Eslovaquia es un país donde poco se sabe de heavy metal, al menos poco se dé ello, siendo el Malokarpatan algo reconocible dentro del underground. En un mundo lleno de sorpresas, Surgery suena como una banda salida de numerosas pesadillas o quizás de una hecatombe de zombies. Aún así esta banda tiene un legado de 20 años a cuentas. Con un debut de un Ep "Pullet by The rope" del 2010 le siguieron su álbum de larga duración "Descent" el 2012 y luego su segundo album del 2018 "Absorbing Roots".
Pues con toda esa irreverente escuela de zombies o muertos vivientes no es casual encontrarnos con el título 'Living Dead' que hace honor a una portada estupenda y a todo lo que nos cuenta en este su tercer álbum lanzado en formato Digipack en febrero por el sello frances Great Dane Records y el año pasado por un sello japonés Darken than Darkness Records.
Musicalmente nos encontramos con un death metal clásico con ritmos que galopean a base de grove y ciertas lecturas thrasheras. Las voces son guturales pero reconocibles, no se va muy a lo extremo. Hay que destacar que el ambiente que brota este álbum es de identidad con el genero no hay ambigüedades ni discusiones por encontrar algo novedoso. Temas como "Last Chance', "Violence" van directo al grano. Debo destacar que el bajo suena brutalmente bueno bien cuajados para darle poder a todas las canciones sobre todo al cierre con " A day to die", temazo que me gustaría disfrútalo en vivo.
Si eres de los que se identifica con lo clásico del death metal sin ir muy a lo extremo, sobretodo con líricas inspiradas en zombies y toda esa parafernalia de cirujanos locos y muertos vivientes. En esta banda encontrarás eso sin dudas.
[review] [content title="Resumen" label="Puntuación"] Si eres de los que se identifica con lo clásico del death metal sin ir muy a lo extremo, sobretodo con líricas inspiradas en zombies y toda esa parafernalia de cirujanos locos y muertos vivientes. En esta banda encontrarás eso sin dudas. [/content] [item value="10"]Arte de Portada[/item] [item value="8.5"]Sonido[/item] [item value="7.5"]Líricas [/item] [item value="6"]Innovación[/item] [item value="9"]Producción[/item] [/review]
Una horrible acumulación de
profecías caníbales llega a nuestros oídos con "The Continuous
Nothing", segundo disco de la agrupación chilena Coffin Curse.
Un disco que de cabeza lanza al metalhead más cuerdo a los bajos fondos
de la perversidad, lugar en donde será participe de los oscuros rituales que
dominan este submundo de pesadilla. Son ocho canciones que profesan una
desmedida devoción por el tufo clásico del metal extremo. Cada corte emerge
entre gases tóxicos y hierros retorcidos para explorar temerarios espacios
provistos de una negritud gregaria asociada a lo primitivo, aunque todo sea
controlado por la jerarquía de un death metal, tan parametrado, que fácilmente
puede servirnos de brújula durante esta breve bajada a los infiernos.
"Thin
the Herd" tiene una gran dosis de morbo, de ese impulso malsano que te
llama a destapar un cadáver cubierto de periódicos en medio de la carretera. Es
un tema delirante y ampliamente ilustrado por la brutalidad de Max Neira
y Carlos Fuentes, ambos no dudan en hacer eco del black metal
para tejer sus propios segmentos de acompañamiento, por su parte "Bacchanal
of the Mortal" convierte nuestra mente en un santuario de presencias
extrañas que son lideradas por el sugestivo planteamiento de Max en la guitarra,
los solos encierran una compleja mascarada llena de ambages turbios que se van
degenerando conforme los crujientes riffs de trémolo van dominando la situación.
