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Witchden - Deus Nihil - 2019 (Independiente)

Lista de Canciones:

1. Firelink
2. From Ash
3. Wither
4. Craving Agony
5. Abhorrent Rite
6. The Chasm
7. Note to Self
8. Finding Death

Formados hace ya 19 años WITCHDEN provenientes de Minnesota, banda conformada por Andy Green en el bajo, Jeff Moen en la baterías, Dinis de Carvalho en las guitarras, Adam Rivkin en las guitarras y backing Vocalas y Blake Reed en las vocales nos traen para este 2019 que ya termina esta placa titulada Deus Nihil. 

Esta producción se inicia con Firelink, una introducción  lúgubre iniciado por un sonido ambiental de tormenta y guitarras siniestras, que abren paso al primer canción “FROM ASH” es desde cuando ya empezamos a notar un disco violento en el sentido musical de la palabra, guitarras aún con pesadez hacen el avance de este tema y voces con distorsión nórdica hacen que esta producción camine notándose una influencia de los países escandinavos en su composición, el tema no aburre ya que entra a medio tempo antes de cambiar a un ritmo tipo BATHORY en guitarras(época VIKING METAL), lo que hace épico al tema. 


Le sigue el tema WITHER, con ya una clara influencia europea nórdica pero un no pequeño porcentaje de originalidad en la composición y sonido, también sintiéndose NIEBLA propia en este tema. La agresividad continua con “CRAVING AGONY” con la nota en la guitarra que hace recordar a un conocido HIT de los Noruegos SATYRICON para luego pasar a guitarras machacantes de sonido SUECO en el tema. 

ABHORRENT RITE”, tema promocional en redes y plataformas nos muestra un tema lento al inicio ..SLUDGE con voces black death metal, el cual se transforma en acordes y blastsbeats machacantes que nos llevan a las profundidades de DOWN THERE… el infierno puedo notar en algunos acordes esas reminiscencias 90. 

Le siguen “THE CHASM” tema death metal puro y “NOTE TO SELF” El disco termina con “FINDING DEATH” canción de cierta majestuosidad para este disco con un sonido medio DEATH BREED y siguen con esa sensación de estar perdido en un bosque seco Americano, los que abundan en el área de donde residen estos señores con el outro del inicio para dar esa atmósfera a la producción. 

Buena producción de estos americanos SLUDGE BLACK METAL, ojalá que el progreso de esta banda continúe ya que poseen cosas propias y originales.

RESEÑA HECHA POR: Ren Urday


Soul Of Anubis - The Last Journey

Género: sludge metal
Origen: Portugal
Fecha de Lanzamiento:
6 de Setiembre del 2019
Discográfica: Seeing Red Records





Pensé que se trataba de una banda de thrash, pero lo que tengo aquí es un álbum de sludge metal, bien producido con elementos modernos, que hacen de éste disco mas que interesante.

La banda son: Hugo Ferrâo en guitarra y voz, Speeds Almeida en el bajo y Rui Silva en batería. El disco fue producido en Demigod Recordings por Miguel Tereso y el arte fue hecho por Diogo Soares.



A diferencia de muchas bandas del estilo, Soul Of Anubis no la sientes monótona ya que éste trabajo inicia bien doom con "Beyond The Plague", luego en "Black Mountain" se torna totalmente sludge. Algunos toques modernos los escuchas en "Shade Of Oblivion" y "Emperor". "Purge The World" le da el groove necesario y variedad a éstas alturas , mientras que "The King" ya denota thrash metal al igual que "The Last Journey", sin embargo no es un thrash convencional lo que escucharás en éstas canciones, aún así éste final levanta a un disco que podría ser algo aburrido o monótono de seguir en la línea de las primeras canciones.



La falta de originalidad es algo que en un futuro puede ser el final de muchos estilos en la música extrema, la mayoría de bandas prueba fusiones, o se influencia de diversidad de sonidos para no sonar a lo mismo, y dentro del sludge, ésta banda intenta sonar distinto, al menos eso es algo que te puede interesar al escuchar su música.

Tracklist:

01. Beyond the Plague
02. Black Mountain
03. Shade of Oblivion
04. Emperor
05. Embodied Chaos
06. Purge the World
07. The King
08. The Last Journey

Banda: Cult of Luna (Suecia)
Álbum: A Dawn to Fear

 Año: 2019
Género: Atmospheric /Progressive Metal/Post-Hardcore
Sello: Metal Blade Records
*Integrantes:

Johannes Persson - Guitarra, voz
Magnus Lindberg - Batería e ingeniería en el estudio
Andreas Johansson - Bajo
Fredrik Kihlberg - Guitarra y voz
Kristian Karlsson - Teclados y voz
Thomas Hedlund - Batería y percusión


*Lista de Temas:
1. The Silent Man
2. Lay Your Head to Rest
3. A Dawn to Fear
4. Nightwalker
5. Lights on the Hill
6. We Feel the End
7. Inland Rain
8. The Fall









