Dargedik Rock Metal Webzine

Reencarnación, la leyenda del metal extremo sudamericano, marcaría un antes y un después con su expresión radical en contra de los convencionalismos, exponiendo la desesperanza del mundo subterráneo con una brutalidad inaudita para su época y que incluso calaría hondo en el mismísimo núcleo del Black Metal Nórdico. Hoy nos ofrecen una versión sofisticada de aquellos años gloriosos con “kaosmos”, su nuevo y esperado disco después de casi 4 años; es por ello que nos comunicamos con Víctor Raúl Jaramillo "Piolín" quien nos concede esta entrevista exclusiva donde hablamos de todo y de todos, filosofía, arte, literatura, tecnología y ultra metal, nada se queda en el tintero en esta conversación que además está plagada de material inédito, nunca antes visto, de su paso por Lima en el recordado “Abadon Fest”.   

Dargedik: La reactivación de los espectáculos musicales ha ido en aumento a la par de los índices de vacunación, lo que pronostica una vuelta a la normalidad pre-pandémica. En el caso del metal extremo era absolutamente necesario el regreso a su versión física, ya que solo así podría ejercer su labor de exorcismo emocional, labor que el entorno digital estaba lejos de conseguir. ¿Compartes esta idea o vez la posibilidad que el entorno digital pueda desarrollarse aún más?

Victor Raul: El desarrollo digital y las nuevas tecnologías no dejarán de seguir adelante y seguro alcanzarán posibilidades que de algún modo reemplazarán actividades que hasta el momento requieren una presencialidad efectiva. Respecto a los streaming donde la música extrema ha tratado de aguantar en este año y medio, pienso que son decisiones personales, algo que muchas bandas han elegido para no perder el contacto con la gente que sigue su propuesta. Pero definitivamente nada se compara a un show en vivo con las personas al frente gritando y siguiendo los temas. Estar unidos en un concierto, compartir y reunirse en torno al sonido extremo y la hermandad que ha generado, no tiene comparación. Esa es la verdadera manifestación de lo que hacemos.

Dargedik: Algunas personas han sufrido la ruptura total de su vida cotidiana y la música les resulta aquel respiro vital que les ayuda a seguir adelante. En tu caso, los sucesos recientes tal vez ejerzan algún tipo de influencia en  la temática de tus futuros proyectos… ¿Es así?

Victor Raul:  Todo es susceptible de ejercer una influencia para escribir una lírica o un mapa sonoro. Las dinámicas de la creatividad siempre tendrán lugar y liberarán lo que en nuestro interior nos pesa y nos carcome. En mi caso, he pensado el asunto y lo que podría llegar a pasar relacionado con la nueva crisis, con su planteamiento de seguridad sanitaria, con la manipulación mediática, con la concentración de la economía, con la eliminación de esa parte de la población mundial que no representa inversiones y beneficios, sino costos y demandas que los estados no están dispuestos a asumir y han quedado muchas cosas al descubierto. Pero ¿qué podríamos hacer ante el monstruo milenario que nos gobierna? Lo que ha sucedido ya estaba pensado con anterioridad y las cosas no volverán a ser las mismas, aunque pensemos o queramos que ocurra lo contrario. Igual, hay que seguir, insistir, resistir, no desistir… ¡hay que dar la pelea!

Dargedik: Bueno, cada día que pasa se toma mayor conciencia de nuestra mortalidad. Ya no somos como aquel personaje de Tolstoi que maldice su mala suerte y se pregunta como es que a Él, justamente a Él, la muerte ha venido a buscarle. El  mundo ahora resulta incierto  y amenazador, y entre todos los horrores a enfrentar, el peor sería el regreso de los fantasmas del pasado. En toda América Latina durante los ochenta hubo tal nivel de muerte y destrucción que por poco no desaparecieron todos los sistemas de orden imperantes, aunque para la generación rezagada tras el fuego cruzado, esto seria como sembrar en tierra quemada,  con tan solo la música como única arma para revelar lo irrevelable. Coméntame un poco sobre el metal colombiano durante los años del terror, y si en algún momento se tuvo la conciencia de estar creando algo único dentro de la música.

Victor Raul:  Esta pregunta es recurrente en todas o casi todas las entrevistas o conversaciones varias donde tengo lugar. Lo que sí sería prudente, es clarificar que estar en contra de la guerra, los despropósitos del poder, las maquinaciones alienadoras de ciertos grupos ideológicos, no debería ser una excusa para conformar nada que se les parezca. La fuerza que hemos desatado ha sido ante todo para unirnos y continuar unidos como hermandad, pero con el imperativo de ser libres y responsables con dicha libertad. Hablar de una escena o de un movimiento con respecto a nuestra música, no quiere decir que tengamos un pensamiento uniformado o que se tengan normas de conducta para esto o aquello. Sabemos que nuestro llamado vital enfrentó una violencia encarnizada contra la juventud de los años iniciales y que salimos del sótano, con una negación absoluta, a poner la cara frente a los organismos criminales, bien fuera amparados por el estado, bien fuera al margen de la ley. Una negación y un enfrentamiento que esperamos haya posibilitado nuevas formas de habitar y convivir. Y a mi parecer, tenemos dos principios, quizá los únicos principios que nos identifican como comunidad: la mutua ayuda y el respeto a la individualidad. En lo demás, que cada cual viva como quiera y pueda.

