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junio 18, 2021




Género: 
hard rock/heavy metal
Origen: Chile
Fecha de Lanzamiento: 
15 de Junio del 2021
Discográfica: 
Fighter Records







La escena rockera/metalera en Chile es bastante sólida y con muchos exponentes saliendo a diario, mientras tienen también un gran público siempre hambriento de este tipo de música. En este tercer álbum, esta banda santiaguina sigue con su propuesta hard rock clásico.




Bolido son: Johnny Triviño en guitarra y voz, Vic Deimos en el bajo, Chris Von Daniken en batería, y su música, al menos en este disco está influenciada por el hard rock 70's y 80's, llegando en alguna canción tener mas cercanía al heavy metal como en "MIG Alley", "Turbo", la extensa y épica "White Hell" o la casi doom "In Dreams".



El resto de canciones se mueven dentro del hard rock clásico, con un sonido vintage, muy bien logrado, teniendo momentos mas setentas en "Time to Be Yourself", o ese tufo a Thin Lizzy en "Angel In Black And White". Para sacar estas canciones adelante, el vocalista Triviño cumple un rol importante, dándole esa versatilidad que se requiere, y hace que este disco suene variado, y sorprendentemente con una calidad bastante alta para este tipo de música por esta parte del mundo, porque en estilos extremos o mas power metal hay exponentes de calidad por aquí, pero en este tipo de hard/heavy no hay mucho, y lo que he escuchado el sonido suele ser el talón de Aquiles.

Buen disco, variado, hay canciones inspiradas, y una gran performance de los músicos involucrados. Recomendado.

Calificación: 8.3/10

Lista de Canciones:

01. Against the World
02. MIG Alley
03. Time to Be Yourself
04. Angel in Black and White
05. BHWF
06. In Dreams
07. Turbo
08. Heartbreaker
09. White Hell

Páginas Oficiales:

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noviembre 18, 2020

 



Fecha de Lanzamiento: 10 de Diciembre del  2020

País de la banda: Italia

Sello: Fighter Records

Estilo Musical: Heavy / Power Metal





Airborn es una banda procedente de Torino, Italia, cuyos orígenes se remontan al año de 1995, y cuyo sonido está emparentado con el Power Metal pero de sonido muy ligado al alemán. Si bien se forman en los noventas, no es sino hasta el año 2002 cuando lanzan su primer álbum "Against The World" seguido del "D-Generation" del 2004, ambos producidos en colaboración con Piet Sielck (Iron Savior, Gamma Ray, Blind Guardian) Este 2020, venían celebraciones por sus 25 años como banda, sin embargo como todos, fueron afectados por la pandemia así que deciden enfocarse en su sexto álbum de estudio, el segundo con Fighter Records y la segunda parte de "Lizard Secrets", como siempre tenemos el característico Power Metal de sonido alemán y las líricas beben de la ciencia ficción como en el álbum anterior.


A nivel de ejecución el disco ofrece todo lo que los fanáticos del Power Metal esperan escuchar, sobre todo si les gusta bandas alemanas. Esto se pone de manifiesto con el melódico riff  de "Soultraveller" que marca un buen inicio, sobre todo a nivel instrumental pues las guitarras destacan en este himno de Power Metal a pesar que los estribillos no sean del todo contundentes. "Edge of Disaster" apela a lo épico desde sus estribillos hasta con el uso de teclados más atmosféricos en otra canción de Power Metal que se apega a los clichés del estilo pero con buenos resultados. "Golden Rules" ofrece uno de los mejores riffs del disco, apoyado más en sonidos clásicos, con una buena performance a nivel vocal y como siempres las guitarras inspiradas a nivel de solos, melodías y riffs. Algo más pesada suena "Follow the Leader" con algunos de los riffs más duros dentro del sonido de la banda. "Speed Of Life" es de lo más destacable, si bien puede ser algo predecible posee buenos coros y estribillos, hechos para endulzar el oído, siendo los más happy metal de este disco. Como es de esperarse, hay lugar para temas lentos o casi baladas como "Condemned to Believe", aunque sólo sea al inicio pues la canción evoluciona hacia sonidos más épicos, estando entre lo mejor del disco junto a los siguientes himnos como el medio tiempo "Age of Wonder" o la veloz y melódica "Troubles". Hacia el final tenemos la corta pero directa "Scarecrow Days" y la canción más larga del disco, "Star a Star" que en sus 11 minutos de duración nos entrega excelentes melodías y algunos de los estribillos y coros más grandilocuentes del disco, siendo la canción más ambiciosa y la que resume mejor el sonido de todo el disco.



