Dargedik Rock Metal Webzine

Iremos al grano y después de unas cuantas vueltas a esta nueva presentación álbum, se puede decir que la banda ya está madura a nivel de complementar bien las canciones en un álbum, y podría llegar a decir que desde que todo empieza con “Call Me a Symbol” y termina con “Mediator” hay solidez compositiva y que pertenecen a la misma cepa de canciones del álbum, y eso en lo personal viene a ser lo más interesante de todo “Walflowers”, y esta vez siento que existe consistencia como músicos y todos tienen sus momentos para darle su toque a la música, y eso es lo mejor de todo el disco. Porque a pesar de que aún falta llegar al tope de tener un álbum sólido, por lo menos ya no te quedas con dos o cuatro canciones de todo disco, y lo interesante es que puedas encontrar sabores de sus discos pasados, progresiones y partes djent solidas que logran fusionarse con muchas partes rock and roll. Por ello, Dargedik accede a una entrevista con Tatiana.  

Tatiana Shmaylyuk (voz)

Eugene Abdiukhanov (bajo)

Sobre mi voz, pues no la trabajo (risas), solo comienzo a cantar sin ningún tipo de calentamiento y eso suena extraño, porque está mal no hacerlo, pero es que soy una persona ociosa (risas). Y es difícil para mí encontrar una manera de calentar o hacer ejercicios para mantener la voz, solo canto de manera directa y es como hago las cosas, no tengo ningún tipo de entrenamiento en mi vida. Así que solo empiezo a cantar y me introduzco en lo que hago, y me dejo llevar por cómo se cocina mi voz y listo.   

Roman Ibramkhalilov (guitarra)

Vlad Ulasevich  (batería)

Nocturnal es una banda alemana de Thrash Metal con 21 años de carrera en los cuales son más comunes ver lanzamiento de singles y splits en su catálogo, al punto que "Serpent Death" sería su cuarto álbum de estudio. La banda actualmente la conforman Avenger en guitarra, Invoker en la voz, Incinerator en el bajo y John Berry en la batería. Su sonido bebe  mucho de los ochentas haciendo uso de sonidos básicos, crudos o primigenios. Con motivo de su último álbum, pudimos hacer una entrevista a Avenger quien nos cuesnta sobre su último disco y otros temas relacionados al Metal.

Read the interview in English at: Interview with Nocturnal

DARGEDIK: Bienvenido Avenger a las páginas de la Dargedik Webzine, es un gran placer hablar contigo sobre la banda, este nuevo álbum "Serpent Death" y otras cosas de la escena del metal. Entonces, han pasado 20 años desde que comenzaste Nocturnal, pero ¿cuándo comenzaste a pensar en una banda? Aparentemente los amantes del Thrash metal, que es lo que ustedes hacen, estaban en proceso de extinción en los comienzos de la banda. ¿Qué te motivó a formar una banda en ese momento y en este estilo particular que ahora llamamos Black Thrash?

NOCTURNAL: El comienzo de la banda fue en el año 2000 cuando mi banda anterior Bestial Desecration (formada en 1997) se separó. La idea era continuar el camino musical que comenzamos con BD pero estaba solo otra vez y como el nombre para mí estaba muy conectado con las personas involucradas en ese momento, se sentía mejor continuar con un nuevo nombre. Con Tormentor y Chainsaw Carnage también tomé 2 canciones para Nocturnal que ya estaban hechas para BD. De todos modos ... los comienzos fueron muy caóticos desde el primer demo que grabé completamente solo mientras que el primer 7 ”lo hice con Skull Crusher quien manejó la voz, la segunda guitarra y algunas líneas de bajo. Pero eso fue solo por un corto tiempo hasta que conocí a Mayhem y Hellbastard con quienes formé la primera alineación real de Nocturnal y con el que grabé el Mini Álbum de Thrash with the Devil. Poco después de que Jex y Vomitor completaran la banda para tocar en nuestros primeros shows en vivo. Nunca pensé en Nocturnal como una banda de Black Thrash ... para mí esto es Thrash Metal a la manera alemana, como creo que debería ser. Nos etiquetaron Black / Thrash desde después de Arrival of the Carnivore y esto nunca cambió hasta hoy ... hoy en día ya no me importa ya que no cambia nada de la música pero al principio esto me cabreó bastante porque yo Sentí que la gente no entendió lo que quiero hacer con Nocturnal.

DARGEDIK: En todo este tiempo habías mostrado una formación muy sólida, ¿qué pasó después del lanzamiento de “Stormig Evil” (2014)? ¿Cómo te sientes con la nueva formación? Hay muchos fanáticos que se preguntan qué pasó con Tyrannizer. ¿Fue difícil encontrar a estos nuevos miembros?

NOCTURNAL: Para resumir una historia larga y aburrida. Las cosas han cambiado en la vida de las personas, los trabajos, las cosas personales, la motivación, las prioridades musicales, etc. Nadie fue expulsado, Tyrannizer , Skullsplitter y Vomitor tenían sus razones para irse. Tyrannizer todavía está furioso, pero no toca música. Pero sigue siendo una amiga cercana a la que veo con regularidad. Vomitor toca con Possession (Bel) ahora y Skullsplitter está activo con sus bandas Halphas y Cross Vault, y todavía es el baterista de mi banda doom Angel of Damnation. Me encanta la nueva formación, esta es una pandilla de amigos tocando música juntos. Sí, no fue fácil encontrar a las personas adecuadas que encajaran musicalmente, mentalmente y lo más importante personalmente en la banda. Soy muy afortunado y estoy agradecido de haber encontrado a estos chicos.