Dargedik: El empirismo tuvo un papel fundamental en los inicios del “metal extremo sudamericano” , algo paradójico por que usualmente se pensaba que la música tenía que aspirar siempre a ser una creación artística de élite y de gran complejidad técnica. Por el contrario, aquí se tenía a músicos que no eran músicos, haciendo uso de instrumentos que difícilmente cubrían la función de instrumentos profesionales, todo con la intención de plasmar la colisión entre experiencia personal y realidad objetiva, el resultado fue la radiografía de una subcultura que ante tanta calamidad creía: “Si Dios no esta con nosotros, es porque somos hijos del Diablo”. Y para el imaginario común esto se convirtió en un mito que cruzó fronteras. No obstante, Reencarnación busco ir más allá en sus pretensiones musicales. ¿Qué es lo que te impulsó a realizar discos tan vanguardistas como Egipto  o Visiones Terrenales?

Victor Raul:  Las cosas se dieron de tal modo, que los trabajos Egipto y Visiones Terrenales me abrieron una luz en momentos de procesos existenciales complicados. La tarea es crear, no importa si contradices lo que venías haciendo. Quienes no se contradicen o se amparan en una vida lineal y sin nuevas posibilidades creativas (puesto que crear es ir siempre un paso adelante del lugar donde nos hallamos), están muertos. Sostener un estilo o una manera de hacer y decir, por el simple hecho de no generar retiradas y reparos del “público”, es desoír el llamado que la creación a dejado para nosotros.

Dargedik: Se han lanzado una serie de reediciones del material primigenio de la banda como el demo Alucinógeno, el EP Acompáñame a la Tumba y el primer registro de la banda en su clásico formato en vinilo. En Perú, el sello GOH editó la compilación de Demos 1987-1994 , que incluye Dioses Muertos, Alucinógeno y Planeta Azul. ¿Se tiene planeado rescatar aquellos trabajos más experimentales de la banda y darlos a conocer a un público más joven?

Dargedik: Se ha revelado el nombre del próximo trabajo de la banda: KAOSMOS. el cual ha estado rodeado de mucha expectativa, cuéntame un poco sobre su proceso de producción.

Victor Raul: Bueno, la banda venía trabajando en algunos temas nuevos desde 2016. De allí se tomó material para nuestro trabajo PENTADRAMA, un EP de 7 pulgadas que fue prensado por Psychophony Records, en 2018. Con la pandemia y el obligado encierro, las cosas se enfriaron y todos los eventos se vieron frenados, como sabemos. Así que tomamos la decisión de retomar el trabajo de composición y de allí salió el material. Fue una decisión acertada. Los temas del KAOSMOS nos han producido mucha satisfacción. Es un buen trabajo y los tres o cuatro meses de su producción nos abrieron a otras dimensiones. Grabamos las guitarras, el bajo y las voces, en el baño de la casa de Martín y Laura, durante varias semanas. La captura de la batería se hizo en DPA Studio, y lo demás fue hecho con Juancho Gómez (guitarrista de Masacre), con quien también se realizó la mezcla y el mastering. El producto final (8 tracks x 20 minutos de música) será prensado en un vinilo de 10 pulgadas, en CD y en tape. La producción general estará a cargo de Psychophony Records.

Dargedik:  En la filosofía griega fueron los dioses quienes introdujeron el cosmos en el caos, orden y desorden, bien y mal como eterna dualidad, ambos interpretados por la música mundana como un vínculo entre el hombre y el universo. Atreviéndome a concretar la analogía siento que este álbum comparte la misma dialéctica entre lo limitante y lo ilimitado. ¿Desvaría mucho mi percepción?

Victor Raul: Para nada. En realidad es un trabajo entrópico con el que hemos dado un doble giro: una mirada retrospectiva que pretende llevarnos hacia adelante. Digamos que el sonido de la actualidad, con sus posibilidades, pero enfocado en los inicios de la banda, sin decir con eso que sea la misma trama sonora, pues dimos saltos por nuestros anteriores trabajos hasta consolidar una narrativa propicia para el trabajo. KAOSMOS es una producción sin limites creativos, con la que, por supuesto, debíamos marcar un “hasta aquí” para evitar una ejecución fuera de contexto. Como ya lo he dicho: la música es propicia para romper estructuras que hemos ido interiorizando y no sirven sino para anularnos. La música es la salida del laberinto. Siempre será mejor si tienes la música a la mano. Es la mejor amante y la única amiga. Sin ella estarás sin guía, sin horizonte, sin lugar. La oscuridad se hará canto o no habrá salida.

Dargedik: En la música has tenido la oportunidad de expresar múltiples puntos de vista, pero también lo has hecho desde tu vasto catálogo literario que incluye trabajos tanto en prosa como en verso, háblanos por favor de tu carrera en las letras.

Victor Raul:  Desde muy pequeño fui un buen lector, las condiciones se dieron para que lo fuera y para que me interesara por la literatura, la filosofía y otras disciplinas. He venido escribiendo, intentando algunas palabras y textos que valgan la pena, desde muy corta edad. Pero la verdad, apenas ahora siento que voy por buen camino. Escribir no es fácil y requiere mucha disciplina, una dedicación casi de tiempo completo, tener cierta claridad. Hay que escribir todos los días y leer, leer bien, no solo deletrear. Toca pelear con los libros, con las ideas, meterles el diente… leer es un trabajo y una habilidad que merece cuidado y atención, investigar. Aunque sé que también hay textos que no ameritan mucho esfuerzo. Además, no solo se leen los libros, sino la vida toda. Y bueno, la escritura es impensable sin un buen dominio del idioma, sin experiencias que nutran lo escrito: sin saber lo que se quiere escribir, si no se tiene nada por decir, no hay caso. He publicado más de veinte libros personales y participado en muchas otras publicaciones como co-autor. La tarea es larga y conlleva momentos difíciles, dudas, riesgos innecesarios. Quizá escribir sea una manera de evitar el sinsentido y publicar no pase de ser un intento por ofrecer uno a quienes nos leen.