"Deceased Races" funciona mejor racionando la velocidad con el
fin de construir tensión de forma escalonada, regalándonos con ello amplias
oportunidades para el headbanging, a su vez, "Reeking Filth of
Ages" es fiel a los rasgos musicales esenciales del álbum: ser
explícito y sin concesiones a la hora de musicalizar el catálogo de
amputaciones, dolor y muerte que predominan en el bagaje lírico, pero justo cuando el pulso nervioso se encuentra al límite, Coffin Curse
enciende el turbo y pasa a la máxima potencia con temas como "Primitive
Doctrines Crushed" o "Mauled by Unseen Atrocities",
canciones que van a contracorriente con el ritmo y la progresión.
Como ya lo había
dicho antes, la idea es aprovechar, alentar y explotar no sólo el morbo sino
todos los más bajos instintos, pero de una forma tan devastadora, que nadie quedará
a salvo de ser arrastrado por el fango de “Among the Suffering Souls” o
la depravada “The Dead's Deafening Silence”. Difícilmente se puede ser más
hábil a la hora de utilizar la aberración como eje y representarla con tanta
virtud como se escucha en “The Continuous Nothing”.
[review] [content title="Resumen" label="Puntuación"] Difícilmente se puede ser más hábil a la hora de utilizar la aberración como eje y representarla con tanta virtud como se escucha en “The Continuous Nothing”, segundo disco de los chilenos Coffin Curse[/content] [item value="8.5"]Arte de Portada[/item] [item value="10"]Sonido[/item] [item value="8"]Líricas [/item] [item value="7"]Innovación[/item] [item value="10"]Producción[/item] [/review]
Son 34 años de idas y vueltas,
y después de tanto tiempo los norteamericanos de Morta Skuld parecen escapar del ostracismo y reconducir su carrera
hacia un reboot que muy pocos se
toman la molestia siquiera de tentar. "Creation
Undone" es su séptimo trabajo y en esta ocasión deciden unir sus
distintas personalidades, las que, en su totalidad, apuntan a una unidad
esencial que se construye según las circunstancias rítmicas lideradas por ambas
guitarras. Scott Willecke y Dave Gregor establecen epifanías guitarreras que irrumpen
una y otra vez contra la retorcida sucesividad temporal de un disco que
inevitablemente presenta un deshielo en su cavernario death metal.
Esto es algo que hay que poner
en letras mayúsculas porque será la constante que encabezará todo lo escuchado
en "Creation Undone". Desde
el punto de vista de "consistencia" hay una pérdida de masa bruta en
favor de una dinámica de múltiples ángulos; por aquí y por allá se escuchan
paisajes artificiosos que de todas maneras caen en instancias algo mas sombrías
como sucede en "The End Of Reason"
o la afanosa "Perfect Prey",
que tiene una labor de batería imposible de reducir a escala humana, es
simplemente monumental. Pero no olvidemos que este es un disco de death metal rancio, y como tal, no puede
dejar de ir directo a la yugular. Dave
Gregor lo sabe muy bien y encara canciones como "We Rise We Fall" con una labor vocal que no presenta una
faceta oculta, solo se concentra en ser cínica y simplista. Lo interesante es
que ningún tema se ve atrapado en atmósferas cerradas y agobiantes, por ejemplo
si escuchas "Painful Conflict"
o "Into Temptation" al
instante te das cuenta que todo parte de esa enorme intensidad y paroxismo
proveniente de la traslúcida nueva personalidad de Morta Skuld. Personalmente considero a "Self Destructive Emotions" como la canción más perversa y
amenazante del disco, es una corte que se amolda perfectamente al último bloque
de tres temas que finaliza el disco y que trae consigo aires de su época más
clásica, contando esta vez con un desarrollo que nunca pensé escuchar de una
banda de estas características.
En materia de producción se otorga claramente
un estatuto moderno, y diferente, que no se ve obligado a coincidir con ningún
otro trabajo de su catálogo. Que suene tan pulido es tal vez la punta de lanza
de un disco que elige la soltura como arma para atormentar a sus seguidores, un
efecto patente en "Oblivion"
y el ominoso discurrir de una efervescencia musical que explota en el momento
adecuado y que lleva a la indulgencia hacia un insano desnivel, donde cada
impulso repugnante es controlado por una excelencia intrínsecamente orquestada.