DARGEDIK: ¿Sueles escuchar música? Después de 20 años y con un nuevo disco en tus manos, ¿podrías decir que “Serpent Death” es lo más fiel que has hecho con respeto al viejo estilo que practicas? ¿Alguna vez te has sentido sin ideas o necesitas buscar otros estilos para agregar a la música que haces?

NOCTURNAL: Bueno ... la principal motivación con la que creo música es que quiero hacer algo que siento que falta en la música actual. Entonces sí, también escucho mi propia música. La mayor parte del tiempo, por supuesto, durante el proceso de mezcla / masterización, ja, ja. Siempre necesito mi tiempo para crear canciones Nocturnal, en el pasado siempre necesitábamos al menos 4 años para un nuevo álbum porque primero necesito un poco de distancia del material reciente y ver qué quiero hacer a continuación. Tampoco quiero copiarme, y sí, ser fiel a nuestro estilo y al mismo tiempo sonar fresco no es nada fácil. Creo que el material nuevo suena un poco más al Metal tradicional, que es un elemento que no estaba realmente presente en el material anterior. Pero esto fue natural y no fue realmente planeado.

DARGEDIK: ¿Cómo es el proceso creativo en Nocturnal? ¿Cómo puedes dirigir tus ideas para las 8 o 9 bandas en las que estás? ¿Tienes un momento especial para cada banda? Cuéntanos por favor. Y cuál de ellos nos traerá novedades pronto.

NOCTURNAL: Estas 8 o 9 bandas no son bandas completamente activas. La mayoría de ellos soy solo yo. Solo The Fog, Angel of Damnation y ahora Sacrifixion tienen otros miembros involucrados. Entonces, esto suena mucho más trabajo de lo que realmente es. Siempre trabajo en algo, pero eso depende mucho de mi estado de ánimo y de dónde me llegó la inspiración. El día tiene 24 horas y, por supuesto, la gestión del tiempo es necesaria para que todo funcione en conjunto. De todos modos ... Nocturnal es definitivamente mi prioridad y ahora tenemos un nuevo álbum y espero que toquemos mucho en vivo en 2022, por supuesto, todo lo demás será más bajo.

Lo que viene a continuación son los primeros 7 ”de Sacrifixion  (con Carnivore, ex-Cruel Force/Megatherion) en las voces de Hell´s Headbangers Records, una división de Angel of Damnation y Cross Vault y, con suerte, un nuevo álbum de The Fog, con quien tocaré mi primer show después de 1 año y medio a finales de agosto.

DARGEDIK: ¿Qué nos puedes decir sobre las letras en "Serpent Death"? ¿Existe un concepto general detrás de esto? ¿O hay algo más detrás de la letra de Nocturnal? ¿O es solo poesía oscura la que acompaña a la música?

NOCTURNAL: Las letras de Nocturnal son letras de metal de la vieja escuela sobre la muerte, la destrucción, los demonios y la condenación. Están más ahí para establecer un cierto estado de ánimo que para difundir cualquier mensaje. Por supuesto que hay excepciones aquí y allá, por ejemplo el mensaje de “The iron throne”  es muy importante para mí, ja, ja.

DARGEDIK: Hablando de este asunto, ¿cuál es su filosofía de vida? ¿Quizás algo como Sexo, Bebidas y Metal? ¿Qué haces cuando no estás haciendo música?

NOCTURNAL: ¡Básicamente, todo en mi vida gira en torno a la creación y difusión del Metal! Aparte de eso, no tengo pasatiempos reales. Tengo un interés básico en documentales, películas y videojuegos sobre crímenes reales, especialmente carreras de velocidad de NES y cosas por el estilo. Y luego está, por supuesto, mi trabajo diario que, lamentablemente, toma la mayor parte de mi tiempo. Los fines de semana visito espectáculos y festivales de verano y, afortunadamente, tengo una esposa maravillosa que está completamente interesada en todo esto conmigo.

DARGEDIK: ¿Tienes una forma de trabajar para hacer las portadas? ¿O lo dejas a la inspiración del artista?

NOCTURNAL: Por lo general, tenemos una idea básica y, para el estilo, por supuesto, le preguntamos a un artista que creemos que es capaz de crear algo de la manera que queremos que se vea. Esta vez un artista indonesio, Nino Andaresta es responsable de la portada que hizo un trabajo fantástico.

DARGEDIK: ¿Por qué elegiste "Damnators Hand" y "Bleeding Heaven" como sencillos? ¿Crees que ambos contienen el espíritu del álbum? ¿O fue una elección de la etiqueta?

NOCTURNAL: Bueno ... tuvimos que decidir que se lanzaran 3 canciones por adelantado. “Void Dweller” será el tercero que saldrá cuando se publique esta entrevista. Para mí fue difícil elegir algo sobre las otras canciones, pero al final pensamos que esas son las que mejor representan el álbum en su conjunto. No creas que son las mejores canciones necesariamente solo porque fueron lanzadas por adelantado. Estoy bastante seguro de que una vez que salga el álbum, la gente también tendrá otras canciones como favoritas. El sello nos dejó la decisión de qué canciones elegir pero también le pedí la opinión de Flo.

DARGEDIK: Sé que suena a cliché, pero uno de mis favoritos es “Black Ritual Tower”, creo que ha capturado la esencia del estilo con esas intensas melodías de Heavies, ¿tienes algún favorito en este “Serpent Death”? ¿Cuáles serán elegidos para los nuevos eventos en vivo? Creo que “Beneath A Steel Sky” no podía faltar. ¿Qué piensas?