Cult of Luna es una banda sueca cuyo sonido ha evolucionado y hoy en día es algo difícil de etiquetar, pues hay elementos de Post Metal, Sludge, Progresivo, Post Hardcore entre otros sonidos que se nos vienen a la mente al escuchar sus composiciones. La banda nació hace 20 años con miembros de una banda de Hardcore llamada Eclipse ganándose el respeto de la crítica en el circuito underground con discos notables como "Cult of Luna" (2001), "The Beyond" (2003) y sobre todo "Salvation" (2004) donde su estilo deja  de lado un poco la agresividad para dar un sonido más calmado y atmosférico, que continuó con otro excelente lanzamiento como "Somewhere Along The Highway" (2006). Este 2019 regresan de la mano de Metal Blade Records para regalarnos su octava producción titulada "A Dawn to Fear" que saldrá a la luz el próximo 20 de Setiembre, siendo su primer disco que lanzan con este sello. Con un total de 8 temas, la mitad de ellos superando los 10 minutos y casi 1 hora con 20 minutos de duración; muchos pensarían que es un disco algo tedioso de escuchar teniendo en cuenta sus influencias y sonido, sin embargo la banda posee muchos recursos para mantener la atención del oyente, logrando un disco en el cual uno pierde la noción del tiempo y los temas fluyen sin ningún problema.

 Como mencioné antes estamos ante un disco extenso, con temas algo largos en una época donde muchos ya no se dedican a escuchar salvo singles de corta duración, una propuesta que hoy más que nunca es arriesgada pero que aquí logra buenos resultados; es increíeble cómo a pesar que nos mantienen hiptonizados con sus atmósferas, cambios de ritmo y estados de ánimo, las canciones llegan a crecer incluso más, con cada escucha. "The Silent Man" es una excelente carta de presentación y resume bien el sonido de la banda y el disco, con unas guitarras distorsionadas que con sus melodías crean atmósferas melancólicas y oscuras, unos teclados/órganos de fondo que refuerzan la atmósfera asfixiante por momentos y en otros dan un aire clásico a la composición, además de las voces guturales que transmiten desesperación y melancolía, la batería por su parte juega un papel importante pues a pesar del ritmo pausado del tema, nunca se siente estática por el contrario se siente dinámica y transmite mucha fuerza. No todos son temas largos, al menos "Lay Your Head to Rest" supera por poco los 6 minutos y se pasan volando, un tema que se siente como una avalancha sonora que cae sobre uno, la cantidad de capas de sonido que tienen en sus temas dotan al mismo de pesadez y refuerzan la melancolía o desesperación que transmite la voz. "A Dawn of Fear" que da nombre al álbum es uno de los puntos altos, en este caso la atmósfera es más relajada, con sonidos etéreos, como si la guitarra y la voz salieran del agua, algo se repite en todo el hermoso tema llamado "We Feel The End", el intermedio con órgano es de los momentos más altos del álbum junto a la susurrante voz que se vuelve gutural casi al final. Es increíble que entre "Nightwalker" y "Lights on The Hill" haya poco más de 25 minutos de música, pero nuevamente la banda demuestra que sin necesidad pisar el acelerador y jugar con ritmos pausados puede mantener toda nuestra atención, gracias a las guitarras con sus riffs distorsionados y melodías, los hermosos teclados / órganos de fondo y una batería que como dije antes, podrá sentirse en ritmo pausado pero jamás se siente estática, logrando algunos de los mejores momentos del disco sobre todo en el segundo tema. A estas alturas creo que no hay mucho que decir, los 2 últimos temas continúan con lo hecho hasta ahora siendo el último un excelente resúmen sonoro de todo lo que la banda propone.



Para finalizar, puedo decir sin temor que este es uno de los mejores discos en lo que va del año, pues Cult of Luna demuestra ser una banda con un sonido propio, algo difícil de lograr hoy en día donde muchos piensan que "casi todo ya está inventado". Este es un disco donde puedo decir que ningún músico destaca más que el otro pero que todos son excepcionales en sus instrumentos, todos trabajan para hacer que temas de ritmos pausados y hasta muy lentos por momentos, puedan sonar con mucha dinámica gracias a los cambios de ritmo marcados por momentos relajados que mantienen toda nuestra atención y por la cantidad de detalles que hay en su música a nivel de voz, guitarras, bajo, teclados y batería; enfocarse en cada instrumento en sí es toda una delicia sonora que ayuda a transmitir de manera efectiva las emociones humanas más oscuras.






Pinewalker-Salt Lake City, UT / Migration 

1. Sentinel 
2. Bone Collector 
3. Burning Earth 
4. Maelstrom 
5. Space Witch 
6. Self Vs. Self 
7. The Thaw

Si buscas una banda totalmente experimental, y que no debería encajarse en ningún estilo Pinewalker es para tí. Esta producción "Migration" con excelente sonido en cuanto a la producción , te deja pensando que debe pasar por la cabeza de un músico para crear algo tan indefinido, muy loco, moderno o algo sin criterio, tú eliges. En lo personal me parece que la voz es muy poco atractiva, carece de fuerza y tono, las guitarras te aburren desde el primer tema, y pues la batería en este entorno hace lo que puede. 

Temas recomendados: ninguno, la portada es otro punto nada trabajado. Si te gustan los sonidos extremos, no lo busques.



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