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Iremos al grano y después de unas cuantas vueltas a esta nueva presentación álbum, se puede decir que la banda ya está madura a nivel de complementar bien las canciones en un álbum, y podría llegar a decir que desde que todo empieza con “Call Me a Symbol” y termina con “Mediator” hay solidez compositiva y que pertenecen a la misma cepa de canciones del álbum, y eso en lo personal viene a ser lo más interesante de todo “Walflowers”, y esta vez siento que existe consistencia como músicos y todos tienen sus momentos para darle su toque a la música, y eso es lo mejor de todo el disco. Porque a pesar de que aún falta llegar al tope de tener un álbum sólido, por lo menos ya no te quedas con dos o cuatro canciones de todo disco, y lo interesante es que puedas encontrar sabores de sus discos pasados, progresiones y partes djent solidas que logran fusionarse con muchas partes rock and roll. Por ello, Dargedik accede a una entrevista con Tatiana.  

Tatiana Shmaylyuk (voz)

DARGEDIK: Bienvenida Tatiana a las páginas de Dargedik, es un gran placer hablar contigo sobre la banda, este nuevo álbum y más cosas relacionadas con el mundo del metal ... ¿Cómo te sientes con el nuevo álbum? ¿La expectativa, los comentarios de bienvenida y el inicio de giras alrededor del mundo a partir del próximo año?

JINJER: Bueno, estamos muy entusiasmados por mostrar nuestra nueva producción a todo el mundo en vivo, porque nosotros estuvimos escuchando el álbum durante cuatro meses y estamos esperando la idea de los fanáticos, y hasta el momento tuvo muy buenas opiniones. 

DARGEDIK: Recordando los álbumes desde el principio, ¿Qué tipo de recuerdos tienes cuando miras atrás en el tiempo y ves cómo es Jinjer hoy en día?

JINJER: Bueno, creció bastante si lo comparamos con los primeros años, y de que solo éramos nosotros en el 2009. Y para mí siempre hay experiencias que marcan mi conocimiento hacía el camino que tenemos, sean grandes o pequeñas.   

Eugene Abdiukhanov (bajo)

DARGEDIK: Una cosa que siempre me vino a la mente fue cuando la banda está creciendo desde la primera formación hasta su último álbum "Wallflowers". ¿Qué piensas de las personas que dejaron la banda durante esos años? ¿Tienen una alineación sólida estos años? Y si un miembro decide dejar la banda estos días, ¿Cómo sería la solución para Jinjer?

JINJERComo sabes, todos aquellos que estuvieron en la banda están en mi corazón y siempre serán mis amigos. Porque hubo bastante cercanía entre todos y hubo una comunicación muy estrecha, y solo tengo buenos recuerdos con todos de aquellos años, además que todos contribuyeron a que la banda creciera hasta el día de hoy. Por eso, nos sentimos suertudos de que ahora seamos una alineación solida con Vlad, Eugene y Roman

Y si alguien dejaría la banda, pues la verdad no lo sé cómo reaccionaríamos, y creo que yo sería la primera (risas). Pero realmente no me gusta pensar en eso, y pensar en que es lo que el futuro me depara, estar ansiosa de cómo van a resultar las cosas y estar preocupada todo el tiempo, así que solo prefiero disfrutar el presente con todo placer. 

DARGEDIK: Ahora, nos enfocamos en el nuevo álbum "Wallflowers", donde la música de Jinjer mezcla metalcore, djent, algunas vibraciones thrash-eras y progresivas. Por favor, explícame el proceso de composición de este nuevo álbum. ¿Y qué tipo de ejercicios haces para mantener tu voz tan compleja? Porque tienes lados gospel, jazz, blues, gruñidos y más. Algo así como una Amy Winehouse molesta. (risas)

JINJERPrimero que todo, el proceso de composición funciona con el trabajo general de la banda trayendo riffs, esquemas y todos los detalles a una sala de ensayo, y yo no estoy presente dentro de las composiciones. Y para este nuevo álbum el encargado de todas las composiciones fue Vlad, o la mayoría de las canciones, quien le dio un aire fresco a la música. Además de ser interesante lo que hay en su cabeza y con la música que el compone. Entonces, dentro de este tema, ellos graban todo y luego me la envían en versión demostración y trabajo en las letras por muchos días, escuchando muchas veces las canciones y eso llega tomar su tiempo para tener letras decentes. Y al final es así el proceso de las letras.

Sobre mi voz, pues no la trabajo (risas), solo comienzo a cantar sin ningún tipo de calentamiento y eso suena extraño, porque está mal no hacerlo, pero es que soy una persona ociosa (risas). Y es difícil para mí encontrar una manera de calentar o hacer ejercicios para mantener la voz, solo canto de manera directa y es como hago las cosas, no tengo ningún tipo de entrenamiento en mi vida. Así que solo empiezo a cantar y me introduzco en lo que hago, y me dejo llevar por cómo se cocina mi voz y listo.   


Roman Ibramkhalilov (guitarra)

DARGEDIK:  Usualmente me gusta hacer entrevistas que vayan por otro lado en las conversaciones, y dentro de este tema pregunto acerca de la sinestesia. Por ello, ¿Que colores, olores y sabores va a encontrar el oyente en este "Wallflowers"? 

JINJER(risas) Cuando nosotros comenzamos a trabajar en este nuevo álbum, la idea que tuve para "Vortex" era muy diferente en los colores para presentarse, pero al final el video tuvo otro final. Así que tuvimos colores calientes en el video, como marrón y amarillo, pero yo tenía en mente que los colores sean azul y negro, por eso que para mí esa canción tiene esos colores. 

Al final no tengo el talento de relacionar los colores con la música, quizá que sí, pero jamás me puse a pensar en eso para la música de Jinjer. Y como dije, en lo que respecta a "Vortex", pues tengo en mente esos colores cuando escucho esa canción, y quizá añadir blanco, y tendría que dedicarle más tiempo a este tipo de cosas.         

DARGEDIK: Jinjer es una banda que sigue creciendo muy rápido en comparación con otras, para ti, ¿Qué es lo más representativo que tiene Jinjer y las otras bandas no? porque mucha gente en el mundo piensa que tener una mujer al frente es la esencia de la música de la banda. ¿Qué opinas de este asunto?

JINJER: Si, hace unos años atrás tuve una entrevista que tuve una pregunta de este tipo y escribí como un artículo de este tema, donde mi punto central era que las bandas que tienen miembros mujeres y vocalistas, funcionan muy bien y son talentosas, y creo que los genitales no definen el talento que uno tiene para cantar o hacer música. Y esto se aplica para las mujeres también, no porque sean mujeres se deba de tener otro trato, por ejemplo, veamos el caso de Arch Enemy. Una banda grande con una vocalista mujer y tiene bastantes seguidores, porque existe una fórmula que funciona, además que ellos comenzaron con un vocalista, así como Jinjer, el primer vocalista de la banda fue un varón. Por eso, cuando yo me paro frente a un micrófono, yo me veo como un varón. Porque yo no me veo como la dama en el metal, y no pensé en ese sentido, ya que yo me vestí muchas veces como un varón, con trusas y otros detalles que usan los varones. Así que entiendan, que ser mujer no les da el éxito necesario para sobresalir, tienen que trabajar bastante para llegar a sus metas.       

Vlad Ulasevich  (batería)

DARGEDIK: Para ti, ¿crees que el sonido que hace Jinjer en toda la discografía tiene un sonido personal porque hiciste todas las partes vocales? Porque a nivel publicitario, una banda hecha con una mujer al frente es un poco más atractiva para los medios y los fanáticos también. ¿Qué opinas de esta publicidad centrada principalmente en bandas femeninas en los últimos años?