NOCTURNAL: Cuando escucho todo, siempre pienso que la canción que estoy escuchando en este momento es la mejor del álbum, ¡ja, ja! Black Ritual Tower es definitivamente también uno de mis favoritos. Realmente aún no decidimos qué canciones tocaremos en vivo, llegaremos a eso una vez que comencemos a ensayar un set en vivo. “Beneath a steel sky” no estaría realmente en la parte superior de MI lista, pero sé que definitivamente estaría en la parte superior de la lista de Invoker, ja, ja. A veces, las mejores canciones que funcionan bien en un concepto de álbum no funcionan realmente en vivo. Tuvimos que tirar “Taken by Fire” de Storming Evil o “Tyrants of Damnation”, que creo que son canciones realmente geniales, pero notamos que no funcionan tan bien en vivo, así que las reemplazamos por otras.

DARGEDIK: He leído que muchas personas piensan que los bangers alemanes nacen con un poco de Thrash Metal en la sangre, incluso los más jóvenes. ¿Qué opinas de ese amor que existe en los jóvenes por los sonidos clásicos? ¿O quizás es solo una tendencia pasajera? Últimamente, ¿hay alguna banda actual que te haya sorprendido?

NOCTURNAL: ¡Puede que haya algo de verdad en ello! Pero aquí, como en cualquier otro lugar del mundo, hay gente con gustos diferentes y hay tanta gente a la que le gusta el black / death / doom lo que sea y no tanto al thrash como al revés. Lo que importa es la buena música, no necesariamente el género. No estoy seguro de las tendencias, escuché ahora con más entrevistas para el nuevo álbum que hay un nuevo auge del thrash pero realmente no creo que eso sea cierto. Para mí siempre estuvo ahí, siempre las bandas que mantuvieron en alto la bandera del odio y siempre la gente en ella. Me gusta mucho Evilcult, Sphinx, Witching Hour, Insane (Swe), BÜTCHER, Hellpossession , Bütcher, Hellpossession, Witchtrap, Deathhammer, Nekromantheon y probablemente una tonelada más que ahora olvido ...

DARGEDIK: Buscando en Internet algo más sobre ti, encontré algunos videos de una banda llamada Skalar, tocando una especie de Hardcore punk germánico, ¿es simplemente por diversión? el video de la canción “Satan” es muy divertido. ¿Quién te acompaña en este proyecto?

NOCTURNAL: Skalar es una banda que es la versión punk alemana de la banda de heavy metal Scalare que nuevamente nació de la banda de black / death metal Witchslaughter que acaba de lanzar una cinta de demostración en 1999. Los 3 miembros se llaman Winged Death, Mutilator y Black Abyss y compartir siempre los instrumentos dependiendo de quién de ellos haya escrito la canción. Pero yo tengo más un puesto directivo porque a ellos realmente no les gusta tener contacto con la gente y más o menos quedarse para ellos mismos. Así que les doy una patada en el culo de vez en cuando para que hagan algo y me ocupo de la comunicación con los socios comerciales para la publicidad y los acuerdos de patrocinio, la planificación de los videoclips, las apariciones en televisión, etc. “Satan” es un cover de la leyenda del punk de Alemania del Este Schleim-Keim y fue lanzado en un Scalare/Skalar Split 7 ”donde ambas bandas tocan covers de clásicos del punk y metal de Alemania del Este.

DARGEDIK: ¿Cuál fue la razón principal por la que creaste tu sello Death Strike Records? y ¿Cuáles son los planes más cercanos?

NOCTURNAL: Desde que a finales de los 90 me sumergí más en el underground me encanta el trading y la actitud DIY. Vi a gente grabar y lanzar su música ellos mismos y luego salir y también difundir su música ellos mismos. Me encantó que esto fuera posible al ser totalmente independiente en las tiendas de discos y así fueron las únicas formas de conseguir música para mí hasta ese momento. Después de lanzar mis primeras demostraciones de Bestial Desecration y Front Beast y difundirlas a través del comercio, era solo cuestión de tiempo que necesitaba un nombre para ese tipo de actividad. Más tarde pasé a lanzar vinilos y también a otras bandas que amaba y sentí que necesitaban algo de apoyo. Hoy en día, Deathstrike Records ya no está activo en general, ya que las cosas han cambiado mucho en los últimos 10 años y toda la diversión de por qué comencé todo eso se ha ido. Además, la infraestructura con otros sellos y bandas es completamente diferente hoy en día y ya no tiene sentido para mí. De todos modos, Deathstrike es hoy en día más solo una tienda en línea donde vendo todo el merchandising conectado a mis bandas bajo un mismo techo y también algunas cosas que todavía tengo en contacto de alguna manera a través del comercio y creo que vale la pena difundirlas más.

DARGEDIK: He visto que tienes una gran colección de LP de imágenes. ¿Qué opinas de su sonido? Musicalmente, consideras que es un buen formato para recopilar, porque muchas personas nunca tocaron los LP de sus fotos ni una sola vez, ya que tienen los mismos lanzamientos en otros formatos.

NOCTURNAL: Realmente nunca compraría un vinilo de imagen cuando sería la única forma en que podría escucharlo. Para mí, son más una cosa para mostrar en mi pared porque se ven geniales. Tengo algunos lanzamientos exclusivos de Picture Vinyl, pero están almacenados en mis estantes para poder escucharlos si quiero. Básicamente todo lo que tengo en mi pared también lo tengo en otros formatos.

DARGEDIK: ¿Eres fanático de los 7" Eps? Porque Nocturnal es una banda con muchos de estos lanzamientos, ¿veremos un 7' EP de cualquier sencillo de “Serpent Death” en el futuro? ¿De qué dependen estas ediciones?

