Dargedik Rock Metal Webzine
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abril 08, 2021






Fecha de Lanzamiento: 27 de Marzo del 2021 
País de la Banda: Internacional (Alemania / Estados Unidos) 
Sello: New Standard Elite 
Estilo Musical: Brutal Death Metal






Todo amante de la música, sea extrema o pasiva, tiene un estilo por el cual saca lágrimas y sigue esperando para que todo sea de la misma manera que lo escuchó la primera vez, y muchas veces fue el estilo que lo adentro a la música de muchos tipos. Entonces, dentro de este tema y con la idea inagotable de New Standard Elite de siempre estar a la vanguardia de bandas de Brutal Death Metal que mantienen esa corriente de fines de los 90s viva, tiene nuevamente a una banda que levanta el telón, porque esta primera producción de Metharoma llamada “Pipe Dreams (Through the Alley)” es todo lo que esperas del Brutal Death Metal que te acompañó siempre. Porque la idea dentro de los treinta y siete minutos, es la que esperas, música adherida al pasado, de cortes brutales y técnicos (porque es innato en todo riff Brutal Death Metal), pero de aquellos que te sacan una lágrima de los ojos y te hace suspirar por escuchar más. No de aquel, que le colocan hasta efectos de marcianos bailando (si es que eso existe), y al final es seco y sin sentimiento. 


“Pipe Dreams (Through the Alley)” es todo lo que esperas dentro del Brutal Death Metal, ya que desde la portada hecha por Tony Cosgrove (Death After Birth, Guttural Corpora Cavernosa, Saprogenic, Stages of Decomposition, Syphilic) y terminas la última canción del álbum con “Correct and Rehabilitate”. Respiras Brutal Death Metal en todas sus pasiones y con ese corte incansable de nombres como Gorgasm, Disgorge, Deeds of Flesh, etc. Esa corriente inagotable de ideas y músicos que al juntarse cumplen con todos esos parámetros amados y entrañables del estilo, pero esta banda tiene esta sensación de toda la mejor generación del estilo estadounidense, porque dentro de sus filas se encuentran personas como Jacob Schmidt de Defeated Sanity, Kyle Christman ex Gorgasm, Brian Forge de Syphilic y por último Ben Kitchen en las voces, siendo este último, el desconocido del grupo frente a los titanes de los otros instrumentos. 

Quizá se pueda decir que es una banda prefabricada y hecha por gente que conoce del estilo, pero al final no importa si es lo que aparenta, porque la música es de alma y corazón Brutal Death Metal, y que, aunque en muchas entrevistas digan estos músicos que están escuchando jazz o blues, o lo que sea, su corazón pertenece al metal extremo y todo lo que sale esta fusión de mutantes extremos, es Brutal Death Metal de alto grado. 


Metharoma es una banda de ensueño para los amantes del Brutal Death Metal, no tiene ningún punto flojo, es música que solo te transportará a las mejores épocas del estilo con “Pipe Dreams (Through the Alley)”. No tiene ningún tipo de pierde, si eres de los fanáticos más acérrimos del estilo. Excelente fusión de personas conocidas y muy buen desenvolvimiento, no queda más que esperar por la copia en físico para terminar de reventar las neuronas con cada una de las 12 canciones de este poderoso álbum. 

Calificación: 9 / 10

Lista de Canciones:

1. Persistent Astringency
2. Gaseous Delicacy
3. Special Delivery 
4. Spray and Pray
5. Self Preservation
6. Fentanyl 
7. Cabin Fever 
8. In the Locker Room 
9. Metharoma  
10. Streets of Recovery
11. Clandestine Study 
12. Correct and Rehabilitate

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marzo 15, 2021





Fecha de Lanzamiento: 05 de Febrero del 2021 
País de la banda: Internacional 
Sello: Inside Out Music 
Estilo Musical: Progressive Rock





Este es un álbum con mucha carga de mercadotecnia, pues hay un cd con 13 temas con distinto nombre y arreglos, un cd doble con 18 canciones, un LP doble, una caja con 3 LPs y CD doble, y una caja con 5 LPs, 3 CDs, libro de 16 páginas del tamaño del LP, Blue-Ray y póster. 


La propuesta musical es muy rica en sonidos, matices y estructuras. No es un estilo en el cual yo este muy adentrado, recorrer estos pasajes tampoco es nuevo pero sí una aventura, pues descubro pequeños elementos que van enriqueciendo la música conforme avanza el álbum. Estoy seguro que los amantes de este estilo se darán un festín de sonidos y percepciones. 

