Dargedik Rock Metal Webzine
Mostrando las entradas para la consulta arsenal ordenadas por fecha. Ordenar por relevancia Mostrar todas las entradas

 


Dave Mustaine demuestra nuevamente de que está hecho. Sus agallas le han hecho salir de situaciones de extrema complejidad y es esto mismo lo que lo mantiene en pie para embarcarse en este nuevo tour denominado "Crush The World Tour 2024", el cual dio inicio justamente en la ciudad de Lima el pasado 06 de abril. La fecha estuvo cargada de bastante especulación de por medio. Por un lado, se escuchaban los rumores, razonablemente justificados, de que puede que esta sea la última oportunidad de ver a la banda inmersa en giras de grandes estadios; por otro lado, se hablaba sobre una baja venta de entradas que amenazaba con brindar un pobre marco de público al evento. Al final todo esto pudo ser despejado en menos de un parpadeo. Ni bien Mustaine hizo acto de presencia en el escenario se metió al público peruano al bolsillo y la sinergia entre Megadeth y sus seguidores no se hizo esperar.



El setlist arranc
ó sorpresivamente con el debut en vivo de "The Sick, the Dying… and the Dead!" y ese dinamismo fresco provisto de la misma garra de siempre, sin duda este track mantiene en vigencia a un género que sigue ostentando un evolucionista apego por los años dorados del thrash metal, por su parte "Dread and the Fugitive Mind" fue abordada por el compromiso total de la fanaticada. El colorao (como cariñosamente se le dice a Mustaine en esta parte del mundo) atrapaba la acción sin detenerla, mientras inmortalizaba los detalles más mínimos con su Gibson Flying V, en tanto que Teemu Mäntysaari (nuevo guitarrista de la banda desde el 2023) complementaba la potencia del ensamble con una sobriedad determinante que le haría pasar su primera prueba de fuego ni bien sonaba el clásico "Devil's Island". Cada nota, cada riff, cada solo de guitarra era vivido con una intensidad contagiante. Llegado este momento ya era hora de participar en el moshpit, y el tumultuoso mar de cabezas humanas me llenó de una emoción deliciosamente gratificante. No terminaba de recuperarme cuando "Hangar 18" me paso por encima como un aluvión que no tiene otro fin que el de llenar el vacío de aquellos 14 años que Megadeth tardó en retornar a tierras peruanas. "Wake Up Dead" y "In My Darkest Hour" continuaron desempolvando el arsenal pesado al tiempo que algunos metalheads bufaban, arremetían furibundos, y se jugaban la vida unos contra otros haciendo eco junto al oleaje embravecido de la costanera limeña.

Vic rattlehead salvaguardando la ley y el orden junto a un miembro de la policía nacional del Perú. 

Algunos mutantes bien avanzados por el alcohol y la euforia post-concierto 


Los himnos indiscutibles no dejaban de sonar: "Sweating Bullets" y sobre todo "Hook in Mouth" fueron recibidos por el inquietante torbellino de rostros fugaces que en algunos casos se veían seriamente mermados por el calor sofocante que reinaba en el recinto, algo que efectivamente confirmaba que la locación estaba al borde del sold out. El solo hecho de respirar era un goce y algunos mutantes ya mostraban signos de vivir un personal "Countdown to Extinction" que visiblemente los dejaba con la lengua afuera por todo el esfuerzo desplegado. Tras el fugaz, pero no menos certero "Trust", llegaría el turno de "Tornado of Souls", uno de los temas más esperados de la noche. La canción levantaba polvo allá donde llegaba. No hubo oportunidad de quedarse inmóvil cuando la marea de gente se convirtió en un tornado de almas que se llevaba todo a su paso. La hipérbole con esto estaba justificada, y no me fue difícil reconocer la alegría de Mustaine al ver la tremenda entrega de los aficionados peruanos, su sonrisa delataba un gran respeto a la par que exclamaba visiblemente emocionado un: “Gracias, los quiero mucho".