NOCTURNAL: Personalmente, me gusta el formato para grabaciones un poco más especiales que probablemente no sean para todos. Creo que hoy en día no tiene sentido hacer un single de 7 ”de la pista de un álbum. Lanzamos split 7 ”con Nuctemeron a principios de 2020 como una prueba para ver si puedo grabar nuestro material lo suficientemente bien como para hacer el álbum de esa manera, que por cierto lo hice. Le dimos las pistas a otra persona para que las mezclara y masterizara. También queríamos sacar algo con la nueva formación. Pronto se lanzarán 2 pistas más (una regrabación de Beast of Hades y una versión de Slaughter (Can)) de esa sesión de grabación en un split de 7 ”con Sabbat (Jpn). Hicimos algunos cambios con esas grabaciones porque ya no estábamos realmente satisfechos con ellas. Tengo la idea de volver a grabar 2 viejas canciones de Bestial Desecration y ponerlas en un 7 ”un día. Entonces, seguiremos lanzando EP´s de 7 ”en el futuro, pero debe haber una idea o material adecuado para ello. Algunos materiales de Nocturnal 7 ”tempranos tienen una calidad que no es realmente buena, este no será el caso con ningún material futuro con seguridad.

DARGEDIK: Estuviste en Perú y Sudamérica, y en muchos otros lugares del mundo. ¿Todos estos viajes y el contacto con diferentes culturas han cambiado tu visión del mundo sobre el movimiento clandestino? ¿Crees que existe un movimiento unido en todo el mundo? ¿Cuál es su impresión de estos asuntos? ¿Y qué es lo que más le gusta de las giras?

NOCTURNAL: Es una sensación fantástica visitar otros lugares y ver que siempre hay algo que nos conecta en todo el mundo, ¡la música! ¡Heavy Metal es el idioma que todos hablamos! Honestamente, hay demasiadas cosas que no me gustan de las giras, pero esa hora en el escenario y obtener la respuesta abrumadora de los maníacos de todas partes compensa todos los problemas por los que pasas. Como siempre estuve en contacto con metaleros de todo el mundo no hubo nada que me sorprendiera del todo porque al final todos somos iguales! Creo que es una pena que rara vez tengamos la oportunidad de ver los lugares que visitamos porque los horarios siempre son muy ajustados. Estuve en tantas ciudades y países geniales e interesantes, pero solo conozco su aeropuerto, tal vez una estación de servicio y algún lugar jodido allí, ja, ja.

DARGEDIK: Bueno, Avenger, llegó el momento triste en esta entrevista, espero que disfrutes de esta como yo lo hice y muchas gracias por tu tiempo. ¡El último álbum es genial! Tenga cuidado durante esta situación de pandemia y nuestros mejores deseos desde esta parte del mundo. ¿Algunas últimas palabras para sus nuevos fans en América Latina y los lectores de Dargedik?

NOCTURNAL: ¡Muchas gracias por esta entrevista! ¡Lo disfruté mucho! ¡Echa un vistazo a Serpent Death! ¡Es un gran disco que sale del corazón! ¡Nada de mierda convencional! ¡Gracias a todos los que nos apoyaron en el pasado y estarán con nosotros en el futuro!

Brainstorm es una banda alemana de Power Metal que a estas alturas ya es veterana y ha sabido mantener una discografía respetable en sus más de 30 años de carrera, que llega a su disco número 13 con la salida de este "Wall Of Skulls". El disco fue grabado en los Green Man Studios bajo la producción de Seeb Levermann quien es vocalista y guitarrista de la banda Orden Ogan y quien también participa en una de las canciones del álbum, siendo la otra colaboración, la de Peavy de Rage en otro de los temas más potentes del álbum. En total cuentan con 10 canciones en poco más de 40 minutos lo cual nos habla que van de frente al grano y sin extenderse más de la cuenta. Como es de esperarse apuestan por un Power Metal que bebe claramente de lo clásico pero con un sonido acorde a estos tiempos, en donde suenan potentes, directos y con mucho gancho cortesía de la voz de Andy B. Franck. Sin duda este disco es obligado para los amantes del Power Metal, tiene de todo, grandes coros, excelentes guitarras, épicos teclados y una base rítmica demoledora, además que demuestra que mientras haya inspiración el estilo puede seguir emocionándonos como en sus mejores épocas. Y debido al lanzamiento de este gran disco, pudimos entrevistar Torsten Ihlenfeld, guitarrista y fundador de la banda, quien nos comenta sobre el disco y los planes de la banda alemana.

Read the interview in English at: Interview with Brainstorm

DARGEDIK: Bienvenido a Dargedik Webzine de América Latina. ¡Muchas gracias por tomarse el tiempo para responder a nuestras preguntas, Torsten! En primer lugar, ¿cómo has estado? ¿Cómo está la banda después de más de un año con esta situación de pandemia?

BRAINSTORM: La banda está muy bien. Gracias por preguntar. Por supuesto, todos estamos extrañando los shows en vivo, festivales al aire libre, shows en clubes, giras. Sobre todo, extrañamos a los fans, el contacto cara a cara, las charlas, las reacciones, la interacción, pero sobre todo, nos va bien. Terminamos el ciclo del álbum, gira, festival, gira de “Midnight Ghost” a fines de 2019, por lo que las cosas podrían haber sido mucho peores de lo que seguramente son para la mayoría de nosotros desde el comienzo de la pandemia.

DARGEDIK: Lanzarán "Wall of Skulls" el 17 de septiembre. ¿Cuándo empezaste con el proceso de composición y grabación de este disco? ¿La pandemia cambió mucho tu forma de trabajar en este álbum?

