Dargedik Rock Metal Webzine

Nuevamente tengo el agrado de presentarles y hablarles de esta portentosa one-band sueca llamada Faidra. Después de tres largos años, tenemos el privilegio de escuchar su nuevo álbum de larga duración que se acaba de lanzar el pasado 3 de noviembre del 2023, el cual se titula “Militant: Penitent: Triumphant”, a diferencia de su antecesor “Six Voices”. Inside” (2019) que abordaba diferentes temáticas, este nuevo trabajo es conceptual y habla sobre el pecado, la penitencia y la redención o mejor conocido por los entendidos como los ‘tres estados de la iglesia católica’. El arte de la portada se llama “La sombra de Samuel se aparece a Saúl ante la bruja de Endor” y es una obra barroca del artista italiano Salvator Rosa de 1668, así que ya nos podemos imaginar por dónde anda la cuestión.



Del saque sabemos que nos espera un camino sombrío y plagado de incertidumbre, así que  lo mejor es portar algo de valor para así poder pagarle al barquero que nos llevará a la otra orilla, donde reina la desesperanza. Una vez en sus dominios, “The Leaving Rot” nos recibe a palos con un sonido siniestro de guitarra, los golpes de la batería son acompañados por campanadas que anuncian una ceremonia fúnebre, la voz es agónica y por momentos expresa el dolor, sufrimiento y la desesperanza de las almas en pena que saltan entre carne muerta. La atmósfera es terrible, incluso se escuchan  sonidos de sintetizadores que hacen que se me arrugue la escarapela en un dos por tres. En “Punishment Nailed Deep” se siente un irrespirable olor a putrefacción, todo parece indicar que aquellos desdichados que yacen inmóviles fueron torturados hasta morir  por las descargas eléctricas de una guitarra sádica.  



No puedo ni imaginarme cual habrá sido el pecado que cometieron en vida para tremendo castigo. Sus cabezas se revelan humeantes, como si la amalgama de sonido brutal les hubiera reventado el cerebro al no poder soportar más la potencia de su culpabilidad. El arpegio de la guitarra acústica es significativa entre tanto riff pausado que se escucha , ¡que bestial!. Con respecto a “Parousia Delayed” este fue el primer sencillo que se lanzó para promocionar el disco, los punteos de una guitarra acústica es lo primero en hacerse notar, la voz sangra como si tuviera una cadena de espinas amarrada al cuello y su agonía nos hace tomar conciencia de la inacción del sentir armónico. Nos queda claro que hemos caído en el ocaso de lo divino, no hay esperanza… “Halo of Ashes” nos lo restriega en la cara, y a estas alturas uno se siente que ya está en la cima de un campanario tocando el redoble para el cortejo funebre. Llegamos a la penúltima etapa y “Mother Acherontia” se vuelve un poco más melódica, hay una tibia intención de cerrar esto con menos fatalidad, pero no se puede; desde el teclado, la batería y el bajo, todo está confabulado para que al llegar “Jaws Of Neptune” te tires al vacío desde lo alto del campanario y riegues con tus sesos y sangre esta obra de arte macabra, dándole así los toques finales que necesitaba.

El ultimo arsenal black metal que se escucha antes de finalizar el disco no guarda lugar para la cordura, me quedo prácticamente rendido a los pies de este maniaco, desde hoy le prenderé velas negras en mi altar profano al black metal.

Lista de Canciones:

Desde el corazón de las tinieblas, los santiaguinos de Shadows hacen un recuento de todas las cosas malignas que salieron en los ya lejanos años setentas y ochentas del siglo pasado con 'Out for Blood', su más reciente disco patrocinado por el sello Sentient Ruin Laboratories. Una sola escucha puede no ser suficiente para apreciar el entorno brumoso que rodea a este disco repleto de trinos y versatilidad. Desde el primer minuto nos envuelve un telón atmosférico de penumbra y misterio que define incluso la indumentaria escénica de los dos miembros oficiales de la banda, John Shades y Michael Mist, ambos actúan como 'maestros de ceremonia' en la selección cuidadosa de cada ángulo de su música, mientras ingresamos por una neblina empapada de reverberación que nos obliga a no romper el pacto con las criaturas de la noche.