Después de una breve pausa le tocaría el turno a "A tout le monde" una canción que habla por sí sola a través de la tristeza compartida de muchas personas que anudaron algún recuerdo emocional a su letra. No me sorprendió para nada voltear la mirada y ver algunos rostros de piedra cincelados por la humedad que goteaba en sus ojos. Este concierto estaba determinado a ser un subibaja de emociones y el empuje de la gente aún estaba lejos de alcanzar su máximo esplendor, prueba de ello fue la tremenda descarga de energía que se escuchó en "Symphony of Destruction" y su peculiar coro de: "Perú es Megadeth", momento en que cientos de voces al unísono dejaron sin palabras a un Dave Mustaine visiblemente impactado por la situación. Ante esto no se le ocurriría mejor idea que darnos un cierre de antología para tremendo show, "Peace Sells" hizo su aparición para sumirnos en un estado de euforia perpetua que desconoce de fuerzas ordenadoras cuando hay mucho sentimiento de por medio. Todo era una locura total y esto continuó con "Mechanix" y no se detuvo hasta llegar a "Holy Wars" que fue cuando casi todo el Arena 1 estuvo a punto de convertirse en una pila de escombros. 



No quiero terminar sin antes alabar la entrega incondicional del público peruano. Esta vez las discordancias no fueron un aliciente para la falta de respeto ni para promover el mal comportamiento entre los asistentes. Debemos reconocer que si bien la convocatoria de Alther fue la decisión mas desacertada que tuvo la productora Kandavu, por otro lado la de escoger a Difonía definitivamente fue la más apropiada. Realmente a las productoras no les mueve el piso la aceptación que tienen los teloneros, ellos ven sus intereses y nosotros los nuestros, y en este caso ver aquellas canteras de jóvenes neófitos acudiendo en mancha a conocer a los pesos pesados que le dieron cuerda a todo, fue ciertamente esperanzador. Nos hace pensar que esto es cuestión de lazos, de como una cosa lleva a la otra. Si un seguidor de Difonía sabe darse cuenta de esto, me pregunto: ¿por qué tu no?.

                                                                     
             


Kandavu ha hecho lo que hace una productora que carga con una gran responsabilidad sobre sus hombros, comportarse de una forma profesional. Si bien es cierto en algunos momentos la claridad del sonido no estuvo de su lado, aun así se llevan reconocimiento por la iniciativa de dar el 100% en todo momento, incluso después del concierto. No todos se preocupan por brindarte un servicio de movilidad gratuita para que ahorres y puedas comprar ese ponzoñoso licor que tanto te gusta, maldito alcohólico, así que valora gestos como estos. Tenlo en cuenta y salud por la gran noche vivida.

 




Setlist Completo:



01
.
 
The Sick, the Dying… and the Dead!
02. Dread and the Fugitive Mind
03. Devil's Island
04. Hangar 18
05. Wake Up Dead
06. In My Darkest Hour
07. Sweating Bullets
08. Hook in Mouth
09. Trust
10. Tornado of Souls
11. A tout le monde
12. Symphony of Destruction
13. Peace Sells
14. Mechanix
15. Holy Wars... The Punishment Due
 

@dargedik Megadeth en Lima The Mechanix!!! #conciertos #metal #masterdeath #conciertoslima #conciertosrock #megadeth @Megadeth #conciertosperu #metal #conciertos ♬ sonido original - Dargedik Rock Metal Webzine

 


Género: 
 Death Metal Melódico
Origen: Dinamarca
Fecha de Lanzamiento: 
12 de Abril del 2024
 Discográfica: 
Independiente
                         


Interesante efecto el que logra conseguir Mother of All ventilando con sátira el carácter opresivo e imperfecto de las comunidades humanas. Trayendo abajo el mito de la sociedad racional con armas retóricas prestadas del hardcore, pero que a su vez, rinden sincera devoción a la brutalidad metalera con la que operan desde hace más de 10 años. La banda danesa ostenta un orgulloso espíritu crítico que rechaza la catarsis fácil, desde abajo van armando argumentos que nos hablan de resistencia y libertad, como para sacudirnos de falso bienestar que se describe con eminentemente molestia en "Global Parasitic Leviathan"(2024). El trabajo es un bricolaje muy bien armado que tiene la idea de “política” bajo una dimensión metafórica.