BRAINSTORM: Bueno, en realidad, siempre estamos escribiendo algo, pero el proceso real comienza después del final del período de gira del último álbum, que afortunadamente fue poco antes de que comenzara Covid. Debido a este hecho, avanzamos algunas millas adicionales durante el proceso de composición, ya que debido a Covid, todos los shows en vivo y lanzamientos planeados se han pospuesto de todos modos. Especialmente Andy, en algún momento, casi comenzó de nuevo con sus líneas vocales y letras porque no estaba 100% satisfecho con cómo era en ese momento.

Así que hemos podido escribir muy detalladamente, sin incluir demasiadas partes o volvernos demasiado progresivos y complicados, pero muy centrados en cada canción, lo que definitivamente es algo que puedes escuchar en cada canción de "Wall Of Skulls". El enfoque al 100% fue en escribir canciones, ensayar, grabar, producir sin ser interrumpido por shows en vivo o giras o las noches habituales con amigos porque todo estaba cerrado.

DARGEDIK: ¿Qué diferencias podemos encontrar en este nuevo disco “Wall of Skulls” en comparación con el anterior “Midnight Ghost?

BRAINSTORM: "Wall Of Skulls" definitivamente no es "Midnight Ghost" Parte 2, pero definitivamente respira el mismo aire y espíritu. Subimos el nivel con "Midnight Ghost" y podemos subirlo aún más con "Wall Of Skulls". Nos enfocamos en nuestras habilidades de composición, enfocados en las canciones, enfocados totalmente en la banda para hacer de "Wall Of Skulls" el mejor álbum de Brainstorm hasta la fecha. Las canciones están aún más enfocadas, más en su punto, con una energía increíble por un lado, por otro lado con tanta dedicación, pasión y emociones llenas que disfrutamos cada canción en "Wall of Skulls" absolutamente al máximo. Desde pistas rápidas hasta canciones pesadas de medio tiempo e incluso himnos épicos, el álbum lo tiene todo.

DARGEDIK: En la canción “Escape the Silence” podemos escuchar a Peavy Wagner. ¿Cómo decidiste invitarlo a colaborar en esta canción? ¿Cómo fue la experiencia de trabajar con él?

BRAINSTORM: Cuando escribimos "Escape The Silence", especialmente la parte media donde Peavy canta, sentimos que esto tiene que hacerlo él. Supongo que incluso escuchamos su voz y cómo sonará incluso antes de que le preguntáramos. Peavy es un profesional absoluto, una verdadera leyenda del metal y es un gran honor tenerlo como invitado en Escape The Silence.

DARGEDIK: ¡Los sencillos que lanzaron hasta ahora suenan muy bien! Después de más de 30 años como banda. ¿Cuál es la clave para preservar un sonido tan enérgico?

BRAINSTORM: Porque amamos lo que hacemos. Nos encanta hacer música, crear música, hacer música juntos y estamos absolutamente agradecidos de que podamos estar haciendo esto durante tanto tiempo y todavía estamos fuertes. No hay un final a la vista y se siente genial con cada nueva canción que podemos crear.

DARGEDIK: Me gusta mucho la portada del álbum. ¿Qué nos puedes contar al respecto? Por cierto, ¿por qué eligieron "Wall of Skulls" como el nombre del álbum?

BRAINSTORM: El álbum trata mucho sobre las crueldades de la humanidad en la historia de la humanidad y lo que encaja mejor que las calaveras. Detrás de cada cráneo hay una historia de un ser humano, sus aventuras, su dolor, su placer, sus guerras, su vida, sus oscuros secretos. Contamos sus historias en "Wall Of Skulls".

DARGEDIK: ¿Cuáles son sus planes después de lanzar el álbum? ¿Hay posibilidades de volver a salir de gira? ¿Cuál es tu opinión sobre las transmisiones en vivo, ya que muchas bandas no pueden ir de gira ahora?

BRAINSTORM: Sí, tenemos una gira planeada para septiembre, octubre y noviembre por toda Europa y todavía somos optimistas de que esto pueda suceder. ¡Dedos cruzados!

También hicimos una transmisión muy buena para nuestros fanáticos a principios de este año que se transmitió en todo el mundo con una respuesta increíble de nuestros fanáticos e incluso incluimos este programa como un DVD adicional en la edición limitada de "Wall OF Skulls".

DARGEDIK: ¿Cómo ves la escena del metal hoy en día? ¿Cómo es la situación de las bandas de metal en su país ahora debido a la pandemia? ¿Tienes tiempo para escuchar nuevas bandas?

BRAINSTORM: Sí, siempre escucho música, descubro nueva música, nuevas bandas. Es genial ver que hay tanto talento increíble ahí fuera. Por supuesto, la situación de la pandemia es difícil para todas las bandas, pero no podemos hacer nada más que quejarnos o intentar sacar lo mejor de la situación. Crea nueva música, trabaja en tus habilidades como músico, etc.

DARGEDIK: Para los jóvenes que están descubriendo el Metal, si van a escuchar Brainstorm por primera vez, ¿Qué álbum les recomendarías?

BRAINSTORM: Lo mejor de nuestro doble CD “Just high, no low” porque tienes 12 años de Brainstorm y ambos Midnight Ghost / Wall Of Skulls, ¡que representa a la banda en plena forma!

DARGEDIK: En más de 30 años como banda, has visto muchos cambios en la escena del Metal. Por ejemplo, hoy en día puedes grabar un álbum sin ir a un estudio, la gente puede encontrar mucha música y bandas en los servicios de transmisión o las bandas pueden ser apoyadas por fanáticos a través de plataformas como Patreon. En tu opinión, ¿es más difícil o más fácil tener una banda hoy en día?