JINJER: Estoy en desacuerdo contigo, ya que por ejemplo las listas de reproducción de Spotify u otro medios de Metal Injection o Metal Hammer, ellos no hablan de las bandas hechas por mujeres, a menos que ellas sean famosas. Y no creo que sea una gran noticia, porque no se quienes postean esta clase de información, porque no veo en ningún lado esta información o bandas femeninas, veo que si hay algunas veces, pero no muchas personas hablan de este tema.     

DARGEDIK: Bueno, hablamos de la próxima gira aquí en América Latina y por eso, recordaremos ¿Cómo fue su primera gira aquí en América Latina? ¿Y cómo fue la recepción de la banda en cada país? ¿Algún recuerdo especial que quieras compartir con tus fanáticos y lectores de Dargedik? ¿Quizá una experiencia en Perú?

JINJER: Nuestra primera gira fue difícil y al mismo tiempo fue genial, y fue mi primera vez para estar en Latinoamérica. Porque siempre fue fanática de esa parte del continente, y visitar todos los países fue genial, además que no sabíamos cuantos países y personas querían ver a Jinjer en vivo, fue una locura ver todo eso, y más aún si somos una banda pequeña. Recuerdo que una fecha en Brasil después del concierto, una fanática se acercó al bus y ella lamio la ventana donde se encontraba la banda (risas), eso fue loco de ver. De ahí recuerdo ver policías en una fecha, no recuerdo donde fue exactamente, creo que fue en México y recuerdo que revisaron toda nuestra mercadería y se la llevaron y nos dejaron sin nada. Eso fue loco también, así que hay muchos recuerdos y muchas cosas que pasaron. Fueron muchos países para visitar y cada uno tuvo sus experiencias.         


DARGEDIK: Hablando de su última gira aquí en América Latina, tocaron en Heaven and Hell en el 2020. Donde se presentaron el domingo como cabeza de cartel porque muchas bandas declinaron sus presentaciones por el comienzo de la pandemia aquí en América Latina. ¿Cómo se sintió ser cabeza de cartel de una manera inesperada? ¿Y cuáles son tus recuerdos de esos momentos en el mundo? Porque la pandemia estaba comenzando en todo el mundo y todos los países cerraban sus fronteras.

JINJER: Recuerdo cuando teníamos que viajar a Latinoamérica, están manejando la entrada de los visitantes y luego sin avisar cerraron las fronteras, dejado nuestras maletas atrás, como escapando de todo (risas). Y cuando nos dijeron para ser cabeza de cartel por todo este tema de la pandemia, pues las cosas pasan de esta manera, y el resto de la gira se iba a cancelar, y lo vimos al final como un problema, porque viajamos desde Australia hacía Latinoamérica, y ese es un inmenso viaje que hicimos. Chocamos contra una pared de problemas, recuerdo que el clima se estaba haciendo más frío, y mi vestuario no era el adecuado, entonces creo que para nosotros no fue bien recibido que seamos cabeza de cartel de esa manera, y obvio que fue un hecho debido a que muchas bandas cancelaron su presentación en este festival y solo recuerdo estar desanimada, pero muchas personas me animaban para hacer una buena presentación. Además, que muchas personas estaban tratando de adivinar qué es lo que iba a pasar, y solo para mí fue una noche muy extraña.       

DARGEDIK: Llego el momento triste para esta entrevista y fue un placer hablar contigo Tatiana, hablando del nuevo disco, la nueva gira y muchas cosas más. Espero que hayas disfrutado de la entrevista como lo hice yo, espero ver a Jinjer en los próximos meses. Palabras finales a todos los lectores de Dargedik y fanáticos aquí en América Latina que esperan su regreso.

JINJER: Muchas Gracias Javier. Te comento que estuvimos muy devastados por la cancelación de la gira el 2020, porque queríamos continuar si o si durante el último invierno, así que espero que la gira se pueda dar el 2022 y finalmente lograr nuestro cometido de volver allá. Y obviamente te quiero ver en Perú aunque sea por un instante, ya que los momentos allá fueron buenos y espero regresar para tocar allá.   

 

Whitechapel presenta su octavo disco en estudio llamado "Kin" a través de Metal Blade Records. Un álbum que termina la trilogía empezada en "Mark of the Blade" (2016) y presenta mayores dosis progresivas, y como siempre una dosis Deathcore que esta vez colinda mucho más con el Death Metal creado a partir de los 2000s. Por ello, Dargedik accede a una entrevista con Phil Bozeman, vocalista de intensa banda estadounidense. 
 
Phil Bozeman (voz)

DARGEDIK: Bienvenido Phil a las páginas de Dargedik. Es un gran placer hablar contigo sobre Whitechapel, este nuevo álbum y más cosas relacionadas con este mundo del heavy metal. Comenzando, tienen 15 años de carrera con Whitechapel. ¿Cómo mantienes tu voz con la misma potencia? ¿Haces ejercicio con regularidad? y ¿Cuáles fueron los vocalistas que más te influenciaron para hacer este tipo de gruñidos?

WHITECHAPEL: Bueno, cuando no estoy de gira o cuando no estoy en estudio, creo que es bueno alejarse un poco de todo para que tu voz descanse, pero dentro de los últimos 15 años desarrolle una técnica que no lastime mis cuerdas vocales, y con esto no digo que sea un experto en la materia. Ya que son muchos años de prácticas, perfeccionar la técnica, y mantenerme alejado de cometer errores y siempre estar en forma en ese sentido.   

DARGEDIK: Whitechapel comenzó como una banda de Deathcore. Pero desde su álbum homónimo "Whitechapel" (2012) ustedes decidieron cambiar su sonido a algo más djent, más progresivo y con una manera distinta de hacer música. Entonces, ¿Por qué decidieron cambiar el sonido de Whitechapel aquellos años? 

WHITECHAPEL: Bueno, solo nos adentramos en nuestra progresión natural de lo que hacemos ahora, y siempre evolucionamos en algo distinto, pero siempre tratamos de mantener nuestra esencia en algunas secuencias. Y claro, los cambios de voces son parte de una progresión natural que siempre quisimos tener como dinámicas en nuestra música desde que éramos salvajes, pero siempre buscamos una manera de hacer bien, y no solo solo lo vimos por el bien de los fanáticos. Lo hicimos con una manera de nutrir nuestra música y al mismo tiempo mantener lo pesado de la música de Whitechapel.    

Gabe Crisp (bajo)
DARGEDIK: Cuando comence a escuchar Whitechapel, ustedes eran una banda de Deathcore al inicio. Entonces, dentro de este tema, veo que este estilo es uno que tiene bastante alcance solo en Estados Unidos, pero en otras partes del mundo no tiene buena aceptación. ¿Por qué crees que el Deathcore tenga mayor aceptación en Estados Unidos y no en otros países como Brasil, México, Alemania, etc?

WHITECHAPEL: Realmente no estoy seguro como responderte a esa pregunta, y para serte honesto no tengo una repuesta al respecto, porque no lo sé. Pero creo que al inicio solo tuvo su foco acá, y ahora creo que tiene una mayor aceptación en todo el mundo, y siempre habrá personas que disfruten de este estilo musical. Por eso creo que ahora las personas aceptan mayormente este estilo y están más a gusto con este.    

DARGEDIK: Dentro de este nuevo álbum "Kin" encontré elementos rock y progresivos. Por eso, para tí ¿Cuales son las fortalezas  que tiene ese nuevo álbum?

