Mostrando entradas con la etiqueta Invictus Productions. Mostrar todas las entradas







Fecha de Lanzamiento: 13 de Noviembre del 2020 
País de la Banda: Alemania 
Sello: Invictus Productions 
Estilo Musical: Black Metal / Death Metal





Omegavortex es una banda novel alemana que me llamo la atención por las mencionas que hizo Gene de Perdition Temple en la entrevista que tuvimos para Dargedik, donde lo menciona varias veces y que será uno de los mejores lanzamientos de este 2020. Entonces, gracias a esa curiosidad de estará escuchando nuevas bandas y la recomendación del ex AngelCorpse, pues se tenía que ver el promocional y la reseña respectiva de esta primera larga duración de Omegavortex con “Black Abomination Spawn” y encontrar el porque de las palabras de un conocido músico dentro del metal extremo mundial. Y bueno lo primero a detallar en la música, es que tiene ese sonido creado por AngelCorpse a mediados de los 90s, con esa amalgama cruda, salvaje que solo te puede dar el lado deather como el lado blacker al momento de mezclarse y tener bastante raíz sudamericana en sus esquemas y ritmos. Más allá de eso, la banda no detallada otras cosas en su música que sean resaltables a cualquier oído, pero la cuestión de este primer álbum de los alemanes es que mantienen vigente esa llama agresiva que tiene esa fusión Death / Black que solo se hace en Estados Unidos, sin nada de melodías o cosas melódicas como lo tiene el lado europeo en su fusión Death / Black. 


“Black Abomination Spawn” es música creada para amantes de bandas como Perdition Temple, Impiety, Infernal War, Kult ov Azazel y por obvias razones de AngelCorpse. Ya que tiene a nivel general toda esa ferocidad y agresividad que este estilo debe de tener, y que en lo personal es aquel que me llama más la atención que una banda europea haciendo Black Death Metal, ya que si comparábamos ambos lados de la moneda. Ponemos en la balanza a una banda europea de este estilo, y ellos se centran en ser más melódicos y con dosis heladas de por medio, pero en comparación de una banda estadounidense, este estilo tiene agresividad, violencia y oscuridad que el lado europeo no lo tiene. Y aunque ambos lados del mundo tengan la misma determinación por mezclar el Death Metal con el Black Metal, el lado estadounidense es mucho más agresivo y hasta de golpe directo en los oídos para que te quedes pegado a todo lo que esta mezcla puede proveer al oyente. Entonces, dentro de este margen es que Omergavortex es un completo éxito para los que buscan esa raíz sudamericana de corte salvaje y chacal, pero que esta vez tiene esencia estadounidense por lograr mezclar lo abrupto y chocante que fue AngelCorpse hizo en su momento. Ya que los cuarenta y cinco minutos de este álbum son un completa devoción a lo salvaje a nivel general, y el único punto en contra es el detalle de la producción que no suenan muy convincente para lo que presenta la banda. 

Desde que todo empieza con “Netherworld Descendant” y termina con “B.A.S.”, pues las cosas son claras y sus intenciones, riffs filosos a cada instante, blast beats de por encima de 200 bpm, voces entre agudas y graves de corte gutural y al final siempre colocarle ese solo de guitarra frenético que todas las bandas de este estilo Black Death Metal tienen. Pero dentro de todos estos esquemas, el punto a favor que tiene este “Black Abomination Spawn” es que existen por momento ritmos que no colindan con lo usual de esta mezcla y encuentran una manera brutal de escaparse del resto para tener su propia personalidad, porque utilizan hasta pocas notas y notas al aire para encontrar su propio camino. El cual a lado de otros detalles más van a determinar el futuro de esta alemana, que parece no tener una idea de copia y pega, sino una idea que puede ser avanzando en otras cosas más dentro de lo explosivo que puede llegar a ser este estilo. 


Me quedo con una grata sorpresa de este primer álbum de Omegavortex, ya que es una banda que decide tener muchas influencias conocidas, pero que a partir de la quinta canción de este “Black Abomination Spawn”, ellos encuentran una manera interesante de como diferenciarse del resto de bandas de este estilo y por ende a futuro es un gran paso para ellos que, con una mejor producción, tendrán un mejor panorama personal que termina catapultando a la banda. Porque es por esa producción que algunas cosas todavía no se compenetran mejor a nivel general. 