Para no dar vueltas al asunto podemos decir que "By Design" complacerá al metalero más neurótico, obsesionado
con los sonidos panteoneros de la primera etapa de la banda, allá por la década
de los 90, época en la cual, según los más versados en el tema, los
norteamericanos alcanzaron su máximo esplendor.
"Creation Undone" provoca una extrañeza fecunda ante el futuro de los norteamericanos Morta Skuld de cara a sus próximos
lanzamientos. Esta formación posiblemente viva uno de sus mejores momentos, y
es ahora cuando conviene asentar aquellas bases que pueden dar soporte a otras
obras de igual o mayor magnitud que las escuchadas en este colosal disco.
"Creation Undone" provoca una extrañeza fecunda ante el futuro de los norteamericanos Morta Skuld de cara a sus próximos lanzamientos. Esta formación posiblemente viva uno de sus mejores momentos, y es ahora cuando conviene asentar aquellas bases que pueden dar soporte a otras obras de igual o mayor magnitud que las escuchadas en este colosal disco.
Un evento sin precedentes es lo que vivirá Lima, Perú con el ya concierto confirmado de Death To All en nuestro país, conformado por: Steve Di Giorgio (bajo), Gene Hoglan (batería), Bobby Koelble (guitarras), Max Phelps (Guitarras y voz) y que rememoran la trascendencia de Chuck Schuldiner en estos tiempos donde se extraña a uno de los pilares fundamentales del death metal además será la única oportunidad para experimentar el legado de Death y los numerosos clásicos del death metal.
El concierto organizado por Danger Steel Prod. para este 15 de Marzo en CC Festiva ya es un hecho y aquí te mostramos algunos datos como para que no lo dudes en asegurar tu asistencia.
STEVE DIGIORGIO (BAJISTA) su relación con Chuck Schuldiner, Death y el álbum “HUMAN” DE 1991.
Hablar del maestro en el bajo del metal extremo es sinónimo de experticia, historia y sobre todo una inminencia en el death metal y thrash metal actualmente es bajista de Death To ALL (banda homenaje a Death) y Testament, hace poco participo en la grabación del último álbum de Megadeth - The Sick, ¡the Dying... and the Dead!, en el heavy progresivo y power metal como Control Denied e Iced Earth. Es uno de los bajistas más rápidos y versátiles del metal extremo, habiendo sido considerado uno de los mejores bajistas de hard rock y metal de todos los tiempos. También es uno de los fundadores de la banda de jazz Dark Hall y Sadus, donde también toca teclados adicionales.
Su relación con Chuck Schuldiner y Death.
Todo empezaría en el año 1986 cuando un joven baterista Chris Reifert (AUTOPSY) tomó el demo DPT (Death To Posers) de la banda de death metal “Sadus” y se lo enseñó a Chuck, escuchando la música y quedaron fascinados con ella. En palabras de Chris la describe como: “jodidamente demente, rudo y con gritos descomunales”. Y así fue como se animaron a llamar telefónicamente a la banda Sadus. Es aquí donde Steve DiGiorgio escuchó por primera vez el nombre de una banda llamada “DEATH”, que en un comienzo le pareció cómico y poco serio para ser el nombre de una banda de metal.
Cuenta Chris que un día toda la banda SADUS llegaron en un coche a su casa y parecían todos salidos de una pandilla. Intercambiaron música e instrumentos. Steve se refiere que la química fue instantánea y natural entre ellos. Chris y Chuck le pidieron a los de Sadus que les permitieran ensayar en su sala de ensayo, la cual era una habitación pequeña, pero era lo justo y necesario. Y para cerrar el trato, Chris propuso que dejaría su kit completo de batería e instalado, lo cual los chicos de Sadus dijeron: GENIAL.
