Dargedik Rock Metal Webzine
Mostrando entradas con la etiqueta Ecuador. Mostrar todas las entradas

 


Género: 
 Black Metal 
Origen: Ecuador
Fecha de Lanzamiento: 
 08 de Diciembre del 2023
 Discográfica: 
Signal Rex


Sudamérica brutal en toda su capacidad con Avræ Lvnæ, una banda de black metal proveniente del hermano país del Ecuador que se ha vuelto uno de los más simbólicos progresos de la escena extrema en Latinoamérica. Con "Ntdd Strl", su primer disco de larga duración, han logrado lacerar la carne para conjurar la muerte con extraños códices que retan la capacidad lógica que tenemos para encontrarle lugar a esta orgía de humo, fuego y luces estroboscópicas que salen desde la boca del mismo infierno. Son 8 canciones que cuadran con la noción de ambient black metal imperante en la escena europea o americana, pero que logra tener un atisbo de marginalidad como lo demuestra 'Ntr - Cnstlcn d Rn' y su labor introductoria para el arribo de 'Ntdd Strl' y las escarpadas irrupciones de una voz despedazada con extrema malicia.


Que no te sorprenda ese patrón rítmico en donde la guitarra y el teclado van de un lado a otro montados sobre el balancín itinerante del metal extremo. Pero esto es más fácil de rastrear con 'N l Mjstvs Nch' que sin ser algo trivial o de escaso desafío, intenta encontrar coincidencias y semejanzas entre el black o death metal según le convenga, de la misma forma; 'Crpt Strl' proyecta sus propias concepciones dentro de distintos contenedores, pues la tranquilidad escuchada en un inicio se hace engañosa, ya que acumula una furia iracunda que te revienta los tímpanos, una cualidad labrada también en 'Ls Strlls sn ls Js Csmcs' y sus clandestinas incursiones sentipensantes en donde la melodía de una guitarra acústica revolverá los ácidos paladares de muchos por su cobertura sosegada; pero esto no importa mucho, pues se vuelve una especie de apasionamiento que escala con una gran soledad propia del ambient experimental para terminar desembocando en la perturbación tonal.




Realmente la curiosidad me carcome por saber la temática de unas letras que de seguro contienen mortales desviaciones semejantes a su música. Mucho ojo a 
'Scndnd ls Nfns Cnfn Strl' que suena como si el fantasma de la opera fuese invocado en una sesión de ouija por la Inner Circle, en tanto que 'Ls Rgns Hnsptas dl Vnrs' mantiene  esos mismos rasgos macabros pero extrapolados al cubo, en una sección media donde anida lo sobrenatural, poniéndonos en una situación casi extracorpórea para que con 'Vtr - Cntlcn d Scrpn' nuestra alma vuele corrida por el mismísimo diablo en una alucinatoria persecuta entre luces de neón y raves fantasmales.

Apoteósico debut de esta banda sudamericana, "Ntdd Strl" de
 Avræ Lvnæ es un mar de lamentos que te grita casi al oído con sus odas de ultratumba. ¡Disco impostergable!



Lista de Canciones:

                 
01. Ntrt - Cnstlcn d Rn
02. Ntdd Strl
03. N l Mjstvs Nch
04.  Crpt Strl
05. Ls Strlls sn ls Js Csmcs
06. Scndnd ls Nfns Cnfn Strl
07. Ls Rgns Hnsptas
08. Vtr - Cntlcn d Scrpn
 
Páginas oficiales:

https://auraelunae.bandcamp.com/
https://www.facebook.com/signalrec


[review] [content title="Resumen" label="Puntuación"]Apoteósico debut de esta banda sudamericana, "Ntdd Strl" de Avræ Lvnæ es un mar de lamentos que te grita casi al oído con sus odas de ultratumba. ¡Disco impostergable![/content] [item value="10"]Arte de Portada[/item] [item value="8"]Sonido[/item] [item value="7.5"]Líricas [/item] [item value="8"]Innovación[/item] [item value="10"]Producción[/item] [/review]







Fecha de Lanzamiento: 15 de Enero 2021 
País de la Banda: Ecuador 
Sello: Gore House Productions 
Estilo Musical: Brutal Death Metal






El 2020 fue un año muy bueno para Ecuador, debido a que bandas como Insalubrity y Ecystment fueron una gran sorpresa para todo amante de lo brutal y bañado en influencias Brodequin-escas. Es así que este 2021, nuevamente Ecuador presenta un disco Brutal Death Metal, de una banda novel y bajo la tutela de Gore House Productions. Pero en comparación de sus coterráneos, la música de Infected Humans llega a ser una idea básica del Brutal Death Metal en este “Unexpected Traumatic Experiences”. Es como decir, si te gusta el estilo y escuchas leyendas de los 90s y comienzos de los 2000s, pues este disco tiene lo mismo que esas leyendas, pero el detalle que salta a relucir en mayor grado, es la alta edición que la banda hizo en la batería y su sonido, siendo por ese motivo que el resultado final del álbum, no es muy grato de escuchar, porque contiene mucha tecnología y la casi programación de batería está por encima de todos los instrumentos. 