BRAINSTORM: Creo que el resultado final sigue siendo el mismo: ten paciencia, no te conviertes en un buen músico y un buen compositor de la noche a la mañana. Tómate tu tiempo, crea tus experiencias, aprende cómo tocar en vivo, sé fiel a ti mismo, hazlo a tu manera, pero escucha lo que tienen que decir tus colegas experimentados, no cometas errores evitables solo por el simple hecho de conseguir un contrato discográfico de mierda , no vendas tu alma. La oferta adecuada llega en el momento adecuado y hasta entonces, ensaya, aprende tus lecciones y disfruta haciendo música. ¡Qué gran regalo para quienes descubren esto!

DARGEDIK: Como parte de Brainstorm, tuviste la oportunidad de hacer una gira con muchas bandas en todos estos años. ¿Hay alguna banda con la que te gustaría hacer una gira pero aún no lo has hecho? ¿O algún músico con el que te gustaría trabajar?

BRAINSTORM: Son tantos y ya se han hecho realidad tantos sueños, pero imagina una banda con Freddy y Lemmy en la voz, Dimebag Darrel y Chris Oliva en la guitarra, Phil Lynott y Cliff Burton en el bajo y Mozart y Beethoven en el piano y la orquesta. - ¡Una banda increíble haciendo música celestial!

DARGEDIK: Antes de que terminemos, ¿puedes enviar un mensaje a todos tus fans en América Latina? ¿Habéis tenido la oportunidad de escuchar algunas bandas de Metal de esta parte del mundo?

BRAINSTORM: Gracias a las plataformas digitales hoy en día puedes escuchar metal y música en general de todo el mundo. Por mucho que sea una bendición y una perdición, tanto una bendición como una maldición, esto es algo realmente bueno hoy en día. Puedes descubrir nueva música de todo el planeta.

A nuestros fans en América Latina, muchas gracias a todos por todo su apoyo a lo largo de los años. Con suerte, algún día regresaremos a América Latina cuando todas las restricciones de la pandemia ek Covid hayan quedado atrás y todos seamos libres de nuevo para disfrutar haciendo lo que más amamos. Celebrando la música junto con todos nuestros fanáticos en shows reales en vivo para personas reales. Mantente fuerte, saludable y hasta que nos volvamos a encontrar, ¡cuanto antes, mejor!

DARGEDIK: Nuevamente, muchas gracias por tu tiempo Torsten. Felicitaciones por el nuevo álbum. ¡Todo lo mejor para Brainstorm!

Los veteranos de Rage siguen aumentado su larga discografía lanzando su álbum número 24 de su carrera. Nuevamente tenemos cambios en su formación, como siempre el líder y fundador Peavy Wagner se encarga del bajo y voz, mientras que Vassilios "Lucky" Maniatopoulos se mantiene en la batería. A ellos se les han sumado 2 guitarristas tras la marcha de Marcos Rodríguez el año pasado, y son Stefan Weber (ex-Axxis) y Jean Bormann (Angel INC, Rage & Ruins) quienes aparecieron oficialmente en el videoclip de "The Price Of War 2.0". Tener a 2 guitarristas recuerda los tiempos de discos como "Black In Mind" (1995) o "End Of All Days" (1996). Como siempre la banda mantiene su sonido que abarca sonidos propios del Power Metal, Heavy Metal, Speed Metal e incluso toques de Thrash Metal, algo que siempre hemos podido disfrutar en su extensa trayectoria. La mezcla y materización corrió a cargo de Dani G. (Darksun, Last Days of Eden) quien ha trabajado con bandas como Firewind, Gus G., Timo Tolkki y Mystic Prophecy. Por último se incluyen orquestaciones cortesía del español Pepe Herrero (Stravaganzza) en canciones como "Resurrection Day", "The Age Of Reason", "Traveling Through Time" y "Black Room". El resultado fue un álbum muy sólido que es otra buen adición a la colección de los amantes de la banda y el Power Metal, motivo por el cual accedimos a una entrevista con Peavy para conversar sobre este último disco y los planes de la banda a futuro.

DARGEDIK: ¡Bienvenido Peavy a las páginas de Dargedik Webzine! Es un gran placer el poder hablar contigo, sobre Rage, el nuevo álbum y otros temas del mundo del Heavy Metal. Ante todo gracias por tu tiempo ¿Cómo has estado en todo este tiempo terrible debido a la pandemia?

RAGE: He estado bien y también el resto de la banda. Nadie se puso mal y mientras tanto ya estamos todos vacunados. Usamos nuestro tiempo libre, debido a que no pudimos tocar los últimos conciertos, en componer nuevas canciones y grabar un nuevo álbum, como debes ya saberlo jajaja.

DARGEDIK: Entonces, están lanzando "Resurrection Day" el 17 de Setiembre ¿Cuándo empezó el proceso de composición de este nuevo álbum? ¿Cambió en algo tu forma de componer debido a la pandemia? ¿O quizás ya tenías las composiciones antes de la pandemia?

RAGE: Bueno sí, muchas cosas ya estaban compuestas. Ya tenía muchas canciones para Diciembre del 2019. El esqueleto de las canciones, tú sabes, grabaciones, algunas melodías, algunas letras, algunas ideas sobre riffs y ritmos, tú sabes, ya parte del trabajo estaba hecho desde antes de que empezáramos a girar para promocionar "Wings of Rage" nuestro anterior álbum, eso fue en Febrero del año pasado, luego vinieron las restricciones, luego Marcos tuvo que dejar la banda por problemas personales que lo obligaron a marcharse. Y luego nosotros, ya con la nueva alineación, empezamos a trabajar en nuevas canciones, usando las canciones que ya tenía para entonces. Al comienzo del verano del pasado, ya todo iba bien y pudimos trabajar juntos, de manera normal, nos reunimos, tocamos y practicamos juntos. Luego las restricciones empeoraron y sólo pudimos trabajar a través de conferencias por Zoom, a través de internet, tú sabes, como muchas de las bandas habrán hecho supongo. Además la grabación del álbum fue perturbada por la pandemia porque no pudimos ir a España para empezar a grabar el disco allá, como lo habíamos planeado originalmente, así que tuvimos que grabar muchas cosas en casa, sabes ¡Pero funcionó! ¡Salió bien!