A lo largo de esta obra creada por músicos virtuosos, vas a encontrar influencias que van desde Jethro Tull, Queen, Dream Theater y Marillion, agregando sonidos pop de los 80's, principalmente con los teclados, ayudados con la producción que le da muy buena ambientación. Y ya hablando de la producción, esta es excelente, todos los instrumentos y las notas que de ellos emanan son claras y nítidas, le dieron la importancia debida a cada instrumento y la mezcla no se diga, es magistral. Y al hablar de los instrumentos, los solos de guitarra y teclado aparecen aquí y allá con mucha frecuencia, lentos pero ricos, disfrutables. La voz es melodiosa y llena de matices, suave, como viajando sobre nubes en una brisa cálida, los coros bien armados, haciendo lucir todas las voces. 


Entre las canciones que más he disfrutado estan "Heart Like a Whirlwind", "The World We Used to Know", "Owl Howl" y "Solitude". Trabajo recomendado. Apoya el formato físico y a tus bandas favoritas.

Reseña hecha por: Джош Гриммер

Calificación: 8 / 10 

Lista de Canciones:

1. Overture
2. Heart Like a Whirlwind
3. Higher Than The Morning
4. The Darkness in the Light
5. Swing High, Swing Low
6. Bully
7. Rainbow Sky
8. Looking For The Light
9. The World We Used To Know
10. The Sun Comes Up Today
11. Love Made A Way (Prelude)
12. Owl Howl
13. Solitude
14. Belong
15. Lonesome Rebel
16. Looking For The Light (Reprise)
17. The Greatest Story Never Ends
18. Love Made A Way

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marzo 12, 2021







Fecha de Lanzamiento: 25 de Marzo del 2021 
País de la banda: Internacional 
Sello: Godz ov War Productions 
Estilo Musical: Death Metal





Abjection es una novel banda formada con músicos a nivel internacional, donde la música de este EP “Malignant Deviation” esta infundada en estilos deathers oscuros y densos, de influencias Incantation y Disma, con una duración de poco más de veinte tres minutos. 


Al ser su primera producción, la idea Incantation y Disma está muy marcada, pero dentro de esta idea de influencias, ellos tienen algo personal como “The Black Stag”. Canción que tiene los medios tempos, acelerados crudas en la batería y finalmente voces oscuras y graves que tienen un punto de ebullición con los contrapuntos de guitarra de Troy Horton. Y con esta misma idea “Nightmares Awoken”, comienza a tener estas partes sazonadas de desbordes guitarreros, y con un aire mucho más denso desde el inicio, que se podría decir es el siguiente paso de Incantantion, pero que esta vez está bajo el nombre de Abjection. 

Luego las siguientes canciones como “Illusion of Sleep”, “The Madness Within” y “Darkness Unatterable” tienen un detalle resaltable, que es la afinación de las guitarras y el uso de unas de 7 cuerdas, que les da mayor amplitud de notas pesadas, y el cual es un camino a seguir dentro de la banda. 


“Malignant Deviation” es una buena selección de canciones que anteceden a un álbum, buenas ideas, contundentes instantes y ritmos que añoran muchos amantes de lo clásico. Buen inicio y esperemos que esta idea prosiga en su primer álbum. 

Calificación: 7.5 / 10

Lista de Canciones:

1. Of Consuming Decay
2. An Illusion of Sleep
3. The Black Stag
4. Nightmares Awoken
5. The Madness Within
6. Darkness Unatterable

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diciembre 20, 2020






Fecha de Lanzamiento: 30 de Octubre del 2020 
País de la Banda: Internacional 
Sello: Nuclear Blast
Estilo Musical: Death Metal






Insidious Disease es una banda de Death Metal creada por gente conocida y por estrellas como Shane Embury, Silenoz, Tomy Laureano, Cyrus y Groo. Por lo cual el producto aquí es mas con la die de dejar su lado Death Metal clásico que tiene Shane y Silenoz en sus influencias, como decir que la banda que se arma, es pata satisfacer sus inclinaciones deathers en la música que ellos componen usualmente, lo cual es bueno hasta cierto punto, porque conoces otra faceta de estos músicos en las guitarras, junto a Cyrus, pero junto a ese detalle de presentarlo de manera muy clásica, es que las cosas comienza a ser un poco cansinas, porque sabes a que meter desde el primer segundo. Death Metal envasado en los 90s y con sabores estadounidenses en muchos de sus campos, donde la voz puede ser gutural grave a ratos y por otro lado raspadas. Entonces, al ser una banda que tiene como objetivo lanzar las ideas deathers de músicos de otros estilos, pues “Shadowcast” (2010) y este “After Death”, tienen la misma idea entre si de satisfacer sus necesidades musicales. 