Al final tenemos casi 1 hora de puro Power Metal, así que si son fanáticos a muerte del estilo, sobre todo del sonido alemán, es seguro que pasarán un buen rato con el disco, pues tiene muy buenos momentos, sobre todo a nivel instrumental aunque la voz no me llega a convencer en todas las canciones, alguna de las cuales se vuelven algo predecibles o acuden a recursos demasiado sobreexplotados en el estilo, aún así hay partes donde estos clichés funcionan muy bien.

Calificación: 7/10

Lista de canciones:

1. Soultraveller 04:10  
2. Edge of Disaster 05:30  
3. Golden Rules 05:01  
4. Follow the Leader 04:27  
5. Speed of Life 03:35  
6. Condemned to Believe 06:12  
7. Age of Wonder 04:55  
8. Troubles 05:29  
9. Scarecrow Days 03:49  
10. Star a Star 11:23  

Páginas Oficiales:

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noviembre 03, 2020




Género: heavy metal
Origen: Colombia
Fecha de Lanzamiento: 
3 de Noviembre del 2020
Discográfica: 
Fighter Records





Este debut, es una compilación de producciones pequeñas de ésta banda colombiana, mas tres canciones nuevas, en una línea de heavy clásico, del ahora pandémico NWOTHM, que así como tiene buenos exponentes jóvenes, también hay de los que no pasan.

La banda son: Stiven Giraldo en voz y teclados, Ramiro Álvarez y Juan Figueroa en guitarras, Jhon Denis Rojas en el bajo y José Manuel Cárdenas en batería.


La música a pesar de las limitaciones de sonido para lograr un producto mas competitivo, globalmente hablando, es muy buena, sin embargo como muchas de éstas nuevas bandas no sorprende ni por aporte ni por inspiración, teniendo altibajos, siendo uno de los puntos bajos de esta producción la ejecución de la voz sobretodo en canciones como "Zero To Hero" con una línea de guitarra que me trajo a la mente el clásico peruano "Triciclo Peru" de Los Mojarras; la speedy "The Whip", en las que la voz por momentos se sale de nota.


Hay buenos momentos en esta compilación con las canciones mas antiguas como "Breakin' the Chains" en la que música y voz están en buen nivel de ejecución e inspiración. Otro momento interesante llega en "Freedom", en la que la banda se sale de los sonidos mas convencionales del estilo, y al final, la inclusión de su single digital "Diamond Chazer/Poltergeist", que considero canciones menos inspiradas que sus producciones mas antiguas, también aquí compiladas.

Una producción que seguramente marca la finalización de la primera etapa de la banda de lanzar demos, eps y singles, para ahora sí trabajar en un álbum con canciones nuevas, esperemos que ésta vez logren estar mejor inspirados.

Calificación: 6/10

Lista de Canciones:

01. Zero to Hero
02. The Whip
03. Swords & Chains (Gotham City cover)
04. Tokyo Rendezvous
05. Breakin' the Chains
06. I Need You
07. Freedom
08. Stranger Things
09. Diamond Chazer
10. Poltergeist
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octubre 05, 2020




Género: heavy/power metal
Origen: España
Fecha de Lanzamiento: 
6 de Octubre del 2020
Discográfica: 
Fighter Records





El heavy metal y el power metal son estilos puristas, que por lo general no presentan mayor variación o novedad respecto a sus orígenes, alguna que otra característica, teclados mas, teclados menos, al final siempre termina siendo el metal de siempre, lo último que le ocurrió a este género es la masificación de vocalistas mujeres, voces de todo calibre, sopranos, heavys, etc. Pero musicalmente nunca se ha podido ir mucho mas allá de lo que se hizo en los ochentas.