Si vamos más a allá de solo fijarnos en el resultado exagerado de su edición, mezcla y masterización de su primer álbum, se llega al punto de elogiar el trabajo de Ecuador por estar sacando nuevas producciones extremas y brutales estos últimos años. Quizá no sea un disco que estará dando vueltas por lo mejor del año o lo más destacable de su país, pero es algo interesante que más bandas latinas estén siendo editadas en el extranjero. Entonces, visto desde ese punto, la banda tiene puntos a favor que en algún sentido pueden disuadir de tener una mala calificación de los medios, porque sino adentramos en la música de Infected Humans desde que todo comienza con “Intro” y termina con “Outro” en este “Unexpected Traumatic Experiences”. Lo primero que se siente, es lo frío de su música, debido a las bastantes ediciones que sufrió la batería, y es ahí que existe una carencia gigante de sentimientos brutales y extremos que no dejan ver muy bien el sentimiento de la banda. Porque en el fondo de todo, se escuchan algunas solos de guitarra, momentos blackers en sus ritmos, melódicos en ritmos; pero que todo esto no encaja bien debido al exagerado patrón digital que usaron. 


Unexpected Traumatic Experiences” es un disco que no tiene algo definido o algo claro, se ve que quieren hacer Brutal Death Metal, pero muchos de los riffs son apartados de lo que ellos mismos quieren lograr, ya que al final de todo, batería máquina y digital, voz tibia en ejecución, y riffs con efectos flojos y no definidos que no encajan dentro de la música a nivel global. Si eres de aquellos que solo busca maquinas brutal y tener extrañezas de ritmos en instantes, pues este álbum será tu disco. Pero por mi lado, dejo a un lado su música. 

Calificación: 4 / 10

Lista de Canciones:

1. Intro
2. Killing Perservately Depressed
3. Ejaculating Illumination
4. Bloodthirsty Sacrifice
5. Calcining Human Flesh
6. Paraphilic Infestation of Internal Torment
7. Interstellar Torture 
8. Altered by Substances
9. Genocidas del Control
10. Chaotic Biological Organization
11. Outro

Enlaces:







Fecha de Lanzamiento: 20 de Abril del 2020 
País de la Banda: Ecuador 
Sello: Independiente 
Estilo Musical: Metalcore / Melodic Death Metal





Nuevamente se da la disyuntiva entre que es Melodic Death Metal, Thrash Metal y Metalcore, donde se preguntarán porque este tema se confunde muchas veces. Pero es normal que muchas veces se mezclen estás ideas, porque cuando nació el Melodic Death Metal en los 90s, había muchas bandas que comenzaron a experimentar este sonido con lo armonioso y duro del Death Metal. Y es donde algunos dirán donde entra el concepto Thrash Metal, pues es simple, cuando escuchamos la segunda ola de lo Melódico con Arch Enemy, In Flames y Soilwork, pues encontraron en algunas canciones, esquemas Thrash Metal, pero que no pesan a nivel general dentro de total riffs de un determinado de estas bandas. Entonces, es ahí que esta idea Thrash Metal en muchos instantes se toma como primaria en otras bandas, pero no sale de la misma manera que lo hicieron las bandas mencionadas, y eso es completamente normal, no esta mal. Ya que es lo que les sale a los nuevos músicos influenciados por estas bandas. De ahí sale otra pregunta y ¿Dónde entra el Metalcore?... Pues es simple y para resumir, el Metalcore es la respuesta estadounidense al lado melódico europeo, pero esta a base de elementos Hardcore y Thrash Metal, es que encuentra una fusión melodiosa (influenciado por el mundo sueco) que termina siendo Metalcore como Killswitch Engage, Unearth, As I Lay Dying, etc. 