El Leviatán que se menciona es aquella bestia a la que se pretende atacar con asedios que introducen límites realistas a la acción. Canciones como "Cosmic Darkness" o "Corporate Warfare Leviathan" tienen trucos ingeniosos que parten desde repertorios tradicionales dentro de lo que se conoce como death metal melódico. El timing de los remates tienden a difuminar las aristas menos pulidas, y en este aspecto el baterista es un capo. Con respecto a la guitarra debemos aclarar que la dicotomía crudeza/melodía siempre deja campo abierto para cierta ornamentación que al final terminara produciendo un lenguaje musical más elaborado y al servicio de una postura contestataria donde la concepción individualista ocupa un lugar central. Al escuchar "The Stars Already Faded" me puedo percatar de ese vasto arsenal que indirectamente está vinculado a un sentimiento de “fin de ciclo”, que poco a poco va revelando nuevas estructuras en las canciones.



Algunos toques blackened por ahí y otros por allá nos brindan la capacidad de generar nuevas experiencias que se vuelven duraderas sin que uno se dé cuenta, de la misma manera, esto se repite en "Hypocrisy: Weaponized" y "Debt Crush", esta última tiene un conjunto de códigos que suenan genuinamente poderosos, su complejidad crece a medida que se instala una enorme fisura por donde se cuela una técnica realmente exquisita, con "Merchants of Self-Loathing" se percibe una irreversible sensación de desplazamiento que te arrastra, con su fluir volcánico, a través de las mareas rítmicas de "Monuments" y para finalmente desembocar en la gran elocuencia y particular sentido constructivo de "Pillars".

En su conjunto, "Global Parasitic Leviathan" es como un llamado a la guerra en contra de la complacencia ante la crueldad política. En esa línea, Mother of All utiliza la visceralidad del metal como un arma en donde el elemento lírico está enrarecido por el hardcore más combativo.
 


 Lista de Canciones:

01
.
 
Cosmic Darkness
02. Corporate Warfare Leviathan
03. The Stars Already Faded  
04. Hypocrisy: Weaponized
05. Debt Crush
06. 
Merchants of Self-Loathing
07. Monuments
08. Pillars


Páginas oficiales:



[review] [content title="Resumen" label="Puntuación"] 
En su conjunto, "Global Parasitic Leviathan" es como un llamado a la guerra en contra de la complacencia ante la crueldad política. En esa línea, Mother of All utiliza la visceralidad del metal como un arma en donde el elemento lírico está enrarecido por el hardcore más combativo.[/content] [item value="7.5"]Arte de Portada[/item] [item value="8"]Sonido[/item] [item value="8"]Líricas [/item] [item value="7"]Innovación[/item] [item value="7.5"]Producción[/item] [/review]

 



Género: 
 Death Metal Técnico
Origen: Canada
Fecha de Lanzamiento: 
05 de Abril del 2024
 Discográfica: 
Lacerated Enemy Records
                

La banda canadiense Protosequence juega con sus límites y sus múltiples posibilidades en "Bestiary" (2024), un trabajo en donde todo ritmo o cadencia que llega hasta nuestros oídos lo hace según analogías referentes a ideas y  pensamientos que acompañan un estado de ánimo determinado. Lo que apunta hacia una concepción vitalista para todo el potencial que aguarda en "Bestiary". Sus desaceleraciones, caídas y explosiones saben muy bien cómo llegar al tan ansiado clímax sin aburrirte con maromas obtusas. De esta manera vas a entender cuán directa y sofisticada resulta la paleta sonora del disco. Hay gracia en cómo se saca la vuelta a las estructuras rígidas sin perder los estribos del ritmo y la tensión.