Como alguna vez lo dije, no soy de aquellas personas de seguir proyectos de super estrellas, porque casi siempre la unión de muchos cerebros conocidos y con sus métodos musicales, suelen nublar las ideas de la nueva banda que hacen juntos, y eso es lo que pasa en este “After Death”, porque se escuchan muchas cosas conocidas, pero bien ejecutadas entre todos estos monstruos de la música extrema. Donde sí escuchaste “Shadowcast” (2010), pues la idea no varia mucho y se basan mayormente en momentos misterios y que muchas veces lo escuchaste en Dimmu Borgir con Silenoz, luego Shane esta un poco alejado de las composiciones y entra mayormente a cumplir con las atmosferas de peso a nivel general, de ahí Cyrus de Susperia tiene una ejecución conocido, con partes Thrash por momentos y otras de corte Death Metal europeo en las armonizaciones. Y por último, el trabajo en general de Tony Laureano en los parches desde “Soul Excavation” y hasta “Secret Sorcery” se vuelve muy tradicional frente a lo que se conoce de este músico en otros proyectos. Entonces, la música acá de poco más de cuarenta minutos es para aquellos que piden más y más de estos artistas y de ese bicho clásico que parece no cansarse en tener bandas como Insidious Disease que siguen apilando producciones para que los fanáticos disfruten de más música de este río del mismo, que hasta el día parece interminable.


“After Death” es un álbum muy tibio de escuchar de principio a fin, y como dirigido exclusivamente para metaleros que quieren ese mismo sabor auditivo todo el tiempo, pero esta vez impulsado por músicos conocidos y listo. Se tiene lo que la gente espera, en mi caso, lo dejo pasar como un álbum más dentro de mejores interpretaciones del mismo, que si aportan muchas cosas más al Death Metal clásico o moderno. 

Calificación: 5 / 10

Lista de Canciones:

1. Soul Excavation
2. Betrayer 
3. Divine Fire 
4. Unguided Immortality 
5. Invisible War
6. Born into Bondage 
7. Enforcers of the Plague 
8. An End Date With the World
9. Nefarious Atonement
10. Secret Sorcery

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septiembre 26, 2020






Fecha de Lanzamiento: 02 de Octubre del 2020 
País de la Banda: Internacional 
Sello: Mission Two Entertainment 
Estilo Musical: Grindcore 






Brave the Cold es un proyecto formado por Dirk Verbeuren (Megadeth) y Mitch Harris (Napalm Death), quien en este año de mucho tiempo decidieron finalizar un proyecto que tenían pendiente y esta vez inclinarlo hacía el lado grindcore y con algunas dosis industriales y deathers que estan dentro de la vena de ambos músicos. Entonces, por un lado y dentro de las cosas que hizo Dirk Verbeuren como músico, además de ser una de las cosas que más llama la atención en su ejecución dentro de todas las bandas en la que ha participado como invitado o que es miembro oficial, siempre adiciona unos elementos que van con su estilo de ejecución. Por ejemplo, dentro de Soilwork y Scarve, este músico se lució en álbumes como “The Ride Majestic” (2015) y “Irradiant” (2004), elevando el nivel compositivo de ambas bandas y presentando nuevas caras de ambas, como grandes monumentos dentro del metal extremo hasta el día de hoy. Y por otro lado se tiene a Mitch Harris, quien estuvo con una cantidad parecida de proyectos como Defecation, Righteous Pigs y muchos más, donde demostró que siempre tiene unos detalles interesantes en su manera de ver o hacer Grindcore, además de haber captado perfectamente la inclinación musical a la que quiere llegar Napalm Death y de haberse quedado como guitarrista principal después de la muerte de Jesse Pintado. 


Es así que este proyecto Brave The Cold no tiene pierde en cuanto a lo que vas a escuchar en este primer álbum llamado “Scarcity”, ya que ambos músicos saben lo que hacen en este álbum y se alejan de lo que conoces de ellos en sus bandas principales, quizá por ahí se escuche algunas reminiscencias musicales de Napalm Death, pero eso se disipa completamente cuando a esa calidad de riffs le adicionas la milimétrica ejecución de batería que tiene Dirk, porque además de haber cambiado la afinación de sus parches para este proyecto, este baterista se encierra en todo lo que mejor conoces de él y en todos sus proyectos, pero no con Megadeath, porque hasta el día de hoy no tenemos sus ideas dentro de un nuevo álbum de Dave Mustaine. Es por ello que este “Scarcity” es un disco sólido y para amantes de la música de ambos músicos, porque las influencias tienen de ambas partes y eso lo hace interesante, quizá algunos denotarán mayor influencia por parte de Mitch, pero es relativo, porque una de las mejores cosas que ha demostrado el Grindcore a nivel de historia, es que es uno de los estilos más moldeables dentro de una infinita gama de ideas y mezclas musicales, es que parecieran no tener fin. Siendo por ello que este estreno tiene muchas influencias de otros estilos como el Hardcore, Punk, Thrash Metal y Death Metal, pero mezclados sabiamente dentro de lo que ambos músicos pueden hacer juntos. 