Dargedik Unos de los tópicos recurrentes en tus escritos es la locura. “A la locura le está prohibido decir lo que se le da la gana”, cita una frase del libro “Pensar la vida y la muerte y otras banalidades”, obra en la que haces un breve paneo histórico a través de la reflexión filosófica, además de ofrecer una nutrida selección de poemas para complementar su lectura. Al terminar el libro me puse a reflexionar sobre el papel que la demencia ocupó en la sociedad pre-globalizada. Si en los últimos siglos se tuvo a figuras extraordinariamente creativas como Pessoa, o Carrington, a quienes les fue tan difícil destacar debido a la enajenación mental que padecían  ,por no mencionar el asedio del que fueron víctimas por parte de los prejuicios de su época, sin embargo, ahora noto que a la estupidez no se le pone las mismas trabas y eso en parte gracias a la ayuda que los nuevos medios de comunicación le proporcionan. ¿Crees que el ansia del ser humano de ir sobre sus pasos está convirtiendo la existencia en una carrera sin sentido?

Victor Raul:  Ir sobre los propios pasos es un sinsentido, de hecho. Cada paso es otro paso, todo es nuevo bajo el sol. El camino se hace caminando y no hay posibilidad de recorrer caminos hechos, por más semejanzas que haya en las búsquedas que las personas llevan consigo. Cada cual tiene su propia andadura. Eso sí, la vida no siempre es clara, no hay manuales para hacer que la vida “funcione” como queremos que funcione. Pero eso es precisamente lo maravilloso de vivir, con cosas dadas y sin grietas dónde perdernos, sin conflictos y sin el absurdo de la existencia, no es posible llevar las cosas adelante. Sin retos, la vida es insípida, inútil. Tener la vida “asegurada”, eso sí que es un gran problema. Los suicidas no levantan la mano sobre sí mismos porque su entendimiento se nuble, al contrario: es por la inmensa lucidez y claridad sobre lo que la vida representa para ellos, que toman la decisión de abandonarla. Por eso, ir de un lugar a otro es una muestra de que necesitamos algo más. Siempre necesitamos algo más. Somos seres en falta.

Dargedik: Abundan ejemplos de este fenómeno a solo un click. Es una tendencia exponer opiniones subjetivas carentes del mínimo sentido común y esto lo pude comprobar personalmente en un video colgado en la red por un youtuber al que le va bien la maniobra promocional de la polémica a cambio de la exhibición. Su comentario cuestionaba la preponderancia del Ultrametal al considerarlo como simple ruido sin sentido, un comentario disparatado al que hay que agregar el escaso nivel de análisis crítico que pueda tener esta persona sobre la representación y el contexto. ¿Crees que esta será la nueva enfermedad de nuestro tiempo? ¿La inutilidad que significa dar relevancia a personas y eventos que no se lo merecen?

Victor Raul:  Bueno, no tengo mucho por decir a este respecto. Digamos que hay personas que no pueden dar otro paso y se limitan a borrar aquello que les dio la posibilidad de llegar hasta donde se encuentran. De todos modos, la crítica ayuda a formar las ideas, a crecer en aspectos que antes no teníamos en cuenta. Sin contradicción no hay conocimiento, los contradictores son necesarios, porque si no, todo muy bonito y se acabó. Que otros se refieran al Ultrametal como un “ruido sin sentido”, me complace mucho. Imagínate uno a estas alturas haciendo baladas y tirando medallitas de la virgen a diestra y siniestra. ¡Qué barbaridad!

Dargedik: Recuerdo con gran aprecio un evento realizado en el 2018, el “Abadon Fest”, organizado por Rhino Colmena Producciones y que tuvo como headliner a Reencarnación. ¿Qué anécdotas antes, durante y después del festival se te vienen a la mente?

Victor Raul:  No recuerdo muchos detalles, pero sí hay dos o tres cosas que no olvido. Primero, que fue nuestra primera salida internacional con Reencarnación, después de 30 años de batalla. Segundo, una Lima bajo una espesa nube de hollín donde no pude ver el sol durante tres días. Una ciudad caótica donde los automóviles, todos los que pude observar, tenían alguna abolladura, un rezago de algún choque. Algo que recuerdo, es que todos los conductores tocaban el claxon porque sí o porque no. En una ocasión, Martín (baterista) le dijo a la persona que nos transportaba y que había silenciado su corneta, que por favor la hiciera sonar y duro, porque la policía al notar que hacía silencio, seguro nos ponía una multa (jajaja). Pero sobre todo recuerdo la gente, tan querida, tan amable, siempre dispuesta a colaborar. También la diligencia de Rhino ante nuestras necesidades. En el concierto, hubo varios amigos de la época de los 80 con quienes nos carteábamos y fue maravilloso verlos, así, en vivo y en directo. Notar que la música es la manifestación que puede unir, junto a la poesía, a las personas de cualquier cultura y hacerles ver que lo que importa son las cosas que tenemos en común, más que las que nos diferencian. Incluso lloramos juntos en algún momento. Otros me llevaron algunos regalos (libros, camisetas, CDs, anillos), gestos que siempre he agradecido y que me impulsan a continuar. Siempre estaremos muy agradecidos al ser invitados a otros lugares y poder compartir con la gente nuestra música.

Dargedik: El filósofo comparado al metalero es como el perro al lobo. ¿Crees que el metal es tan misterioso que en cuanto lo escuchas estas aprendiendo un poco a morir?