Los canadienses utilizan todo un arsenal de digresiones que comprenden "complejidad" en el sentido más amplio de la palabra, liberando con esto una respuesta emocional adecuada en el momento apropiado, como una reacción en cadena que tiene como punto de partida a "Sam", la cual inmediatamente pone a trabajar todo un motor de significados copiosos y poco recurrentes dentro del metal y el hardcore. La canción juega con ambos géneros y sabe monopolizar los elementos necesarios para retorcerlos hasta el límite haciendo que sus patrones rítmicos se escuchen repletos de altibajos discordantes que son lanzados como espirales eléctricos hacia nuestro sistema nervioso central. Indudablemente el sonido de la banda ha tenido que recontextualizarse hacia un death metal técnico para no trastabillar en su capacidad de adaptación y siempre estar un paso más allá de lo que se espera. Es cierto también que las voces permanecen en el ala más tradicional del metalcore; pero con respecto a todo lo demás, aún persiste el desafío constante y la experimentación con el tech/prog. "Baroness, Pt.1: A Falling Knife" alcanza un sonido nostálgico sin dejar de trascender en el estado de "iluminación técnica" del guitarrista Dylan Parker, quien echa mano de la caja de herramientas para componer un ciclo de luchas titánicas entre la disonancia y la melodía. Consecuentemente el margen de maniobra de "Baroness, Pt.2: The Handles We Reach For" lleva la canción a la cima con el tira y afloja de su composición. En ese lapso se escucha una mayor riqueza vocal y unas transiciones entre solos, puentes y riffeos tremendamente brutales.



En cuanto a "Imlerith" podría decir que bucea en los subsuelos del jazz fusión con sus embrolladas progresiones, incluso hay algunos pig squeals que torpedean los múltiples compases de la guitarra y el bajo. Y el flujo interminable de texturas insidiosas continúan en "The Caveat", el cual es la más extravagante y sobresaliente especie de exageración paradójica de todo el álbum. El deseo de llevar al extremo la “belleza” no siempre daña la naturalidad, con esta canción queda demostrado, es una prueba más de una evolución ambiciosa y madura de esta joven banda que delimita muy bien los espacios insanos del grindcore dentro de un rango de versatilidad tan profunda como austera, de otro modo no encajaría con la misma eficacia que lo hace. "Neither Fair Nor Equal" es capaz de moverse bajo esas mismas fluctuaciones con una rapidez thrasher que indiscutiblemente es pura garra técnica. "Twelve Ropes" pone punto final a un disco que es un absoluto despiste en cuanto a precisión y destreza.

Podemos decir que Protosequence tiene con "Bestiary" una ascensión trepidante hacia unas de las más elevadas estancias dentro del death metal técnico. Esto implica el dominio de sistemas contrapuestos que son manejados con una excelsitud realmente prodigiosa.






Lista de Canciones:


01. SAM
02. BARONESS PT 1
03. BARONESS PT 2  
04. IMLERITH
05. THE CAVEAT
06. 
NEITHER FAIR NOR EQUAL
07. TWELVE ROPES


Páginas oficiales:

https://www.facebook.com/protosequence/


[review] [content title="Resumen" label="Puntuación"]Podemos decir que Protosequence tiene con "Bestiary" una ascensión trepidante hacia unas de las más elevadas estancias dentro del death metal técnico. Esto implica el dominio de sistemas contrapuestos que son manejados con una excelsitud realmente prodigiosa.[/content] [item value="10"]Arte de Portada[/item] [item value="9"]Sonido[/item] [item value="9"]Líricas [/item] [item value="9"]Innovación[/item] [item value="9.5"]Producción[/item] [/review]