WHITECHAPEL: Creo que es otra progresión natural de la música que hacemos, ya que es una historia solida que nos cuenta acerca de momentos difíciles, problemas y se puede relacionar este nuevo álbum con lo que hablamos en "The Valley" (2019), como una especie de saga. Ya que hay muchas cosas conectadas, y es como una segunda versión de una película.    

Alex Wade (guitarra)

DARGEDIK: Vi que las caratulas de sus primera producciones, especialmente las tres primeras tienen maquinas y cosas relacionadas a este tipo. Pero de "Whitechapel" (2012) comenzaron a tener otras caracteristicas, como la bandera, estrellas y más detalles que podrían relacionarse con cosas externas a este mundo. Por eso, ¿Cual es el principal enfoque que ahora tiene la banda en las letras? Quizá algo sobre extraterrestres, porque el nuevo tiene dos caras parecidas a extraterrestres.  

WHITECHAPEL: Bueno, lo que representa es yo mismo y mi parte oscura, así que son lo mismo, y no tiene nada que ver con alienígenas, solo yo y mi otra personalidad de otra dimensión.  

DARGEDIK: ¿Algo así como Boogeyman? Porque la cara se parece bastante. (risas). 

WHITECHAPEL: Si, es como una cara de unas personas, pero sin cosas distinguibles. Así que dejo al oyente que interprete a su manera la portada. 

Ben Savage (guitarra)
DARGEDIK: Veo que ustedes tocan bastante en giras en Europa, Estados Unidos y una vez en Latinoamérica. ¿Que recuerdos tienes de esa gira? y ¿Que países te gustaría conocer en una nueva gira para incrementar las influencias para un siguiente álbumde Whitechapel?

WHITECHAPEL: Bueno, tocamos en Argentina, Chile, Brasil, Colombia y algunos países más, y fue genial hacer la gira. Pero para la siguiente quisiera expandir un poco más los lugares para tocar y que sean más países, porque nos gustó allá. 

Y sobre los recuerdos, pues bueno, diría que es el entusiasme que los fanáticos les ponen a los conciertos y de que nosotros estuviéramos allá, porque son personas muy agradecidas y entusiasmada, además que la mayoría estuvo muy concentrada en nuestra presentación. Y eso no sucede en otras partes del mundo, porque cada presentación que tuvimos, las personas de allá estuvieron atentas a todo lo que hacíamos en vivo y disfrutando de lo que tocábamos, y por ello, todo tenía una diferente vibra allá, y mencionar que todos estaban entusiasmados; y eso al final para nosotros nos produjo mayor entusiasmo para seguir tocando con ganas cada concierto

DARGEDIK: Trato de relacionar Whitechapel con las muertes que hizo Jack The Ripper aquellos años, los cuales fueron entre 5 a 6 personas que terminaron siendo asesinadas.  Y dentro de este tema veo que la banda tiene la misma cantidad de miembros. ¿Tiene algo que ver el número de alineación con las muertes hechas por Jack Ripper? Porque son 6 personas dentro de la banda.    

WHITECHAPEL: Interesante manera de ver las cosas. Pero no necesariamente está relacionado con este tema, pero suena interesante de relacionar. Porque toda la banda tendrá el nombre de barrio, y cuando lanzamos el primer álbum buscamos un nombre que estuviera acorde a nuestros gustos, pero no necesariamente atado a un significado de donde provenía. Y eso fue en ese momento, y ahora puede tomarse de distintas maneras, ya que aquellos años las cosas eran distintas de ahora.  

Zach Householder (guitarra)

DARGEDIK: Cuando entrevisto bandas de Deathcore usualmente les pregunto lo siguiente ¿Por qué las bandas de Deathcore tienen mayor manejo en estudio que los viejos estilos como Death Metal, Black Metal, etc?

WHITECHAPEL: Probablemente tengo que acotar algunas cosas, porque los tiempos han cambiado con respecto a las grabaciones, y creo que el tema del proceso digital acorto muchas cosas. Y ahora creo que no solo se haga en el Deathcore, porque creo que muchas otros estilos usan la tecnología como ellos quieren y depende de como la banda haga las cosas, si es digital o analogo dentro del sonido. Así que para nosotros dentro de este nuevo álbum, no tuvimos ningún arreglo digital o amplificadores de guitarra falsos, tuvimos la amplificación, la ecualización como queriamos en los efectos y todo de manera más natural.    

DARGEDIK: Ya que ustedes tienen muchas giras y tiene nueve álbumes en estudio. ¿Como seleccionan las canciones para complacer a los fanáticos en un concierto? 

WHITECHAPEL: Si, tratamos de encajar lo máximo que podemas y tratamos de tocar las canciones más populares de cada álbum, y al mismo tiempo tenemos que promocionar las nuevas canciones, y dentro de este tema se tiene que mencionar que tenemos poco tiempo para tocar en vivo. Así que tratamos de encajar todo lo mejor que podamos cuando tocamos e vivo. 

Alex Rüdinger (batería)

DARGEDIK: Estamos cerca de acabar esta entrevista Phil. Dentro el extenso mundo metalero de producciones y bandas que existe en el mundo. ¿Tienes alguna banda nueva que te llamo la atención estos últimos años o 5 años? 

WHITECHAPEL: Si, pero no escucho muchas bandas actuales. Usualmente les pongo atención a las bandas con las que toco en giras. Porque en cuanto a descubrir nuevas bandas, no estoy al tanto, pero si me cruzo con alguna de ellas, lo escucho un rato y no busco más información de las bandas. Por eso, es algo que tiene que aparecer de manera directa para que lo escuche, mientras tanto no busco información de nuevas bandas o esas cosas.  

DARGEDIK: Bueno Phil, el final de esta entrevista ha llegado, espero hayas disfrutado de esta como lo hice y muchas gracias por tu tiempo. Felicitaciones por el nuevo álbum. ¿Algunas últimas palabras para sus fanáticos en latinoamerica y lectores de Dargedik?

WHITECHAPEL: Bueno, muchas gracias por el espacio. Y espero que todos escuchen el nuevo álbum de Whitechapel que esta disponible en todas las plataformas digitiales y para su adquisición de manera fisica a través de Metal Blade. Y muchas gracias por el apoyo constante a la banda.  



Nocturnal es una banda alemana de Thrash Metal con 21 años de carrera en los cuales son más comunes ver lanzamiento de singles y splits en su catálogo, al punto que "Serpent Death" sería su cuarto álbum de estudio. La banda actualmente la conforman Avenger en guitarra, Invoker en la voz, Incinerator en el bajo y John Berry en la batería. Su sonido bebe  mucho de los ochentas haciendo uso de sonidos básicos, crudos o primigenios. Con motivo de su último álbum, pudimos hacer una entrevista a Avenger quien nos cuesnta sobre su último disco y otros temas relacionados al Metal.

Read the interview in English at: Interview with Nocturnal



DARGEDIK: Bienvenido Avenger a las páginas de la Dargedik Webzine, es un gran placer hablar contigo sobre la banda, este nuevo álbum "Serpent Death" y otras cosas de la escena del metal. Entonces, han pasado 20 años desde que comenzaste Nocturnal, pero ¿cuándo comenzaste a pensar en una banda? Aparentemente los amantes del Thrash metal, que es lo que ustedes hacen, estaban en proceso de extinción en los comienzos de la banda. ¿Qué te motivó a formar una banda en ese momento y en este estilo particular que ahora llamamos Black Thrash?