Victor Raul:  La comparación me gusta. Incluso hay filósofos que fueron catalogados de “perros”, como también hay quienes quisieran ser “lobos”. Esteparios o no, eso es lo de menos. Lobos y perros hay por todos lados, y ambos saben morir. La muerte no significa nada para ellos, porque en ellos la muerte no existe. Lo de misterioso, no sé si haya algo de ello en el Metal o en alguna otra cosa. Más bien pienso que el desconocimiento frente a lo que sucede, ignorar de base el porqué, el cómo, el para qué de las cosas, produce un efecto medio mistérico en las personas. No siento que el Metal sea ajeno a nadie, ni que sea algo tan extraño que no se pueda conocer: solo hay que saber escuchar (porque es ante todo sonido) y eso hará que haya una identificación o una desidentificación con lo que el Metal trata de expresar. Lo demás son arandelas, adornos, ganas de hacerse los “raros” para no evidenciar la tontería. 

Dargedik: Estamos a un paso de cerrar esta entrevista y te agradezco enormemente tu tiempo. Créeme que ha sido un gran honor para mí poder tener esta conversación contigo. Como mensaje final que les dirías a los lectores de Dargedik en todo el mundo.

Victor Raul:  Muchas gracias por la oportunidad. Siempre es un gusto poder acercarse a la gente y sentir que se te tiene en cuenta y poder reconocer en el otro un otro real. Solo quisiera afirmar una sentencia ya dicha una y otra vez: Busquen su luz sin apagar las demás. 

¡Un abrazo levantamontañas para todos!

Running Wild es una banda con una larga trayectoria en la escena del metal. Con letras enfocadas en una temática sobre piratas, la banda posee discos de grueso calibre en su discografía como "Port Royal" (1988) o "Death or Glory" (1989) en donde canciones veloces, ritmos galopantes se mezclaban con melodías épicas y rockeras. Sin embargo esos tiempos quedaron atrás y los últimos lanzamientos de la banda no llegaban a esa magia  de antaño, algo que se recupera en este "Blood on Blood" lanzado el pasado 29 de Octubre bajo el sello SPV Steamhammer que sin llegar al nivel de las obras antes mencionadas, se convierte en la mejor entrega de estos alemanes desde su regreso en el año 2012. Esto motivó que aprovechemos la oportunidad de hablar previo al lanzamiento del último disco, con el histórico líder y único miembro fundador de la banda Rock 'n' Rolf.

DARGEDIK: ¡Bienvenido Rock N' Rolf a las páginas de Dargedik Webzine! Es un placer el poder hablar contigo sobre la banda, su último álbum "Blood on Blood" y otros temas relacionados al metal. Ante todo ¿Cómo has estado? 

RUNNING WILD: Estoy bien, respondiendo entrevistas, sabes, estoy en la fase de promoción del último álbum, 2 días a la semana, no es mucho y eso está bien para mi, está todo bien. 

DARGEDIK: Bien, ahora estás lanzando "Blood on Blood" el próximo 29 de Octubre. Ya han pasado 5 años desde "Rapid Foray" del 2016 ¿Cuándo decidiste empezar a trabajar en un nuevo álbum y por qué no se dio antes? 

RUNNING WILD: Para ser honesto, empecé a trabajar en el álbum de algún modo, cuando hice la mezcla final para "Rapid Foray" y ahí hice la canción que da nombre al nuevo álbum jajaja luego lo grabé en un cassette y lo hicimos cuando tomamos un descanso de las sesiones de mezclas. Entonces ya tenía un punto de inicio para el álbum y así tomó un tiempo hasta que me di cuenta que tenía 10 canciones que ya serían parte del álbum y esto sucedió más o menos cuando lanzamos el EP "Crossing the blades" (2019)Ahí decidí escoger 10 canciones que serían parte del álbum, habían otras que tuvimos que dejar de lado. Entonces fue un proceso largo. 

DARGEDIK: En 40 años como músico y con la banda, debes haber visto muchos cambios en el mundo y en la industria musical, quizás tuviste que lidiar con muchas cosas, problemas quizás ¿Cómo ha sido tu experiencia ahora con esta situación de pandemia por el Covid? ¿Tuviste problemas ante la falta de conciertos? 

RUNNING WILD: En realidad no. Sólo teníamos planeado tocar en 4 festivales en el año 2020. Así que originalmente teníamos planeado tocar en estos festivales y luego continuar con el nuevo álbum y finalmente lanzarlo, así que no ha cambiado debido al Covid. En cuanto a los festivales pues se tuvieron que postergar para el 2021 y ahora 2022. Así que tuve más tiempo par trabajar en este álbum y continuar con la producción del mismo. 

DARGEDIK: Además ¿Llegó a afectar esto la forma de componer y grabar las canciones en este nuevo álbum? 

RUNNING WILD: No en realidad. Por suerte pude terminar los demos y enviárselos a Michael para que pudiera hacer sus partes de batería. Y terminamos las grabaciones y todo antes de la primera cuarentena en Alemania. Porque luego de ello, el tener a más de una persona trabajando en una habitación se volvió un problema. Fuimos muy afortunados de terminar las partes de batería antes de esto. Así que fui a mi estudio a hacer todas estas cosas como revisar las partes de guitarras, bajo, ver el tema de las voces y todas estas cosas, ver los solos, los coros y trabajar en la producción. Por suerte no tuvo un gran impacto en nosotros. 

DARGEDIK: Y hablando sobre los resultados en este "Blood on Blood" ¿Cómo describirías el sonido de este álbum? ¿Qué podemos esperar en comparación al álbum anterior? 

RUNNING WILD: En primer lugar, Running Wild nunca ha tenido una grabación con tan amplio rango de diferentes estilos en las canciones. Fue un acierto escoger estas 10 canciones que conforman el álbum porque son diferentes unas de otras, pero por otro lado forman bien el álbum, es decir por muy diferentes que sean, suenan bien todas juntas. Hay cierto sentido de unidad entre estas 10 canciones. En realidad me tomó mucho tiempo poder escoger estas 10 canciones que componen al álbum. 

DARGEDIK: ¿Cómo se mantienen si no salen mucho de gira? 