Desde que todo empieza con “Blind Eye” las voces de Mitch son lo primero que te impacta, porque te recuerda a algunas canciones de Napalm Death, donde el hace las voces agudas en los coros. Luego la música esta basada en pocos riffs que se diversifican, pero que son efectivos para encontrar los momentos pegajosos de la música de Brave The Cold, donde la batería de Dirk, es como se espera que sea, toda una maquina en todo sentido, y no deja ningún sentido flojo a los ritmos generales. Luego con “Hallmark of Tyranny”, se presenta una de las mejores canciones del disco que se complementa perfectamente con el corto animado de IN-SHADOW - A Modern Odyssey (2018), siendo una idea interesante de como la letra de esta canción de apega a lo mostrado en el sencillo y promocional de Youtube, ya que esta sociedad esta apegada a nuevos consumismos absurdos que terminan sucumbiendo a una sociedad satirizada, donde la música encaja perfectamente con todo lo que estas viendo. Y este sentido continuo se tiene en “Monotheist”, otra clásica de estilos y ritmos, pero con la pegada necesaria para que no te despegues del disco, con mezclas de guturaciones, blast beats de ejecuciones lineales e intercaladas. Luego se tiene “Retrograde”, la más experimental dentro de la música de estos dos músicos, donde los coros que dicen “depper message” y la guitarra con ese ambiente misterioso en sus notas, son las necesarias para enfocarte en otro estilo de la banda. 


De ahí el álbum con “Apparatus”, “Dead Feed” y “Upheaval”, se tiene a una banda asentada en lo que ya tiene como influencia principal, ese lado Grindcore a nivel general que no deja de presionarte para que sigas envuelto en las mismas sintonías y encuentres placer en estas, sin olvidar que las adiciones de varias guturaciones, es llamativa dentro de los riffs que se adaptan muy bien en todo el conglomerado de ritmos que usa Brave the Cold. Quizá en este punto uno de los detalles que le pueden bajar puntos es que existen muchos reúsos de ritmos entre canciones, que no denotan una separación de canción a canción, pero esto es ensalzado con esas partes industriales que tiene la banda y que encajan perfectamente con todo el tumulto de ritmos acelerados que tienen. De ahí la banda sigue con “Refuge”, “Necromatrix”, “Shallow Depth” y la final “Shame & Ridicule”, que son canciones que siguen dentro del mismo recorrido musical que tiene la banda de acelerar cuando quiere, y luego ponerse Hardcore en cualquier sentido, sin olvidar sus matices pesadas y de notas graves que son lo más fuerte de todo el disco a nivel general. 

“Scarcity” es un disco para los amantes de ambos músicos, y de como este puede seguir dando mucho que hablar a nivel musical dentro de lo extremo, quizá haya momentos donde pueda ser cansino, pero a quien engañamos, esto es Grindcore de manera genérica y esa es la esencia del estilo, que a través de lo conocido puedas seguir disfrutando de cada segundo de este primer álbum de Brave the Cold. Además, que nos muestra una nueva etapa de Dirk Verbeuren y Mitch Harris, como músicos alejados de sus bandas principales y eso es lo importante dentro de este álbum. 

Calificación: 8.3 / 10

Lista de Canciones: 

1. Blind Eye
2. Hallmark of Tyranny
3. Monotheist
4. Retrograde
5. Apparatus
6. Dead Feed
7. Upheaval
8. Refuge
9. Necromatrix
10. Shallow Depth
11. Shame & Ridicule

