea más cruda y estruendosa de la NWOBHM, acrónimo de New Wave of British Heavy Metal (o mejor conocida en español como la nueva ola del heavy metal británico). Desde sus canteras se gestarían leyendas de renombre como Savage, Dealer o Samurai, bandas que al igual que Chateaux empezarían sus correrías desde la clandestinidad del underground  para poco después empezar un rápido proceso de expansión hacia el mercado norteamericano con nulo, moderado o rotundo éxito según sea el caso, y siendo el peor de los escenarios el que transitaría  Tim Broughton, fundador de la banda, y compañía, quienes formados como trio en 1981, alcanzarían cierta relevancia al año siguiente de su formación con su primer single promocional de nombre “Young Blood“, un trabajo que destaca por el aporte a doble turno de Alec Houston en la voz y el bajo respectivamente, cerrando esta primera etapa Andre Bayliss en la batería. Con  la impostergable necesidad de lanzar un primer larga duración que reconfirme su productividad, no se les ocurriría mejor idea que llamar a Steve Grimmett como invitado especial para tan ansiado debut,  precisa elección para lo que se conoce como la primera demostración oficial del poder, garra y carisma que iría cultivando con el pasar de los años. Muy a pesar que la producción parece salir del fundillo, Grimmett demuestra ser plenamente consciente de las limitaciones del medio, equiparando fuerzas con humildad sin dejar de ser extra-normal , con unos agudos que te sacuden los tímpanos a primera escucha.


Es un hecho que su presencia se vuelve un faro y un reto para sus compañeros de banda, quienes forzosamente evidencian no ser conocedores de las refinadas técnicas que le puedan ser de acompañamiento, aunque nunca fueron deudores de la voluntad de persistir en sus objetivos. La primera canción que abre este disco es  ”Chained And Desperate”  e inmediatamente toma contacto con la variedad de facetas que te proporciona el rock and roll para despabilar el entusiasmo, es una canción que sabe dar relajo sin apabullar, mientras la estética  cruda se va imponiendo  con "Spirit Of The Chateaux" un himno por encima de cualquier apreciación sesgada al gusto personal. Basta aguzar el oído y dejarse engullir por la épica de sonidos que explota univalente con cada rasgueo de cuerda, redoble de batería y falsete que gritado al cielo asemeja canticos de guerra que llenan de bravura los ánimos en momentos de mayor aciago.

                                                                 

“Burn Out At Dawn” pertenece a la selección más pesada de este disco, desprolijo pero original para hacerlo atractivo y relevante en una cultura primigenia que daba prioridad a la crudeza. Rápido a una velocidad casi punk y curtido de todos los clichés que serían la comidilla de toda una generación asentada en la península de San Francisco y que tomaría la posta pocos años más tarde. "The Dawn Surrendered" es la balada que te pone los pelos de punta. Imposible no emocionarse con tremenda capacidad interpretativa de Grimmett, canta con una maestría que bien merece ser ovacionada de pie, es él demostrando a lo que aspiraba ser en un futuro cercano, sin dejarse guiar por patrones prototípicos simplistas y con un impecable acompañamiento instrumental tan efectivo que gira en torno a las sucesiones de agudos y graves que se despliegan como espejismos tras la muralla de claridad que construye su voz. En “Straight To The Heart”  las hazañas vocales continúan al pie del cañón y toman por asalto fortificaciones de carácter más hard rock, el dinamismo es impresionante, siendo una lástima que la banda no haya podido mantener el nivel alcanzando por este disco, y de alguna manera también lograr que esa conjunción de hard rock y heavy metal vuelva a saltar la valla de las métricas sin asfixiarse en el intento.
                            


"Baton Rouge" tiene una primera sección instrumental que corre a la velocidad del speed metal, todavía hay una continuidad de cierto registro melódico que se escabulle por el intrincado telón de fondo en el que brillan las aportaciones solistas. La guitarra vuelve a estar en su mejor forma con una distorsión a decibeles exorbitantes, una cualidad que impide que temas como "Son Of Seattle" o “Shine On Forever“ puedan aspirar a tener ese guiño comercial que los motive a cambiar lealtades, pero eso jamás ocurrió, después de su tercer disco “Highly Strung” de 1985 y ya sin Steve Grimmett en las voces (quien participaría como invitado solo en el disco debut) Chateaux terminaría su recorrido irremediablemente sin pena ni gloria, siendo inmerecido el olvido que cayó sobre esta gran banda.