Entonces la amistad entre Steve DiGiorgio con Chuck (DEATH) se inició en 1986 en pleno proceso de grabación del afamado y álbum emblemático Scream Bloody Gore (1987). Steve narra una anécdota de este disco: “Estamos sentados en el apartamento de Chuck y llegaron los discos de prueba con dos piezas de cartón con el vinilo en el medio y supongo que, en algún punto del traslado, la temperatura se elevó y se deformaron y en ese momento Chris pensó que era buena idea poner el vinilo en el sol y dejarlo que se suavizara con el calor. Era como esperar un pastel en el horno jajaja, luego pusimos el vinilo en la tornamesa, y ni bien la aguja tocó el disco, eran como olas que empujaba a la aguja ya veces salía volando el disco. Como resultado tuvo un disco irreproducible.” Steve añade que para Chuck ese momento fue un gran logro estar en vinilo y solo tenía 18 años.
Para esta época Steve se aprendió todo el bajo de Scream Bloody Gore y ensayaban en la sala de ensayo de Sadus. Tenían planeado hacer unos shows con Death, así que empezaron a dibujar los volantes con los logos de Death y Sadus, y el set list completo para esas fechas, hasta que un día Chuck dijo: Hey volveré a Florida a visitar a mis padres . Dando por cancelado los espectáculos que ellos habían preparado. Se suponía que solo iba a hacer un breve tiempo de visita, pero pasaron los meses y no se sabía nada de Chuck y llego el momento en que Chuck llamo a Reifert y le dijo que no deseaba volver a california. Poniéndole un punto final a la primera formación de Death.
Un poco de historia
Antes de seguir con la historia del HUMAN tengo que precisarles algunos detalles de la banda para que podamos entender mejor el contexto.
Es 1990 y se lanza el tercer álbum “Spiritual Healing” por la casa discográfica Combat Records en abril de ese año, por lo que con lleva hacer giras promocionales. En este tiempo los integrantes eran James Murphy (guitarra), Chuck Schuldinner (voz y guitarra), Bill Andrews (batería) y Terry Butler (bajo). James solo participó en la grabación del disco, pero por problemas de egos con Chuck, decide dar un paso al costado y se une a la banda Obituary que justo en esa época estaban por grabar su segundo álbum de larga duración el emblemático “Cause of Death”.
Ahora por favor prestemos atención a lo siguiente, se llamo nuevamente al guitarrista puertorriqueño Paul Masvidal y fundador de la banda CYNIC, para las giras del “Spiritual Healing. Anteriormente este virtuoso guitarrista había colaborado con Death en sus giras promocionales de “LEPROSY”. Asi que ya eran viejos amigos conocidos.
Todo se encontraba listo para hacer una gira europea “Torture Over Europe 90's” junto a Kreator, en lo cual Chuck no participó de ella. Aca es algo confuso de saber quién realmente fue el responsable, pero todo indicaría que seria Chuck el causante de esta decisión. Por lo mismo que en video documental Death by metal (2016) los integrantes de ese momento explicarían que Chuck siempre supo y que el mismo dio el consentimiento de que hagan una gira a Europa sin su participación, por lo que fue firmada en contrato con la casa discográfica. Así mismos familiares de Chuck y como el mismo lo mencionaría en entrevistas documentadas, diría que no sabía nada y que fue una traición por parte de sus antiguos miembros. A lo que conllevo nuevamente a echar a todos sus integrantes y buscar nuevos colaboradores para su banda.
Steve DiGiorgio y el disco HUMAN de Death
En noviembre de 1990 OBITUARY y SADUS salieron de gira como bandas de soporte para SEPULTURA, la cual comprendía países como USA y Canada.
Cuenta Steve Digiorgio: “ Estábamos en el bus con los chicos de Obituary y pasamos por Florida y Chuck vino a la ciudad, al lugar en Orlando e invitamos a todos los chicos de Sadus al lugar. Fuimos y matamos el tiempo, viendo televisión y comiendo pizza. Chuck Nos comentó: “Que tenía problemas con sus ex integrantes de su banda y se habían ido solos a hacer una gira por Europa, bajo el nombre de Death, y que se encontraba listo para volver a formar una nueva alineación para su banda”.