Calificación: 8.3 / 10

Lista de Canciones:

1. Netherworld Descendant 
2. Cosmic Horror Maelstrom
3. Violent Transcendence 
4. Void Possessor
5. Soul Harvest 
6. Stellar Death
7. Gateways
8. From Obscurity
9. B.A.S.

Enlaces:





Género: thrash/black
Origen: Canadá
Fecha de Lanzamiento: 
30 de Octubre del 2020
Discográfica: 
Invictus Productions



Segunda entrega de ésta banda canadiense, cuyo estilo es de un crudo thrash metal oscuro y extremo que se prefiere etiquetar como black/thrash.

La banda son: Joël T. en bajo y voz, Dan Lee en batería y Dan McLoud en guitarras. El arte de la portada fue hecha por Karmazid.


Música acelerada, ritmos típicos del thrash metal, riffs ochenteros de las bandas pioneras, y una voz mas extrema, entre el thrash y el black metal, esa es la fórmula de Occult Burial, que aunque es conocida, muchas bandas la siguen usando, como mejor medio de expresar brutalidad, agresión y oscuridad. Y en ese plan, la inspiración puede estar de su lado o quizás no.

En éste disco, a pesar de que todo es ya mas que conocido y previsible, hay canciones que te dejan un rato entretenido como la que da título "Burning Eerie Lore", que es de las mejores en la vena clásica, sin embargo otras mas rítmicas como "Skeletal Laughter (Ode to Graves)" y "Highway Through Borderland" con ese tufo mas speed/heavy le dan variedad y hacen que no sea un disco muy plano. El resto de canciones tienen buenos momentos de thrash clásico, en las que escucharás influencias desde Testament, Kreator, etc. 


Disco entretenido, que te hará mover la cabeza por casi cuarenta minutos, eso sí, si esperas tendencias actuales en éste álbum, pues no encontrarás nada de eso, solamente puro material retro y clásico.

Calificación: 7.8/10

Lista de Canciones:

01. Intro / Warning to Lust
02. Burning Eerie Lore
03. Bastard Curse
04. Skeletal Laughter (Ode to Graves)
05. Pyramide de têtes coupées
06. Highway Through Borderland
07. Bleeding Spectre (Queen of Doom)
08. Les griffes du désespoir
09. Temple of Mutants (Black Adoration pt. II)

Páginas Oficiales:




Género: death metal
Origen: Finlandia
Fecha de Lanzamiento: 
30 de Octubre del 2020
Discográfica:
Invictus Productions




Debut desde Finlandia, en un estilo que se ajusta mas a bandas sudamericanas, tenemos aquí death metal de la vieja escuela con influencia del primer Morbid Angel, mezclado con el sonido sudamericano.

Malicious son: Miska Heikurinen en guitarra y voz, Riku Polameri en batería, Niko Paasonen en guitarra y Tuomas Laakso en el bajo.


La música es punzante, veloz, y con ese sonido poco pulido de las bandas de ésta zona del mundo, la diferencia es que aún así los riffs y demás, estén influenciados de esa manera, el producto final siempre es distinto, notándose una buena producción, en la que se logra escuchar todos los instrumentos. a diferencia de Sudamérica, en que las bandas han acuñado el término "chacal" a cualquier mierda ruidosa.

El único punto en contra en éste disco y quizás diferencia de las bandas de nuestra zona es que Malicious suena plano, y no se logra distinguir entre canciones, usando la misma fórmula en todo, hasta en los solos de guitarra. Algo que también no se entiende, es que por aquí el sonido surgido fue por cuestiones técnicas como de capacidad musical, cosa que si viene de un país como Finlandia, se siente algo forzado, como por ejemplo esa "desafinación" de las guitarras que se escuchan en algunos momentos. Aun así, destaco canciones como "Hideous Transformations", "Perpetual Paranoia" e "Impurity's Total Downfall", en los que la banda muestra cosas distintas al resto de la lista.


