Dargedik Rock Metal Webzine
Mostrando entradas con la etiqueta Technical Deathcore. Mostrar todas las entradas





Fecha de Lanzamiento: 21 de Febrero del 2020
País de la Banda: Australia
Sello: Unique Leader
Estilo Musical: Technical Death Metal / Deathcore







Las cantidades industriales que hoy existen dentro del lado técnico y deathcore en el mundo de hoy, son realmente abrumadoras, lo cual hace muy difícil distinguir que banda tiene o no tiene el potencial para salir del montón que ya existe, entonces el caso de Xenobiotic no es distinto al resto, porque estos australianos llevan 9 años activos, en los cuales tienen 2 EP's y 2 trabajos completos que son "Prometheus" (2018) y el citado en esta reseña "Mordrake". Siendo este último el que cumple con las características clásicas de lo que ya se conoce dentro del Deathcore y el Technical Death Metal, siendo uno de los factores que no apoya mucho a la banda para que sea destacable frente al resto de bandas que existe en este mundo; salvó la caratula diseñada por Mariusz Lewandowski (Abigail Williams, Psycroptic, Rogga Johansson), quien le da un toque de frescura a la banda, porque es una obra de arte que no presenta el mismo estándar de caratulas que ya se conoce al derecho y revés de este tipo de bandas, lo cual ayuda en cierto grado a Xenobiotic a posicionarse dentro de la mejores propuestas de su país en lo que va de este primer trimestres del 2020. 

"Mordrake" es un disco que quiere y no quiere quedarse en la mente, y de lo que esta en buena forma la banda, lo esta, pero que le falta muchas cosas para ser destacable, pues es obvio, porque casi todo el sentido de ideas y de como se siente que se concibieron, tienen otros nombres de influencias. Ahora, de lo que existe en medio algunas cosas que pueden ser un camino a seguir, pues las hay, pero que aún en el incubador para ser explotados en el 3er o 4to álbum. Ya que desde que todo empieza con "Insomnia", se tiene ejecuciones increíbles y destacables de los cinco músicos que pertenecen a Xenobiotic, pero pasa desapercibido, porque no es algo que te logre capturar desde el primer segundo, sino como un inicio fuerte y que presenta solo la primera parte del sistema y así adentrarse en "Light That Burns the Sky". La cual ya comienza a presentar algunos detalles que desde el inicio pueden sonar hasta cuasi progresivos y de ahí tornarse tan puro como el black más extremo, pero al momento de encontrar el quiebre o el puente hacía la siguiente parte, es que la banda comienza ese ciclo vicioso de notas disonantes y ritmos usados al máximo por sus mayores y que este sigue en "Inverted", denotando que este sentido ya es agradable para lo que les gusta hacer, porque luego con "Acedia". Se siente a una banda que quiere pisar algunas cosas más progresivas y de voces limpias que nutren su música en todo sentido, pero que no presenta algún cambio supra existencial dentro de lo que ya se conoce. Donde los breakdowns del estilo se comienzan a acentuar más sus esquemas y las voces indistintas u guturales son parte de este estilo.   


Entonces, lo que comenzó a entenderse como inclusiones cuasi progresivas esta vez con "Dysphoria" se presentan en mayor grado y el vacío casi inicial con la voz limpia ayudan a que la banda presente la siguiente canción de mejor manera y "Saphris" comience a quedarse de a pocos el cerebro, siendo quizá el tema que recupera en muchos esquemas una presencia agresiva de la banda y que sin necesidad de complicarse, se denota que ellos quieren hacerlo bien de aquí en adelante, y aunque sea por unos segundos dura algunas cosas llamativas de Xenobiotic. Luego con "Fractured", se hace presente el reglamento de la buena ejecución del estilo, con los mismo sentidos y mismas esquemas que ya se escucharon muchas veces, pero que mantiene el nivel de la banda en querer separarse de sus reminiscencias de sus influencias y en medio de eso dejarte la instrumental "Thalamus". Que sino te das cuentas, puedes creer que es otra banda la que esta ejecutando los sonidos bizarros y que dan el hincapié exacto para la intensa "Grieving the Loss of Self" entre al reproductor y encuentres la monstruosidad instrumental de este quinteto australiano, que es como se dijo, pero al final no termina diciendo mucho fuera del talento de todos los músicos. 