NOCTURNAL: El comienzo de la banda fue en el año 2000 cuando mi banda anterior Bestial Desecration (formada en 1997) se separó. La idea era continuar el camino musical que comenzamos con BD pero estaba solo otra vez y como el nombre para mí estaba muy conectado con las personas involucradas en ese momento, se sentía mejor continuar con un nuevo nombre. Con Tormentor Chainsaw Carnage también tomé 2 canciones para Nocturnal que ya estaban hechas para BD. De todos modos ... los comienzos fueron muy caóticos desde el primer demo que grabé completamente solo mientras que el primer 7 ”lo hice con Skull Crusher quien manejó la voz, la segunda guitarra y algunas líneas de bajo. Pero eso fue solo por un corto tiempo hasta que conocí a Mayhem Hellbastard con quienes formé la primera alineación real de Nocturnal y con el que grabé el Mini Álbum de Thrash with the Devil. Poco después de que Jex y Vomitor completaran la banda para tocar en nuestros primeros shows en vivo. Nunca pensé en Nocturnal como una banda de Black Thrash ... para mí esto es Thrash Metal a la manera alemana, como creo que debería ser. Nos etiquetaron Black / Thrash desde después de Arrival of the Carnivore y esto nunca cambió hasta hoy ... hoy en día ya no me importa ya que no cambia nada de la música pero al principio esto me cabreó bastante porque yo Sentí que la gente no entendió lo que quiero hacer con Nocturnal.


DARGEDIK: En todo este tiempo habías mostrado una formación muy sólida, ¿qué pasó después del lanzamiento de “Stormig Evil” (2014)? ¿Cómo te sientes con la nueva formación? Hay muchos fanáticos que se preguntan qué pasó con Tyrannizer. ¿Fue difícil encontrar a estos nuevos miembros?

NOCTURNAL: Para resumir una historia larga y aburrida. Las cosas han cambiado en la vida de las personas, los trabajos, las cosas personales, la motivación, las prioridades musicales, etc. Nadie fue expulsado, Tyrannizer Skullsplitter Vomitor tenían sus razones para irse. Tyrannizer todavía está furioso, pero no toca música. Pero sigue siendo una amiga cercana a la que veo con regularidad. Vomitor toca con Possession (Bel) ahora y Skullsplitter está activo con sus bandas Halphas Cross Vault, y todavía es el baterista de mi banda doom Angel of Damnation. Me encanta la nueva formación, esta es una pandilla de amigos tocando música juntos. Sí, no fue fácil encontrar a las personas adecuadas que encajaran musicalmente, mentalmente y lo más importante personalmente en la banda. Soy muy afortunado y estoy agradecido de haber encontrado a estos chicos.


DARGEDIK: ¿Sueles escuchar música? Después de 20 años y con un nuevo disco en tus manos, ¿podrías decir que “Serpent Death” es lo más fiel que has hecho con respeto al viejo estilo que practicas? ¿Alguna vez te has sentido sin ideas o necesitas buscar otros estilos para agregar a la música que haces?

NOCTURNAL: Bueno ... la principal motivación con la que creo música es que quiero hacer algo que siento que falta en la música actual. Entonces sí, también escucho mi propia música. La mayor parte del tiempo, por supuesto, durante el proceso de mezcla / masterización, ja, ja. Siempre necesito mi tiempo para crear canciones Nocturnal, en el pasado siempre necesitábamos al menos 4 años para un nuevo álbum porque primero necesito un poco de distancia del material reciente y ver qué quiero hacer a continuación. Tampoco quiero copiarme, y sí, ser fiel a nuestro estilo y al mismo tiempo sonar fresco no es nada fácil. Creo que el material nuevo suena un poco más al Metal tradicional, que es un elemento que no estaba realmente presente en el material anterior. Pero esto fue natural y no fue realmente planeado.


DARGEDIK: ¿Cómo es el proceso creativo en Nocturnal? ¿Cómo puedes dirigir tus ideas para las 8 o 9 bandas en las que estás? ¿Tienes un momento especial para cada banda? Cuéntanos por favor. Y cuál de ellos nos traerá novedades pronto.

NOCTURNAL: Estas 8 o 9 bandas no son bandas completamente activas. La mayoría de ellos soy solo yo. Solo The FogAngel of Damnation y ahora Sacrifixion tienen otros miembros involucrados. Entonces, esto suena mucho más trabajo de lo que realmente es. Siempre trabajo en algo, pero eso depende mucho de mi estado de ánimo y de dónde me llegó la inspiración. El día tiene 24 horas y, por supuesto, la gestión del tiempo es necesaria para que todo funcione en conjunto. De todos modos ... Nocturnal es definitivamente mi prioridad y ahora tenemos un nuevo álbum y espero que toquemos mucho en vivo en 2022, por supuesto, todo lo demás será más bajo.

Lo que viene a continuación son los primeros 7 ”de Sacrifixion  (con Carnivore, ex-Cruel Force/Megatherion) en las voces de Hell´s Headbangers Records, una división de Angel of Damnation y Cross Vault y, con suerte, un nuevo álbum de The Fog, con quien tocaré mi primer show después de 1 año y medio a finales de agosto.


DARGEDIK: ¿Qué nos puedes decir sobre las letras en "Serpent Death"? ¿Existe un concepto general detrás de esto? ¿O hay algo más detrás de la letra de Nocturnal? ¿O es solo poesía oscura la que acompaña a la música?

NOCTURNAL: Las letras de Nocturnal son letras de metal de la vieja escuela sobre la muerte, la destrucción, los demonios y la condenación. Están más ahí para establecer un cierto estado de ánimo que para difundir cualquier mensaje. Por supuesto que hay excepciones aquí y allá, por ejemplo el mensaje de “The iron throne”  es muy importante para mí, ja, ja.


DARGEDIK: Hablando de este asunto, ¿cuál es su filosofía de vida? ¿Quizás algo como Sexo, Bebidas y Metal? ¿Qué haces cuando no estás haciendo música?

NOCTURNAL: ¡Básicamente, todo en mi vida gira en torno a la creación y difusión del Metal! Aparte de eso, no tengo pasatiempos reales. Tengo un interés básico en documentales, películas y videojuegos sobre crímenes reales, especialmente carreras de velocidad de NES y cosas por el estilo. Y luego está, por supuesto, mi trabajo diario que, lamentablemente, toma la mayor parte de mi tiempo. Los fines de semana visito espectáculos y festivales de verano y, afortunadamente, tengo una esposa maravillosa que está completamente interesada en todo esto conmigo.


DARGEDIK: ¿Tienes una forma de trabajar para hacer las portadas? ¿O lo dejas a la inspiración del artista?

NOCTURNAL: Por lo general, tenemos una idea básica y, para el estilo, por supuesto, le preguntamos a un artista que creemos que es capaz de crear algo de la manera que queremos que se vea. Esta vez un artista indonesio, Nino Andaresta es responsable de la portada que hizo un trabajo fantástico.


DARGEDIK: ¿Por qué elegiste "Damnators Hand" y "Bleeding Heaven" como sencillos? ¿Crees que ambos contienen el espíritu del álbum? ¿O fue una elección de la etiqueta?

NOCTURNAL: Bueno ... tuvimos que decidir que se lanzaran 3 canciones por adelantado. “Void Dweller” será el tercero que saldrá cuando se publique esta entrevista. Para mí fue difícil elegir algo sobre las otras canciones, pero al final pensamos que esas son las que mejor representan el álbum en su conjunto. No creas que son las mejores canciones necesariamente solo porque fueron lanzadas por adelantado. Estoy bastante seguro de que una vez que salga el álbum, la gente también tendrá otras canciones como favoritas. El sello nos dejó la decisión de qué canciones elegir pero también le pedí la opinión de Flo.