DARGEDIK: Ya veo. Ahora, Jean Bormann y Stefan Weber se unieron a la banda el año pasado ¿Cómo ha sido la experiencia de trabajar con 2 guitarristas luego de tanto tiempo? Ya que durante muchos años sólo han tenido 1 solo guitarrista ¿Cuánto han aportado al sonido de Rage?

RAGE: Sí, fue genial trabajar con ellos. Ambos han sido fáciles de manejar, no ha habido competencia alguna a la hora de trabajar, han sido muy armónicos en su trabajo, ambos trajeron algunas buenas ideas paras las canciones. Así que fue agradable y fácil el trabajar con ellos. Ahora con 2 guitarras, por supuesto que tenemos mayores posibilidades a la ahora de agregar arreglos a las canciones, es obvio que con 2 guitarras puedes agregar más líneas de armonías de guitarras. Y bueno sí tuve esta experiencia antes, al comienzo de mi carrera en los ochentas, cuando la banda era un cuarteto también, además que en los noventas también tuvimos una alineación con 2 guitarras.  Entonces para mi no fue algo inusual el trabajar así. Y sí, estoy muy feliz de haber podido encontrar a Stefan y Jean, son jóvenes apuestos jajaja  y han sido de mucha ayuda en estos tiempos.

DARGEDIK: Después de escuchar el álbum, puedo notar que incluso con los cambios de formación logras mantener el sonido de Rage. ¿Cómo trabajas para lograr esto? Además, ¿cómo describirías el sonido de este álbum en comparación con "Wings of Rage" de 2020?

RAGE: En general, la marca registrada Rage se define mayormente por mi forma de componer canciones. Por supuesto que mi voz también es típica, es decir, siempre vas a reconocer a Rage por mi voz. Y sobre el sonido pues hemos estado trabajando a lo largo del año con Dani Gonzales de España, él hizo las grabaciones y mezclas del álbum, creo que hizo un trabajo perfecto, y creo que este álbum suena mejor que "Wings of Rage". Y todos estamos muy contentos con el resultado.

DARGEDIK: Entiendo. Has estado en la escena del Metal durante unos 40 años. ¿Cómo te sientes cuando lanzas un nuevo álbum como este “Resurrection Day” en comparación con los tiempos en los que se llamaban Avenger? ¿Cambió mucho la forma en que sientes y compones nueva música?

RAGE: ¡No realmente! no hay una gran diferencia, sabes, lo único diferente es que ahora tengo más experiencia y sé mucho mejor cómo lograr lo que deseo. Esa es la única diferencia pero en general sigue siendo divertido el trabajar en nuevas canciones y grabarlas. Tiempo atrás  siempre queríamos hacer las cosas lo mejor que pudiésemos. Pero ahoy en día, las posibilidades técnicas son mejores de lo que era a inicios de los ochentas, ni te imaginas.

DARGEDIK: Además, vi que volviste a trabajar con Pepe Herrero de España. Lo conozco por su trabajo con la banda española Stravaganzza y también sé que está involucrado en diferentes proyectos, no solo relacionados con la escena del Metal ¿Desde cuándo empezaste a trabajar con él? ¿Puedes contarnos un poco más de su colaboración con orquestaciones en “Resurrection Day”?

RAGE: Sí, hemos estado trabajando con él ya por 3 o 4 años ahora. En realidad, nos conocimos por primera vez en un festival en España, donde además él tocó con Stravaganzza. Y luego empezamos a hablar, me enteré que él era un gran fanático de Rage, que él se introdujo en la música con nuestro álbum "XIII" (1998) de los noventas y que fue una gran influencia para él que básicamente lo llevó hacia su propia carrera musical. En aquel momento le comenté que tenía la idea de hacer una gira de aniversario por el disco "XIII" (1998), lo cual hicimos en e año 2019. Y para entonces él se hizo cargo de la orquesta Lingua Mortis, además que también hizo arreglos para muchas canciones además de hacer arreglos orquestals para todas las canciones. Y desde entonces siempre lo tenemos presente cuando componemos nuevas canciones. Así que cuando tengo la impresión de que las canciones requiere arreglos y orquestaciones, le pregunto. Para este nuevo álbum le di total libertad en 4 nuevas canciones, él tuvo acceso a los demos que hicimos, así que trabajó de manera muy libre para hacer sus orquestaciones y creo que hizo un gran trabajo porque es un músico sobresaliente y muy bueno haciendo orquestaciones. Como dijiste él trabaja con muchos artistas grandes allá en España, y sí es muy reconocido allá.

DARGEDIK: ¿Qué sigue después de lanzar "Resurrection Day" para promocionar el nuevo álbum? ¿Cómo está la situación en Alemania y Europa en general en términos de tener la oportunidad de conciertos? ¿Cuál es tu opinión sobre la alternativa de transmisiones cuando los conciertos no son posibles?