Terminando este "Mordrake" se encuentra el tema homónimo del álbum en dos partes y que son; "Mordrake I: Reverie" y "Mordrake II: Acquiesce", los cuales tienen un nivel de parecido psicologico a lo sucedido con Edward Mordake y lo ambivalente que puede ser una persona, y que esta vez se vea este fluido a través de lo que ya se conoce como Xenobiotic. Terminando un álbum que aún le falta pulir las ideas personales y dejar de lado muchas influencias para tener entre manos una monstruosidad de grandes proporciones. Pero que si ayuda a que este mundo técnico y acelerado del Death Metal se siga ampliando cada vez más y con más bandas, que aunque sea con 5 decibeles de ruido intenso, apilan a que las cosas sigan progresando. 

Calificación: 4.5 / 10 

Lista de Canciones:

1. Insomnia
2. Light That Burns the Sky
3. Inverted
4. Acedia 
5. Dysphoria 
6. Saphris
7. Fractured 
8. Thalamus
9. Grieving the Loss of Self
10. Mordrake I: Reverie
11. Mordrake II: Acquiesce

Páginas Oficiales: 

Rings of Saturn - Gidim - 2019 (Nuclear Blast)

Lista de Canciones: 

1. Pustules 
2. Divine Authority
3. Hypodermis Glitch
4. Bloated and Stiff 
5. Tormented Consciousness
6. The Husk
7. Mental Prolapse 
8. Genetic Inheritance 
9. Face of the Wormhole  
10. Gidim








De todas las bandas que iniciaron dentro del Deathcore a nivel mundial, la banda que siempre demostró ser diferente y mucho más técnica que las demás, fue Rings of Saturn, y hasta hoy es sorprendente como la banda a ido mejorando su sonido disco tras disco. Obvio que los más apegados a lo tradicional no querrán saber nada de esta banda, porque la notan muy plástica o no tienen la fuerza de otras bandas del estilo, lo cual es un poco entendible, pero las cosas no siempre pueden ser como uno las espera, porque hay gente con Rings of Saturn, Archspire, Origin, etc que hace las cosas mucho más técnicas y aceleradas. Porque es la correcta manera de evolucionar un estilo y no tenga reminiscencias del pasado, debido a que todos los estilos deben de seguir para adelante y mejorarlo con los años. Entonces, este quinto disco en estudio de Rings of Saturn "Gidim" es la mejor propuesta Deathcore de este 2019, porque no siguen los patrones generales de otras bandas del estilo, además que se alejan completamente de las propuestas presentada por su sello Nuclear Blast. Quienes estuvieron a la par de nuevos lanzamientos este 2019 con Fit for An Autopsy, Carnifex y Thy Art is Murder, pero este nuevo álbum de los californianos desplaza a todos ellos para ponerse como lo mejor del estilo y ni siquiera lo nuevo de Whitechapel e Infant Annihilator pueden igualarlo (siendo este último que quiere entrar más o menos a la línea de Rings of Saturn).

10 años de actividad y Rings of Saturn mantiene su intención de seguir mejorando álbum tras álbum, y a ello, la idea de sus portadas siempre tienen la idea de ser lo más coloridas posibles y que retratan perfectamente lo que puede haber en el espacio exterior, pero vistas desde las perspectivas de las historietas ochenteras, las cuales mezclaban pigmentaciones intensas de cualquier tipo de ser vivo que se prepara para invadir nuestra tierra u otras galaxias. Haciéndolo interesante en todo sentido, porque desde que empezaron con "Embryonic Anomaly" (2010) y la caratula hecha por Tony Koehl (Abacinate, Abysmal Torment, AmagortisBloodsoaked, Carnivore Diprosopus, Dehumanized, Embryonic Devourment, Enthrallment, Gorgasm, Incinerate, Internal Suffering, Malignancy, Pighead, Putrid Pile, Raped by Pigs, Sepsism, Septycal Gorge, The Black Dahlia Murder, Waking the Cadaver), la banda se impregno un poco de ese concepto Brutal Death de finales de los 90s, lleno de colores vivos y de ahí hacerlo más vistoso. Pero en siguientes discos como "Dingir" (2012), "Lugal Ki En" (2014), "Ultu Ulla" (2017) y  "Gidim" las cosas se pusieron mucho más espaciales y el concepto de interdimensional es mejoro con los años a través de la perspectiva de Mark Cooper Art (7 H.Target, Alterbeast, Chaos Inception, Dawn of Disease, Golem, Indecent Excision, Last Sacrament, Mindly Rotten, Necroabortion, Omnihility, Pessimist, Skewered, Slaughterday, Vulvodynia). 