En esa época se suman a la nueva cara de Death el baterista Sean Reinert (RIP 2020) y Paul Masvidal guitarrista de CYNIC. Para Steve fue emocionante saber que iba a tocar con estos dos músicos, por que el era fan de la banda de ellos.
En realidad, como anécdota cuenta el manager de la banda Eric Greif (RIP 2021) de Death: “ Me encontré en la parte de atrás del Milwaukee Metalfest y justo entra Steve y le dije: ¡Hey!, vas a hacer el bajista que grabe el nuevo disco de Death, hecho que le tomo por sorpresa a Steve.
Chuck ya había estado trabajando los temas del Human con sus antiguos compañeros de banda, así que ya tenían cosas grabadas en demos, pero una vez se lo dieron a los nuevos integrantes, las cosas cambiaron de una forma drástica y espectacular.
El HUMAN fue salto tremendo en el death metal y en si en la música extrema, ya no solo era agresividad y blast beat, ahora tenias algo tan fresco como el jazz y la fusión dándole ese toque personal que le daban estos músicos, para ponernos en contexto este disco fue un antes y después para Death es por ello que muchos conocedores del genero marcan como uno de los mejores disco de la banda, y la cual nos abrió a un mejor entendimiento de lo que es la música, y que no esta nada. . mal, experimentar nuevos géneros dentro de ella.
Algunos datos curiosos:
Es el cuarto álbum de la banda y cambian de casa discográfica a Relativity
Scott Carino fue un música de sesión que participó tocando el bajo en algunas líneas de la canción Cosmic Sea, bajista en las giras promocionales y es el que aparece en el videoclip promocional Lack of Comprehemsion.
Fue la primera vez que Death grabo un videoclip oficial la cual fue Lack of Comprehemsion.
El arte de la portada ya no es el maestro de arte ED REPKA, sino que lo reemplazaría RENE MIVILLE quien tan bien trabajaría con Obituary.
El reconocido productor musical Scott Burns (LEPROSY Y SPIRITUAL HEALING) sería el encargado de grabar nuevamente este disco de Death. Pero con la ayuda de Chuck Schuldiner produciría este nuevo material.
Se grabo en los míticos Morrisound Recording Studios, de Tampa, Florida, USA. Masterizado en Fullersound, Miami, Estados Unidos.
En 2011, Relapse Records reeditó el álbum para conmemorar el 20º aniversario de la publicación del álbum.
Steve Digiorgio siempre ha estado presente en la vida de Chuck y Death, después de este disco, entró nuevamente a las salas de estudio para grabar “Individual Thought Patterns” donde participarían GeneHoglan y como guitarrista invitado tendrían al mítico Andy LaRocque, pero esto será para una nueva historia para contarles.
Si o Si nos vemos en el concierto de Death To All este 15 de marzo tienes que ir si eres un fan acérrimo del metal extremo y en especial de DEATH.
El productor Scott Burns vivió
un contexto apasionante que muy pocos tienen la dicha de conocer. Revolucionó
el sector musical al punto de formar parte destacada en la expansión del death metal. Bajo su supervisión, y
entre bastidores, echó mano de chabacanas producciones y las llevo aotro nivel, renovándolas con un
profesionalismo nunca antes visto y creando verdaderas gemas de mortandad que
al día de hoy siguen siendo objetos de culto para los amantes del estilo. Pero
Burns no solo fue un excelente productor, también destaca por ser un gran
crítico, gestor, fan de la música y amigo; y es por esta razón, que Decibel Books (sello editorial de Decibel Magazine) viene promocionando
el libro 'Scott Burns Sessions: A Life in
Death Metal 1987 – 1997', un libro que pone bajo la lupa sus primeros 10
años de trabajo dentro de las mazmorras del recordado Morrisound Studios.