Vhäldemar es una banda de heavy/power metal, que replica prácticamente la segunda etapa de Manowar, que empezó en los noventas con un sonido mas power, mas duro, sin embargo, estos españoles usan mucho mas elementos, son técnicamente mejores músicos, y de hecho, con buena inspiración al momento de componer, ya que éste sexto álbum es sólido y no hay punto débil, lo único que quizás lo sea, es el parecido descarado de la voz con la de Eric Adams.

La banda la conforman Carlos Escudero en voz, Pedro J. Monge en la guitarra, Raúl Serrano en el bajo, Jandro en batería y Jonkol Tera en teclados. El disco fue producido totalmente por Pedro J. Monge.


Para que un disco de este género te enganche, la banda tuvo que estar inspirada y realizar buenas canciones, y como líneas arriba expuse, aquí hay mucha inspiración, sonido de primera y una ejecución perfecta de cada músico. Ahora, si bien la banda en gran parte toma elementos de Manowar, sumado al parecido de la voz, los riffs no tienen mucho que ver, y el uso del teclado al estilo de las bandas neoclásicas, es decir donde tiene un protagonismo hasta en los solos, con eso Vhäldemar ya no es una copia. Y en este álbum tenemos de todo, desde las canciones épicas como "Death To The Wizard", "My Spirit" y "Old King's Visions (VI)", la influencia del power metal alemán en "Afterlife", el groove de "Straight To Hell" y "Fear",  el heavy algo mas clásico de "Hell Is On Fire" y la balada épica en "When It's All Over". 


En resumen un disco destacado del género en lo que va del año, variado, solos virtuosos, épico, etc. cualquier amante del heavy metal debería apreciar este sexto disco de la banda española, muy recomendable.

Calificación: 8.9/10

Lista de Canciones:

01. My Spirit
02. Death to the Wizard
03. Afterlife
04. Straight to Hell
05. Old King's Visions (VI)
06. Fear
07. Hell Is on Fire
08. When It's All Over
09. Damnation's Here

Páginas Oficiales:

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julio 13, 2020




Género: heavy/speed metal
Origen: Canadá
Fecha de Lanzamiento: 
21 de Julio del 2020
Discográfica:
Fighter Records



Si bien es cierto que el metal debe mostrar fuerza y actitud, algo que siempre ha caracterizado a éste género es presentar trabajos sólidos, el metal no es punk, como para entregar un cuarto álbum bajo una producción de sonido tan baja. Pero seguro otros dirán Jo "Steel" Capitalicide toca todo y canta, bueno, eso no es excusa, se supone que al hacer eso asume el reto de sacar algo de calidad. Y no faltarán los que digan "pero el sonido es vintage, quiso hacerlo tal cual se hacía"...pues ni los demos de las bandas en los ochentas sonaban así, al menos en ese estilo de Ice War.


Lamentablemente es feo empezar la reseña con los aspectos malos, pero es lo primero que llama la atención...la música no es de un tipo virtuoso, aunque es multi-instrumentista, el aspecto que mejor se maneja aquí es la voz, es ácida, con melodías bien puestas, pero la producción no ayuda en nada. Lo que suena mas atroz son las guitarras, hasta por momentos se nota desafinación, sin embargo, Jo es un tipo inteligente para hacer buenos riffs, buenas estructuras, estoy seguro que si se grababa de forma seria ésto, la apreciación sería distinta, y lo puedes escuchar fácilmente en canciones con potencial como "Risen From The Tomb", "Mountains Of Skulls" o la que da título "Defender, Destroyer".
El disco tiene canciones buenas, pero la producción no ayuda...creo que lo de vintage se le fue de las manos.

Calificación: 6/10

Lista de Canciones:

01. Power from Within
02. Defender, Destroyer
03. Soldiers of Frost
04. Rising from the Tomb
05. Mountains of Skulls
06. Crucified in Fire
07. Demonoid
08. Skull and Crossbones
09. Running Out of Time
10. Breakaway

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mayo 30, 2020




Género: heavy metal
Origen: Estados Unidos
Fecha de Lanzamiento: 
16 de Junio del 2020
Discográfica: 
Fighter Records





El heavy metal clásico nunca morirá, pero no cualquiera puede tocarlo, es un estilo que requiere de ley, un buen vocalista. Sin embargo, hay formas de hacer heavy metal sin necesidad de registrar notas altas, basta con tener la potencia y entonación, para encajar muy bien en el estilo, así lo demuestra éste debut de Greyhawk.