RUNNING WILD: Es sólo porque nos pagan bien jajaja es como es, bueno trabajo en el estudio y cuando salimos de gira nos pagan bien pero también cada uno tiene su propio trabajo, Peter es productor, Michael es baterista de estudio y toca en muchos proyectos, ha tocado en tantas, y Ole también trabaja. Entonces un gran punto es que lo hacemos porque nos divierte también. 

DARGEDIK: Algo que me gusta preguntar a músicos experimentados como tú es si ¿Aún tienes tiempo de escuchar nueva música? ¿Bandas nuevas o clásicas? 

RUNNING WILD: Escucho mucha música pero como sabrás, más rock clásico heavy metal clásico. Sin embargo también bandas modernas, en general todo lo que tenga que ver con el rock. Por supuesto tengo mis bandas favoritas, pero si me preguntas si se más sobre el heavy metal pues no, es más que nada, si escucho algo y me gusta, está bien pero cuando escucho algo que no me agrada, no lo vuelvo a escuchar, así de simple. 

DARGEDIK: En la última década hemos visto una explosión de bandas jóvenes que tocan Heavy metal tradicional, algunas de ellas muy fieles al sonido clásico, otras reinventan este sonido clásico ¿Has tenido oportunidad de escuchar a algunas de ellas? 

RUNNING WILD: Algunas de ellas seguro, sin embargo he estado muy ocupado, sobre todo este último año por el álbum y debido al Covid me enfoqué en el último álbum, no he salido mucho ni a ver a mis amigos porque no era posible por las cuarentenas, así que me dediqué al disco y em he estado como en un agujero negro de algún modo jajaja cuando tenga tiempo veré qué ha pasado últimamente. 

DARGEDIK: Y agregando a la última pregunta incluso hay una banda Blazon Stone que están claramente influenciados por Running Wild ¿Cómo te sientes al tener esta gran influencia en bandas jóvenes hoy en día? 

RUNNING WILD: Hay muchas bandas en realidad influenciadas por Running Wild sabes, músicos jóvenes hasta de Sabaton y bandas cuya música no se puede comparar a Running Wild de algún modo. Pero lo gracioso es que hice 3 entrevistas recientemente para 3 revistas de rock y 2 chicos de la banda Blazon Stone lo hicieron lo cual fue muy gracioso. 

DARGEDIK: ¿Qué sigue para Running Wild?? Cuáles son sus planes? 

RUNNING WILD: si podemos tocar en el festival postergado, sería grandioso y si podemos agregar más festivales mejor. No aceptamos nada aún porque no es justo para los fans que nos anuncien y luego se cancele así que esperaremos hasta que sea seguro volver a hacer festivales de nuevo. 

DARGEDIK: Antes de terminar ¿Algo que quieras decir a tus fans en Latinoamérica y lectores de Dargedik? 

RUNNING WILD: Sí, en verdad apreciaría mucho que les guste el nuevo álbum, tanto como a mi. Espero verlos sanos en algún lugar del mundo y volver a tocar en vivo de nuevo. 

DARGEDIK: Genial, gracias por la entrevista y felicitaciones por el nuevo álbum. Esperamos verlos por aquí en el futuro. 

RUNNING WILD: sí quizás, esperamos eso. 

Tenemos nuevamente una nueva producción de Ex Deo para los amantes del Death Metal Sinfónico y con muchas dosis históricas de corriente romanas, y esta vez enfocadas en la locura de Nerón durante su estancia como césar en ese imperio. En donde encontraremos los clásicos elementos de la banda como partes melódicos y sinfónicas, siendo un disco muy entretenido de escuchar de principio a fin, además de que la mayoría de integrantes de esta banda pertenecen al rudo Kataklysm. Y esto siempre ha sido el punto negativo a nivel general, el hecho de que la música tiene muchas cosas que se usaron en Kataklysm del pasado, y aunque este sea mucho más melódico y de bastante dosis sinfónicas, la manera de hacer música de Jean-François Dagenais es reconocible a nivel rítmico e intensidad de efectos. Y es por el lanzamiento de de "The Thirteen Years of Nero" que entrevistamos a Maurizio Iacono , vocalista de la banda, quien nos comenta sobre este último lanzamiento y otros temas relacionados al Metal.

DARGEDIK: Saludos Maurizio y bienvenido a las páginas de Dargedik Webzine. Agradecemos mucho tu tiempo para esta enrevista. Ante todo ¿Cómo has estado? ¿Cómo ha sido el proceso de composición y grabación de este último álbum "The Thirteen Years of Nero" y cuándo empezaron a trabajar en este disco?

EX DEO: Hola, gracias por la invitación, hemos estado bien. Bueno hemos tenido mucho tiempo para nosotros así que básicamente empezamos a trabajar en este nuevo álbum en la segunda mitad del año 2020 y nos tomó 6 a 7 meses en terminarlo. Todos trabajamos de manera remota porque como sabes, los integrantes son de diferentes lugares, así que incluso sin la pandemia hubiera sido escrito de esta manera porque por ejemplo Clemens vive en Holanda, el bajista vive en Canadá, yo estoy en Florida, mi guitarrista en Texas entonces estamos por todos lados jajaja. Entonces J-F voló a Florida para grabar mis partes aquí, el proceso fue muy intricado porque este álbum se concentra en Nerón y tuvimos que ir a través del aspecto psicológico de Nerón para lograr que este disco sea de la forma en que está concebido, porque todo está ordenado cronológicamente en los 13 años de Nerón a través del álbum, así que teníamos que mostrar diferentes emociones en tiempos distintos lo cual fue un desafío pero lo logramos.