Son 100 álbumes analizados con ojo crítico en
donde se revelan detalles poco conocidos tras la creación de piezas maestras
como‘Butchered At Birth’ de Cannibal
Corpse,‘Human’ de Death, ‘Testimony Of The Ancients’ de Pestilence,‘On The
Seventh Day God Created… Master’ de Master, ‘Considered Death’ de Gorguts,
entre muchas otras más.David E. Gehlke famoso autor de libros
como ‘Turned Inside Out: The Official
Story of Obituary’, se encarga de recopilar testimonios de primera mano extraídos
de la intrahistoria personal del productor y de sacarle la lengua a las bandas
que hicieron historia en el metal extremo, yuxtaponiendo anécdotas jocosas,
bloqueos creativos y luchas internas con cientos de fotografías que ilustran
una época dorada para el metal extremo. La edición está disponible en formato
tapa dura y cuenta con la colaboración de Tim
Hubbard en el trabajo fotográfico.
Un libro imprescindible para
quienes desean conocer la filosofía de un productor cuyo principal objetivo era
mover los hilos que dan cuerda a la esencia misma del metal de la muerte. Un
legado para la historia.
El «Pecado Original» se renueva
cada mañana y la sombra de la muerte puede sentirse más tangible que nunca con
salvajadas como la que tenemos hoy aquí. Hace 4 años se formó unas de las
alianzas más pérfidas e impías en la historia del metal extremo con la materialización
del split de 12" entre Master & Nunslaughter. En aquel, no
tan lejano 03 de agosto del 2020, ambas agrupaciones reunieron lo más
devastador de su ruin ponzoña, consolidando 19 canciones que traspasaron el
umbral de lo profano. El death metal
jamás sonó tan destructivo como en aquella ocasión.
MASTER
Los dirigidos por Paul Speckmann encarnan una tradición
que se ha hecho vigente durante toda su larga travesía por el underground: la de patearte el culo sin
el menor remordimiento. Por algo Master
es considerado parte de la elite de este género, y como incansables portadores
de todo un legado a cuestas, siempre exigen víctimas frescas dispuestas a dar
su respectiva cuota de sangre en pos de renovar el infame pacto que demanda ser
adorador del metal de la muerte. Es por este motivo que la banda escarba en lo más
añejo de su repertorio para incluir en este split
dos clásicos que fueron germen del death
metal en su momento: "Master"
y "Funeral Bitch", pero la exaltación temeraria del pasado no
queda ahí, ya que arremeten, sin sopesar matices, con dos temas imbuidos en la
dicotomía entre brutalidad y tecnicismo. Ni bien se escuchan "Submerged in Sin" y "Judgment of Will" uno puede sentir
como la decadencia moral te convierte en carne de cañón para un mal mayor que
opera entre las sombras, oculto bajo la sucia careta del dogmatismo farsante o la corrupción
institucionalizada. Si no fuera por la providencia blasfema de canciones como
"Shot to Kill" o "Slaves to Society" estaríamos hasta
el cuello sin poder expectorar la escoria mugrienta que amenaza con rodearnos.
NUNSLAUGHTER
Al igual que muchos de sus contemporáneos,
estos maníacos obtuvieron una variedad de influencias desde el extremo más
extremo del death Metal, ya sea
europeo, estadounidense o incluso sudamericano, su ideología siempre fue
mantener la esencia del metal blasfemo incorruptible para los puristas e
intolerable para los indignos. De este modo la barbarie violenta desatada a
toda máquina por Nunslaughter tiene
al diablo como mediador de las terribles catástrofes descritas en "Cataclysm", en tanto que las
disonancias existenciales que desembocan en impensables actos de violencia
muestran su lado más perverso con "The
Bog People", y no es una casualidad que "Healing the Possessed", "Don't Mourn for Me", "Looking
into the Abyss" y "Sickened
By the Sight of Christ" también pertenezcan al álbum con mayor ambición
en la carrera de Nunslaughter, y
tampoco es una casualidad que el disco "Angelic Dread" (2014) muestre una lucidez técnica obligada a
rendir servidumbre a la contundencia y rapidez común en el metal extremo. Lo
que si no deja lugar a dudas es que serás arrojado al corrientoso rio de la
brutalidad con una soga amarrada al cuello. Cierra este disco "Pay to Die", un merecido homenaje a
quienes nos enseñaron que el sendero de la mano izquierda siempre representa el
tormentoso suplicio de la existencia descarnada y que el metal extremo tan bien ha
sabido plasmar.