Ellos son: Rev Taylor en voz, Darin Wall (Skelator) en el bajo, Jesse Berlin (Archmage) y Alika Madis en guitarras, y Nate Butler en batería.

En este disco vas a escuchar heavy metal pero del que se hacía en los ochentas, y ojo no es el heavy/speed que actualmente es una nueva ola o moda en el mundo musical, si no que vas a escuchar desde shreds de guitarra, mas a lo Judas Priest que a lo Malmsteen esas partes de guitarras limpias que hacía Queensryche en "The Warning", pero con un tufo épico a lo Manowar, y de hecho la voz se presta para eso al tener un registro mas grave o bajo que el estándar.

Canciones como "Frozen Star", te sorprende con la voz, cuando esperas un tipo a lo Dickinson, llega ésta voz que cae precisa, épica, gloriosa y viril, sin embargo, falla cuando hace gritos clásicos, se siente un débil falsete en "Drop the Hammer".  Mejores momentos disfruto en "Halls of Insanity", el punto mas alto de éste trabajo y algo similar en "The Rising Sign", con esa atmósfera gloriosa. Otras canciones a tener en cuenta son "Masters Of The Sky" y "Keepers Of The Flame" aunque son algo malogradas por ese innecesario grito, porque, si no se puede hacerlo bien, mejor no se hace.

Heavy metal clásico con un enfoque distinto en cuanto a la voz, que quizás muchos fanáticos del estilo o puristas no aprecien. Interesante y recomendable.
Calificación: 8.1/10

Lista de Canciones:

01. Gates of Time
02. Frozen Star
03. Drop the Hammer
04. Halls of Insanity
05. The Rising Sign
06. R.X.R.O.
07. Don't Wait for the Wizard
08. Black Peak
09. Masters of the Sky 
10. Ophidian Throne
11. Keepers of the Flame

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abril 16, 2020




Género: heavy/thrash metal
Origen: Italia
Fecha de Lanzamiento: 
21 de Abril del 2020
Discográfica: Fighter Records




Banda proveniente de Bologna, fundada por el baterista Marco “Jason” Beghelli y liderada por el guitarrista Davide Cotti, quien hace toda la música y letras en Hyperion, y cuyo estilo está inclinado hacia el heavy clásico de la NWOBHM, mezclado con riffs mas thrash a lo Metallica o Megadeth, logrando una mezcla que bebe aguas del thrash y del heavy.

Hyperion son: Michelangelo Carano en voz, Davide Cotti y Luke Fortini en guitarras, Antonio Scalia en el bajo y  Marco “Jason” Beghelli en batería. El disco fue mezclado y masterizado por Roberto Priori (de la banda Dangerzone). La portada fue hecha por Alberto Quirantes (Akirant Illustration), quién también trabaja para Star Wars y Iron Maiden.


En el primer disco la banda logró llamar la atención basando su música en coros con ganchos propios del heavy metal clásico pero con la fuerza también del thrash y una voz potente, adornado con buenos solos de guitarra, de ésta misma forma la banda se desenvuelve a lo largo de los casi cuarenta y cinco minutos que hay aquí.

Canciones como "Into The Maesltrom", "Driller Killer" y "Bridge Of Death" son canciones en donde mas partes de Metallica escucharás pero bien fusionado con su heavy metal. Las que mas usan las partes de estribillos pegajosos son canciones como "Bad Karma", "Fall After Fall" y la épica de nueve minutos "The Ride Of Heroes", con melodías de guitarras gemelas, y en donde el vibrato de la voz de Carano sale a relucir.