'Nightstalker' está enmarcado en arquitecturas solo posibles en el terreno del shock rock, con un telón de fondo que nos invita a ingresar a una decadente campiña británica Victoriana en donde abundan los personajes weird. De esta manera se inicia el bucle de guitarras cuidadosamente dirigidas a la receptividad por parte de quien la escucha, el patrón hipnótico carga con melodías pegadizas que te encienden de inmediato. 'The Ripper' continua inmerso en el clima malsano, se agita, cobra vida, te rodea y te envuelve para atraparte con su degeneración heredera del oscuro heavy de los ochentas, en tanto que 'Sacrifice' contraataca con mucho riffeo setentero y otros derivados más aperturistas, me sorprende la casi inexistencia del teclado, en cambio el bajo y la guitarra te revientan el tarro sin entrar en trivialidades, solo cumpliendo la función de dotar de una buena base melódica a cada canción. 'Into the Nightmare' es un soberano temón, subconscientemente las melodías gancheras te persiguen como sombras que hostigan tu perturbado sueño.



El disco persiste en explotar su lado 'light' de una forma pecaminosa pero que se hace interesante, y de la misma manera sabe tirar carne cruda a las fieras con 'Forgotten Rites' y 'Maniac' que son los tracks más ácidos de este trabajo. 'Alissa' tiene muy acertados encuadres acústicos, el plano eléctrico fluye a la par sin que se estropee el ritmo inicial en ningún momento. El resultado es óptimo, con mucho heavy doom por aquí y otro tanto de horror rock por allá, 'Out for Blood' mantiene un aire de inquietud salpicada de virulencia heavy metalera muy al estilo de Mercyful Fate. Destaca especialmente ese afán lúdico por conceder un  papel amenazante al power pop, los seguidores del Papa Emeritus se darán cuenta a lo que me refiero, porque de todos modos su aporte no está proscrito de contener un secretismo tan abyecto que consigue alcanzar un clímax muy convincente.

¡Nuevos oyentes, prepárense para quedar boquiabiertos con "Out for Blood" de Shadows, una propuesta que estoy seguro dará mucho que hablar!

Lista de Canciones:

Si piensas que en el hermano país de la India solo se escuchan los coloridos jingles de Bollywood, estas muy equivocado. El país asiático conserva una productiva escena local que cada cierto tiempo acoge a bandas de alto calibre, pero sin lugar a dudas; el acontecimiento que causó todo este revuelo tiene que ver con la primera llegada de Iron Maiden al país. El evento fue una especie de convención en donde todas las trincheras aisladas se dieron encuentro para idear un plan de ataque. Estaba claro que los metalheads de la india no se iban a dejar intimidar por los irreverentes movimientos de Shahrukh Khan, así que se pusieron de acuerdo para armarse y multiplicarse, llegando a crecer a pasos agigantados en muy pocos años. Una de estas bandas emergentes que siguen a cabalidad el pacto de acero es Mustang, conformado por Arijit "Piercer" Dutta (voces), Scorcher (guitarra), Snehashis "Styx" Nag (guitarra), Anoubhav "Maniac" Bhaduri  (bateria) y Soubhik "Sorcerer" Mondal (bajo), arrancaron labores en el 2015 y no hace mucho que circula en el mercado su reciente debut ‘Beyond Raging Thunder’ (2023), un álbum que tiene de todo un poco, como la mochila de un soldado de asalto en plena campaña de guerra. 

Ellos no piensan conquistar un género reinventándolo, sino más bien aprovechando todo su poderío. Son 10 interesantes títulos llenos de entusiasmo, creados con la ligereza de una banda joven que sabe cuáles son sus cualidades. ‘Children of Thunder’ tiene un conocimiento musical amplio, las labores en estudio han puesto todo en su lugar y eso es algo que me llama la atención. Que una banda inicie sus actividades con la iniciativa de sonar ‘pro’ es una buena carta de presentación. Algo de riffeo cotidiano nos da la bienvenida y los falsetes clásicos no se hacen esperar, buen tema de apertura que da lugar a ‘Cosmic Rage’ una pista azarosa en parte porque los acordes menores se disparan precisos justo después de un interludio más pesado. Con respecto a Arijit "Piercer" Dutta es obvio que el timbre de su falsete tiene una fritura vocal familiarizada con Kim Bendix Petersen, esto se prolonga en muchos momentos del disco, haciendo que 'Queen of Red Light' adquiera los remaches vintage de Mercyful Fate como si fueran unos preciados galardones.



La intención de sonar así esta buena, pero lo interesante es que no se quedan con brazos cruzados si se tiene que aportar algo de su propia cosecha. En cuanto aparece 'Realm of Madness' las revoluciones bajan por unos instantes, hasta que nuevamente se reactiva la carga de caballería disparando plomo a diestra y siniestra, no obstante; con 'Electric Ecstasy' vemos cómo esto se diluye con ciertas texturas AOR medias fresonas que se intercalan con oscuros susurros lastimeros. Debo de destacar el tremendo cover de Judas Priest y su versión de 'Ram It Down', potentísima al igual que 'Terror Striker', la cual desborda pasión punk por todos sus vértices. Estos mutantes no temen hundirse en las alcantarillas del sonido street para endurecer su sonido y hacer poguear hasta a las ratas, ¡fantástico!. Para acabar 'Sapphire' es una especie de semi-balada dedicada seguramente a algún amor fantasmal.