Pero muchos dirán, porque este señor habla de este tema varias veces, pero es porque cuando escuche Priorato en su primer álbum “Camino al Priorato” (2009), pues la idea de la banda era estar inmerso en una especie de Black Metal con partes Thrash Metal y por ahí ya comenzar a fusionarse con el lado Metalcore de pequeñas partes. Entonces, luego de once años de ese primer álbum y gracias a la información de los promocionales, uno comienza a leer en la descripción de esta nueva producción que ellos hacían Melodic Death Metal, lo cual llamó mi atención de escuchar esta nueva producción “Humano”. Donde la producción en estudio es buena, la idea de la caratula es mucho mejor a las dos primeras producciones, pero es desde este primer punto que la influencia “The End of Heartache” (2004) de Killswitch Engage se hace visualmente dominante. Donde no entra los mismos colores, pero el sentido es muy parecido a muchas caratulas de los estadounidenses y jefes de este estilo; de ahí uno quizá puede alegar que es influencia de la banda a nivel visual, pero eso cambia cuando escuchas los veinte nueve minutos, porque más allá de las buenas ejecuciones y el alma que les pusieron a las canciones que empiezan con “Maldito” y terminan con “Behind the Truth”. El concepto Melodic Death Metal queda en la mayoría de sus riffs alejado de esta idea melódica. 

Entonces, quizá el gusto de querer ser una banda de Melodic Death Metal y por ahí algunos tabúes latinos que no apoyan mucho a las bandas de Metalcore, es que la banda pone en su información Melodic Death Metal. Pero al cesar lo que es el del cesar, Priorato en “Humano” realiza Metalcore, con reminiscencias Melodic Death Metal, pero que, si ponemos en la balanza de cuantos riffs melódicos y cuantos Metalcore, pues la banda se inclina a casi un 95% de esquemas y riffs del ultimo estilo. Y eso no esta mal, por el contrario, la música es cañera y la necesaria para que este escuchando la música un par de horas y de lo mejor que ha lanzado la banda hasta el momento y porque no decirlo, uno de los mejores lanzamientos de Ecuador del 2020. Porque cuenta con solos heavies en muchos instantes, luego la guturación quizá no sea la adecuada para el estilo e inclusive se podría decir que, si varía un poco más esa matriz blacker, va a tener algo entre manos mucho más interesante. De ahí, los breakdowns con armónicos y partes lentas a doble galope del baterista, son muy buenos. Luego, cuando la banda decide colocar elementos melódicos a su música en solo instantes, estas ideas se resaltan más y se tiene una fusión detallada de las intensiones de la banda. 


Humano” es el trabajo arduo de muchos años de estar buscando un sonido, por lo que es el pináculo hasta el momento de Priorato, que, sin necesidad de estar basándose a bandas de los 90s, ellos tienen una esencia estadounidense muy buena que compite con las mejores expresiones del estilo junto a Frater de Argentina y Absolution Denied de Colombia, las cuales son las mejores bandas de corte mayormente Metalcore, pero fusionados con lo vetusto del lado melódico europeo en pocos segundos. 

Calificación: 8.5 / 10

Lista de Canciones:

1. Maldito
2. Closer to Death
3. Conciencia Social
4. At the End
5. Over Now 
6. Set on Fire
7. Behind the Truth

Enlaces:







Fecha de Lanzamiento: 19 de Setiembre del 2020 
País de la Banda: Ecuador 
Sello: Hybrid Music 
Estilo Musical: Death Metal 






En la busque incansable de bandas latinas, muchas se pasan por alto una gran cantidad de producciones, pero cuando existe el tiempo y la disposición de querer escuchar más de un país, pues las listas de recomendación de Bandcamp o Tidal ayudan bastante para comprar en digital o ver la opción en físico. Entonces, dentro de este marco es que llega a mis oídos el primer álbum de los ecuatorianos de Eskhaton llamado “Grito Final”, disco que fue producido por Hybrid Music de manera digital y quizá este 2021 se tenga la edición en física para los coleccionistas esta pequeña pieza de Death Metal de corte clásico. 


Este año, Ecuador presento dos grandes producciones a nivel latinoamericano, los cuales no serán de mucha amplitud de gustos, porque es más dirigido a fanáticos de lo purulento y asqueroso, ya que las primeras producciones de Ecystment y Insalubrity son toda una delicia para los amantes de lo más extremo dentro del Death Metal. Pero Ecuador no solo presento estas producciones brutales, ya que esta banda novel decide aunarse al carro de buenas producciones extremas en su país con este primer disco “Grito Final”, el cual es para amantes de los más añejo dentro del Death Metal y de corriente estadounidense. Donde al ser su primera producción, cumple con los canones de tener muchas influencias y una producción en estudio que ventila algunos detalles en la mezcla y otras cosas más, pero que al final son parte de la idea de sacar una primera producción. Ya que la música desde que empieza con “Intro” y termina con la homónima “Grito Final”, las cosas entre cada tema se parecen bastante, ensalzado con algunas partes agudas en los riffs a nivel general, que le dan una idea interesante a su música. 