Pero la carrera de Steve Grimmett siguió adelante por mucho tiempo más, lo suficiente como para ser testigos de las bondades que pudo plasmar su prodigiosa voz y vivir como propios sus fracasos, sus éxitos, sus debilidades y su humanidad, aunque su salud ya seguía un camino progresivamente doloroso. Muchos nos emocionamos cuando lo vimos levantarse y caminar  después de un colapso que desencadenaría la amputación de su pierna derecha tras una infección causada por la diabetes en el 2017, y si alguien te hubiera contado que 5 meses después de este trágico suceso Steve Grimmett volvería a levantarse para pisar un escenario, y de pie con el micrófono en mano y con su inolvidable voz haría a las personas derramar lágrimas por él, no te lo hubieras creído, nadie lo hubiera creído, así de grande era su voluntad y así perdurará su existencia, como una antorcha encendida en el corazón de todos aquellos que aman y viven por lo que más quieren.


Seguir leyendo
Tweet Share Share Share Share Share

octubre 22, 2019
Banda: Steve Grimmett's Grim Reaper (Reino Unido)
Álbum: At The Gates
 Año: 2019
Género: Heavy Metal
Sello: Dissonance Productions
*Integrantes:

Ian Nash - Guitarra
Steve Grimmett - Voz
Julian Hill Bajo
Mark Pullin - Batería

*Lista de Temas:
1.     At the Gates     04:20     
2.     Venom     04:54     
3.     What Lies Beneath     04:35     
4.     The Hand That Rocks     05:23     
5.     Knock at the Door     05:40     
6.     Rush     04:06     
7.     Only When I Sleep     04:33     
8.     Line Them Up     04:21     
9.     Break Neck Speed     03:52     
10.     Under the Hammer     03:54     
11.     Shadow in the Dark     05:07     







Este 2019 va a ser recordardo por los fanáticos del Heavy Metal más ochentero y la NWOBHM pues hemos tenido lanzamientos de bandas de dicha etapa que fue memorable para el Heavy Metal mundial, así hemos podido escuchar los álbumes de bandas como "Diamond Head" o "Angel Witch" quienes buscan permanecer vigentes ya sea variando su sonido como en el caso de la primera o manteniendo su escencia como la segunda. Ahora nos topamos con un nuevo lanzamiento de Grim Reaper, quienes regresaron en el 2006 pero bajo el nombre de Steve Grimmett's Grim Reaper debido a que el vocalista es el único miembro original de la banda que queda. Desde entonces han salido de gira tocando material de sus 3 álbumes de los ochentas hasta el 2016 en el que lanzan "Walking In The Shadows" en el 2016, que nos muestra un sonido más moderno en la banda y rozando algo del Power Metal alemán por momentos. Lamentablmente en Enero del 2017 a Steve Grimmett le tuvieron que amputar parte de su pierna derecha debido a sus problemas de diabetes, luego de un concierto en Guayaquil. Cuando muchos esperaban el fin de la banda esperando que se recuperara el icónico cantante, este nos sorprende anunciando su vuelta a los escenarios a los pocos meses. Ahora, a 2 años de aquel terrible momento, nos entregan su nuevo álbum llamado "At The Gates" lanzado el pasado 11 de Octubre a través de Dissonance Productions.


Ahora cuando escuchamos el álbum nuevamente vemos que el sonido es una versión modernizada de su clásico Heavy Metal. El tema "At The Gates" suena primero con riffs contundentes y una voz de Steve que ya ha perdido los tonos altos de antaño (la edad no perdona) pero sigue sonando bien, quizás la mejor parte es la del melódico solo de guitarra dentro de un tema algo oscuro. El comienzo fue tibio pero con "Venom" mejora pues es un tema más Hard Rock / Heavy Metal donde los estribillos mejoran y el coro es más melódico y contundente. "What Lies Beneath" continúa con los riffs contundentes aunque incluye más líneas melódicas de guitarra y la voz se esfuerza un poco más aunque a ratos suena cansada. El lado más Hard Rock sigue con "The Hand That Rocks" a "A Knock At The Door" que tiene un final más veloz y con un riff más memorable, aunque ya notamos una falencia común en muchas bandas del estilo, que es justamenta tener pocas variantes en sus temas, si bien los riffs son contundentes, siempre queda esa sensación de Deja Vu, donde sí destaca siempre son en los melódicos solos de guitarra que caen en el momento preciso en cada tema.


Siguiendo con el álbum podemos escuchar a "Rush" que tiene un tiempo más rápido y estribillos pegajosos que nos recuerdan a sus discos ochenteros. "Only When I Sleep" sigue también como otro de los mejores temas del álbum, con excelentes solos y riffs, la voz de Steve hace el esfuerzo de alcanzar algunas notas altas, aunque se nota que le cuesta a estas alturas. Los tiempos rápidos y las melodías continúan con "Line Them Up" aunque menos inspirada que los temas anteriores en el aspecto vocal. Hacia el final tenemos a "Break Neck Speed" que tiene un coro algo directo con voces de fondo apoyando, los solos no fallan y el riff es contundente pero nada que no hayamos escuchado antes. "Under The Hammer" es un tema algo más pesado y con un coro muy directo pero algo deslucido y sin voces que mantengan la atención. Finalmente _"Shadow in The Dark" cierra el disco, un tema correcto, de melodías más épicas y con un estribillo mejor logrado.