‘Beyond Raging Thunder’ de Mustang es un gran descubrimiento revestido de cromo brillante para la colección. ¡De cajón que nos deja deseosos de conocer más de su poderoso heavy metal!

Evilrod: Bienvenido Tom Nauman a DARGEDIK TV, entiendo que andas atareado con todas las obligaciones referentes a su gira, así que trataré ser lo más breve posible para no desviarnos de los temas concretos. Entonces comencemos:

Esta es la segunda visita de PRIMAL FEAR al Perú. La primera vez fue en el "LIMA METAL FEST" en el 2016 y ahora llega una segunda oportunidad; pero sácame de dudas: ¿estuviste presente aquella primera vez?, recuerdo que habías tenido un papel relevante en la composición y creación del álbum correspondiente a esa gira ‘Rulebreaker’ del 2016, pero una serie de complicaciones te habían motivado a alejarte de la banda un par de años antes.

Tom: Lamentablemente tengo que decepcionarte. Estuvimos en "Lima Metal Fest" en 2016, en un tour por Sudamérica junto con Luca Turillis Rhapsody, yo participe de ese tour ya que estoy de regreso en Primal Fear desde el 2014.

Evilrod: En el 2020 se lanzó el disco 'Metal Commando' y en esos momentos se estaba viviendo la pandemia en su punto más alto. ¿Qué puedes decirme sobre esa época?, y por otro lado háblame del nuevo álbum, donde se muestra un fénix resurgiendo de las cenizas.

Tom: 'Metal Commando' fue lanzado antes de la pandemia. Desafortunadamente no tuvimos tiempo de promocionar el álbum e irnos de gira debido a esa extraña situación que comenzó alrededor de 2 meses después. Así que en nuestra opinión fue un álbum muy fuerte, pero desafortunadamente no pudimos llevarlo al escenario. Tuvimos posiciones muy altas en las listas de varios países y fue mala suerte para nosotros no poder girar con el álbum. Entonces, durante la pandemia tuvimos mucho tiempo para escribir nuevas canciones. El resultado es nuestro nuevo álbum 'Code Red'.

Evilrod: Primal Fear llega con un nuevo disco que es una genialidad. ¿Cómo fue el proceso creativo de 'Code Red'?

Tom: Por supuesto, tuvimos mucho tiempo durante la pandemia. Cada uno de nosotros tiene nuestro propio estudio en casa. Luego comenzamos a juntar ideas y nuevas canciones y las lanzamos. Todos escribieron canciones y crearon ideas. Los enviamos de un lado a otro y los juntamos para terminar una nueva canción. Esta vez fue un verdadero esfuerzo de equipo. Al final teníamos alrededor de 25 canciones y elegimos las mejores para la ocasión.

Evilrod: Claro, y lo que puedo observar en esta producción es que expresa mejor lo que está pasando en el mundo actual. ¿Estoy en lo cierto?

Tom: Así es. Desafortunadamente, en este momento hay suficientes puntos calientes en el mundo. Tenemos que tener cuidado con lo que hacemos porque sólo tenemos uno. Las guerras, la opresión y el odio no benefician a nadie. Es hora de empezar a vivir unos con otros y no unos contra otros. Todos somos humanos y de la misma raza. Si destruimos el mundo no nos quedarán otras opciones.

Evilrod: Finalmente, ¿cuáles son tus expectativas para este 7 de noviembre? y ¿qué espectáculo tiene Primal Fear para el metalero peruano?. ¡Por favor invítanos al concierto!

Tom: Por supuesto, tocaremos canciones de nuestro nuevo álbum, así como clásicos que nuestros fans siempre quieren escuchar. Esta vez también habrá canciones en el setlist que rara vez tocamos o que no tocamos durante mucho tiempo. Daremos el 120% de sangre, sudor y lágrimas y lo dejaremos todo en el escenario, así de directos somos. Vivimos para nuestros fans y tuvieron que esperar tanto tiempo, así que daremos un buen espectáculo y, con suerte, tendremos una buena fiesta de metal juntos.

Evilrod: Muchas gracias Tom, a ti se te nota siempre abierto a dar buena vibra a tus seguidores y a los medios, esta ha sido una entrevista corta pero precisa y espero conversar largo y tendido en una próxima ocasión.