 


Género: 
 Black Metal 
Origen: Suecia
Fecha de Lanzamiento: 
 08 de Noviembre del 2023
 Discográfica: 
Northern Silence Productions



Nuevamente tengo el agrado de presentarles y hablarles de esta portentosa one-band sueca llamada Faidra. Después de tres largos años, tenemos el privilegio de escuchar su nuevo álbum de larga duración que se acaba de lanzar el pasado 3 de noviembre del 2023, el cual se titula “Militant: Penitent: Triumphant, a diferencia de su antecesor “Six Voices”. Inside” (2019) que abordaba diferentes temáticas, este nuevo trabajo es conceptual y habla sobre el pecado, la penitencia y la redención o mejor conocido por los entendidos como los ‘tres estados de la iglesia católica’. El arte de la portada se llama “La sombra de Samuel se aparece a Saúl ante la bruja de Endor” y es una obra barroca del artista italiano Salvator Rosa de 1668, así que ya nos podemos imaginar por dónde anda la cuestión.



Del saque sabemos que nos espera un camino sombrío y plagado de incertidumbre, así que  lo mejor es portar algo de valor para así poder pagarle al barquero que nos llevará a la otra orilla, donde reina la desesperanza. Una vez en sus dominios, “The Leaving Rotnos recibe a palos con un sonido siniestro de guitarra, los golpes de la batería son acompañados por campanadas que anuncian una ceremonia fúnebre, la voz es agónica y por momentos expresa el dolor, sufrimiento y la desesperanza de las almas en pena que saltan entre carne muerta. La atmósfera es terrible, incluso se escuchan  sonidos de sintetizadores que hacen que se me arrugue la escarapela en un dos por tres. En “Punishment Nailed Deep” se siente un irrespirable olor a putrefacción, todo parece indicar que aquellos desdichados que yacen inmóviles fueron torturados hasta morir  por las descargas eléctricas de una guitarra sádica.  



No puedo ni imaginarme cual habrá sido el pecado que cometieron en vida para tremendo castigo. Sus cabezas se revelan humeantes, como si la amalgama de sonido brutal les hubiera reventado el cerebro al no poder soportar más la potencia de su culpabilidad. El arpegio de la guitarra acústica es significativa entre tanto riff pausado que se escucha , ¡que bestial!. Con respecto a “Parousia Delayed” este fue el primer sencillo que se lanzó para promocionar el disco, los punteos de una guitarra acústica es lo primero en hacerse notar, la voz sangra como si tuviera una cadena de espinas amarrada al cuello y su agonía nos hace tomar conciencia de la inacción del sentir armónico. Nos queda claro que hemos caído en el ocaso de lo divino, no hay esperanza… “Halo of Ashes” nos lo restriega en la cara, y a estas alturas uno se siente que ya está en la cima de un campanario tocando el redoble para el cortejo funebre. Llegamos a la penúltima etapa y “Mother Acherontia” se vuelve un poco más melódica, hay una tibia intención de cerrar esto con menos fatalidad, pero no se puede; desde el teclado, la batería y el bajo, todo está confabulado para que al llegar “Jaws Of Neptunete tires al vacío desde lo alto del campanario y riegues con tus sesos y sangre esta obra de arte macabra, dándole así los toques finales que necesitaba.

El ultimo arsenal black metal que se escucha antes de finalizar el disco no guarda lugar para la cordura, me quedo prácticamente rendido a los pies de este maniaco, desde hoy le prenderé velas negras en mi altar profano al black metal.