DARGEDIK: Yo recuerdo que los escuché por primera vez cuando lanzaron "Romulus" en el año 2009, y me impactó el sonido, las ideas sinfónicas, las melodías también, entonces ¿Cómo describirías el sonido de Ex Deo desde tu perspectiva? He leído muchas reseñas en donde los mencionan como una banda de Metal Sinfónico con influencias de Death Metal Melódico. De acuerdo a tu punto de vista ¿Cómo describirías exactamente la música de Ex Deo?

EX DEO: Bueno es cinematográfico, tú sabes, tiene una vibra de banda sonora de película, es Death Metal también por las voces, la música y todo pero creo que es un poco más que una banda sinfónica, sabes, porque tiene mucha narración también, es como si escucharas un audiolibro, entonces tiene un poco de todas estas vibras distintas porque tratamos de meterte al mundo de Ex Deo, que es como llevarte hacia la Roma antigua. Entonces para nosotros es como un desafío porque debemos tener en mente cómo hacerlo, porque cuando estoy interpretando a un emperador en una canción o un general o lo que sea, debo estar en el modo de actor, entonces esto es lo que hace diferente a Ex Deo, este tipo de cosas que hacen que te llevemos a la Roma Antigua, si apagas la luz, pones velas y tomas una copa de vino tinto vas a sentir a Roma cuando escuchas nuestra música. En realidad, una de las cosas que hacemos es poner cosas romanas alrededor de nosotros, en televisores en el estudio o en todos lados, porque la múscia debe reflejar lo que estamos haciendo, entonces para nosotros esto es muy importante.

DARGEDIK: Ya veo, ahora una cosa que mencionaste sobre el concepto cinematográfico porque cuando escuché "Romulus" por primera vez, pensé en eso, en que sonaba como una banda sonora de película, como dijiste como un audiolibro. Entonces, si en el futuro tuvieras que filmar un película ¿Qué álbum tendrías las letras y la música para ello en tu opnión?

EX DEO: ¿De los 4 discos que hicimos? Pues diría que "The Immortal Wars"(2017) quizás porque la batalla entre Aníbal y Escipión fue épica y loca, y tú sabes, este tipo atravesó los Alpes con elefantes para llegar a Roma ¡Qué tan determinado puede estar uno! Incluso el video de "The Roman" fue genial, era como una película. Entonces, yo creo que ese es el álbum que sería representativo para hacer esto (película) y en segundo lugar sería quizás "Nero" porque ambos álbumes son conceptuales, ya que por ejemplo "Caligvla" (2012) tiene 3 canciones que hablan sobre Calígula, el resto es sobre diferentes aspectos relacionados a Roma. En "Romulus" (2009) hay un par de canciones sobre César, un par de canciones sobre la fundación de Roma, porque era una introducción, pero en este album "The Thirteen Years of Nero", se habla sólo de Nerón en todo el disco, su ascenso y caída.

DARGEDIK: Ahora, como te decía antes, muchos relacionan a la banda con lo sinfónico sin embargo trato de relacionar lo sinfónico con proyectos como Ayreon, Avantasia o Aina ¿Por qué menciono estas bandas? Porque estas bandas incluyen a muchos invitados ¿Alguna vez veremos a Ex Deo invitando a otros cantantes quizás para interpreten diferentes roles actorales? 

EX DEO: La idea que tenemos a futuro cuando esta pandemia esté bajo control, ojalá, al menos que podamos manejarlo, queremos recrear a Roma de forma teatral, de tal modo en que puedas sentirte que estás en una película, esa es la idea que tenemos pero es muy caro y no es fácil salir de gira, al menos no mientras la pandemia no esté bajo control, porque es difícil para nosotros salir de gira y luego enfrentar cancelaciones porque perderíamos mucho dinero al hacerlo. Entonces este es el plan a futuro y ojalá se pueda lograr, esperamos que eventualmente lo podamos hacer, quizás en el año 2022, 2023, no lo sé en realidad pero haremos algo al respecto en el futuro. Ahora que tenemos 4 álbumes, tenemos buen material para hacer una buena presentación.

DARGEDIK: ¡Es genial escuchar algo así! Porque cuando vi la primera vez Amon Amarth y Manowar en el Heaven & Hell de México, vi que ellos ponen vikingos, naves, y ponen mucho esfuerzo en su puesta en escena, y pienso que algo así podría hacer Ex Deo con gladiadores o cosas así. Entonces ¿Qué elementos de la historia romana pondrías tú en una gira extensa de Ex Deo? 

EX DEO: Había pensado en tener estatuas o cosas así que representen el aspecto de Roma, podríamos tener parte de las letras recreadas en vivo, con cierta acción, obviamente necesitaríamos mucha sangre jajaja muchas cosas espectaculares, pero bueno ya veremos qué más se puede agregar y cuando llegue el momento veremos cómo juntamos todos, es muy complejo pues en Ex Deo si tenemos que hacer algo, debemos hacerlo bien. Además que ya hacemos un espectáculo en vivo, no sé si has visto videos sobre nuestras presentaciones, ya usamos armaduras lo cual es algo impresionante pero necesitamos más y cuando deseas hacer eso, debe ser algo grande, como dije antes cuando apoyas a una banda es difícil porque no tienes el escenario, tienes parte de ello, no puedes hacer todo. Pero eventualmente cuando nos toque ser cabeza de cartel, seremos capaces de hacer algo más extravagante.

DARGEDIK: Con respecto a tu voz, cuando escucho Kataklysm, tu voz está ahí y ahora te escucho con Ex Deo, ¿Quizás tienes otros elementos pra incluir en tu voz para diferenciarte más de Kataklysm?