Al final parece que este "At The Gates" suena mejor que el álbum anterior pero sin llegar al nivel de los álbumes de los ochentas, que sin ser obras maestras, nos entregaron una gran cantidad de himnos del Heavy Metal y donde la voz de Steve brillaba con sus tonos altos. Aquí encontraremos un buen puñado de Hard Rock / Heavy Metal clásico con sonido actualizado. La guitarra nos entrega riffs contundentes y buenos solos de guitarra, mientras la voz de Steve ya demuestra que los años no pasan en vano, así que su registro se ha adecuado a los cambios, sin embargo se nota forzada o cansada en algunos pasajes lo cual resta brillo a algunos temas, la base rítmica correcta por su parte pues en sí los temas tienen ritmos similares entre sí. Un disco para los más nostálgicos y fanáticos a muerte de la banda y de los ochentas.



Seguir leyendo
Tweet Share Share Share Share Share

mayo 18, 2018
Danger Steel Prod. presenta este 2018 la tercera edición del esperado festival de Metal: “ROCK and HEAVY". Todo un suceso que ya tiene un nombre bien ganado en nuestra escena metalera; siempre con la participación de las mejores bandas de metal en sus diversos géneros.

En esta ocasión los participantes son los siguientes:

• Malón, la tan esperada banda de heavy metal que ha generado una gran expectativa entre los fans de nuestro país, llegará para demostrar que son una de las agrupaciones más representativas del metal en Sudamérica. El grupo se inicia a mediados de los 90s, siendo todo un suceso por sus excelentes álbumes “Espíritu Combito” en el 95 y “Justica y Resistencia” en el 96. Luego vendría una separación para posteriormente en 2011 volver a reunirse. Hoy en día es considerada como una leyenda de Latinoamérica por su heavy metal contestatario, teniendo entre sus filas a ex integrantes de Hérmetica, como “Tano Romano”, Claudio “Pato” Strunz y el legendario “Claudio O connor”, cantante y frontman de la banda.

• Grim Reaper vuelve por todo lo alto al festival. El grupo liderado por Steve Grimmett viene promocionando su último álbum, “Walking In The Shadows”. que se vió interrumpido el año pasado. Ahora Steve promete entregar todo lo mejor en directo y repasar por sus clásicos himnos del heavy metal: “See You In Hell”, “Rock you to hell”, “Lust for freedom” y las nuevas canciones de su reciente producción discográfica.

• Hirax, la banda de thrash metal liderada por el carismático Katon De Pena, vuelve luego de 7 años como parte de una gran gira mundial. Hiraxy hoy en día ya es una leyenda viviente y está ansioso de reencontrarse con todos sus fanáticos y aplastarlos con lo mejor de su thash Metal old school.

• Mark Boals, el gran cantante de extraordinaria calidad vocal como pocos en su género. Mark a formado parte de diversas bandas destacando siempre por su singular voz, es muy reconocido por haber sido cantante del guitarrista Yngwie Malmsteen en los discos: “TRILOGY” “INSPIRATION” y “ALCHEMY”. También a formado parte de otras agrupaciones como ROYAL HUNT, RING OF FIRE, ALEX GREGORI y muchas más. Mark llegará por primera vez a Lima y será todo un suceso para los fans del heavy metal neoclásico y progresivo. Será un honor poder tenerlo como parte del festival.