Si eres de los que ama este tipo de death metal criogenizado a la fuerza, pues dale una vuelta a este debut de Malicious, si estas buscando cosas mas técnicas o contemporáneas, puedes pasar de este.

Calificación: 6.3/10

Lista de Canciones:

01. Infinite Perdition
02. Ecstasis
03. Hideous Transformations
04. Perpetual Paranoia
05. Death Embalmed
06. Nefarious Mutations
07. Impurity's Total Downfall
08. Deranged Hexes

Páginas Oficiales:





Género: black/doom 
Origen: Suecia
Fecha de Lanzamiento: 
30 de Abril del 2020
Discográfica: 
Invictus Productions







Estos suecos lanzan su tercer disco, y su música es mas experimental que sus anteriores, siendo una expresión algo distinta de lo que quizás conozcas de black/doom.

La banda son: Saibot en voz, José en el bajo, Johannes (Mortuus, ex-Ofermod) en guitarra y voz, Thomas (ex-Kaamos) en batería y Konstantin (ex-Kaamos, ex-Dead Congregation) en guitarras.



Música pesada y densa es lo que tenemos aquí, con un sonido orientado a lo antiguo, retro, usando guitarras con poca distorsión, y pareciera que todo se hubiese grabado de forma análoga, para lograr ese toque doom, pero el real. Eso, con melodías oscuras, voces limpias y voces agresivas por momentos, hacen de éste trabajo todo un combo de música oscura y densa como la niebla.



Todas las canciones usan la misma fórmula, desde "The House Of Peor", pasando por algunas melodías orientales de "Dawn Walker" en donde la voz interviene poco así como en "En To Pan", y en realidad no es un disco en donde la voz abarque mucho, la mayoría de canciones aquí duran un promedio de ocho minutos, dentro de los cuales la voz interviene solo uno. "Set-Sutekh" trae a la mente algunos riffs de Bathory en su etapa mas vikinga. Una de las mas grises y densas es "St. Cyprian" así como una de las mas básicas, pero efectivas, ésta vez la voz interviene mas.

Head Of The Demon, logran verdadero doom, oscuro, gris y denso, con sencillez e inspiración, de hecho este es uno de los mejores discos del estilo que van a salir este año.

Calificación: 9.2/10

Lista de Canciones:

01. The House of Peor
02. Dawn Walker
03. En To Pan
04. Set-Sutekh
05. St. Cyprian
06. Voidsoul

Páginas Oficiales:









Fecha de Lanzamiento: 20 de Marzo del 2020 
País de la Banda: Eslovaquia 
Sello: Invictus Productions 
Estilo Musical: Heavy Metal / Thrash Metal / Speed Metal





Los eslovacos de Malokarpatan comenzaron su carrera discográfica de largas duraciones con "Stridžie dni" (2015), donde tenían tintes Heavy Metal clásico, intercalando con voces guturales y algunos riffs blackers de por medio en todo su duración, luego esta idea se estuvo cuajando más en "Nordkarpatenland" (2017), pero esta vez la banda implemento algunos detalles folclóricos que eleva un poco más los detalles de su sonido, demostrando más misticismo propio de su país, para que las cosas sonarán muy bien de ahí en adelante. Entonces, luego de tres años Malokarpatan regresa con "Krupinské ohne", dejando de lado su matriz Black Metal y concentrándose en ser una banda de Heavy Metal con bastantes momentos Thrash Metal o Speed Metal, donde no se tiene que confundir que si una banda tiene voces guturales de cualquier índole, graves, agudas, raspadas, eso no significa que la banda haga metal extremo o sea death, black, doom. Ya que lo que predomina en mayor sentido en una banda es la clase de ritmos, esquemas, riffs que esta tenga para tener una mayor evaluación de lo que se escucha. Además que si dejas o no dejas de ser un estilo, en estos años, pues es lo más común y no tiene nada de malo.