Grito Final” es un disco directo, conciso y para amantes de lo más clásico en el Death Metal, quizá no haya muchos cambios de instancias que puedan diversificar más su música, pero el detalle de hacerlo directo y enchapado en las influencias de bandas los 90s de Estados Unidos, pues le da lo que esperas. Satisfacción de escuchar un disco bueno a nivel general. 

Calificación: 7.5 / 10

Lista de Canciones:

1. Intro
2. Síntomas Irreversibles
3. Ekeko
4. Percal 
5. Intento Homicida
6. Eskhaton 
7. Oicifircas
8. Grito Final

Enlaces:







Fecha de Lanzamiento: 19 de Agosto del 2020
País de la Banda: Ecuador
Sello: New Standard Elite
Estilo Musical: Brutal Death Metal







Desde ya hace unos diez años, la escena extrema de Ecuador ha comenzando a presentar bandas muy interesantes dentro del Brutal Death Metal, porque los últimos álbumes de Infectology, Visceral Decay, Disphexia, Rotten on Gore, Gastrorrexis, Gorephagia, El Amo de las Putas, Encystment y los citados en esta reseña Insalubrity, han encontrado la manera de destacarse con ese sonido influenciado por Brodequin y que solo había en Colombia desde inicios de mediados de los 90s. Pero ahora, esa idea a comenzando a plagar Ecuador con ese sonido, y estas bandas han comprendido muy bien de que se trata este sonido oscuro y chacal, que, aunque parezca mentira, solo lo puedes encontrar en esta parte del mundo. Debido a que todas estas bandas comienzan a tomar el sonido Brutal Death Metal de estados unidos, pero a la vez al tener una idea un poco más salvaje, es que todo cambia y ya se aleja en sentimiento de lo hecho por bandas estadounidenses y encuentra un camino que Colombia ya lo entendió años atrás, y ahora Ecuador está comenzando a explotarlo. Quizá puedan creer que es algo apresurado decir que una escena novel tenga muchas cosas nuevas o que ese sonido sin determinadas influencias no existiría, pero no es así, porque las bandas de allá están comenzando a entender como diferenciarse del resto de bandas brutales, como por ejemplo de Indonesia o Rusia, quienes ya tienen una manera de hacer las cosas dentro del Brutal Death Metal y ya lo demostraron en muchas producciones que salen al año.





Entonces “Salacious Putrescent Psychopathy” es un disco que tiene todos los conceptos clásicos visuales de música violenta, estridente y brutal que comenzó su recorrido a inicios de los 2000s, porque desde aquel “Instruments of Torture” (2000) y el reflejo inmenso que tuvo en estos años, es de no creer, porque este sonido se implanto en Colombia y ahora Ecuador sigue el juego de este sonido, haciéndolo más chacal y brutal a cada instante. Desde que todo empieza con la caratula hecha por Eder Hernandez (Guttural Engorgement, Injurious, Nasty Surgeons, Voracious Infection), todo se siente directamente extremo a la vista, con personas en medio de una orgía necro-lujuriosa que solo pertenece a las ideas psicópatas de algún asesino en serio y el fetiche sexual que este puede tener al momento de amordazar a sus victimas con alambres de púas, o desviscerarlas en cada acto sexual hasta el punto de llegar a comerse a su propia creación o hijo durante pleno aborto y la mujer en parte sexual tenga gusanos y ya este emanando olores pestilentes de tantas veces haber tenido relaciones sexuales con ese cuerpo putrefacto después de la extirpación de los senos y el ser vivo de su vientre. Siendo esa la clase de enfermedad que algunas veces se necesita por parte de la música, para que te encuentres con los visceral de esta y te conectes con lo grotesco de tu ser. 