Lista de Canciones:

                 
01. The Leavening Rot
02. Punishment Nailed Deep
03.  Parousia Delayed
04. Halo of Ashes
05. Mother Acherontia
06. Jaws of Neptune
Páginas oficiales:

https://www.facebook.com/faidrablackmetal/
https://faidra.bandcamp.com/

[review] [content title="Resumen" label="Puntuación"]"Militant,Penitent,Triumphant" de Faidra no guarda lugar para la cordura. Me quedo rendido a los pies de este maniaco, desde hoy le prenderé velas negras en mi altar dedicado a lo mas selecto del black metal.[/content] [item value="10"]Arte de Portada[/item] [item value="8"]Sonido[/item] [item value="9"]Líricas [/item] [item value="8"]Innovación[/item] [item value="9"]Producción[/item] [/review]

 

¡Cuero Negro Magazine cumple 35 años de pasión por el metal, la música y la cultura, y estamos listos para celebrarlo en grande! Marquen sus calendarios, porque el 18 de noviembre se convertirá en un día que no querrán olvidar. Prepárense para un festival que promete ser el evento del año para los amantes del metal. Durante tres décadas y media, Cuero Negro Magazine ha sido un faro en la escena metalera, En nuestro 35 aniversario, no podríamos estar más emocionados por lo que está por venir. Este festival será una manifestación de todo lo que amamos y representamos en el mundo del metal. Habrá actuaciones en vivo de bandas icónicas, momentos sorprendentes y la oportunidad de conectarse con otros apasionados del metal. Únanse a nosotros para honrar nuestro pasado, celebrar nuestro presente y anticipar nuestro futuro en el metal. Será una noche llena de sorpresas, camaradería y potentes riffs que nos han impulsado desde 1988 en la escena metalera.

Este gran evento se realizará el sábado 18 de noviembre desde las 4 pm en el Teatro Kantaro (Av. Tacna 225 – Centro de Lima) contaremos con los equipos de sonido y luces Quarter Note conocidos por grandes eventos internacionales.

Los grupos que se presentan han sido cuidadosamente escogidos, cuidando entre otras cosas, que no hayan tocado en el festival anterior y su profesionalismo.

  • Ragnax debut de esta banda formada por integrantes de Nautiluz y Maniac Mantra
  • Titania   grupo formado por la ex voz de Reino Ermitaño e integrada por dos Kranium y el baterista de Metal Crucifier.
  • Metal Crucifier heavy/speed Metal con mucha energía y poder
  • Arsenal (Costa Rica) pioneros del thrash metal en su país, formados en 1994
  • Hyena (Cajamarca) recién retorna de la gira sudamericana, banda con el vocalista de Cobra
  • Yana Raymi (Huancayo) folk metal con varias producciones discográficas
  • Cruciatus (Colombia) death grind desde Medellin,
  • Cromlech (Colombia) una de las bandas de death metal más reconocidas de Colombia
  • Murder melodeath peruano que acaba de realizar gira por Colombia como parte de su promoción del disco “Devastación”
  • Mazo icono del rock pesado peruano, con un integrante residente en EE.UU. retornan luego de varios años de ausencia
  • Blizzard Hunter heavy metal con varias giras en el exterior
  • Steel Sword (Arequipa) por primera vez en Lima, power metal con voz femenina
  • Hex Crow (Colombia) heavy(speed desde Bucaramanga
  • INRI una de las bandas mas antiguas del death metal peruano, retorna con un nuevo disco

Venta de entradas pre-venta a 40 soles :

Físicas:

  • Cuero Negro Store Av. Brasil 1275 – tienda 43-A – Primer Piso

Informes y otros al Whatsapp

+51 973877441

  Infierno en los Andes Fest 2022: 5 Películas recomendadas por Dargedik 


Con una programación de lujo que bien merece ser difundida por la exquisita variedad de su propuesta, el "Infierno en los Andes Fest 2022", se perfila como un verdadero hito en la construcción de pesadillas encarnadas que difícilmente podrán volver a ser reunidas bajo un solo acto; es por ello que Dargedik se complace en presentar la siguiente selección que, a título personal, considera como lo más destacado en la programación del  festival. 