"Krupinské ohne" es un disco muy interesante, que presenta la evolución de la banda en todo sentido, abordando momento más místicos y de folclor de su país, pero de una manera mucho más abierta. Brindándole ese toque que necesitaba la agrupación para alejarse del resto de bandas que están dentro de esta misma corriente, donde se tiene que resaltar que a medida que escuchas el álbum, los ritmos se ponen interesantes cada vez más y demuestran que la banda por su toque folclórico no tiene que ser bailable, sino colocan los elementos de una perspectiva más seca, donde los efectos de los instrumentos ayudan bastante a que estos sean secos y no te inciten a bailar como en otros casos de mezclas con el lado folclórico. Lo cual es bueno, ahora, tampoco se puede decir que es una banda oscura en todo sentido, porque gracias a que usan muchas escalas de su folclor y elementos que están derivados de bandas Heavy Metal de los 80s, Malokarpatan presenta un sonido que se aleja de ese sentido y aunque se pueda escuchar por instantes estos elementos lúgubres, al cabo de unos segundo después se despista y se encuentra a una banda directa. Ya que desde "V brezových hájech poblíž Babinej zjavoval sa nám podsvetný velmož", primera canción del álbum, esos elementos 80s en sus ritmos son los que te atraen y te incitan a estar con unas cervezas para disfrutar en mayor grado a esta banda y traen muchas bandas de influencia a la cabeza. 


Uno de los detalles usuales dentro de este tipo de música, son que casi todas las canciones tienen los mismos elementos en todo su conglomerado de estilos, resaltandolós con teclados u otros detalles antes mencionados que aceleran, dividen, o cambias las instancias metaleras en su música; ya que con "Ze semena viselcuov čarovný koren povstáva" esta situación se siente cada vez más, pero eso no significa que la banda sea mala o sea un copia y pega de muchas bandas, por el contrario, ellos saben balancear las cosas y presentan algunos detalles llamativos que hacen de su música disfrutable con cada ritmo. Además de que la banda en todo sentido esta evocando bastantes dosis de Bathory y por ahí un poco de Hellhammer en muchas líneas, donde a futuro se puede pensar que la banda se estará dirigiendo a cosas mucho más instrumentales y de trasfondo new wave, lo cual es muy usado en esos años dentro del Black Metal (aunque ellos no tengan un riff black metal en este álbum). Luego con "Na černém kuoni sme lítali firmamentem", las mismas sensaciones se hacen presentes y se disfruta un álbum interesante que tiene mucho de lo conocido. Quizá por ahí los detalles limpios y con sintetizadores ayudan a que su música te den otra clase de sensaciones, porque  siguen un rumbo desconocido en su música y de lo que estabas escuchando anteriormente.     



Con "Filipojakubská noc na Štangarígelských skalách" y "Krupinské ohne poštyrikráte teho roku vzplanuli" la banda presenta lo mismo, bien ejecutado y con algunos detalles crudos en su grabación que son parte de lo que ellos conocen, además que este tipo de cosas en estos últimos años están tomando mayor predominancia, mezclando lo crudo en sonido, aunando cosas atmosféricas en su música y de ahí colocarle momentos folclóricos con efectos, que van entremezclándose con lo Heavy y Thrash de su música. 

"Krupinské ohne" es un disco muy bueno y que se aleja de su matriz Black Metal, pero que no impide que su música sea disfrutable, por el contrario, su cambio de sede musical hace que Malokarpatan llegue a más personas y sea una banda que ya dejo ese mundo "subterraneo" y ahora son parte de lo más conocido en su país. Así que no se sorprendan si alguna vez la banda esta a lado de bandas un poco más grandes, porque su sonido y música ya es de exportación a nivel mundial y muy bien por ellos. 