Desde que el disco empieza con “Malignant Forced Insemination” y termina con “Seepage of Nauseating Effluvium”, lo que tendrás acá, es brutalidad descontrolada, donde no es necesario ser original o tener experimentaciones bizarras. Solo música directa y bruta que te revienta los oídos, donde el detalle de la tarola seca y aguda, es una de las cosas más llamativas y de cómo Cristian Valencia puede encontrar las diferentes tonalidades en su tarola para encontrar distintos sonidos al momento de hacer los blast beats de varios tipos; luego los esquemas en guitarra hechos por Seymour Ruomyes cumplen con lo conocido del estilo para que sea pesado a través del efecto de guitarra y este crezca con los sonido graves que hace Esteban Manson en el bajo. Para que finalmente la guturación purulenta de Ronnie Cabascango sea enfermiza y completamente acorde a lo que escuchas en toda la música de Insalubrity





Con bastante placer es que se ve el nacimiento de otra banda latinoamericana que tiene mucho futuro dentro del estilo, porque dentro de los veinte y tres minutos, todo es constante, acelerado, brutal, corroído y asquerosamente llamativo para el Brutal Death Metal, el cual parece que hubiera encontrado su nuevo foco de expansión en Ecuador, porque lo nuevo de Encystment Egregious Treatment of Cloacal Extrophy Malformation” y este primer álbum de InsalubritySalacious Putrescent Psychopathy”, son toda unas joyas para los amantes del estilo. Muy buen inicio y a la espera de una segunda producción igual de pedorrienta y putrefacta. 



Calificación: 9.3 / 10

Lista de Canciones:

1. Malignant Forced Insemination
2. Syphilitic Lymphadenopathy 
3. Chlamydial Intrauterine Engorgement 
4. Bloodcurdling Cadaveric Process 
5. Salacious Putrescent Psychopathy 
6. Pustulation With Chronic Proliferation
7. Forensic Entomological Feast
8. Seepage of Nauseating Effluvium

Enlaces: 







Fecha de Lanzamiento: 18 de Agosto del 2020
País de la Banda: Ecuador
Sello: Sun Empire Productions
Estilo Musical: Doom Metal






Dentro de la busque continua de más sensaciones dentro del metal extremo en Latinoamérica, siempre había bandas que cambiaron tu perspectiva de ver las cosas en esta parte del mundo, porque casi todo este mundo extremo en Latinoamérica estaba basado en hacer cosas salvajes y aguerridas, pero dentro de ese pequeño mundo de bandas distintas a lo usual, habría otra corriente que no era muy conocida en el mundo, pero si tenían un sonido que podía ser explotado a través de los años. Siendo este el caso de Total Death de Ecuador, a quienes recuerdo desde su primer EP “Silencio de Soledad” (1996), donde la banda usaba guitarras acústicas y pocas veces se ponían fuertes, pero dentro de este tema se sentía una idea que la banda quería sobresalir con algo muy distinto a lo que había aquellos años en esta parte del mundo; siendo por ese motivo que su primera larga duración “El Rostro que Llevamos Dentro” (2002) tenía mayor intensidad y comenzaba a mezclar en mayores cantidades partes melódicas y agresivas. Teniendo una producción en estudio no tan buena, pero ya se sentía que es lo que querían hacer a futuro, y fue así que “Desolate Recollections” (2007), llega a otro estado de producción en estudio y con más detalles dentro de su música que ya eran de la idea característica de Total Death que continuaron con “Somatic” (2010), pero esta vez con un poco más de melodías melancólicas y adiciones de guitarras acústicas que afianza mucho más el sonido de la banda. 

Total Death hasta ese momento tenía buenos momentos en cada álbum, pero siempre tenía un detalle por pulir en cada uno de estos, hasta que llega “Inmerso en la Sangre” (2014), álbum que lo catapulta hacía otros mercados y los coloca como una banda mucho más centrada en ideas musicales y con esquemas directos sin necesidad de estar dándole muchas vueltas a la producción, además de que todo el álbum fue compuesto en castellano, y les da un punto a favor para encontrar la forma de quedarte pegado a cada canción ese disco. Entonces, la banda después de seis años silencio y dos EPs llamados “Sorrowful and Immaculate Heart” (2018) y “La Noche Oscura del Alma” (2019), presentaban a una banda completamente distinta a su producción del 2014, porque se sentía que ellos nos estaban preparando para algo mucho más personal en lo que se iba a venir en este “Mar de Aguas Amargas”. Por ello, es que se tiene que hacer un punto a parte con las viejas producciones de Total Death y centrarse en este nuevo capítulo que empieza con la caratula de Gustavo Sazes, quien analiza perfectamente este cambio de enfoque en la música y encuentra la manera de conectar este ambiente más personal de la banda con los colores que se mezclan en el mar de los pensamientos de esta persona asfixiada entre un mar de intensos deseos melancólicos. Además que el trabajo final en la masterización hecha por Tony Lindgren (Abysmal Dawn, Amorphis, Angra, Arch / Matheos, Dimmu Borgir, DragonForce, Eluveitie, Elvenking, Enslaved, Eternal Storm, Fates Warning, Gaahls Wyrd, Ihsahn, In Vain, Ivory Tower, James LaBrie, Katatonia, Kreator, Leprous, Marty Friedman, Myrath, Opeth, Orphaned Land, Paradise Lost, Powerwolf, Rotting Christ, Savage Messiah, Sepultura, Sinsaenum, Soilwork, Suicidal Angels, Swallow the Sun, The Ocean Collective, Trees of Eternity), supera las expectativas de este álbum. 