DARGEDIK: Sé que suena a cliché, pero uno de mis favoritos es “Black Ritual Tower”, creo que ha capturado la esencia del estilo con esas intensas melodías de Heavies, ¿tienes algún favorito en este “Serpent Death”? ¿Cuáles serán elegidos para los nuevos eventos en vivo? Creo que “Beneath A Steel Sky” no podía faltar. ¿Qué piensas?

NOCTURNAL: Cuando escucho todo, siempre pienso que la canción que estoy escuchando en este momento es la mejor del álbum, ¡ja, ja! Black Ritual Tower es definitivamente también uno de mis favoritos. Realmente aún no decidimos qué canciones tocaremos en vivo, llegaremos a eso una vez que comencemos a ensayar un set en vivo. “Beneath a steel sky” no estaría realmente en la parte superior de MI lista, pero sé que definitivamente estaría en la parte superior de la lista de Invoker, ja, ja. A veces, las mejores canciones que funcionan bien en un concepto de álbum no funcionan realmente en vivo. Tuvimos que tirar “Taken by Fire” de Storming Evil o “Tyrants of Damnation”, que creo que son canciones realmente geniales, pero notamos que no funcionan tan bien en vivo, así que las reemplazamos por otras.


DARGEDIK: He leído que muchas personas piensan que los bangers alemanes nacen con un poco de Thrash Metal en la sangre, incluso los más jóvenes. ¿Qué opinas de ese amor que existe en los jóvenes por los sonidos clásicos? ¿O quizás es solo una tendencia pasajera? Últimamente, ¿hay alguna banda actual que te haya sorprendido?

NOCTURNAL: ¡Puede que haya algo de verdad en ello! Pero aquí, como en cualquier otro lugar del mundo, hay gente con gustos diferentes y hay tanta gente a la que le gusta el black / death / doom lo que sea y no tanto al thrash como al revés. Lo que importa es la buena música, no necesariamente el género. No estoy seguro de las tendencias, escuché ahora con más entrevistas para el nuevo álbum que hay un nuevo auge del thrash pero realmente no creo que eso sea cierto. Para mí siempre estuvo ahí, siempre las bandas que mantuvieron en alto la bandera del odio y siempre la gente en ella. Me gusta mucho EvilcultSphinxWitching HourInsane (Swe), BÜTCHER, Hellpossession BütcherHellpossessionWitchtrapDeathhammerNekromantheon y probablemente una tonelada más que ahora olvido ...


DARGEDIK: Buscando en Internet algo más sobre ti, encontré algunos videos de una banda llamada Skalar, tocando una especie de Hardcore punk germánico, ¿es simplemente por diversión? el video de la canción “Satan” es muy divertido. ¿Quién te acompaña en este proyecto?

NOCTURNAL: Skalar es una banda que es la versión punk alemana de la banda de heavy metal Scalare que nuevamente nació de la banda de black / death metal Witchslaughter que acaba de lanzar una cinta de demostración en 1999. Los 3 miembros se llaman Winged Death, Mutilator y Black Abyss y compartir siempre los instrumentos dependiendo de quién de ellos haya escrito la canción. Pero yo tengo más un puesto directivo porque a ellos realmente no les gusta tener contacto con la gente y más o menos quedarse para ellos mismos. Así que les doy una patada en el culo de vez en cuando para que hagan algo y me ocupo de la comunicación con los socios comerciales para la publicidad y los acuerdos de patrocinio, la planificación de los videoclips, las apariciones en televisión, etc. “Satan” es un cover de la leyenda del punk de Alemania del Este Schleim-Keim y fue lanzado en un Scalare/Skalar Split 7 ”donde ambas bandas tocan covers de clásicos del punk y metal de Alemania del Este.



DARGEDIK: ¿Cuál fue la razón principal por la que creaste tu sello Death Strike Records? y ¿Cuáles son los planes más cercanos?

NOCTURNAL: Desde que a finales de los 90 me sumergí más en el underground me encanta el trading y la actitud DIY. Vi a gente grabar y lanzar su música ellos mismos y luego salir y también difundir su música ellos mismos. Me encantó que esto fuera posible al ser totalmente independiente en las tiendas de discos y así fueron las únicas formas de conseguir música para mí hasta ese momento. Después de lanzar mis primeras demostraciones de Bestial Desecration y Front Beast y difundirlas a través del comercio, era solo cuestión de tiempo que necesitaba un nombre para ese tipo de actividad. Más tarde pasé a lanzar vinilos y también a otras bandas que amaba y sentí que necesitaban algo de apoyo. Hoy en día, Deathstrike Records ya no está activo en general, ya que las cosas han cambiado mucho en los últimos 10 años y toda la diversión de por qué comencé todo eso se ha ido. Además, la infraestructura con otros sellos y bandas es completamente diferente hoy en día y ya no tiene sentido para mí. De todos modos, Deathstrike es hoy en día más solo una tienda en línea donde vendo todo el merchandising conectado a mis bandas bajo un mismo techo y también algunas cosas que todavía tengo en contacto de alguna manera a través del comercio y creo que vale la pena difundirlas más.


DARGEDIK: He visto que tienes una gran colección de LP de imágenes. ¿Qué opinas de su sonido? Musicalmente, consideras que es un buen formato para recopilar, porque muchas personas nunca tocaron los LP de sus fotos ni una sola vez, ya que tienen los mismos lanzamientos en otros formatos.

NOCTURNAL: Realmente nunca compraría un vinilo de imagen cuando sería la única forma en que podría escucharlo. Para mí, son más una cosa para mostrar en mi pared porque se ven geniales. Tengo algunos lanzamientos exclusivos de Picture Vinyl, pero están almacenados en mis estantes para poder escucharlos si quiero. Básicamente todo lo que tengo en mi pared también lo tengo en otros formatos.


DARGEDIK: ¿Eres fanático de los 7" Eps? Porque Nocturnal es una banda con muchos de estos lanzamientos, ¿veremos un 7' EP de cualquier sencillo de “Serpent Death” en el futuro? ¿De qué dependen estas ediciones?

NOCTURNAL: Personalmente, me gusta el formato para grabaciones un poco más especiales que probablemente no sean para todos. Creo que hoy en día no tiene sentido hacer un single de 7 ”de la pista de un álbum. Lanzamos split 7 ”con Nuctemeron a principios de 2020 como una prueba para ver si puedo grabar nuestro material lo suficientemente bien como para hacer el álbum de esa manera, que por cierto lo hice. Le dimos las pistas a otra persona para que las mezclara y masterizara. También queríamos sacar algo con la nueva formación. Pronto se lanzarán 2 pistas más (una regrabación de Beast of Hades y una versión de Slaughter (Can)) de esa sesión de grabación en un split de 7 ”con Sabbat (Jpn). Hicimos algunos cambios con esas grabaciones porque ya no estábamos realmente satisfechos con ellas. Tengo la idea de volver a grabar 2 viejas canciones de Bestial Desecration y ponerlas en un 7 ”un día. Entonces, seguiremos lanzando EP´s de 7 ”en el futuro, pero debe haber una idea o material adecuado para ello. Algunos materiales de Nocturnal 7 ”tempranos tienen una calidad que no es realmente buena, este no será el caso con ningún material futuro con seguridad.