EX DEO: Kataklysm es una banda más rebelde, somos luchadores, guerreros rudos y eso es algo diferente, entonces mi voz refleja eso de algún modo pues es más agresiva en ese sentido. Mientras que en Ex Deo es una visión más artística, hago muchas narraciones, uso tonos más altos, no hago mucho de eso en Kataklysm, creo que la voz gutural en Ex Deo es más profunda de lo que hago para Kataklysm, entonces tratamos de diferenciar a ambas bandas cada vez más. Ex Deo se está convirtiendo en algo más propio. No tiene al mismo baterista, los tecladista y bajistas no son los mismos entonces se convierte en algo que lleva cada vez más la identidad de cada uno, empezó algo así con Kataklysm y ahora es algo que está cada día más separados, queríamos crear 2 cosas diferentes, 2 mundos diferentes y ese es el plan, mi voz tiene que ser diferente pero por otro lado soy el mismo tipo así que mi voz no puede cambiar del todo. Pero creo que con Ex Deo tienes una vibra diferente, tienes algo desde una perspectiva diferente, interpretando un rol diferente. 

DARGEDIK: De acuerdo a la historia romana que incluyen en sus álbumes ¿Cuál la próxima historia que pondrían en su siguiente álbum? 

EX DEO: Bueno, eso será un secreto, no te puedo decir ahora pero, tú sabes, tenemos 1000 años de historia, diferentes personajes, algunos malvados, otros heroicos y algunas historias que son locas con 10 mil personas muriendo en combate. Tenemos tanto sobre qué hablar de Roma, porque para mí Roma es la acumulación de todo lo que está bueno y malo, puedes ver en el mundo de hoy la influencia del mismo tipo de estructura, puedes ver lo bueno y malo del mismo tipo de ambiente, así que exploraremos aspectos más oscuros con Ex Deo, exploraremos más cosas que serán de diferentes eras, menos populares, sabes, porque Calígula y Neron son muy populares, y ahora nos encontramos en un lugar donde aún buscamos dar a conocer a Ex Dio a los fanáticos y una vez que nos demos a conocer de forma apropiada, podremos explorar los aspectos más subterráneos de Roma lo cual estaría posiblemente en los próximos lanzamientos. Habrá algo nuevo de Ex Deo antes que Kataklysm, eso es seguro en el futuro. 

DARGEDIK: Ya nos comentaste de la historia de tu cultura porque eres de Italia y cantas tanto en Kataklysm como en Ex Deo ¿Es posible escuchar elementos Folk y de Opera en tus siguientes álbumes? ¿Será posible ver una mezcla así en los próximos álbumes? 

EX DEO: Habrá más cosas clásicas pero tienen mucho que ver con los personajes, porque si hablo de alguien que es en verdad muy malvado como Neron, el poner cosas operaticas no va a encajar, entonces tendría que ir con el ambiente también, yo siempre me guió por el aspecto psicológico del personaje del cual estoy hablando. Entonces en este álbum por ejemplo, en la canción "Boudicca" tenemos a Britney Slayes de Unleash The Arches, quien hace voces limpias, ella es como la versión femenina de Rob Halford, sabes, entonces necesitábamos una voz femenina y guerrera que pueda hacer esa parte, por supuesto que nosotros podíamos hacer eso pero debíamos estar en el elemento para ello. 

DARGEDIK: Por cierto ¿Cuáles son los 5 álbumes que te hayan influenciado para crear Ex Deo? ¿En qué libros te inspiras para las historias de las letras? 

EX DEO: No hay bandas que me hayan influenciado para hacer Ex Deo. Para mí Ex Deo es algo que creé alrededor de ideas sobre Roma. Entonces es más sobre material visual de Roma, muchos podcast también. Sigo mucho un podcast de Mary Bird de Reino Unido, ella es una historiadora muy buena, todo lo que dice es muy preciso y se ve que investiga, es una buena persona a seguir si les gusta la historia de Roma. Pero para mí, no puedes hacer música para Ex Deo sin antes tener una banda sonora porque esto es lo que trae elementos grandiosos a la música, la gente le llama sinfónico, yo le digo cinematográfico. Pero si quieres encontrar una influencia absoluta, pues debemos ir a atrás y ver bandas como Dimmu Borgir quienes fueron pioneros en introducir elementos sinfónicos en el Black Metal, entonces buscamos algo así, estos elementos de banda sonora. Entonces Ex Deo nace de la historia y usa elementos que lo hacen sonar cinematográfico y esa es la idea, entonces de ahí es de donde viene nuestra influencias. 

DARGEDIK: Hasta aquí hemos hablado sobre su música e influencias, ahora hablemos de otros temas referentes al Metal, porque este sigue creciendo y hay nuevas formas de escuchar música. Empezando con esto, ahora cuando una persona compra un disco suelen preferir vinilos o cassettes pensando que es la mejor forma de escuchar Metal subterráneo, como una forma de apoyar a las bandas. Mientras que el CD es sólo para la colección y no un formato adecuado para lo subterráneo. Pero ahora hay plataformas digitales, que son la mejor forma de compartir música en todo el mundo. Entonces para ti ¿Cuál es la mejor forma de coleccionar música para ti? ¿Y qué opinas sobre que las plataformas digitales son consideradas algo más mainstream y no subterráneo? 