Mar de Aguas Amargas” es una nueva etapa en Total Death, donde hay muchas cosas para explorar en una siguiente producción, algunas de ellas funcionan excelente en muchas partes, pero existen momento que la banda se pone un poco tediosa de escuchar y deja esa energía que tuvieron antes para centrarse en lo que sienten ahora. Porque desde que todo empieza con “El Agua Feroz de los Anhelos” de manera instrumental con el recital de Ximena Viver a tres voces con bastante eco, te transmite esa sensación de desesperación que se siente en cada frase que dice “...con miles de golpes en el pecho…” , “…escucha esos enfermos latidos que nos empujan a un mar de aguas amargas” y es “…nada para lo desdichados…”; siendo frases impresionantes que transmiten todo ese horror depresivo y angustiante que vas a escuchar en todo el disco, el cual comienza musicalmente desde “Corazón Sin Purificar”. La cual es toda evocación a la tristeza y depresión absoluta que puede llevar a muchos trastornos en medio de lamentos y partes constantes en una sola nota de guitarra, pero no gritos acordes a la afinación de las guitarras, sino esos gritos desesperantes que están gritadas de manera desafinada dentro de lo terrorífico que puede sonar y muchas veces un lamento afinado puede sonar bonito. Pero esto suena repudiante y hasta quejumbroso de una manera real; de ahí con “Rencor Signo Sublime”, es lo que se puede llamar la parte conocida de la banda y la cual al tratar de estirar algunas cosas con las voces es que el resultado no es el efectivo, sin olvidar que el cambio de ritmo por un instante no conecta bien para atraparte en lo que se espera de esta canción. Además, que, al ser un poco conocida en ritmos, las cosas se hacen muy usuales en la banda. 


En el Centro del Alma Rota” todo se entiende perfectamente con el saxofón inicial, porque desde ese empiezo de una noche lúgubre enmarcada en bastante niebla o vapor de alcantarilla maloliente se viene a la cabeza, además que este sentimiento con este sentimiento se puede sentir con una película como “Taxi Driver” (1976). Pero el cambio de ritmo a algo más pesado con una guturación más profunda, es lo que disuade la idea inicial, que a través de otros elementos y pequeños detalles en percusión es que se encuentra otro camino de mucho más afianzamiento para reventarte los tímpanos de una manera magistral con su parte doomer de corte fuerte. Luego con “En el Centro del Alma Rota” la banda decide enfocarse en ese ambiente sollozante que tienen en sus almas en este alma, porque como se dijo en el anterior párrafo, la idea de hacer su música algo más personal les da puntos, pero al mismo tiempo al exponer bastante su sentimiento en cada nota, golpe y evocación desesperante de encontrar el final a esta vida tan amargada y melancólica se hace presente en cada segundo de la canción, sin olvidar que el detalle del acordeón entra magistralmente pateado por el mundo. De ahí con “Sombrío Instinto” mantiene en algún grado este sentido composición melancólica, pero al tratar de hacerlo atmosférico con los sintetizadores por momentos, es que las cosas no encajan muy bien dentro del conglomerado general y ahí es que se puede poner tedioso de escuchar; ya que con la final “La Sed Invisible” todo vuelve a su lugar y esa idea de abrirse más mundos es la que necesita Total Death





Es increíble que hayan pasado casi 25 años desde su primer EP, y ahora con cinco largas duraciones debajo de una carrera de continua superación se encuentra un disco como “Mar de Aguas Amargas”, el cual no quiere recurrir al pasado o tratar de hacer lo que sus influencias puedan decir, sino ir más allá en un sonido que estos cincuenta y cinco minutos tiene para expandirse cada vez más en un mar feroz de energías melancólicas y trastornadas que solo puede hacerlo Total Death