• FALLEN SYMMETRY, Banda de Power Metal Progre formada en el año 2011, su primer álbum titulado “Code Black” de buen nivel y calidad les abre las puertas en la escena peruana, siendo elegidos para dar inicio a los show de bandas como “Arch Enemy” y “Vision Divine”, su participación en los festivales de Metal les permite compartir escenario junto a “Primar fear” y Rapshody, fueron los músicos del cantante Zak Stevens (Sabatage) en Lima, tieniendo una respetable y memorable presentación. Su segundo Álbum lanzado en el 2016 y titulado “RENACER EN LA TORMENTA” logro distribución mundial por la disquera japonesa “beyond battle récords”. FALLEN SYMMETRY hoy en día es considerado una de las mejores bandas de su genero y son invitados al festival a poner en escena los mejor de sus álbumes y también es la banda elegida para ser la Banda SOPORTE del gran “Mark Boals”.
• THRASHTORNO, Banda de Thrash Metal proveniente de Juliaca, se inicia hace mas de 10 años y es una de las más representativas en su Región, con dos discos en su haber, el primero titulado “Unearthed in the Disaster” y su más reciente álbum de nombre “The evil inside me” un Álbum con una mayor calidad en producción, composición y un impresionante arte que que cubre la tapa de su reciente álbum. THRASHTORNO acaban de realizar su primera gira sudamericana y ahora la banda se encuentra lista para consolidarse en este 2018.
• REVLIN PROJECT, banda liderada por el tecladista Nilver Pérez, Banda revelación de género AOR, Rock Melódico del año 2017, su primer álbum se titula “DIMENSION” con la participación de excelentes cantantes internacionales que le dieron un gran nivel al álbum. Actualmente se encuentran grabando su nuevo material igualmente con nuevos cantantes internacionales y para este álbum cuentan también con la participación del virtuoso y conocido Guitarrista peruano “PEPE IREI” uno de los mejores músicos del género y quien fuese guitarrista de Gran “Joe Lynn Turner”. Además para el Rock and Heavy 3 contarán con el vocalista Renato Costa de la banda de Hard Rock Melódico Still Living, banda reconocida en Brasil por su estilo.

El FESTIVAL “ROCK AND HEAVY 3” regresa con lo mejor del Metal en vivo y te espera para un capítulo más de la historia de METAL en Lima.

Todos listos para para levantar los puños el sábado, 19 de mayo, desde las 6:00 pm. en el C.C. Festiva (Av. Alfonso Ugarte 1349).

Puntos de Venta:
• TELETICKET (Wong y Metro + comisión)
• MOVING SOUND (2do. piso Galerias Brasil, Jesús María)
• XTREMO (2do. piso Galerias Brasil, Jesús María)

Precios por etapa:
• Preventa s/. 150 (Hasta el 31 Marzo)
• Intermedio s/. 170 (1 Abril - 30 Abril)
• Final s/. 190 (1 Mayo - 19 Mayo)
Seguir leyendo
Tweet Share Share Share Share Share

abril 11, 2018
Leather, el segundo disco de Leather Leone sera lanzado en Perú via Gate Of Horror Records.

Leather Leones ahora como LEATHER, es la banda solista de la vocalista de CHASTAIN, lanzará su nuevo álbum, "II", el 13 de abril en los Estados Unidos a través de Divebomb Records, en Europa a través de High Roller Records y en Perú a través del sello Gate Of Horror Records este 21 de Abril.

Es grata la satisfacción que un sello peruano lance el nuevo material de una de la voces femeninas más emblemáticas del heavy metal mundial. Recordemos que Leather Leone nos visito hace dos años y es justamente ese evento una de las causales para que el sello peruano pueda lograr el lanzamiento a la par en todo el mundo.

En  el 2013, "Surrender To No One" marcó el regreso de la vocalista original Leather Leone. Considerado durante mucho tiempo como uno de los creadores del estilo vocal power metal femenino. En 2016, Leather resurgió con una nueva banda de Brasil. La banda incluye a Vinnie Tex y Daemon Ross en guitarras. Braulio Drumond en la batería y Thiago Velasquez en el bajo, este ultimo arribara a Lima junto con Grim Reaper para el Rock And Heavy y será preciso para que los fanáticos puedan hacer firmar el nuevo disco de Leather.

Después de giras exitosas en Sudamérica y Europa, Leather y la banda se dieron cuenta de su inspiración combinada y escribieron y grabaron material nuevo.  Leather dice que "esta muy emocionada de estar de vuelta en el juego esperamos ansiosos nuestro nuevo viaje juntos ".

Los inicios de Leather Leone datan desde 1984, cuando se conectó con el virtuoso de la guitarra de metal David T. Chastain, que era conocido en ese momento por su banda CJSS, con el bajista Mike Skimmerhorn. Y Leather Leone se unió a su nueva banda, CHASTAIN, como Vocalista principal.

La primera alineación, que apareció en el álbum Mystery Of Illusion (1985), tenía Skimmerhorn en el bajo y Fred Coury como baterista, quien se iría a Cinderella poco después de esto. Leather Leone grabó 5 álbumes con Chastain, Mystery Of Illusion (1985), Ruler Of The Wasteland (1986), The 7th Of Never (1987), Voice Of The Cult (1988) y For Those Who Dare (1990) con otros miembros de Chastain que se unieron a bandas como: Ken Mary con House of Lords, Fifth Angel, Alice Cooper y Accept; John Luke Herbert y David Harbour con King Diamond; Pat O'Brien con Cannibal Corpse.