Calificación: 7.5 / 10

Lista de Canciones: 

1. V brezových hájech poblíž Babinej zjavoval sa nám podsvetný velmož 
2. Ze semena viselcuov čarovný koren povstáva 
3. Na černém kuoni sme lítali firmamentem 
4. Filipojakubská noc na Štangarígelských skalách 
5. Krupinské ohne poštyrikráte teho roku vzplanuli

Páginas Oficiales:





Fecha de Lanzamiento: 14 de Febrero del 2020
País de la Banda: Suecia
Sello: Invictus Productions
Estilo Musical: Death Metal










Ensnared junto a Degial son las 2 bandas suecas que no tienen ese sonido rock and roll en sus esquemas musicales, y por ende no esta influenciado por todo lo que se conoce de ese país. Entonces, que es lo que se tiene en estas bandas, pues un sonido mucho más sudamericano y de corte mucho más salvaje que las conocidas, circundando ritmos deather, blackers y thrashers, pero que en su mayoría siempre se denota con una idea mucho más Death Metal; las  cuales son parte de una nueva ola que esta creciendo fuertemente en todo Europa y esta ganando mucho más adeptos año tras año. Siendo el caso de los citados en esta reseña Ensnared, quienes en su primer álbum "Dysangelium" (2017) presentaron una producción excelente, el cual aunque tuviera mucho de otras bandas del pasado, estos suecos pudieron captar esa esencia clásica y ponerla en una producción de sonido moderno. Algo así como lo están haciendo Necrowretch y Exhumation, pero Ensnared le introduce mucho más misticismo al momento de darle más cabida a partes con arpegios de índole opaca y de lamento post mortem. Además que la presentación visual hecha en su primera producción por el mexicano David Herrerias (Akhlys, Akrotheism, Nightbringer) fue toda una delicia visual por parte de la banda. 

Ahora con este nuevo disco en estudio "Inimicus Generis Humani", la matriz sudamericana esta intacta, pero esta vez la banda presenta una caratula un poco más acorde al tema ideológico de la banda que va ligado a los estigmas actuales, que son el lado ocultista de las relaciones ideológicas de muchas bandas en el mundo de hoy. Manteniendo un sonido igual de clásico en su música, sin alterar las cosas hechas en su primer álbum y esta vez manteniendo los instrumentales a solo 3 interludios, los cuales nuevamente presentan ese viaje ancestral y lleno de misticismo añejo. Se podría decir que al tratar de hacer de su música más enraizada en vestigios de cultura antigua, la banda comienza a tener algo interesante entre manos, el cual hubiera sido mejor aprovechado con una caratula mucho más resaltable para lo que se encuentra en estos más de cuarenta minutos de música salvaje. Porque ese es el error que comente últimamente la escena subterránea a nivel mundial, presentando caratulas donde haya cosas a blanco y negro, haya humanos sufriendo y algún tipo de entidad demoníaca que se jacta en la tortura de los humanos, lo cual resulta muy trillado en estos días, debido a que son una infinidad de bandas latinas y pocas europeas que quieren vivir con ese tema. Pudiendo producir un viaje mucho más intimidante como lo que fue en su primer álbum "Dysangelium" (2017), es por ello que este disco musicalmente es lo que se espera de ellos, pero a nivel gráfico, se tiene a una banda más del montón y se dice esto, por la excesiva manufactura de álbumes al año que salen con esa idea retro y de índole de dibujitos satánicos.   




Entonces, haciendo la separación entre lo gráfico y musical, Ensnared sigue tras el sonido salvaje y sudamericano de viejas esencias, donde el aspecto misterioso que estuvo desde su primer álbum esta presente en esta segunda producción y de muestra existen los interludios I, II y III, pero esta vez la banda decide hacer de su sonido en general, algo mucho más añejo y roído a nivel general. Con la voz de H.K. mucho más raspada que antes, evocando demonios a mil por demonios por doquier; desde el que disco comienza con "Interlude I", el riff inicial se te queda pegado en la cabeza desde el primer segundo, debido a que tiene esa esencia de muerte y como la peste que va cambiando de pocos dentro del mismo esquema rítmico para abrirle paso a "Spiritual Necrosis". Canción que invoca a todos los demonios del inframundo con la machacante batería de J.K., quien no deja de azotarte con sus blast beats, luego los riffs de H.K. mantienen esa vibra de muerte que presentaron en el primer interludio, la cual se comienza trastorna mucho más blacker en "The Throne of Transformation". Pero en medio de esta transformación, las cosas se ponen un poco calmadas y muy tediosas de escuchar, debido a que el ritmo final mucho tiempo y no tiene un desenlace interesante para luego entrar al segundo momento instrumental "Interlude II".