DARGEDIK: Estuviste en Perú y Sudamérica, y en muchos otros lugares del mundo. ¿Todos estos viajes y el contacto con diferentes culturas han cambiado tu visión del mundo sobre el movimiento clandestino? ¿Crees que existe un movimiento unido en todo el mundo? ¿Cuál es su impresión de estos asuntos? ¿Y qué es lo que más le gusta de las giras?

NOCTURNAL: Es una sensación fantástica visitar otros lugares y ver que siempre hay algo que nos conecta en todo el mundo, ¡la música! ¡Heavy Metal es el idioma que todos hablamos! Honestamente, hay demasiadas cosas que no me gustan de las giras, pero esa hora en el escenario y obtener la respuesta abrumadora de los maníacos de todas partes compensa todos los problemas por los que pasas. Como siempre estuve en contacto con metaleros de todo el mundo no hubo nada que me sorprendiera del todo porque al final todos somos iguales! Creo que es una pena que rara vez tengamos la oportunidad de ver los lugares que visitamos porque los horarios siempre son muy ajustados. Estuve en tantas ciudades y países geniales e interesantes, pero solo conozco su aeropuerto, tal vez una estación de servicio y algún lugar jodido allí, ja, ja.


DARGEDIK: Bueno, Avenger, llegó el momento triste en esta entrevista, espero que disfrutes de esta como yo lo hice y muchas gracias por tu tiempo. ¡El último álbum es genial! Tenga cuidado durante esta situación de pandemia y nuestros mejores deseos desde esta parte del mundo. ¿Algunas últimas palabras para sus nuevos fans en América Latina y los lectores de Dargedik?

NOCTURNAL: ¡Muchas gracias por esta entrevista! ¡Lo disfruté mucho! ¡Echa un vistazo a Serpent Death! ¡Es un gran disco que sale del corazón! ¡Nada de mierda convencional! ¡Gracias a todos los que nos apoyaron en el pasado y estarán con nosotros en el futuro!




Nocturnal is a German Thrash Metal band with a 21-year career in which it is more common to see singles and splits released in their catalog, to the point that "Serpent Death" would be their fourth studio album. The band currently consists of Avenger on guitar, Invoker on vocals, Incinerator on bass, and John Berry on drums. Their sound takes a lot from the eighties making use of basic, raw or primal sounds. On the occasion of his last album, we were able to do an interview with Avenger who tells us about his latest album and other topics related to Metal.

Lee la entrevista en castellano: Entrevista con Nocturnal



DARGEDIK: Welcome Avenger to Dargedik webzine pages, it's a great pleasure to talk with you about the band, this new album “Serpent Death” and other things into metal scene. So, it’s been 20 years since you started Nocturnal, but when did this start to think in a band? apparently thrash metal lovers, which you do, were in the process of extinction at beginning of the band. What motivated you to form a band at that time and in this particular style that we now call Black Thrash?

NOCTURNAL: The beginning of the band was in the year 2000 when my previous band Bestia Desecration (formed in 1997) split up. The idea was to continue the musical path we started with BD but I was alone again and since the name for me was very connected to the involved people in that time it felt better to continue under a new name. With Tormentor and Chainsaw Carnage I also took 2 songs for Nocturnal which where already done for BD. Anyway... the beginnings where very chaotic since the first demo I recorded completely alone while the first 7” I did with Skull Crusher who handled the vocals, 2nd guitar and some basslines. But that was just for a short time until I met Mayhem and Hellbastard with whom I formed the first real lineup of Nocturnal and recorded the Thrash with the devil Mini Album with. Shorty after Jex and Vomitor completed the band to play our first live shows. I never thought of Nocturnal as a black thrash band... for me this is thrash metal the german way how I think it should be. We got labeled Black/Thrash since after Arrival of the Carnivore and this never changed until today... nowadays I don´t care anymore since it does not change anything from the music but in the beginning this pissed me off quite a bit because I felt people don´t get what I want to do with Nocturnal.


DARGEDIK: In all this time you had shown a very solid formation, what happened after the release of “Stormig Evil” (2014)? How do you feel about the new line-up? There are many fans wondering what happened to Tyrannizer. Was it difficult to find these new members?

NOCTURNAL: To make a long and boring story short. Things have changed in people's lives, jobs, personal things, motivation, musical priorities and so on.... No one was kicked out, Tyrannizer, Skullsplitter, and Vomitor all had their reasons to leave. Tyrannizer is still raging, just not doing any music. But she is still a close friend which I see regularly. Vomitor plays with Possession (Bel) now and Skullsplitter is active with his bands Halphas and Cross Vault, and he still is the drummer for my doom band Angel of Damnation. I love the new lineup, this is a gang of friends playing music together. Yes, it was not easy to find the right people who fit musically, mentally, and most important personally in the band. I´m very lucky and thankful I found these guys.  


DARGEDIK: Do you normally listen to your music? After 20 years and with a new album in your hands, could you say that “Serpent Death” is the most faithful thing that you have done with respect the old style that you practice? Did you ever feel out of ideas, or do you the need to look other styles to add to the music you make?

NOCTURNAL: Well... the main motivation I create music at all is that I want to do something I feel is missing from current music. So yes, I also listen to my own music. Most of the time of course during the mixing/mastering process, ha ha. I always need my time to create Nocturnal songs, in the past we always needed at least 4 years for a new album because I need some distance from the recent material first and to see what I want to do next. I also don´t want to copy myself and yes, to stay faithful to our style and in the same time still sound fresh is really not easy. I think the new stuff sounds a bit more traditional metal like which is an element which was not really present in the previous stuff. But this came natural and was not really planned.  


DARGEDIK: How is the creative process in Nocturnal? How can you direct your ideas for the 8 or 9 bands you are in? Do you have a special time for each band? Tell us please. And which of them will bring us news soon.

NOCTURNAL: These 8 or 9 bands are not bands that are fully active. Most of them are just me. Only The Fog, Angel of Damnation and now Sacrifixion have other members involved. So, this sounds way more work than it actually is. I always work on something, but what depends a lot on my mood and where inspiration did strike me. The day has 24 hours and of course, time management is necessary to get everything working together. Anyway... Nocturnal is definitely my priority and now we have a new album and hopefully play live a lot in 2022 of course everything else will be more low profile.

What´s coming next is the first 7” of Sacrifixion (with Carnivore, ex-Cruel Force/Megatherion) on vocals out on Hell´s Headbangers Records, a split of Angel of Damnation and Cross Vault and hopefully a new The Fog Album, with whom I will play my first show after  1 ½ years with end of August.


DARGEDIK: What can you tell us about the lyrics in "Serpent Death"? Is there a general concept behind it? Or Is there something else behind the lyrics in Nocturnal? or is it just dark poetry that accompanies the music?

NOCTURNAL: The lyrics in Nocturnal are straight old school metal lyrics about death, destruction, demons and damnation. They are more there to set a certain mood than to spread any message. Of course there are exceptions here and there, for example the message of “The iron throne” is very important to me, ha ha.


DARGEDIK: Speaking of this matter, what is your philosophy of life? Maybe something like Sex, Drinks and Metal? what do you do while you are not making music?

NOCTURNAL: Basically everything in my life works around creating and spreading metal ! I have no real hobbies besides that. I have some basic interest in true crime documentaries, movies and video games, especially Nes speedruns and stuff like that. And then there is of course my day job which takes most of my time, unfortunately. On the weekends I visit shows and in the summer festivals and luckily I have a wonderful wife which completely is into all of this with me.