La idea de ambos guitarristas, quienes son Lucas Mann y Joel Omans, siempre fue desde su primer álbum llegar a limites musicales que otras bandas de su estilo no pudieran y a medida de ello, encontrar a un baterista que pudiera entender todo lo que estos guitarristas quieren en su música, es realmente difícil y por ello estuvieron cambiando de personal año tras año hasta encontrar el correcto detrás de los parches, y es así que para este "Gidim" toman los servicios del maestro Marco Pitruzzella (Anomalous, Monumental Torment, Neurogenic Six Feet Under, Sleep Terror), quien lleva a otro grado la música de Rings of Saturn y quien encaja perfectamente en todo lo que quieren hacer guitarristas, porque ya es alguien con mucho más ideas y quien dejo una semi escuela deather para los bateristas que antes estuvieron en la silla de los californianos. Seria realmente un gancho musical poder tener en sus filas a este gran baterista y no solo como invitado. Ya que desde que todo empieza con "Pustules", toda la magia técnica y virtuosa de Rings of Saturn es lo que brilla como siempre en todos sus estructuras  musicales, escalas impresionantes, velocidades en doble pedal y blast beats de por encima de 270 bpm,; pero sin olvidar los momentos limpios en los solos llenos de taping, sweep picking y mucho más malabares que no te dejan tranquilo. 



Lo que se viene en "Divine Authority" sigue los mismos estándares de su música, con algunas inclusiones de partes Djent y Slam , pero que solo son por partes, ya que de ahí la banda acelera al máximo y todo se desborda en técnicas infrahumanas de la parte instrumental, pero siempre balanceando con solos guitarreros todas estas monstruosidades. Lo cual no termina en las siguientes canciones, por el contrario lo que se viene en "Hypodermis Glitch" magnifica mas la técnicas de laboratorio, destacando los vibrators y floyd rose de las cuerdas que enfermizan la situaciones y de ahí crear en medio de todo, efectos de guitarras chirriantes y otros disonantes que hacen de todo este mundo algo mucho más interespaciales. Luego las cosas se pone más técnicas en "Bloated and Stiff" y comienzan a colocarle en muchas más dosis los breakdowns que son parte de la escena Deathcore, pero siempre con sus dosis aceleradas más allá de la velocidad luz; de ahí la variación que existe en los breakdowns de "Tormented Consciousness" en el doble pedal son conjunciones de 2 partes y luego 3 partes, demostrando una progresión interesante en los clásicos momentos Deathcore. De ahí se encuentra "The Husk", primer sencillo del disco y que abre más posibilidades de Rings of Saturn, dejando de ser una copia simple cualquier banda y que a los tre minutos con veinte y ochos segundos entra un arpegio seguido de solos de guitarras magnánimos que terminan en un degrade intenso hasta terminar la canción.

"Mental Prolapse" viene a ser la mejor canción de todo el disco, con momentos subreales y de que hasta fueron sacados de alguna parte de los años tres mil, porque aunque contengan algunas cosas clásicas del estilos, las cosas unidas con los virtuosismos acelerados de todo estos músicos, nos hace dar cuenta que estamos antes muchas dimensiones y universos, donde los armónicos de ambos guitarristas juegan un rol importante para que el tema se te queda pegado en las neuronas de principio a fin. Luego de ponernos más experimentales y futuristas, las dosis intensas regresan con "Genetic Inheritance", colocando las cosas nuevamente a su sitio y regresando a donde los conocimos, Technical Deathcore del bueno y sin medir consecuencias en los oídos, conectando este sentimiento con "Face of the Wormhole" y  la homónima "Gidim". Siendo esta última otra canción donde todo se siente más melódico y de otra dimensión. Recordándonos que Rings of Saturn llegó este 2019 con lo mejor que se puede escuchar dentro del Deathcore y que este quinto disco en estudio llegó para posicionarse dentro de los mejores álbumes de genero de muerte de este 2019. 

Con la tecnología de Blogger.