Calificación: 8.5 / 10

Lista de Canciones:


1. El Agua Feroz de los Anhelos 

2. Corazón sin Purificar 
3. Rencor Signo Sublime 
4. En el Centro del Alma Rota 
5. Sombrío Instinto
6. Naufragio Hacia Dentro
7. La Sed Invisible

Enlaces:







Fecha de Lanzamiento: 15 de Julio del 2020
País de la Banda: Ecuador
Sello: New Standard Elite
Estilo Musical: Brutal Death Metal






Ecuador es uno de los últimos países donde el Brutal Death Metal influenciado por Brodequin, ha tenido muy buenos resultados en cuanto a álbumes y nuevas bandas, ya que ese sonido oscuro y cavernoso que se escuchó a inicios de los 2000s, pues ahora tiene dos países que lo interpretan bien. Porque con bandas como Insalubrity, Decarabion, Amputated Genitals, Suppuration, Infectology, Saproffago, los mencionados en esta reseña Encystment y muchas más bandas que se encuentran en Colombia y Ecuador; pero esto es algo que solo se puede ver en esta parte del mundo, debido a que la esencia latina, en pocas palabras es la más salvaje de todo el mundo. Y dentro de ese sentido y al momento de hacer las cosas salvajes y técnicas al mismo tiempo, es que se tiene un sonido Brodequin-siano; ya que es la única vía en que el Brutal Death Metal hecho en Latinoamérica pueda tener ese sonido salvaje y cavernoso, además de que como en un inicio lo hicieron las bandas brasileñas, y con ese detalle de un poco más estilizado para los oídos amantes de las guitarras de Trey en Morbid Angel. Ahora es que el Brutal Death Metal en Latinoamérica encuentra otro lugar donde alojarse y todo lo que se tiene es brutalidad a diestra y siniestra.


Ahora si nos centramos en lo que Encystment hizo en este primer álbum “Egregious Treatment of Cloacal Extrophy Malformation”, pues no encontrarás nada que antes no lo hayas escuchado, pero lo interesante del álbum es que te da una breve refrescada de lo cochino que puede sonar una banda latina y de cómo este sonido puede ser enmarcado como bruto en todo sentido. Porque acá no encontrarás solos de guitarra, cambios de guturaciones, niveles técnicos limpios, o una grabación que sea de ensueño; pues no, lo que se tiene acá es música determinada para cierta clase de público y que gusta de este tipo de música, y aunque sean muy pocas personas en comparación de la gran escena de fanáticos que tiene el Death Metal, este estilo musical queda solo para aquellos que reconocen el trabajo hecho por Brodequin y lo importante que fue esta banda en su momento. Siendo en ese sentido, que toda esa oscuridad y cavernosidad solo lo entenderán persona que tienen gustos afines; donde tenemos se adentra el que quiere y el que gusta de este tipo de música, ya que, desde el logo, luego la caratula y al final todo el aspecto de producción que tiene este primer álbum de Encystment, pues nos describe a una banda que adora el lado oscuro y cochino del Brutal Death Metal, sin nada más que explicarnos. Porque la música es directa desde que todo empieza con la introducción enfermiza que lleva por nombre “Intro” y de ahí saltan a “Spontaneous Sputum Removal”, brutalidad sin lados slammers, sin lados groove, sin detalles extra técnicos, sin superproducciones; solo música que empieza en un riff determinado brutal, extremo, oscuro y cavernoso, el cual tiene fin en “Voyeuristic Incestual Obsession”.

Dentro de todo el conglomerado musical, se tiene que resaltar el excelente trabajo que realiza Roman Tyutin en la batería, debido a que la intensa calidad de mezcla real que le da a la música es excepcional, porque el doble pedal queda a la ejecución del baterista, el sonido de tarola tiene un excelente color al escucharse y por encima de todo, la idea real que le dieron a su edición en los golpes. Ya que, al resultado final, se siente que todo suena brutal y hasta desordenado, pero eso es lo que te atrae más de la música de este primer álbum de Encystment.   


Egregious Treatment of Cloacal Extrophy Malformation” es uno de los pocos álbumes brutales que se estuvo esperando dentro de este conglomerado de nuevas bandas, y de manera especial, porque provienen de Latinoamérica. Porque este estilo en esta parte del mundo, es quizá el último en verse como imponente dentro de temas black, Thrash y death metal. Pero que al final de todo, vale la pena adentrarse dentro de los casi treinta minutos de pura extremidad death metalera. Un excelente inicio.