DARGEDIK: Do you have a way of working to make the covers? Or do you leave it to the inspiration of the artist?

NOCTURNAL: We usually have a basic idea and for the style we of course ask an artist we think is capable of creating something in the way we want it to look like. This time an Indonesian artist, Nino Andaresta is responsible for the cover artwork who did a fantastic job.


DARGEDIK: Why did you choose “Damnators Hand” and “Bleeding Heaven” as singles? Do you think both contain the spirit of the album? Or was it an election by the label?

NOCTURNAL: Well... we had to decide for 3 songs to be released upfront. “Void Dweller” will be the 3rd which should be out when this interview is published. For me it was hard to choose anything over the other songs but in the end we thought those  are the ones who represent the album best as a whole. Don´t think they are the best songs necessarily just because they where released upfront. I´m pretty sure once the album will be out people will have other songs as favorites too. The label left the decision with us which songs to choose but I also asked for Flo´s opinion.


DARGEDIK: I know it sounds cliché, but one of my favorites is “Black Ritual Tower”, I think it has captured the essence of the style with those intense Heavies melodies, do you have any favorites in this “Serpent Death”? Which will be chosen for the new live events? I think that “Beneath A Steel Sky” could not be absent. What do you think?

NOCTURNAL: When I listen to the whole thing I always think the song i´m listening to at the moment is the best of the album, ha ha ! Black Ritual Tower is definitely also one of my faves. We did not really decide yet which songs we will play live, we will get to that once we start rehearsing a live set. “Beneath a steel sky” would not really be on the top of MY list, but I know that it would be definitely be in top of the list of Invoker, ha ha. Sometimes the best songs working well in an album concept don´t really work live. We had to throw out “Taken by Fire” from Storming Evil or “Tyrants of Damnation” which I think are really great songs but we noticed they don´t work so well played live so we replaced them with others. 


DARGEDIK: I have read that many ppl thinks that German bangers are born with a bit of Thrash Metal in their blood, even the youngest.  What aer you think of that love that exists in young people for the classic sounds? Or perhaps is it just a passing trend? Lately, Is there a current band that has surprised you?

NOCTURNAL: There might be some truth to it ! But here as everywhere else in the world are people with different tastes and there are just as much people who are just into black/death/doom whatever and not so much into thrash as the other way round. Good music is what matters, not necessarily the genre. Not sure about trends, I hear now with doing more interviews for the new album that there is a new rise of thrash but I don´t really think that´s true. For me it was always there, always bands who kept the flag of hate high and always people into it. I really like Evilcult, Sphinx, Witching Hour, Insane (Swe), Bütcher, Hellpossession, Witchtrap, Deathhammer, Nekromantheon and probably a ton more I forget now....


DARGEDIK:  Searching the internet for something else about you I found some videos of a band called Skalar, playing a kind of Germanic Hardcore punk, is it just fun? the video for the song “Satan” is very funny. Who is accompanying you in this project?

NOCTURNAL: Skalar is a band which is the german punk version of the heavy metal band Scalare which again where born out of the black/death metal band Witchslaughter who just released one demo tape in 1999. The 3 members are called Winged Death, Mutilator and Black Abyss and always share the instruments depending on who of them wrote the song. But I have more a management position because they don´t really like to have contact with people and more or less stay for themselves. So I kick their asses once in a while that they do something at all and take care of the communication with business partners for advertising and sponsoring deals, planning of video clips, TV appearances and so on. “Satan” is a cover song of east german punk legend Schleim-Keim and was released on a Scalare/Skalar Split 7” where both bands play cover songs of east german punk and metal classics.



DARGEDIK: What was the main reason for you to create your Death Strike Records Label? and What are the closest plans?

NOCTURNAL: Since when in the late 90´s I was getting deeper in the underground I really love trading and the DIY attitude. I saw people record and release their music themselves and then go out and also spread their music themselves as well. I loved that this was possible to be totally independent on record stores and so on which where the only ways to get music for me until that point. After releasing my first demos of Bestial Desecration and Front Beast and spreading them through trading it was just a question of time I needed a name for that kind of activity. Later I switched to releasing vinyl and also other bands I loved and felt needed some support. Nowadays Deathstrike Records is not really active anymore since things have changed a lot over the last 10 years and the whole fun of why I started that whole thing is gone. Also, the infrastructure with other labels and bands is completely different nowadays and it all makes no sense for me anymore. Anyway, Deathstrike is nowadays more just an online store where I sell all merch connected to my bands under one roof and also some stuff I still got ahold of somehow through trading and think is worthy to be spread more. 


DARGEDIK: I have seen that you have a large collection of pictures LPs. What do you think of their sound? Musically you consider it a good format to collect, coz many people never touched their pictures LPs even once since they have the same releases in other formats.

NOCTURNAL: I would never really buy a picture vinyl when it would be the only way I could listen to it. To me they are really more a thing to display on my wall because they look cool. I have some Picture Vinyl only releases but they are stored in my shelves so I can listen to them if I want to. Basically everything on my wall I have in other formats as well.


DARGEDIK: Are you a fan of the 7 Eps? Coz Nocturnal is a band with a lot of these releases, will we see a 7EP of any “Serpent Death” single in the future? What do these editions depend on?

NOCTURNAL: I personally like the format for a bit more special recordings which are probably not for everyone. Nowadays it makes no sense to do a 7” single release of an album track I think. We released split 7” with Nuctemeron in early 2020 as a test ride to see if I can record our material well enough myself to also do the album that way, which by the way I did.  We just gave the tracks to someone else to mix and master it. Also, we wanted to have something out with the new lineup. 2 more tracks (one re-recording of Beast of Hades and a Slaughter (Can) cover) from that recording session will be released on a split 7” with Sabbat (Jpn) soon. We made some changes with those recordings because we were not really satisfied with them anymore. I have the idea to re-record 2 old Bestial Desecration songs and put them out on a 7” one day. So, we will continue to release 7” EP´s in the future, but there must be an idea or material suitable for it. Some early Nocturnal 7” material is quality-wise not really good, this will not be the case with any future stuff for sure. 


DARGEDIK:  You were in Peru and South America, and in many other places in the world. Have all these trips and contact with different cultures changed your vision of the world about underground movement? Do you think there is a united movement around the world? What is your impression of these matter? And what do you like most about touring?

NOCTURNAL: It´s a fantastic feeling to visit other places and see there is always that one thing which connects us all over the world, the music! Heavy Metal is the language we all speak! Honestly, there are way too many things that I dislike about touring but that hour on the stage and getting the overwhelming response from the maniacs everywhere makes up for every trouble you go through. Since I was always in contact with metalheads from all over the world there was nothing that totally caught me by surprise because in the end, we are all the same! I think it´s a shame we rarely get the chance to check out the places we visit because the schedules are always so tight. I was in so many great and interesting cities and countries but just know their airport, maybe a gas station and some fucked up venue there, ha ha.


DARGEDIK: Well, Avenger, the sad time arrived at this interview, I hope you enjoy this one as I did and thank you very much for your time. The last album is a great one! Take care during this pandemic situation and our best wishes from this part of the world. Any last words for your new fans in Latin America and Dargedik readers?

NOCTURNAL: Thanks a lot for that interview! Enjoyed it a lot! Check out Serpent Death! It´s a great album that comes from the heart! No mainstream shit! Thanks to everyone who supported us in the past and will be with us in the future!