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agosto 05, 2020



Fecha de Lanzamiento: 31 de Julio del  2020

País de la banda: Internacional

Sello: Napalm Records

Estilo Musical: Heavy / Power Metal






El Power Metal europeo regresa de la mano de Warkings con una propuesta tanto visual como sonora acorde a lo que los fanáticos de este épico estilo esperan donde las historias de guerreros y batallas están a la orden del día acompañados de guitarras afiladas, grandes melodías, mucho doble bombo y coros épicos. En el aspecto visual la banda se caracteriza por las vestimentas que hacen alusión a guerreros de la antigüedad además de apelar al anonimato de sus integrantes quienes usan sobrenombres como El Tribuno (voz), El Cruzado (guitarras), El Vikingo (bajo) y el Espartano (batería) usando cada uno la vestimenta que hace alusión a dicho apodo. La música por otro lado se mueve entre el Heavy Metal y el Power Metal, con mucho énfasis en las guitarras cuya labor se roba la atención en más de una ocasión. Esta segunda entrega de la banda llega con cierta expectativa luego de un buen debut como lo fue "Reborn" (2018) y del hecho de haber participado ya en un festival grande como lo es el Wacken. 

El inicio con "Freedom" es contundente pues nos reciben con riffs afilados, una base rítmica machacante y estribillos épicos junto a una voz que no apela a tonos agudos sino mas bien se apoya en una voz rasgada que refuerza el sentido de las letras junto a un coro sencillo pero efectivo. "Maximus" se apoya en riffs pesados y contundentes, en un medio tiempo que suena como himno de batalla donde nuevamente el coro cumple siendo sencillo y directo, quizás la mejor parte sean las guitarras y el excelente solo. Uno de los mejores momentos llega con el himno "Warriors" del cual lanzaron un video, siendo de los más pesado y donde el doble bombo no da piedad, además de contar con uno de los mejores coros del disco, imposible no cantarlo. "Fight In The Shade" me recuerda a algo a Kamelot al inicio, sobre todo por la voz, con melodías del medio oriente, siendo una canción algo más Heavy Metal y con uno de los coros más pesados del álbum. Otro de los momentos más inspirados llega con "Odin's Sons" donde la fuerza y melodía que la banda imprime a la canción nos sorprende desde el inicio, a esto le podemos sumar la talentosa voz de Melissa Bonny (Ad Infinitum, Malefistum, Rage Of Light) cuyos guturales no desentonan y ayudan a darle mayor pesadez e intensidad a algunas secciones de la canción, y por qué no decirlo, es quien más se luce en esta canción cuyo coro no abandona lo épico y melódico. "Banner's High" sería la balada, de ritmo lento y con coro melódico que no termina de convencer, fácilmente se pudo dejar de lado.

Llegando a "Mirror, Mirror" la banda recupera el buen nivel del disco, en una canción más rápida y que apela al doble bombo, siendo una canción más Heavy que melódica con una excelente sección de solo. "Azrael" es otro medio tiempo más pesado y en plan de himno que apela a estribillos  llenos de fuerza y un coro que te invita a levantar el puño. El álbum cierra con mucho doble bombo y puro Power Metal en "Battle Of Marathon" cuyos riffs nos invitan a mover la cabeza, siendo una canción de coro directo mientras que "Warking" es un medio tiempo más pesado con otro coro de guerreros y hecho para cantarlo en vivo.

Al final me queda la sensación que esta segunda entrega de Warkings tiene buenos momentos con canciones como "Warriors" u "Odin's Son" que me hacen volverlas a escuchar, sin embargo hay otros momentos donde no me terminan de enganchar las canciones y se siente demasiado predecibles o no tan contundentes. Estamos ante una banda que apuesta por un Heavy / Power Metal que apela más hacia lo pesado, con guitarras que toman mucho protagonismo y voces más aguerridas que agudas, al punto que la voz femenina que los apoya es gutural en lugar de la típica voz angelical que vemos en otras bandas. A pesar de caer en muchos aspectos que han sido sobreexplotados en este estilo siento que la banda puede dar más dentro del Power Metal aunque en este disco el desempeño sea algo irregular.

Calificación: 7/10

Lista de canciones:
1. Freedom     04:20
2. Maximus     04:12
3. Warriors     03:52
4. Fight in the Shade     03:58
5. Odin's Sons     04:29
6. Banners High     04:21     
7. Mirror, Mirror     03:45     
8. Azrael     04:13     
9. Battle of Marathon     03:14
10. Warking     04:16    

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julio 03, 2020





Fecha de Lanzamiento: 06 de Julio del 2020

País de la Banda: Internacional (Inglaterra / Polonia)
Sello: Godz of War Porductions
Estilo Musical: Doom Metal / Death Metal