No es un disco que tenga mucha novedad o innovación, pero se nota que la banda tiene talento para hacer buenas canciones, pienso que con una mejor producción de sonido, éste trabajo sería mas contundente aún. Interesante.
Calificación: 7.8/10

Lista de Canciones:

01. Into the Maelstrom
02. Ninja Will Strike
03. Driller Killer
04. The Maze of Polybius
05. From the Abyss
06. Bad Karma
07. Fall After Fall
08. The Ride of Heroes
09. Bridge of Death

Páginas Oficiales:

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marzo 21, 2020







Fecha de Lanzamiento: 25 de Febrero del 2020

 País de la banda: España

Sello: Fighter Records

Estilo Musical: Heavy Metal

Slowburn es una banda española de Heavy Metal formada en el año 2015 como un proyecto alternativo de Serra (Jorge Serrano) bajista  de Rancor, quien deseaba usar más sus composiciones para formar una banda de Heavy Metal Tradicional. Posteriormente se unieron Jorge Sáez (baterista de Rancor), David M. Romeral (vocalista de Ariete) y Óscar Hernández (guitarra solista en Motociclón). Con este cuarteto grabaron un demo de 2 canciones las cuales fueron incluidas en 2 compilatorios diferentes como el Spanish Steel Attack y Trobador Urbano.  Antes de empezar a tocar en vivo se les une Mario Cano (guitarra solista de Roar) y luego empiezan a trabajar en el primer álbum. Poco tiempo después David deja la banda en el 2017 y es reemplazado por JC Warrior (vocalista en Metal Legion), finalmente en el 2019 completan la grabación de su debut y firman con el sello Fighter Records. El sonido de la banda es una Heavy Metal muy clásico con influencias del Hard Rock más setentero, en palabras de la misma banda beben de bandas como Mercyful Fate, Savatage, Dio, Iron Maiden, Ozzy Osbourne o el Black Sabbath de la era de Tony Martin.


El álbum se mueve entre algunos temas más orientados al Heavy Metal y que quizás son los que mejor funcionan pues la banda tiene buen trabajo de guitarras y una voz adecuada para el estilo. Así al iniciar escuchamos "Still In The Fight" que es de lo más directo y tiene excelentes riffs y solos de guitarra de inspiración muy ochentera, se nota la influencia de la doncella. Otras canciones de ritmo rápido y más Heavy Metal son "Metallist" con gran trabajo de guitarras y estribillos pegadizos; "Run Out" que debe tener los mejores riffs del álbum y "Vigilantes" que es la única cantada en castellano y donde mejor suena la voz, o debe ser que escucharlo en la lengua natal haga que se sienta más el sentimiento metálico, lo cierto es que esta canción es de lo mejor disco, al grano, con estribillos simples pero efectivos además de riffs muy clásicos y pegadizos. 


Por otro lado tenemos canciones más Hard Rock como la que da nombre al álbum que inicia bien aunque se desinfla algo en el coro a pesar de tener un gran riff machachón. "Head In A Box" que tiene un aire más setentero y resulta entre lo mejor del disco. "Victims Of Ambition"  también se orienta más al Hard Rock aunque no me resulta tan inspirada como "Night Protectors". En conclusión, si bien el disco tiene altibajos y me quedo con las secciones más Heavy Metal, no puedo negar que hay un buen trabajo de guitarras y voz, algo a lo cual las bandas españolas nos tienen acostumbrados. Si les gusta lo clásico, les recomiendo darle una oportunidad, pues la banda tiene potencial.

Calificación: 7/10

Lista de canciones:

 1. Still in the Fight 03:46
2. Clever Than You 04:46
3. Metallist 03:51
4. Rock'n'Roll Rats 04:20
5. Head in a Box 04:16
6. Run Out 03:45
7. Victims 05:08
8. Night Protectors 04:22
9. Vigilantes 04:29

Páginas Oficiales:

 http://www.fighter-records.com/

 https://www.facebook.com/SlowburnHeavyMetal
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enero 24, 2020



Fecha de Lanzamiento: 05 de Febrero del 2020


País de la Banda: España


Sello: Fighter Records



Estilo Musical: Heavy/Power Metal




Desde Madrid, España nos llega el tercer álbum de Nightfear, una banda que practica un Heavy/Power Metal de sonido muy emparentado con el alemán, veloz y poderoso. El anterior álbum "Drums Of War" (2015) fue un álbum conceptual basado en la canción "Pride" de su primer disco, y supuso un gran salto en cuanto a la calidad de sus composiciones por lo cual tuvieran buenas críticas en su momentos. Ahora bajo el sello Fighter Records nos entregan el nuevo álbum titulado "Apocalypse" que saldrá en Febrero del 2020 y viene cargado de 10 temas de puro Heavy/Power Metal sin lugar a descanso o respiro. Actualmente la banda lo conforman Lorenzo Mutiozabal en la voz, Manuel Moreno en el bajo, Ismael Retana en guitarra, Ángel Fernández en guitarra y Osckar Bravo en la batería.