Con "Disciples of the Whip" se vuelve a activar con esa sensación salvaje que tenía desde su primer álbum y que es la mejor de todas las canciones del disco, porque presenta mayores esquemas variables. Pero la voz es en este sentido que la voz de H.K. es el problema del disco en general, porque cuenta con un pared vocal que de haberse mezclado bien, se sentiría genial, pero como esta tiene mucho efecto a nivel digital, además de que la banda por tratar de tener un sonido crudo y añejo, se les escapo la producción al nivel de la voz. Lo cual ocurre en todo el disco; luego con "Interlude III" las cosas se mantienen misteriosas y lugubres, las cuales ya son como su sello de casa de Ensnared y así presentar las dos ultimas canciones que viene en este "Inimicus Generis Humani". Las cuales son "Katharsis Through Terror" y "Black Hole Acolytes", manteniendo los parámetros salvajes y de índole antes mencionada. Donde la idea de sonar añejos y oscuros, les jugo una mala pasada, porque desde la presentación gráfica, el disco ya no es llamativo y al terminar los cuarenta minutos, uno encuentra a una banda que abuso de esa esencia y no supo balancear sus elementos distintos que tuvieron en su primer álbum. Pero si eres de aquellos que se deja llevar más por la idea de simbolitos diabólicos o enésima vez copia y pega de bandas del pasado, pues este será tu álbum. 


Calificación: 5 / 10

Lista de Canciones: 

1. Interlude I  
2. Spiritual Necrosis 
3. The Throne of Transformation
4. Interlude II 
5. Disciples of the Whip
6. Interlude III
7. Katharsis Through Terror
8. Black Hole Acolytes

Páginas Oficiales:


Human Agony - Putrescence Of Calvary

Género: black metal
Origen: Canada
Fecha de Lanzamiento: 
29 de Noviembre del 2019
Discográfica:
Invictus Productions





Album debut de éstos canadienses, quienes tocan un black metal crudo, rudo, y hasta inaudible, en tiempos en que quizás ese estilo ya está sepultado, éstos tipos desentierran desde lo mas profundo, algo que aquí en Sudamérica era bastante común.

La banda son: M.S. y C.M. en guitarra y voz, R.W. en bajo y S.R. en batería.



La música es de ritmos acelerados, sin llegar a los blastbeats típicos, los riffs son inaudibles y la voz se escucha por encima de todo gruñendo y rugiendo a todo dar, todo en una producción muy básica, hecho intencionalmente para sonar así, de la manera mas sucia posible. Algo que aquí en Sudamérica era y todavía sigue siendo común en algunas bandas, pero lo que sucede aquí es que las bandas lanzaban producciones así por el bajo presupuesto, pocos estudios especializados y porque aquí la sociedad es en verdad ruda y cruel, y todo ese sonido sucio es en parte reflejo de lo que sucede en ésta parte del continente. Aún así, ha pasado el tiempo y ya hay bandas con sonido profesional, sin embargo algunas siguen cultivando ese estilo de death y black rudo porque es algo oriundo de ésta zona, aunque ya no tenga sentido.



No entraré a detallar más aquí, escuchas una canción y ya escuchaste todo el disco, si se quiere hacer algo retro debería hacerse algo consistente, no encuentro nada atractivo en ésta producción pero al final el que me lee tiene la última palabra. 

Tracklist:

01. Introduction
02. Corpse Womb of Antichrist
03. Unwilling Blood
04. Covering Cherubim
05. Doctrine of Cruelty
06. Mouth of Spears
07. ...
08. Purity Withdrawn _ Angelic Castra
09. Mastered on Crucifix
10. Eviscerated for Ritual
11. Putrescence of Calvary
12. Outro


Flamekeeper - We Who Light The Fire

Género: black metal, epic metal
Origen: Suecia
Fecha de Lanzamiento: 
29 de Noviembre del 2019
Discográfica: 
Invictus Productions






Este es el debut de un músico proveniente de Roma, Italia, y que ahora radica en Estocolmo, en Suecia. Y si, estamos ante otra banda de una sola persona que ahora está abundando, de hecho el poder de realizar todo en una computadora ha permitido el surgimiento de éste tipo de "bandas", si es que podría llamarse así.