Abigail, otra joven revelación de origen huancaíno, irrumpe para perturbar nuestra tranquilidad con “Imperio maldito”, un disco que confluye los sonidos de guerra con una hipérbole incontenible de black metal ancestral, y que muestra un especial interés por describir la condena eterna que persigue a los airados wankas. De esta manera se da inicio a “Uma Sacra Yawar” un tema instrumental que nos invita a seguir un camino de desolación solo por instinto, su vaivén nos dirige directamente a aquel “Imperio Maldito” donde los condenados gritan su pesar, este tema destaca por ser potente, la letra nos lleva a un estado de violencia que no tiene cuando acabar, los riffs se suceden unos tras otros fomentando un headbanging intermitente. El trabajo de doble pedal que recorre la canción es sinceramente brutal, el baterista pareciera que trata de escapar del fin del mundo a como dé lugar, y si esto es así, tal vez los indicios del final de los tiempos este en “Ruinas de la Humanidad”, una canción nihilista que, nota tras nota, lapida el sesgo ideológico por ser el principal causante del decaimiento de la civilización. Las guitarras se encuentran entre lo más rimbombante del disco dado el matiz melódico que aportan, aunque tambien hay lugar para la potencia sangrienta de un floyd agónico. Los fills de batería nos advierten que estamos ante una canción demoledora, esta pesadez tiene su encanto, y se encuentra muy bien representada con “Abigail Eterna” su sutil punteo de la guitarra conlleva a adentrarnos en la cosmovisión que encierra la banda, porque nos transmite los sentimientos oscuros y primigenios de su temática.

El doom metal se hace presente con “Al Borde de mi Oscuridad“ una canción llena de juegos de tempo bien logrados. Es mi deber dar a conocer el talento de la banda para transmitir tales transiciones vehementes, a mi parecer esa red de solos liricos que entretejen se hacen muy emocionantes, y eso no es todo; en este disco también podemos escuchar instrumentos de viento, guitarras acústicas, u otros matices que escenifican bien el aura milenaria de los pueblos originarios. Pero seguimos con un álbum que desprende un ímpetu melódico muy clásico, la irrupción épica de “Espíritu Perdido” es sublimidad para los oídos, instrumentos de viento hacen su aparición armonizando las notas de una tenue guitarra acústica, tras las líneas principales, un charango hace lo suyo con un cambio de ritmo premeditado que deja a las guitarras libres para juguetear con dobletes y contrapunteos que son una verdadera maravilla, verlos en vivo debe ser todo un espectáculo.




“Mentira” te fulmina en una, es veloz para revelar sus intenciones, y estoy seguro que será del beneplácito de aquellos mutantes que quieren meterle una buena samaqueada a todos esos rajones que se crucen en el pogo, al igual que con el tema “Sed De Venganza” que sigue con esa misma actitud. Minutos después “La Gran Maldición” nos recibe con unos típicos sonidos de viento que se dan vuelta en un drástico giro, poniéndonos de cabeza dentro de un mundo en tinieblas en donde todo se hace oscuridad hasta que la melodía viene a nuestro rescate con unos solos de guitarra exquisitos que exploran esa otra faceta, más calmada y lucida, pero muy breve ante una brutalidad que se mantiene perenne. Llegamos al último círculo infernal antes de caer de lleno en el territorio del tan temido “Supay”, y seremos recibidos con vítores por el señor de las tinieblas, quien nos recibe dándonos las mejores armas que todo buen metalero anhela tener: caña, la sagrada coca y metal brutal para oídos exigentes.  Los matices que tiene el tema son dignos representantes del sentimiento andino de una banda que se une a lo más selecto del metal sudamericano con una interesante
producción.

Lista de Canciones:

1. Uma Saqra Yawar 01:08

2. Imperio Maldito 03:42

3. Ruina de la Humanidad 03:46

4. Abigail Eterna 03:45

5. Al Borde de mi Oscuridad 03:36

6. Espiritu Perdido 02:28

7. Mentira 04:12

8. Lealtad Al Sol 02:12

9. Sed De Venganza 04:16

10. La Gran Maldición 04:04

11. Supay 03:55

Paginas oficiales:

https://abigailmetalperu.bandcamp.com/album/imperio-maldito

https://open.spotify.com/intl-es/artist/6EKjkQE8S10XbJrh9qNv6y

https://www.facebook.com/AbigailMetalPeru/

Para aquellos mutantes que vagan buscando nuevos grupos que jalen su interés, "Imperio maldito" de Abigail de seguro colmará sus expectativas, así que disfruten en pleno de esta banda en ascenso y de su bagaje cultural de malévola tradición.