Este es un álbum intenso de principio a fin, así que si son de los que disfrutan mucho los himnos de Power Metal alemán y las canciones veloces de happy metal pues aquí tendrán una sobredosis de ello.  Así tenemos canciones rápidas como "We Are Back" que es una patada al cerebro, con su batería a puro doble bombo (hasta blast beats), guitarras veloces y melódicas mientras que la voz de Lorenzo muestra un estado envidiable al hacer gala no sólo de un gran registro sino también de un buen sentido de la melodía, algo que también tenemos en otro proyectil de nombre "A Better World" donde las guitarras también se lucen demostrando estar entre lo mejor de este álbum. "Shine" baja algo la velocidad para enfocarse en sus estupendas melodías, logrando un sonido muy happy metal que es efectivo y tiene su cumbre en el coro memorable. Algo más pesado y lento resulta "Living Your Life" donde la voz me suena a Andi Deris por momentos, en una canción que suena más a Helloween de los noventas. "The Stranger" suena más pesado en sus riffs hasta llegar al verso y coro donde las melodías pegajosas aparecen y se convierte en una canción de ritmo más alegre. La pieza instrumental del disco llega con "Psychokiller" donde la banda hace gala de esos elementos Heavy/Power Metal tan característicos en su música, logrando melodías que atrapan pero también haciendo uso de riffs más pesados o cercanos al Thrash Metal. 


Casi al final suena "Through The Stars" que tiene uno de los coro más alegres del álbum y un trabajo de guitarras espectacular. "Nuclear Winter" está entre lo más pesado del álbum, desde su riff inicial, siendo una canción algo más machacante en su ritmo y con un trabajo de bajo muy bueno, aunque no tan inspirado como las canciones anteriores. Felizmente "The Evil In You" nos trae de regreso la velocidad, siendo otro gran himno de Power Metal. Finalmente, "Angels Of Apocalypse" termina el álbum siendo la canción más larga, de inicio lento, conforme pasa el tiempo agarra más fuerza hasta llegar casi al final cuando aparece el doble bombo y los frenéticos solos de guitarra que no pierden el sentido de la melodía en ningún momento. Este "Apocalypse" termina siendo un disco muy potente con poco momentos de pausa, el ataque de guitarras es espectacular, llenos de riffs pegajosos, pesados y excelentes melodías, el bajo y la batería hace un trabajo locable también al manejar tiempos rápidos y cambios constantes mientras que la voz se muestra acertada en sus estribillos y coros. Se nota que beben de bandas como Riot, Helloween, GammaRay, Running Wild entre otras, así que si gustan de las bandas mencionadas, este disco los pondrá a cantar y mover la melena un buen rato.

Canciones recomendadas: We Are Back, Shine, A Better World, The Stranger, Through The Stars y The Evil In You.


Calificación: 7.6/10

Lista de canciones:

 1. We Are Back
2. Shine
3. Living Your Life
4. A Better World
5. The Stranger
6. Psichokiller
7. Through the Stars 
8. Nuclear Winter
9. The Evil in You
10. Angels of Apocalypse
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enero 18, 2020