Eternal Rot es una banda cuasi novel que gracias a la tecnología y de métodos de comunicación global a encontrado la forma de unir músicos de varias partes del planeta como de Inglaterra y Polonia para estar activos desde el 2012 y esperar hasta el 2018 para para lanzar su primera producción “Cadaverine” (2018). El cual fue una idea interesante que mezclaba los lados extremos del Death Metal y Doom Metal, de una manera arcaica en sus esquemas. Además de reconocer que este estilo en su mayoría se basa en tener uno o dos riffs que enmarcan los pesado de su música, siendo así que Eternal Rot logra hacer cosas y seguir dentro de este camino en esta segunda larga duración “Putridarium”. Ya que, con un poco más treinta minutos, la banda se regocija en hacer las cosas más pesadas y graves, pero ensalzados con pocos armónicos en su música y con riffs de mismas escalas para encontrar ese sonido añejo y crudo que lo hace en algunos momentos adictivo de escuchar.




Muchas veces se ponía a pensar sobre el tema de que las bandas que solo hacen dos a tres riffs en un álbum, resultaba difícil de escuchar, porque no había cambios, no había detalles que llamarán la atención o ese detalle que te apegará a la música de la banda, siendo desde ese sentido que se encontraba bandas que no valen la pena mencionar en este momento, pero que, si son pésimas, lo son. Entonces, dentro de ese pensamiento se llegó a pensar que había otro puñado de bandas de hacían ese tema, pero no tenían la necesidad de hacerlo salvaje o hacerlo rudo, como esas pésimas bandas quieren que las conozcan, sino hacía de breves riffs y escalas, música que podía ser pegajosa y hasta inclusive densa para oídos vírgenes. Es por ello que bandas que mezclan el estilo Doom con el Death Metal encuentran la manera de hacerlo sencillo, pero a la vez quejumbroso y denso en todo sentido, donde los riffs y ritmos no tienen la necesidad de acelerarse, complicarse o hasta evolucionar en algo mucho más complejo. Solo ser denso y bruto en mucho de los casos, y Eternal Rot con este “Putridarium” lo entiende perfectamente, ya que una canción se asemeja a otra y mediante ellas crean las mismas atmósferas brutas que necesita el cuerpo de vez cuando para poder sazonar tus oídos con esta matriz.


Desde que todo empieza con “Downward Among the Departed” y termina con “Descent into Torment”, la banda no quiere complicarse en algún sentido o presentar formulas complejas, solo metal extremo, denso, crudo y directo a los oídos para encontrar lo que necesita tu mente, apoyándose en la caratula de Mark Riddick (Abigail, Absu, Arsis, Avulsed, Blasphemophagher, Cadaveric Poison, Capharnaum, Cauldron Black Ram, Centinex, Cephalic Carnage, Circle of Dead Children, Deformity, Deiphago, Dementia 13, Demonical, Deranged, Destruktor, Disastrous Murmur, Embrionic Death, Facebreaker, Faithxtractor, Fetid Zombie, Fleshgod Apocalypse, Gorgosaur, Hirax, Horrendous, Horror of Horrors, Imprecation, Infernal Curse, Internal Bleeding, Invincible Force, Kawir, Kult ov Azazel, Lividity, Master, Mortuary Drape, Mystifier, Neuraxis, Nunslaughter, Remains, Repudilation, Repugnant, Revel in Flesh, Satanika, Strike Master, Temple of Void, The Black Dahlia Murder, The Ravenous, Thornspawn, Timeghoul, Torture Krypt, Varathron) para infundir aún más un poco de terror y miedo a aquellos que quieren conocer un poco más a Eternal Rot.




“Putridarium” es un disco redondo, sencillo y directo de escuchar, con la única fórmula de solo corroer mentes y añadirle algún toque terrorífico a este, donde lo más importante es que esta esencia dure los más de treinta minutos que tiene este segundo álbum de Eternal Rot.


Calificación: 7 / 10

Lista de Canciones:


1. Downward Among the Departed

2. Serenity Through Maniacal Flagellation with Decomposing Limbs
3. Endless Stream of Coffins
4. Descent into Torment

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enero 14, 2020







Fecha de Lanzamiento: 14 de Enero del 2020
País de la Banda: Estados Unidos
Sello: Lacerated Eneym Records
Estilo Musical: Technical Slam Death Metal