EX DEO: Bueno la forma más fácil de compartir música es a través de lo digital, eso es obvio, sabes, cualquiera puede agarrar su teléfono y tener un álbum en 2 segundos, pagas casi nada por eso lo cual apesta, pero ayuda en el sentido de que puedes vender más mercadería además de ampliar tu audiencia, lo cual te ayuda a obtener la mayoría de tus ganancias. Ojalá que puedan mejorar el aspecto digital de modo que las bandas intentan mayores ingresos para su propio beneficio pero para mi, que soy un chico de la vieja escuela, me gusta mi vinilo, me gusta mi CD, me gusta algo que pueda tocar, porque todo es digital agua y es como si todo estuviera en el aire, entonces creo que con los vinilos algunas personas en verdad lo reproducen mueves que otras lo cuelgan en las pared, mientras que el CD es como tener algo que representa eso, sin embargo los metaleros son diferentes de otros estilos musicales porque pienso en los raperos y ellos no siquiera producen Cds, todo es digital. Entonces para nosotros sí tenemos una base de fanáticos que en verdad quieren apoyar a la banda, compran los CDs, los vinilos y toda la mercadería, yo soy un gran seguidor, compro vinilos, sólo que el problema ahora es que están retrasados los envíos en todos lados para todas las bandas. Si planeas lanzar un vinilo en la actualidad debes hacerlo con 6 meses de adelanto, debido al vinilo, es un gran problema, a este paso en el futuro tomará un año producir un vinilo para una banda, es un problema porque los materiales necesarios para hacer un vinilo vienen de China entonces hay un gran problema en ello, por el Covid, falta de insumos y la demanda que sigue creciendo, entonces es aquí donde estamos, esta es la situación pero yo alientos a los fanáticos a que compren formatos en físico entonces puedes tener algo en físico, un CD por ejemplo, en lugar de depender de lo digital porque quien sabe algún día Apple cierra su servicio y toda esa música se va para siempre. Debes tener algo, esa es mi filosofía. 

DARGEDIK: De acuerdo a estas nuevas formas de comprar música, los vinilos han tenido un gran resurgimiento mientras que los cassettes para mix, siempre sonaron a basura pero de acuerdo a la ciencia le mejor forma de escuchar música es el CD ¿Qué piensas sobre lo que dice la ciencia que el. CD supera al vinilo? 

EX DEO: los CDs suenan genial pero son muy delicados, con un pequeño arañón ya no sirven o si se ensucian  también. Mientras que la tecnología en digital sigue mejorando así que creo que eventualmente superará al CD, com el tiempo, ya lo está logrando, si le preguntas a una persona, no podrá notar la diferencia entre CD y digital. Entonces, depende, es como todo, quieren cambiar todo a digital y no los podemos parar pero podemos crear nuestro mundo y protegerlo con cds y vinilos, cosas así, lo cual creo que está pasando actualmente. 

DARGEDIK: Sobre las nuevas formas de escuchar de escuchar música, hablemos de plataformas digitales ¿Por qué los álbumes no tienen el mismo impacto de los 80s o 90s? Porque estas últimas generaciones les gusta hacer Playlist y escuchan los sencillos, no álbumes completos. 

EX DEO: Ellos están mimados, eso osa porque tienen todo lo que quieren en sus manos y escuchan 1 canción y les parece suficiente pues tenemos demasiado de todo en la actualidad, muchos álbumes lanzados entonces tienden a no prestar atención. Tiempo atrás, al menos para mí, llegaba un álbum en un mes o a lo mucho 2 y eso era todo. Ibas a las tiendas de disco y te mostraban las novedades, lo escuchabas y prestaba atención, hoy en día no tendría tiempo para ello como antes, hay demasiados álbumes. Si eres fanático de una banda creo que escucharás todo. En Ex Deo es imposible saber sobre qué trata un álbum al escuchar sólo 1 canción, es por ello que lanzamos 3 sencillos que son muy diferentes entre sí porque el álbum es tan diferente que es una forma de decirle a la gente  que deben tomar el viaje de escuchar un álbum. Tiempo atrás pasaba que tenías un hit y el resto del álbum apestaba, ese era un problema, podías comprar un vinilo a 20 dólares para luego encontrar sólo una canción buena. Entonces en la actualidad decides si te gusts o no basado en los primeros o últimos 20 segundos de la canción. Entonces tiene aspectos positivos y negativos. Yo animaría a los fanáticos a que intenten escuchar un álbum entero. 

DARGEDIK: Estamos cerca del final, me gustaría preguntarte sobre este aspecto abstracto llamado sinestesia que es cuando alguien puede sentir sabores, oler la música o ver colores. Sobre el último si te preguntan ¿A qué sabe y huele? ¿Qué responderos

EX DEO: Definitivamente tiene muchos colores porque transporta al oyente a un mundo diferente. Yo sugiero a los fans que no estén haciendo mil cosas al escuchar el álbum, apaguen sus luces, enciendan velas y tomen una copa de vino, así serán transportados si lo hacen, especialmente si tienes tus propios audífonos. Vas a tener paranoia, situaciones dramáticas, irá, sentido de lo épico que son algunas de las cosas que sentirán al escuchar el álbum. Y paranoia es importante si eras emperador en esos años pues no sabías si tenías un cuchillo en la espalda, entonces tendrás esa sensación sobre qué sucederá. El álbum inicia con un discurso sobre terminar con corrupción, luego inicia la música y eso no sucede porque Cláudio es asedian o, así inician termina pero en medio hay un viaje. Entonces es más como un viaje, como un cuento pero con hechos reales. A diferencia de otras bandas que hablan sobre vikingos, hablan más de mitología y hechos que no son reales eso hace especial a Ex Deo como banda. 

DARGEDIK: Bueno llegó la hora triste Maurizio, espero hayas disfrutado la entrevista tanto como yo. Gracias por tu tiempo y felicidades por el nuevo álbum que suena muy bien ¿Algo que quieras decirle a tus fanáticos en Latinoamérica y lectores de Dargedik? 

EX DEO: Sólo un gran agradecimiento a todos por allá espero se encuentren bien, manténganse sanos, estamos planeando ir con Ex Deo y quizás con Kataklysm en el futuro. Nos gustaría salir de gira por allá en el futuro, esperamos hacerlo realidad. Gracias a todos por apoyarnos a Ex Deo y Kataklysm. 

DARGEDIK: 

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