Fecha de Lanzamiento: 09 de Enero del 2020

País de la Banda: España

Sello: Fighter Records

Estilo Musical: Heavy Metal


War Dogs es una banda española de Heavy Metal, de aquellas interminables bandas que rinden tributo y exprimen al máximo los sonidos de la NWOBHM pues es claro que su música está influenciada por sonidos muy clásicos sobre todo la doble guitarras de Iron Maiden aunque podemos encontrar referencias a la música épica de bandas estadounidenses como Visigoth o Manilla Road. La banda es relativamente nueva pues se fundó en el año 2015 y apenas tienen un EP del año 2018 siendo este "Die By My Sword" su álbum debut el cual salió empezando el 2020 a través de Fighter Records. La banda la conforman Alberto Rodríguez en la voz, Eduardo Antón "Eduardox" en la guitarra solista, Enrique Mas en la guitarra rítmica, Manuel Molina en el bajo y José Vicente Aldeguer en la batería. Para este primer disco han contado con Luis Antonio Varó Reyes como sonidista en los Blacktage Studios de Alicante mientras que el máster y mezcla corrió a cargo de Olof Witkstrand (Enforcer) en Suecia, dando como resultado un álbum de Heavy Metal tradicional que no busca sonar como si hubiera sido grabado con bajo presupuesto (algo que muchas bandas de la corriente "retro" suelen usar), sino que tiene un sonido equilibrado y potente, todos los instrumentos y la voz suenan en su justa medida.


El álbum es intenso desde el inicio con la muy Maiden "Die By My Sword" que suena rápida, pegajosa y llena de doble guitarras con excelentes melodías, la voz de Alberto me recuerda un poco a Satan a momentos, mientras que las guitarras suenan como debe ser en este estilo, dinámicas, llenas de buenas melodías y solos de guitarra muy melódicos. "Castle Of Pain" se apoya más en unos riffs contundentes manteniendo la intensidad y rapidez junto a coros bien logrados. La velocidad aumenta y el doble bombo aparece con "Wings of Fire" que debe uno de los mejores comienzos en el álbum pues la sección instrumental es impecable, riffs pegajosos junto a una base rítmica demoledora mientras que la voz siempre mantiene ese registro entre épico y melodioso. "Master Of Revenge" tiene un riff inicial muy bueno aunque siento que lo he escuchado antes, aún así termina siendo otro satisfactorio ejercicio de Heavy Metal clásico algo más cercano al Hard Rock por breves momentos. "Kill The Past" nos trae de vuelta la velocidad, mucha dinámica en guitarras y una voz contundente en sus estribillos y coro, lo cual continúa en "Ready To Strike" pero con mejores resultados estando entre lo mejor y más intenso del álbum. Llegamos al homenaje de la banda a Mark Sheldon de Manilla Road a través de la canción "The Shark" donde colabora Bryan Patrick quien fue vocalista de la legendaria banda norteamericana, la canción tiene una vibra cercana los norteamericanos y está entre lo mejor del disco, todo un himno. Los sonidos de la doncella aparecen con mayor énfasis en "The Lights Are On" contando con una excelente labor de las guitarras aunque la voz no termina de convencer aquí. La intensidad del álbum nunca decae pues "Gorgon Eyes" mantiene la velocidad y las guitarras dinámicas mientras que Wrath Of Theseus" cierra el disco como otro himno de Heavy Metal lleno de melodías clásicas.



En sus casi 44 minutos, este "Die By My Sword" resulta ser un debut poderoso y lleno de sonidos que nos traen a la mente a bandas como Iron Maiden, Judas Priest, Mercyful Fate, Manilla Road, Visigoth, Satan entre otras. Es decir que es muy disfrutable para quienes gusten del sonido clásico de dichas bandas. Las guitarras suenan muy inspiradas y dinámicas, quizás la voz, si bien hace una buena labor, da la sensación que se contiene y no muestra todo el registro que puede alcanzar mientras que el hecho que todas las canciones sean rápidas resta algo de variedad al álbum, quizás podrían explorar canciones más pausadas y épicasa futuro, aún así no deja de ser un buen disco.

Canciones recomendadas: Die By My Sword, Castle of Pain, Wings of Fire, Ready To Strike, The Shark y Wrath Of Theseus



Calificación: 7/10

Lista de canciones:

 1. Die by My Sword 05:05
2. Castle of Pain 03:26
3. Wings of Fire 05:36
4. Master of Revenge 05:07
5. Kill the Past 04:41
6. Ready to Strike 03:10
7. The Shark 04:30
8. The Lights are On 05:37
9. Gorgon Eyes 03:05
10. Wrath of Theseus 03:41
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