Wormhole es de la descendencia de bandas que estuvieron probando con los dotes que le da el momento Slam, Deathcore y al final colocarle su matiz media técnica moderna de sonidos limpios, lo cual es muy común en estos años. Desde su primer álbum ""Genesis" (2016), las cosas para la banda se pusieron a su favor en todo sentido, porque la escena brutal comenzaba a atisbar algunos indicios de una banda que quizá pueda llamar la atención de los medios extremos, pero eso decae a medida que uno va escuchando la mezcla general del disco y lo que intentan hacer como banda, debido a que no se sabe porque, ellos se ponían el termino brutal en su estilo musical, ya que la banda siempre estuvo mucho más inmersa en quintas de nota musical y dropeadas que se asemejaban al mundo Slam, y por ende la producción en general con batería electrónica denotaba un estilo mucho más deathcore-riano en su estilo. Además de tener las cosas mucho más limpias en sus esquemas musicales en comparación de Deeds Of Flesh o Suffocation, es así que la banda no tiene ni un ápice de Brutal, pero si tiene lo que hoy abarrota el mundo, ese sonido técnico inculcado por Death a finales de lo noventa en todo su esplendor.  

Entonces, explicado la diferencia entre lo brutal y la matriz técnica, la banda tiene algunos momentos interesantes en su primer álbum "Genesis" (2016) que pueden llamar la atención de los desconocidos en el estilo, pero que gracias a la super producción del disco, las ideas quedan un poco dejadas de lado, porque se siente que el tema no es humano y que es mucho mejor escuchar un fondo musical de algún juego japones. Pero este tema queda de lado en esta segunda producción "The Weakest Among Us" , donde tener una batería acústica le ayuda mucho al sonido de la banda, porque la intensidad de los ritmos slammers y deathcore-rianos tiene una mejor base en el golpe de parches de Matt Tillett, y eso hace que el disco sea mucho más interesante de escuchar en todo sentido, donde se tiene que añadir que el trabajo de Ryan Wolanski como productor general de todo el disco, ayuda a la banda a tener ese sonido real en comparación de su primer disco. Obteniendo un sonido equilibrado en todos los instrumentos; además de resaltar en cierta medida la caratula hecha por Lordigan (Analepsy, Annihilation, Cerebral Engorgement, Cognitive, Ingested, Maniaco, Organectomy), quien basa su arte en visiones Doom-escas y Quake-sianas, de alguna batalla entre monstruos espaciales y/o infernales que provienen de los juegos creados por ID Software en los 90s. 


Lo que se tiene en este "The Weakest Among Us", es a una banda mejorada en todo sentido y con las ideas mucho más claras, aunque siga siendo extraño por se ponen brutal, sino no tiene ni una canción completa con un riff con este estilo de por medio. Pero bueno, ese es otro tema que siempre los medios más conocidos se encargan de resaltar o catalogar para confundir lo que verdaderamente se escucha en el disco. Ya que desde que el disco empieza con  la homónima del álbum "The Weakest Among Us", la banda entra de manera directa con blast beats y elementos técnicos de estos últimos años, lleno de escalas y esquemas que son de uso común hoy en día en el mundo extremo. Donde se denota en cierto medida la evolución de los ritmos y cambian entre los cuasi slammer hasta lo técnico en un porcentaje de variabilidad interesante. Luego en " rA9/myth" sus famosas notas quintas y slammers comienzan la canción y que recuerda bastante a los rusos de Abominable Putridity, porque cambian sus esquemas con bastante facilidad y traen momentos más directos al cerebro, en vez de estar colocándose supra técnicos en todo sentido; de ahí la banda sigue en esta influencia rusa y entra al ruedo "D-S3". Canción que ya comienza a explorar más situaciones técnicas y se desprende a medida que va avanzando de su matriz slam o deathcore.



"Wave Quake Generator Plasma Artillery Cannon" es un tema que va enganchado de lo que se conoce por muchas bandas, es aquí que la banda usa sus toques groove slam en mayor sentido y el único que comienza cambiar los tiempos y atmósferas es Matt Tillett en la batería, porque mientras que la banda sigue en lo que se conoce de este estilo, el comienza a ponerle partes más resaltables en todo la canción, mientras que tu sigues escuchando las bifurcaciones de las mismas notas, y que dan el inicio para "The Gas System". De ahí en adelante el disco se mantiene en las mismas influencias y canciones como "Ultrafrigid", "Quad MB" y "Ingswarm" comienzan a seguir los patrones antes mencionados. Estableciendo a la banda como lo que es y quieren llegar, donde se repite que la producción de este disco, es de lo mejor y que comienza con buen pie para un año de conciertos; además que ahora todos los integrantes viven en Estados Unidos y los ensayos pueden ser más seguidos y la banda puede presentarse en mayores conciertos en lo que este 2020. Buen disco, con una nueva cara de la banda y que se espera mejore mucho más en los siguientes años. 