Después de la gira  For Those Who Dare, Chastain se separo en 1991, el mundo esperó por más. Entonces Leather desapareció. Durante años, los fanáticos buscaron y se preguntaron qué le había pasado a la "Voz del Culto", la única vocalista que alguna vez fue comparada con Rob Halford de Judas Priest, Bruce Dickenson de Iron Maiden y Geoff Tate.

Actualmente la banda son:
Leather Leone - Voz
Vinnie Tex - Guitarra principal
Daemon Ross - Guitarra
Thiago Velasquez - Bajo
Braulio Drumond - Bateria

TRACKLISTING:
01 Juggernaut
02 The Outsider
03 Lost at Midnite
04 Black Smoke
05 The One
06 Annabelle
07 Hidden in the Dark
08 Sleep Deep
09 Let Me Kneel
10 American Woman
11 Give Me Reason
Seguir leyendo
Tweet Share Share Share Share Share

abril 19, 2017


Un video publicado en la cuenta oficial de Steve Grimmett´s Grim Reaper muestra los primeros pasos del cantante con una pierna ortopédica de metal.

En la publicación se observa a Steve caminando en medio de unas barandas y apoyado sobre estas para poder andar sin perder estabilidad. Este sería el inicio de la terapia que lleva para acostumbrarse a la pierna ortopédica y para aprender a caminar sin dificultades.

De acuerdo con la descripción del video, el cantante vuelve a caminar luego de estar tres meses en silla de ruedas. Esto demuestra que se recupera satisfactoriamente de la pérdida de su pierna derecha.

Recordemos que Steve Grimmett, quien sufre de diabetes, se le tuvo que amputar la pierna derecha el 17 de enero pasado a causa de una fuerte infección. Debido a esto, la gira sudamericana, que incluía nuestro país, tuvo que ser cancelada.

Esperamos que Steve pueda volver a llevar pronto una vida normal y pueda volver a los escenarios. Aquí lo estamos esperando.

Seguir leyendo
Tweet Share Share Share Share Share

diciembre 28, 2016
Grim Reaper regresa a Lima en su gira Walking in The Shadows Tour 2017

Uno de los grandes visitas en cuanto a heavy metal se refiere es la del regreso de Grim Reaper para este verano del 2017. El regreso de la leyenda inglesa  a Latinoamérica se dará entre los meses de Enero y Febrero en los siguientes países: México, Ecuador, Perú, Argentina, Chile, Bolivia y Brasil.
La fecha confirmada en Perú será este viernes 20 de enero del 2017 en el C.C. Festiva del Centro de Lima.

Grim Reaper arribara por tercera vez a nuestro pais en su gira promocional del 'Walking in the Shadow', cuarto álbum de la banda tras unos 30 largos años del Rock To You Hell del 87.

Precio:

  • Entrada General: s/60.00

Puntos de Venta:

  • Nuclear Bar
  • Maldito Born In Hell de La Estacion central del Metropolitano
  • Pentagram Records de Galerias Brasil
*El Meet & Greet sera el Jueves 19 de Enero en el Nuclear Bar solo con entradas de preventa.

Seguir leyendo
Tweet Share Share Share Share Share

diciembre 06, 2016

El Rock and Heavy Festival del año pasado nos dejó una buena impresión y pudimos ver nuevamente a Grim Reaper, Tim Ripper Owens y a Mike Vescera por primera vez en Lima junto a algunos de los mejores exponentes del Rock / Metal nacional. Cuando pensábamos que este año no habría una nueva edición, nos sorprenden con el anuncio del regreso de este festival y con un cartel de bandas incluso mejor que el anterior con el legendario vocalista Joe Lynn Turner a la cabeza y los jóvenes canadienses de Skull Fist junto a los brasileños de Krisiun que pondrían la dosis de brutalidad.

El local nuevamente fue el Festiva de la Avenida Alfonso Ugarte donde ya se ha hecho costumbre hacer este tipo de eventos y rescatamos la puntualidad del mismo pues no hubieron muchos retrasos, quizás el punto en contra fue el número de bandas que a veces juega en contra si hay algún retraso pues las bandas deben apurar su presentación, por lo demás todo bien.

Todo empezó temprano con el gran guitarrista Mike Guerrero, conocido como The Tapping Ninja quien nuevamente se hace presente haciendo gala de su virtuosismo y habilidad en la seis cuerdas. Después le tocó el turno a Flor de Loto, banda con casi 20 años de carrera quienes pusieron la cuota de progresivo y fusión con el uso de vientos y sonidos propios de los andes, ellos vienen promocionando su octavo disco llamado Árbol de la Vida el cual consideramos uno de los mejores de este año. La banda liderada por Alonso Herrera en la guitarra y Alejandro Jarrín en el bajo nunca nos decepciona en vivo y dieron una gran presentación, sin duda una de las mejores duplas creativas que tenemos.