 



Brainstorm is a German Power Metal band that by now is already a veteran, and has managed to maintain a respectable discography in its more than 30-year career, which reaches its 13th album with the release of this "Wall Of Skulls". The album was recorded at the Green Man Studios under the production of Seeb Levermann who is the vocalist and guitarist of the band Orden Ogan and who also participates in one of the songs on the album, the other collaboration was done by Peavy from Rage in one of the most powerful songs on the album. In total, they have 10 songs in no more than 40 minutes which tells us that they go straight to the point and without extending more than necessary. As expected, they bet on a Power Metal that clearly drinks from classic influences but with a sound, according to these times, where they sound powerful, direct and with a lot of hook, courtesy of the voice of Andy B. Franck. Without a doubt, this album is a must for Power Metal lovers, it has everything, great choirs, excellent guitars, epic keyboards and a devastating rhythmic base, in addition to showing that as long as there is inspiration the style can continue to move us as in its best times. And due to the release of this great album, we were able to interview Torsten Ihlenfeld, guitarist and founder of the band, who tells us about the album and the plans of the German band.

Lea la entrevista en inglés en: Entrevista con Brainstorm


DARGEDIK: Welcome to Dargedik Webzine from Latin America. Thank you very much for taking the time to answer our questions Torsten! First of all, how have you been? How is the band after more than a year with this pandemic situation?

BRAINSTORM: The band is doing great. Thanks for asking.Of course, we re all missing live shows, open-air festivals, club shows, tours. Most of all, we miss the fans, the face-to-face contact, the talks, the reactions, the interaction but overall, we are doing fine. We ended the album-tour-festival-tour cycle for “Midnight Ghost” at the end of 2019, so things could have been a lot worse than things for sure are for most of us since the beginning of the pandemic.


DARGEDIK: You are releasing “Wall of Skulls” on September 17th. When did you begin with the process of composition and recording of this album? Did the pandemic change much the way you worked on this album?

BRAINSTORM: Well actually, we are always writing something but the real process starts after the end of the touring period for the last album, which luckily was shortly before Covid started. Due to this fact, we walked some extra miles during the songwriting process, as due to Covid all planned live shows and releases have been postponed anyway. Especially Andy did - at some point – almost start all over again with vocal lines and lyrics because he was not 100% satisfied with how it was at that moment. 

So we have been able to write very detailed, without including too many parts or getting too progressive and complicated though - but very focused on each song instead which definitely is something you can hear on each song on Wall Of Skulls. 100% focus was songwriting, rehearsing, recording, producing without getting interrupted by live shows or tours or the usual nights out with friends because everything was in a lockdown.


DARGEDIK: What differences can we find on this new record “Wall of Skulls” in comparison with the previous “Midnight Ghost?

BRAINSTORM: Wall Of Skulls is definitely not Midnight Ghost Part 2 but definitely breathes the same air and spirit. We raised the level with Midnight Ghost and we can raise it even more with Wall Of Skulls. We focused on our songwriting skills, focused on the songs, focused totally on the band to make Wall Of Skulls the best Brainstorm album to date. The songs are even more focused, more to the point with an unbelievable energy on one hand, on the other hand with filled so much dedication, passion and emotions that we enjoy every single song on Wall of Skulls absolutely to the maximum. From fast tracks to heavy mid tempo songs to even epic hymns, the album has it all.    


DARGEDIK: In the song “Escape the silence” we can listen to Peavy Wagner. How did you decide to invite him to collaborate on this song? How was the experience of working with him? 

BRAINSTORM: When we wrote "Escape The Silence", especially the mid part where Peavy sings, we felt this has to be done by him. I guess we even heard his voice and how it will sound like even before we asked him. Peavy is an absolute pro, a real metal legend and it is a great honor to have him as guest on Escape The Silence.


DARGEDIK: The singles that you released until now sound great! After more than 30 years as a band. What is the key to preserve such an energetic sound?                                                              

BRAINSTORM: Because we love what we are doing. We love making music, creating music, make music together and we are absolutely thankful that we can be doing this for such a long time now and we are still going strong. No end in sight and it feels great with every new song we can create.



DARGEDIK: I really like the album cover. What can you tell us about it? By the way, why did you pick up "Wall of Skulls" as the name for the album? 

BRAINSTORM: The album is very much about the cruelties of mankind in the history of mankind and what fits better than skulls. Behind every skull there is a story of a once human being, his adventures, his pain, his pleasure, his wars, his life, his dark secrets. We are telling the stories thereto on Wall Of Skulls.


DARGEDIK: What are your plans after releasing the album? Are there chances for touring again? What is your opinion about streaming shows since many bands can not go on a tour now? 

BRAINSTORM: Yes, we have a tour planned for September, October and November all over Europe and we are still optimistic that this can happen. Fingers crossed! 

We also did a very cool streaming show for our fans earlier this year which was streamed worldwide with an amazing feedback from our fans and we even included this show as bonus DVD on the limited edition of Wall OF Skulls.


DARGEDIK: How do you see the Metal Scene nowadays? How is the situation for Metal Bands in your country now because of the pandemic? Do you have time to listen to new bands? 

BRAINSTORM: Yes, I always listen to music, discover new music, new bands. Great to see that there is so much incredible talent out there. Of course, the pandemic situation is difficult for all bands but we can either do nothing but complaining or try to make the best out of the situation. Create new music, work on your musician skills and so on.


DARGEDIK: For young people that are discovering Metal, if they are going to listen to Brainstorm for the first time, Which album would you recommend to them? 

BRAINSTORM: Our amazing best of double CD “Just highs, no lows” because you have 12 years of Brainstorm on there AND both Midnight Ghost/ Wall Of Skulls, which represents the band in absolute top form! 


DARGEDIK: In more than 30 years as a band you have seen a lot of changes in the Metal scene. For example nowadays you can record an album without going to an studio, people can find a lot of music and bands in streaming services or bands can be supported by fans through platforms like Patreon. In your opinion, Is it more difficult or easier to have a band nowadays? 

BRAINSTORM: I think the bottom line still is the same: Be patient, you do not become a good musician and a good songwriter overnight. Take your time, make your experiences, get to know how to play live, stay true to yourself, do it your way but hear what experienced colleagues have to say, do not make avoidable mistakes just for the sake of maybe getting a shitty record deal, don’t sell your soul. The right offer comes to the right time and until then, rehearse, learn your lessons and enjoy making music. What a great gift for those who discover this!   



DARGEDIK: As part of Brainstorm you had the chance to tour with many bands in all these years. Is there any band that you would like to tour with but you haven't yet? Or any musician that you would like to work with? 

BRAINSTORM: That’s so many and there really have been so many dreams come true already but imagine a band with Freddy and Lemmy on vocals, Dimebag Darrel and Chris Oliva on guitars, Phil Lynott and Cliff Burton on bass and Mozart and Beethoven on piano and orchestra – One hell of a band making heavenly music!


DARGEDIK: Before we finish, Can you send a message to all your fans in Latin America? Have you had the chance to listen to some Metal bands from this part of the world? 

BRAINSTORM: Thanks to the digital plattforms you can nowadays listen to metal and music in general from all over the world. As much as it is boon and bane, both a blessing and a curse, this is something really good about nowadays. You can discover new music from all over the planet.

To our fans in Latin America, thank you all so much for all your support over the years. Someday hopefully we will be returing to Latin America when all this pandemic Covid restrictions are behind us and we are all free again to enjoy doing what we love most. Celebrating music together with all our fans on real live shows for real people. Stay strong, stay healthy, and until we meet again – the sooner, the better!!!


DARGEDIK: Again, thanks a lot for your time Torsten. Congratulations on the new album. All the best to Brainstorm! 


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