Lado A - MASTER
1.Master - Master
2.Master - Shot to Kill
3.Master - Slaves to Society
4.Master - Submerged in Sin
5.Master - Judgment of Will
6.Master - Funeral Bitch
Lado B - Nunslaughter
7.Nunslaughter - Cataclysm
8.Nunslaughter - Looking into Abyss
9.Nunslaughter - The Bog People
10. Nunslaughter - Sickened by the Sight of Christ
11. Nunslaughter - Don't Mourn for Me
12.Nunslaughter - Healing the Possessed 13.Nunslaughter - Pay to Die (Master cover)
Sustentado en la inestabilidad,
y de cierta manera desafiando las leyes que precedieron a sus discos
anteriores,el tercer trabajo de Defect Designer llamado "Chitin" arrastra consigo un
trasiego histórico que va desde la modernidad técnica hasta la utilización de
los ornamentos clásicos del death metal
de la vieja escuela. Esto ya se notaba desde su anterior EP "Neanderthal" (2022); sin embargo,
lo que tenemos en manos no trata solo de imitar a alguien en particular sino de
adquirir una personalidad propia. Se trata de metal morboso y crudo solapado
bajo la sombra de un collage estructuralmente intrigante.
Los progresistas dirán
que las composiciones se tornan demasiado caóticas en ciertos puntos, y puede
que sea verdad, ya que la guitarra se desvive en evocar sonidos cavernosos a
manera de túneles que dan hacia estancias de mayor perversidad, "Uglification Spell" se revuelca con
toda esa degeneración, poniendo en juego las sensaciones y la fiabilidad de
nuestros sentidos, del mismo modo que "To
Ziggurat" te saca de orbita con secciones lentas que se parten
abruptas para revelar la cara anómala de la distensión armónica, o acaso
contrapuntística, en un sentido mucho más profundo que el reflejado por "We Will Need Your Chitin", aunque
su nexo tenga que ver con la forma en la que se repelen diferentes voltajes,
cargas eléctricas que fluyen a baja velocidad para luego salir disparadas como
corridas por el diablo. En "Gaudy
Colors from Your Plastic Bag" las guturales son acompañadas por
aullidos blackers que se marchitan y
vuelven a renacer en nuevos escenarios, algunos suman a su excéntrica paleta
musical diversos impulsos descarriados llenos de jazz disonante como los escuchados en "Story of a Styrofoam", mientras que "Orgone Accumulator" cierra con modestia un disco que merece
prosperar dentro de la brutalidad inventivay extremadamente competitiva del metal extremo actual.
Préstale atención a Defect Designer y pégale oído a "Chitin", un imponente conjunto de
calamidades que concreta los usos más desarrollados de tecnología asesina dentro
de su execrable forma de tocar death
metal.
Lista de Canciones:
01.Uglification Spell
02.To Ziggurat
03.Simulacrum
04. We Will Need Your Chitin
05.We Prescribe 06.Certainty After the Kafkaesque Twist
07.Gaudy Colors from Your Plastic Bag 08.Shine Shine 09.Story of a Styrofoam 10.Insomnia 11. Nu, pogodi!
[review] [content title="Resumen" label="Puntuación"]Préstale atención a Defect Designer y pégale oído a "Chitin", un imponente conjunto de calamidades que concreta los usos más desarrollados de tecnología asesina dentro de su execrable forma de tocar death metal.
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