El primer artista internacional en salir fue Mike Vescera a quien conocemos por sus geniales trabajos con Loudness, Yngwie Malmsteen y Obsession por nombrar algunas bandas. En su segunda presentación nos regaló un gran espectáculo, para muchos incluso mejor que la del año pasado. La banda soporte fue Nautiluz y estos chicos dieron la talla, ya se les extrañaba. No faltaron temas clásicos de Loudness como You shook me o clásicos de Yngwie Malmsteen como The Seventh Sign, Vengeance y uno de mis favoritos Chrash and Burn. Remató una excelente presentación con temas de animes como Saint Seiya, y vaya que sonó bien el Pegasus Fantasy. No olvidemos que él fue elegido para poner las voces en la versión estadounidense de Animetal. Entre aplausos de la gente se retiró dejándonos con ganas de más. Esperamos que vuelva pronto.

Edu Falaschi fue el siguiente en salir con Nautiluz como banda soporte nuevamente. No lo veíamos por aquí en buen tiempo y dio gusto ver que si bien los años no pasan en vano, ha recuperado su voz, no olvidemos que justamente dejó Angra por problemas con ello. Su setlist tuvo covers sobre todo de Iron Maiden como Flight of Icarus, 2 minutes to midnight y The number of the beast, no olvidemos que postuló cuando Dickinson dejó la banda en los 90s. No podían faltar clásicos de Angra como Nova Era y Heroes of the sand entre otros covers. Personalmente esperaba más temas de Angra y quizás de Almah pero dio a entender que no puede tocar temas de esta última porque es su banda actual y sus amigos lo matarían si lo hace. Muy carismático se dio tiempo de interactuar con la gente aunque nos quedó corta su presentación fue muy buena y esperemos regrese con Almah. Al bajar del escenario se dio tiempo de tomarse fotos y autografiar discos.

Llegó el turno de la banda más brutal de la noche, los brasileños de Krisiun no se guardaron nada y nos castigaron con lo mejor de su arsenal, ellos veían de telonear a la leyenda Black Sabbath. Fueron una máquina bien aceitada y lista para machacar, pues este trío sonó de manera bestial, el bajo y la voz de Alex destilaban rabia pura, la guitarra Moyses siempre filosa nos regaló demenciales solos de guitarra y riff geniales pero las palmas se las lleva Max en la batería quien fue una verdadera máquina. Por ratos noté algo apagada a la gente pues merecía un gran pogo esta banda pero al final sí se dieron algunos. Incluso se dieron tiempo para hacer un brutal cover a Ace of spades de Motorhead ya casi al final de su presentación lo cual armó un gran pogo. El único pero es que el sonido no estuvo del todo bien y se sintió más en la siguiente banda.

Skull Fist por fin llegó y es que muchos nos habíamos quedado con ganas de verlos cuando vinieron hace unos años a Sudamérica. Esta joven banda canadiense tienen 2 muy buenos discos donde el Speed y Heavy Metal ochentero se hace presente y los generosos solos de guitarra aparecen como protagonistas. Con Jackie Slaughter liderando en la voz y guitarra, salieron a darnos el show más intenso de la noche en cuanto a Heavy Metal. Nada como ver a una banda en su juventud pues no se guardaron nada y en todo momento iban de un lugar al otro sobre el escenario encendiendo a la gente. Lo malo fue que el sonido no fue el mejor, no lograba escuchar bien las guitarras y la voz de Jackie ya muestra cierto desgaste, según leí hace poco, debido a los excesos. Aún así nos regalaron temas donde la velocidad los buenos riff y solos de guitarra abundan. Sonaron temas commo Hour to Live, Commit to rock, Sign of the warrior y You are gonna pay. Aunque los mejores momentos llegaron con Head of the pack que da primer disco y el ya clásico No False Metal que fue corearo por todos y en donde Johnny y Jackie empezaron improvisando y en la parte del solo Johnny cargando a Jackie mientras tocaban lo cual nos recordaba un poco a Iron Maiden en sus presentaciones de los 80s. Luego bajaron del escenario a beber con la gente, conversar con sus fanáticos, tomarse fotos y firmar autógrafos. Incluso se quedaron a ver a las bandas nacionales que llegaron luego.