 Película: 
Slasher
País:  España   Año:  2022
Director:
Alberto Armas Díaz 
Duración: 
95 minutos

Con actuaciones destacadas que demuestran la fina estampa actoral de un reparto que impregna de soberbios giros dramáticos a esta cinta que a grandes rasgos busca exacerbar los chicles más comunes del terror americano contemporáneo, llegando incluso a caricaturizar a sus personajes hasta el máximo absurdo con tal de tentar la risa cómplice del espectador, mientras que su contraparte violenta deja entrever una moraleja sanguinaria que a la postre encierra toda una genealogía psicópata de unión familiar. Slasher sin duda complacerá a todos aquellos fanáticos de los cuchillos, las máscaras y las cacerías nocturnas.




------------------------------------------------------------------------------------------------



 Película: 
Pussy Trash
País:  Perú     Año:  2021
Director: 
 Angelo Mesarina
Duración: 
17 minutos

Pussy Trash
es un ex bailarín consumado a recuperar una vida tocada por la fatalidad, ni la apatía de su "abuelo" ni la podredumbre en la que se encuentra logran ponerle fin a su anhelante deseo de alcanzar una renovada génesis existencial.
 Este corto peruano, tan retorcido como poético, esboza una interesante reflexión sobre la soledad y el alcance que la ilusión puede tener en lugares particularmente deprimentes pero no menos carentes de sensibilidad. Nuevamente las máscaras nos proporcionan un trasfondo de ruptura, esta vez; contra la enajenación que nos obliga a darle un significado egoísta a las cosas.



-----------------------------------------------------------------------------------------------------------








 Película: 
The Junk Princess
País:  Perú     Año:  2022
Director: 
Francisco Ríos Telles 
Duración: 
9 minutos

Una metáfora estratégicamente elaborada bajo la licencia crítica que solo la ciencia ficción puede ofrecer, es lo que encontraremos en "The Junk Princess" un corto que con tan solo 9 minutos de duración expone radicales visiones de un futuro en el que los habitantes de "Buena Muerte" afrontan el colapso de una civilización tecnológica que ahora solo ofrece simple chatarra para malvivir. Las actuaciones se mueven en el terreno de la tensión psicológica, además de poseer una ambientación adecuada que contrasta con los efectos típicos de la ci-fi moderna. En resumen, una potente sátira que esconde el concepto de la decadencia misma de la humanidad incluso después del fin de la tecnología.



---------------------------------------------------------------------------------------------






 Película: 
Wald
País:  EE.UU.  Año:  2022
Director: 
Christian Groen
Duración: 
08:48 minutos


Christian Groen ha elaborado una evolución íntima del comportamiento humano a través de las penurias de un personaje provisto de una simbología interesantísima, y sobre todo, provocadora. El tema superpuesto de WALD focaliza atrevidas ideas referentes a la moral con un despliegue de sombras animadas que enternecen tanto como concientizan, pero que estéticamente dejan una impronta de originalidad para el género de animación.




-----------------------------------------------------------------------------------------------






 Documental: 
METAL ANDINO: GUITARS, BASS AND DRUMS IN THE ANDES 
País:  Chile  Año:  2021
Director: 
Christian Báez
Duración: 
52:14 minutos




Un documental que expande hacia un público mayor las particulares variaciones que el metal pesado ha desarrollado en países como Chile, Perú y Bolivia, examinando los fenómenos que dan forma a su propuesta única a través de entrevistas a bandas destacadas como Egregor, Chaska o Rumi X, quienes por medio de un arsenal de conceptos polivalentes han conseguido un sincretismo cultural que arroja nueva luz a un género musical aun incomprendido. METAL ANDINO: GUITARAS, BAJO Y BATERIA EN LOS ANDES dirigido por el historiador Christian Báez Allende, es una auténtica oda a la herencia y las tradiciones de nuestros pueblos originarios, hecha con pasión, sin limitaciones y con todo el contenido extremo que tanto añoramos ver y escuchar.





Con la tecnología de Blogger.