Flamekeeper es la idea de Marco S., quien en éste disco hace una mezcla de sonidos ya conocidos, si tuviera que hallarle una similitud, pues sería la etapa mas vikinga de Bathory, y de hecho la voz es la que nos ofrece esas variantes que ofrecía Quorthon, razón por la cual he etiquetado a Flamekeeper como una banda de black metal épico, seguramente unos podrían decir que es una banda de "viking" pero la verdad es que no me consta que las canciones tengan esa temática como para decir que estamos ante una banda de ese estilo.




Por la duración de todo incluído el cover de Necromantia, todo dura casi veinticinco minutos, y éste trabajo mas vendría a ser un EP.  Podríamos destacar dos cortes que sobresalen respecto al resto "Nomads Of The World Beyond" que es la mas dura del disco, o la menos épica, y "We Who Light The Fire" canción que es quizás la mas épica y/o melódica. El resto pone ambas caras de la moneda, en donde en general destaca la melodía por sobre lo pesado.

Si eres seguidor del estilo "vikingo" o de Bathory, y bandas en esa línea pues Flamekeeper puede pasar facilmente a tu colección, o perdón, a tu "playlist"...

Tracklist:

01. The Birth of a Tribe
02. Nomads of the World Beyond
03. Until This Earth Takes Me
04. We Who Light the Fire
05. Dead Sea Waters
06. Ancient Pride [Necromantia cover]


Slutvomit - Copulation Of Cloven Hooves

Género: black/thrash metal
Origen: Estados Unidos
Fecha de Lanzamiento:
4 de Octubre del 2019
Discográfica: 
Invictus Productions





Escuchar esta banda es como volver a la década de los ochentas con las bandas en la transición del thrash al death metal, si bien es cierto que en ese entonces era algo natural debido al surgimiento de los estilos extremos del metal, en estos días hay bandas que reproducen ese sonido tal cual, tanto en producción como en la elaboración musical y hasta en lo visual.

La banda son: Mike Larson en guitarra y voz, Myles Kent en guitarra, Kevin Sanberg en bajo y voz, y Eric Jelsing en batería. El arte fue hecho por Eric Henderson.



El estilo en sí es "primitivo", es una especie de híbrido entre brutalidad y oscuridad sin ser ambos en ningún momento, esto es lo mas cercano al viejo death metal sudamericano. El disco inicia con "Command For Triumph/ Genocide Lust", precisamente la intro y la canción en un solo track, Slutvomit usa estructuras pàrecidas a la del primer Morbid Angel, pero sin esa personalidad en los riffs, ya que sus riffs son basicamente thrash metal, con la voz death metal oscura de la época. La canción que da título al álbum "Copulation Of Cloven Hooves" es  distinta y va a medio tiempo, con partes más rápidas. El black/death metal está bien puesto en "Baphomet´s Call" con algunos blastbeats y riffs menos thrash. Eso sí en todas las canciones predominan los solos "ruidosos" de guitarra, siempre con un volumen superlativo. Otra de las mas extremas es "Sepulchral Dawn" con un blastbeat intenso al inicio y con algunos cambios interesantes. El cierre tambien llega a tener algo distinto con algunas melodías de guitarra en "Acolyte Of Death's Destruct".



Si eres fan del old school pues disfrutarás mucho de éste disco, es uno de los mejores discos "back in time" que he escuchado, aún así, para quien escribe, todo ya se ha hecho antes en éste trabajo, no es un estilo donde se pueda usar mucho mas recursos.


Tracklist:

01. Command for Triumph - Genocide Lust
02. Endless Graves
03. Scythe of Mass Damnation
04. Copulation of Cloven Hooves
05. Baphomet's Call
06. Evil Commands You
07. Total Possession
08. Sepulchral Dawn
09. Acolyte of Death's Destruction




Con la tecnología de Blogger.