El momento más esperado llegó cuando anunciaron la salida de Joe Lynn Turner. Esta vez acompañado de la banda nacional Stargazers quienes suelen hacer tributos a Deep Purple y Rainbow. Liderados por Pepe Irei en la guitarra y acompañados de Steph Red en los coros. De arranque nos regalaron Death Alley Driver de Rainbow y de una se metió al público al bolsillo, su voz se conserva en buen estado y tiene un dominio del escenario que sólo la experiencia y el haber estado en bandas legendarias te puede dar. No se guardó nada pues siguió el clásico Perfect Strangers de Deep Purple que nos puso a mover a todos. Sin duda lo que vino después fue memorable y es que nos regaló 6 clásicos de Rainbow, empezando por la memorable I surrender que nos hizo cantar el coro a todo pulmón, seguido de la más romántica Can`t let you go con ese hermoso intro de órgano y otro memorable coro, la más acelerada Spotlight Kid donde la guitarra y teclado se lucieron. El momento más feeling quizás llegaría con 2 clásicos como lo son Stoned Cold y Street of Dreams temas con mucho sentimiento y coros memorables que pudimos cantar a viva voz, Turner luciéndose con una voz envidiable para los años que tiene. Hacia el final nos regaló los temas más potentes como lo son Man on the silver mountain y Long live Rock n Roll recordando al gran Dio, mientras que  Highway Star y Burn nos enviaba de vuelta a los mejores años de Deep Purple y sonaron bestiales. A pedido de la gente nos regaló un tema más y escogieron el clásico de clásicos Smoke on the water cerrando una actuación memorable. Me hubiera gustado escuchar temas de Yngwie Malmsteen, Brazen Abbot por nombrar otras 2 grandes bandas donde ha estado pero no puede tener todo, más aún con una carrera tan prolífica como la que ha tenido este capo de la voz.

La noche la cerraron 2 bandas nacionales aunque pocos nos quedamos hasta el final pero valió la pena ver a Mean Street, sin duda la revelación del Hard Rock nacional este año y nos regalaron una corta pero excelente presentación, esperamos con ansias el disco. Fornix como siempre brutales, su primer disco está entre lo mejor de este año, un thrash metal que bebe de influencias clásicas donde los riffs y solos de guitarras memorables abundan. Finalmente El Loco Cervantes, una de las mejores voces del Metal nacional, cerró este gran festival con lo mejor de su repertorio. Esperamos que se vuelva a tener otra edición el año que viene, hasta ahora esta segunda ha superado lo hecho el año pasado.


FOTOS Y VIDEOS:


Seguir leyendo
Tweet Share Share Share Share Share

octubre 10, 2016
La leyenda británica  Grim Reaper, liderada por el fenomenal vocalista Steve Grimmet, acaba de sacar su nuevo disco, ‘Walking In The Shadows‘. Dicho lanzamiento se puso a la venta el pasado 23 de septiembre vía Disonante Productions. Este álbum es el primero que editan desde que en 1987 se publicase ‘Rock You To Hell‘. Han tardado mucho, pero la espera creemos que ha valido la pena. El resultado lo puedes comprobar con el videoclip de la canción que da nombre a su nueva obra. Un tema que respira el heavy clásico de la época dorada de los 80/90, y en donde la voz y la música recuerda en algunos momentos a los también británicos Saxon.
Actualmente la banda la componen: Steve Grimmet a la voz, In Nash a la guitarra, Chaz Grimaldi al bajo y Paul White a la batería.

 ‘Walking In The Shadows‘ esta compuesto por las siguientes canciones:

01. Wings Of Angels
02. Walking In The Shadows
03. Reach Out
04. I’m Coming For You
05. From Hell
06. Call Me In The Morning
07. Rock Will Never Die
08. Temptation
09. Thunder
10. Now You See Me
11. Blue Murder
12. Come Hell Or High Water

Puedes escuchar el álbum completo aquí:
 
Seguir leyendo
Tweet Share Share Share Share Share

septiembre 20, 2016


ACTUALIZACIÓN: Joe Lynn Turner acaba de confirmar que estará presente en el Rock And Heavy Festival. En breve el anuncio con todas las bandas.

 El año pasado se realizó la primera edición del primer festival denominado Rock And Heavy Festival donde encabezaron grandes nombres del rock y heavy metal internacional como Grim Reaper,  Tim 'Reaper' Owens y Mike Vescera (este último tocando por primera vez en Lima).

Esta vez los organizadores acaban de anunciar que se realizará la segunda edición de este festival y la fecha será el 3 de diciembre en el mismo local del año pasado, el C.C. Festiva.

Si bien Danger Steel Prod. los organizadores, aún no han anunciado los nombres de las bandas o personajes que encabezarán esta edición, pero por las pistas que han soltado; uno de los nombres que encabezarán el festival sería la del ex vocalista de Rainbow, el gran Joe Lynn Turner.

Estaremos a la espera de traerles toda la información de este festival apenas se anuncien el cartel completo y precios de entradas.