Calificación: 7 / 10

Lista de Canciones: 

1. The Weakest Among Us
2. rA9/myth
3. D-S3
4. Wave Quake Generator Plasma Artillery Cannon
5. The Gas System 
6. Ultrafrigid
7. Quad MB
8. Ingswarm

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febrero 13, 2015


"Javoo" reportándose HEADBANGERS, aquí otra ves para traerles esta nueva publicación de *RECOMENDADOS DE LA SEMANA - DEATH METAL MELÓDICO*

Ellos iniciaron en el año 1995 bajo el nombre de Requiem en FINLANDIA, y estaba compuesto por el guitarrista Petri Lindroos y el baterista Toni Hallio, acompañados de otros dos músicos. Al inicio, la banda no tenia un lugar apropiado para ensayar, pero en el año 1997, el guitarrista Alexander Kuoppala (ex Children of Bodom) encontró un lugar conveniente para ellos en Lepakko; alrededor de esta época la banda decidió cambiar su nombre de Requiem a Decayed. Su suerte fue efímera, sin embargo, porque su nuevo lugar de ensayo que de pronto fue derribado. Los músicos que tocaban con Lindroos y con Hallio pronto perdieron su motivación y los dejaron.

Después de unos pocos meses, la banda logró encontrar otro lugar de ensayo, y empezó a buscar miembros para completar su formación. Después de bastantes audiciones, no pudieron encontrar los músicos que creyeron adecuados para tocar con ellos, y así pasó un hiato, que duró hasta el principio del 2000, cuando encontraron al guitarrista Kristian Ranta. La banda se activó una vez más, y con la ayuda de dos hermanos/amigos de Lindroos - Sebastian y Joakim Ekroos - la banda registró su primera maqueta, utilizando por primera vez el nombre Norther. Una maqueta prometedora que los llevó a firmar un trato con Spinefarm.
Cuándo el álbum Dreams of Endless War fue grabado en 2001 y comercializado en 2002, Norther recibió una respuesta positiva de la prensa y empezaron a tocar en Helsinki. Después de esto, la banda sacó Mirror of Madness (2003), Death Unlimited (2004), Till Death Unites Us (2006), así como los singles Released(2002), Unleash Hell (2003), Spreading Death (2004), y Scream (2006), también sacaron el miniDVD Spreading Death y los EP Solution 7 (2005) y No Way Back (2007).

El 25 de junio del 2012 el grupo anuncia su disolución emitiendo un comunicado en su pagina web:
Por el presente anuncio y después de una larga y meditada consideración, hemos decidido dejar Norther.
Durante el último año ha quedado claro que no somos capaces e hacer giras o conciertos todo lo que nos gustaría, debido a situaciones complicadas de los miembros que les consumen el tiempo. Nos hemos visto obligados a buscar miembros de sesión y a rechazar ofertas de muchos conciertos. 
Simplemente no podemos actuar como una banda activa y trabajadora y está claro que esto no se va a resolver en el futuro. Esto es todo pero es una decisión fácil para todos nosotros, porque todo esto ha llevado a la banda al punto de tener que tirar del enchufe ya que es lo que hay que hacer. Esto no es un drama, es una decisión de mutuo acuerdo y todos seguimos siendo buenos amigos. El último concierto de Norther será el 10 de agosto en el Brutal Assault Festival 2012 (CZ).
Sin embargo, la mayoría de nosotros continuará con otras bandas: Jukka en Wintersun y Dawn Amerian, Aleksi en Medicated y ASXX, Daniel en Naildown, Heikki en Naildown, Tuoni y Amberian Dawn y Kristian en su proyecto en solitario.

Norther quiere dar las gracias especialmente a nuestros FANS, amigos y socios por el apoyo durante los últimos 12 años. También mandar un gran saludo a Tomi Luoma, a nuestros ex-miembros Toni Hallio y Petri Lindroos, y al productor Anssi Kippo por su contribución. Ha sido un infierno de paseo y juntos hemos compartido momentos inolvidables!!
Gracias
Aleksi, Jukkis, Tuomas, Kride, Heikki, Daniel

Definitivamente esta no es la clase de noticias que agradan escuchar por parte de grandes músicos que nos inspiran pero es la realidad de este excelente grupo musical... Algo que debo decirles es que grupos como este no mueren nunca, solo descanzan hasta que alguien les hace un cover asi como ellos se lucieron haciendo un cover a EUROPE el cual se los recomiendo mas abajo¡¡ Bueno hermanos, espero les haya gustado este grupo mas de nuestro repertorio metal... Hasta la proxima hermanos¡¡ =) lml

*no se olviden: "like" y "compartir".

-Javoo




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