Kilter, Andromeda Anarchia, Growlers Choir and SEVEN)SUNS - "La Suspendida" [Reseña] (2024)

 


Género: 
 Avant Garde Extreme Metal  
Origen: Internacional
Fecha de Lanzamiento: 
 15 de Marzo del 2024
 Discográfica: 
Silent Pendulum Records



Atención mutantes que en esta ocasión estamos ante un trabajo que explícitamente proclama belleza desde la oscuridad. Con todo el dramatismo, intensidad y pasión que merece esta ferviente mezcla artística entre comunidades de vanguardia; ya sea metal, hardcore, jazz u opera, el reciente proyecto del conglomerado formado por Kilter, Andromeda Anarchia, Growlers Choir y SEVEN)SUNS nos trae una negatividad constructora en constante transformación con "La Suspendida", un disco de lenguaje musical extenso y a la vez accesible, acondicionado además con un efecto transformador y de un reposicionamiento estético igualmente fundamental, casi literario en su discurso como teatral en su puesta en escena. "La Suspendida"(2024) es el arquetipo de la mujer en toda su dimensión. Musa inspiradora, víctima suprema del desgarro emocional al que la moral somete, o incluso como heroína fantasmal que se empodera para buscar la redención en el inframundo. El libretista WILLIAM BERGER define al disco como "(…) una ópera de jazz y metal que cuenta la historia de una relación que se extiende más allá de la muerte". Este entramado lírico se acondiciona con la calidad de una pléyade de músicos de primer nivel para concebir la sublimación absoluta del concepto: retratar la belleza desde la oscuridad que despierta en el alma humana.

 

El primer corte que inicia el disco es 'Overture - Death & Transfiguration' y aborda el atonalismo musical como un arma que sobresalta los sentidos. Todo está teledirigido para que la variación de ritmos juegue un papel vital. Los instrumentos de cuerda (violín, viola, violonchelo, contrabajo) encierran personalidades enfermizas y autodestructivas, el hecho de que se cuente con SEVEN)SUNS en el trabajo de cuerdas ya es sinónimo de una apertura auditiva y estructural que rompe con el orden y la simetría. La densidad sonora alcanza una sustancia que desborda la combinatoria de la escala diatónica, hay  polimodalidad, politonalidad, atonalidad. Las raíces del cuarteto siempre han remitido concepciones melódicas y armónicas muy poco usuales para ser escuchadas en un disco de metal pesado, y gracias a esto, la idea misma de textura funciona como artificio para construir este fondo desolador que nos remite al viaje que hará María Elena (protagonista de esta historia) hacia estancias como "Limbo - A Place with No Weather", una canción que interactúa y rastrea las estrategias músico-dramáticas poco ortodoxas de la música ambiental para dar esa sensación de viajar sobre el éter rumbo a un lugar nunca antes visto. Pasado los primeros 04:00 minutos, Andromeda Anarchia (voces soprano) inocula lenta y magistralmente la memoria residual de un cuerpo profanado por la perversión, y enfatiza la transfiguración del perímetro existencial hacia un soñado plano metafísico como destino final. Las influencias de Ennio morricone, Chick Corea o Frank Zappa pueden rastrearse a la perfección entre los arreglos que acompañan canciones como "Laudes Mortuorum & Roll Call of the Newly Dead" o "The Ballad of María Elena". La suite que conforma la triada denominada "Arguments at the Gates of Death" y sus respectivas tres partes, convierten el aullido de los condenados en un vendaval de gesticulaciones extremas que te ponen los pelos de punta. La labor del coro 'The Growlers Choir' es impecable ya que logran sacar el máximo provecho al efecto sensitivo de sus diferentes matices vocales. Con "My Corpse, Your Dungeon" uno siente que irremediablemente se hunde en el abismo de los contrapuntos no tonales, antiguamente el concepto de cuarta aumentada o quinta disminuida estaban prohibidos en la música porque sonaban a maldad, pero en este disco es la quintaesencia que da vida al demonio que mueve las cuerdas del destino.




Cada nueva transición son puñaladas que nos abisman más y más al descontrol. Los Kilter, liderados por Laurent David, se mueven como pez en el agua camuflándose sobre este entorno ecléctico, a ellos este tipo de locuras  grandilocuentes los motivan como el toro embravecido cuando ve sangre, y fue un gran acierto tenerlos a bordo del proyecto como andamiaje instrumental para los aportes más pesados. "Interlude - Climax" y "Afterglow" poseen un compás torturador y lascivo, es casi un placer erótico escuchar las rupturas disonantes que acaecen en sus secciones rítmicas, me recuerda mucho a Mike Oldfield y su famoso 'Tubullar Bells”.  Finalmente "Double Call - Laudes Mortuarum Reprise and Finale" y "Lullabye" cierran un álbum que en su conjunto tiene un importante bagaje cultural que rebosa por su atmósfera melancólica y cautivadora. Este proyecto concebido por Kilter, Andromeda Anarchia, Growlers Choir y SEVEN)SUNS, mueve sus piezas hacia elementos eclécticos que se desprenden de toda métrica para ofrecer una ventana al legado perdurable que solo se otorga a las obras sin parangón, un trabajo que  anima a los oyentes a experimentar la música como un proceso de compleja identidad.


Lista de Canciones:

                 
01. Overture - Death & Transfiguration 
02. Limbo - A Place with No Weather
03. Interlude - Arrival
        04. Laudes Mortuorum & Roll Call of the Newly Dead 
05. A Decision 
06. The Ballad of María Elena
07. Arguments at the Gates of Death part 1 - You can't drag me through your gate
08. Interlude - Innocence
09. Arguments at the Gates of Death part 2 - You don't remember what flesh is
10. 
Song of the Countess
11. Interlude - Moments of Stillness
12. Arguments at the Gates of Death part 3 - The hypocrites of the light (Tutti)
13. My Corpse, Your Dungeon
14. Interlude - Climax
15. Afterglow
16.  Double Call - Laudes Mortuarum Reprise and Finale
   17. Lullabye



Páginas oficiales:

https://linktr.ee/lasuspendida






[review] [content title="Resumen" label="Puntuación"]"La Suspendida" del proyecto Kilter, Andromeda Anarchia, Growlers Choir and SEVEN)SUNS tiene un importante bagaje cultural que rebosa por su atmósfera melancólica y cautivadora. Es un disco de lenguaje musical extenso y a la vez accesible, acondicionado además con un efecto transformador y de un reposicionamiento estético igualmente fundamental, casi literario en su discurso como teatral en su puesta en escena y que anima a los oyentes a experimentar la música como un proceso de compleja identidad.
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