RAGE: Bueno sí, debido a la situación durante el último verano, sólo nos quedó hacer algunos eventos de transmisíón, tuvimos como 2 o 3 conciertos con protocolos contra el coronavirus donde las personas se sienta, todos usan mascarilla y otras cosas que no son nada divertidas para los conciertos. Esperamos que todo mejore ahora que las personas se están vacunando, qie regrese la libertad y que podamos dar conciertos nuevamente, como era todo antes de la pandemia. En este momento hay mucha confusión pues todavía tenemos muchos conciertos cancelados, hace poco me enteré que la gente de Wacken canceló su "Bullet City Festival" donde íbamos a tocar y justo en la fecha en la cual lanzamos el álbum que es 17 de Setiembre, todo esto es triste para nosotros, hubiera sido genial tocar allá en ese festival el día en el cual se lanza el nuevo disco. Hay aún muchas restricciones aquí en Alemania así que espero que la situación mejore en Noviembre o Diciembre y así no tengamos que mover o suspender los conciertos.

DARGEDIK: Ahora que mencioné los conciertos, Rage tiene 25 álbumes en casi 40 años como banda, ¡lo cual es increíble! ¡25 álbumes en 40 años de carrera es impresionante para una banda! ¿Cómo eliges el setlist? Debe ser difícil complacer a los fans, supongo.

RAGE: jajaja ¡Por supuesto! No podemos complacer siempre todos esos deseos especiales. Es siempre difícil es organizar un setlist. Están las canciones clásicas, las que son obligatorias para tocar que muchos fanáticos esperan. Tratamos de tocar algunas canciones sorpresa y obviamente queremos tocar las canciones del nuevo álbum, así que siempre será una mezcla de esto, sabes. Pero es una discusión difícil, en eso tienes razón.

DARGEDIK: Como músico y con Rage. ¿Has cumplido todos tus propósitos o crees que aún queda algo pendiente por hacer o lograr?

RAGE: Por supuesto que siempre hay algo por hacer. Todavía hay demasiadas canciones en mi cabeza que desean salir o nacer. Me refiero a que esta banda y esta música es mi vida. Y espero tener más años para continuar con esto ¡Qué más podría hacer! No hay nada más que desee hacer jajaja y mientras mi salud me lo permita, seguiré haciendo esto. Dentro de poco tendremos nuestro aniversario número 40 y para esto deseo hacer algunos conciertos especiales con muchos invitados, estoy escribiendo un libro que también saldrá para entonces, así que todabía hay muchos planes por hacer.

DARGEDIK: Alemania tiene muchas grandes bandas de los 80 como Accept, Grave Digger, Helloween, Blind Guardian, Angel Dust, Running Wild y, por supuesto, Rage. Muchas de estas bandas están lanzando álbumes este año, por lo que es bueno ver que todavía están activos y en buena forma. En tu opinión. ¿Cómo ves la escena del Heavy o Power Metal en tu país? ¿Ves bandas jóvenes que mantendrán el legado de las bandas de los 80?

RAGE: Sí, hay algunas bandas jóvenes que están entrando en el negocio, de todo tipo de géneros o estilos, no sólo Power Metal, hay Thrash Metal, Nu Metal o lo que sea. Mientras los jóvenes crezcan con esta música y deseen tocar esta música, no veo problemas para la escena.

DARGEDIK: Antes de que terminemos. ¿Hay algo que quieras decirles a tus fans latinoamericanos?

RAGE: Sí, gracias a todos los que nos apoyan, no podríamos hacer esto sin su ayuda, por supuesto que deseamos volver a Sudamérica tan pronto como se pueda, tan pronto como la situación lo permita, estamos en contacto constantemente con promotores de conciertos para saber cuándo llegue la hora de volver a hacer esto de nuevo, así que esperamos a que la situación mejore para volver.

DARGEDIK: Algo más, como dije en preguntas anteriores quisiera hablar de otras cosas sobre el Heavy Metal y se trata de las nuevas formas de escuchar música. Porque esta generación prefiere escuchar 1,2,3 o máximo 4 canciones un álbum ¿Qué opinas de que un álbum no tenga el mismo impacto que en los ochentas y noventas? ¿Qué pueden hacer las bandas para mejorar la escucha de álbumes completos?

RAGE: Esto es parte del desarrollo, no puedes cambiarlo, sabes. Este tipo de cambios ya se dio, puede que recuerdes en los sesentas donde había la cultura de los singles o sencillos, el formato de un álbum no era lo normal a mediados de los sesentas, sabes, esto cambió en los setentas cuando la cultura se inclinó más por los álbumes de las bandas y los sencillos no importaban tanto, y ahora de vuelta estamos en la cultura de los sencillos de nuevo donde sólo lanzas sencillos en el año y el formato del álbum ya no es tan importante, entonces ¿Qué podemos hacer? Es lo que es, y me refiero a que el tema técnico, hablo de Spotify y todas estas plataformas digitales, desde el lado técnico es algo genial, sabes, es tan fácil para todos en el mundo el escuchar la música, lo que sea que quieras y donde sea que quieras, el único detalle es que la división de los ingresos debería ser más justa, sabes, no es muy justo ahora pero creo que en los próximos años cambiará y todos estaremos acostumbrados a escuchar música así. Y coleccionar CDs como se hacía en el pasado o vinilos, será algo más relacionado a la cultura de los fans, como cuando coleccionas mercadería de la banda o lo que sea. No morirá pero se convertirá en algo diferente, sabes.

DARGEDIK: Bueno Peavy, el momento triste ha llegado para esta entrevista, espero lo hayas disfrutado tanto como yo. Y muchas gracias en verdad por tu tiempo, fue un placer hablar contigo, "Soundchaser" cambió mi vida como baterista, así que gracias y felicitaciones por el nuevo álbum. Quizás quieras invitar a los fanáticos a revisar est entrevista.

RAGE: Claro, denle un vistazo, no se pierdan el nuevo álbum, escuchen a los nuevos chicos en las guitarras y esperen a que volvamos a tocar para ustedes en vivo en su país.