Te dejamos con un clásico de Rainbow en la voz de Joe Lynn Turner:
Seguir leyendo
Tweet Share Share Share Share Share

septiembre 05, 2016
Los ingleses de Grim Reaper regresan por tercera vez a Latinoamérica y esta vez lo hacen con un álbum bajo el brazo. Se trata de 'Walking in the Shadows' disco numero 4 de la banda de heavy metal que sale luego de 30 años desde el 'Rock To You Hell' del 87. El disco saldrá a la venta este 23 de setiembre via Plastic Head Media.

Los precursores del NWOBHM regresan a esta parte del continente con la gira 'Walking in the Shadows Tour 2017' entre los meses de Enero y Febrero.

Estas son las primeras fechas confirmadas:

13/01-Quito, Ecuador
14/01 - Cuenca, Ecuador
21/01-Santiago, Chile

Le dejamos con el single del nuevo disco:




Seguir leyendo
Tweet Share Share Share Share Share

agosto 22, 2016
Lima recibió nuevamente la artillería del thrash metal danes. Fotos: Luis Rojas Naveda
Luego de una previa por el Centro de Lima en plena llovizna limeña era el turno de entrar en calor y que mejor que con el conciertazo que nos esperaba en el The Blood con la banda Artillery. Los thrash metaleros de Dinamarca regresaban a Lima luego de dos años desde su primera vez junto a la banda Onslaught.

Lastimosamente no llegamos a tiempo para escuchar a los peruanos de Konrac y Fornix pero si pudimos saborear el buen heavy metal que Metal Crucifier nos tenia preparado. Los conformados por músicos de larguísima trayectoria musical (Julio Brendal en la Voz; Walter Crucifier en la guitarra y coros; Martin Tuesta en la guitarra y coros; Enrique Ilave en el bajo y coros y Renato Bar en Bateria) y que fácilmente deben bordear los 40 años, si que saben hacer un gran show sobre la tarima. Ya lo habíamos visto en varias ocasiones desde su debut en este mismo local junto a Grim Reaper luego en otros y la mas aplaudible en el Lima Metal Fest del 2015, pero esta vez se notaba de lejos que disfrutaban  lo que estaban haciendo, como un grupo de 5 adolescentes divirtiéndose con la música y con letras que fácilmente lo crearon entre chongo y bastante cervezas.  Metal Crucifier empezaron su show con su primera canción que crearon 'Batallion of Hell' y luego se portaron tocándose parte de su primer disco debut para finalizar entre aplausos con su nueva canción Heavy Metal Beer.

Luego de unos cuanto minutos para la medianoche los daneses de Artillery tenían que poner más thrash metal al The Blood. Esta vez con el vocalista Sørem Adamsen (el que grabo los discos When death Comes y My Blood del 2009 y 2011 respectivamente) es que nos recibían los liderados por los hermanos Stützer.
Los daneses arrancaron de inmediato con 'In Defiance of Conformity' primer single de su nuevo álbum 'Penalty By Percepcion' con la cual hacían su regreso a Lima por segunda vez. 
Desde el principio la voz de Søren Adamsen trajo un aire fresco y enérgico al sonido del thrash de Artillery y que gracias a esta gira pudimos apreciarlos con esta formación que sonaron perfecto.

Artillery nos había preparado un buen setlist que incluían más clásicos y apenas dos canciones de su nueva placa. Sonaron Legions, The Challenge entre otros temas que fueron precisos para que el publico respondieron con el mosh y el circle pit. Aunque solo hubo un pequeño circulo de pogo, esto era más que suficiente para que los daneses se empilen y la fiesta thrashera sea reciproca banda/bangers.
Soren Adamsen

Con una enérgica voz de Soren y que se mantuvo hasta el final, Artillery siguió al ritmo tocándose temas del 'When Death Comes'  donde él vocal había participando, gran interpretación de la canción homonima del disco' y '10,000 Devils'. Sin duda ver su actuación esa noche fue todo un privilegio. 

Luego de más de una hora de show Artillery se despide para luego perpetrarnos con tres clásicos de los ochentas y que son temas inamovibles de su repertorio. El encore no quedo mejor con: 'Deeds of Darkness', 'Terror Squad' y 'The Almighty' que terminaron por catapultar la noche de full adrenalina thrashera.

Sin dudarlo este fue uno de los pocos conciertos con la cual uno se puede divertir tranquilo, sin ningún inconveniente en el sonido y luces, que dicho sea de paso estuvo 100% correcto nada de que quejarse a la productora PMC que desde ya buen tiempo tratan de brindarnos buenos eventos con la mejor logística posible. Lo malo (o bueno a veces) es la baja asistencia de bangers pero lo rescatable es que cuando suceden este tipo de cosas es que al final sales ganando ya que se te hace más cómodo beber y tomarte unas fotos con los integrantes de la banda.





Seguir leyendo
Suscribirse a: Entradas (Atom)
Con la tecnología de Blogger.