Calificación: 9 / 10

Lista de Canciones:

1. Intro
2. Spontaneous Sputum Removal
3. Extravegately Egregious Emasculation
4. Lascivious Ingestment of Fetid Secretions
5. Extracting Intestinal Junk
6. Inducing Utheral Larvae Infestation
7. Dissolving Accumulation of Excremental Chunks
8. Utterly Ecastatic Amid Putrefaction
9. Boiling Feaces on Excoriate
10. Septic Spermastocysteosis
11. Putrefactive Urethral Pusliquid Sediment
12. Voyeuristic Incestual Obsession
13. Outro

Enlaces:

Madbrain lanzará su segundo single a finales de febrero
MADBRAIN es una de las principales bandas referentes del rock/metal ecuatoriano. Su potente música ha trascendido fronteras y escenarios, recientemente estrenaron su nuevo single "Aprende a volar" que será parte de su nuevo trabajo discográfico.
Con más de 15 años de trayectoria, MADBRAIN es una banda reconocida en el Ecuador, gracias a la influencia de bandas como: Slipknot, Killswitch Engage, As I lay dying, In Flames, Deftones, entre otras, definieron un estilo característico que fusiona la fuerza del hardcore y el metal con un componente melódico. El éxito de canciones como: “Mientes”, “Payaso”, “Aquí y ahora” y “Tu verdad”, son ejemplo claro de su trayectoria musical.
MADBRAIN ha compartido escenario con bandas como: Slipknot, Metallica, Papa Roach, Marilyn Manson, Fear Factory, As I Lay Dying, Trivium. En 2018 participó junto a la Orquesta Sinfónica Nacional del Ecuador en el concierto “MADBRAIN Sinfónico”.
Como parte de su nuevo trabajo discográfico, MADBRAIN está promocionando “Aprende a volar”, nuevo tema que expresa un sonido que fusiona el ímpetu del metal con una temática inspirada en el dolor, la ansiedad y la pérdida. Este es el primer tema del nuevo material discográfico 2020, bajo el sello Meridian Records.
Madbrain estará en el Tatto Music Fest en CORFERIAS PABELLÓN 3 BOGOTA, el 15 de Febrero tocando junto a grandes bandas.

Ente - Nacido Muerto - 2019 (Multilanzamiento)


Lista de Canciones:

1. Nacido muerto
2. Gemido de angustia
3. Zanja de excrementos
4. The punishment sanctuary
5. Ábside
6. Transgresión
7. Trephination 
8. Remanentes





No muchos nombres en Latinoamérica y dentro del genero de muerte tienen la capacidad de decir que siguen activos desde inicios de los 90s; y más aún sabiendo que estas bandas provienen de países donde el genero de muerte o el Heavy Metal a nivel general no tuvo un sonido personal o creo un sonido que influenciará al mundo, porque el único país dentro de estas tierras latinas que logro destacarse con su sonido personal dentro de la comunidad metalera a nivel mundial fue Brasil hasta el día de hoy. Es por ello que, encontrar bandas como Ente que siguen inmersos y tercos desde que se llamaban Obertura en los 90s, es realmente destacable y elogiable. Porque aunque la banda haya empezado un poco tarde en la producción de largas duraciones con su primer álbum "Ente" (2003), la manera compositiva de la banda tiene ese sabor a 90s y aunque la producción no cuente con mucha caña en comparación de otros lanzamientos mundiales dentro del género de muerte; estos ecuatorianos saben de esas deficiencias, pero las maximizan, dando como resultado un disco de magnitudes brutales y cavernosas que encandila a cualquiera que lo escuche.

Fue así que "Ente" (2003) tuvo un espacio importante en la escena extrema de Ecuador y que luego llegaría a través de compilatorios para toda Sudamérica, porque era una banda esperada por lo medios extremos de esta parte del mundo que necesitaban una producción completa de Ente para coleccionar o escuchar cuando sea necesario con las cervezas en medio. De ahí en adelante la banda se puso más activa en producciones y conciertos locales, nacionales e internacionales; lo cual fue bueno y trajo muchas cosas, pero las cosas en esta parte del mundo tienen ciertos estatus de avance en nuevas producciones, porque luego la banda se demoraría casi 10 años en lanzar una segunda producción y no solo pasa con bandas de Ecuador, sino que esta situación también se repitió en Chile, Perú, Bolivia, etc. Lo cual nuevamente demuestra que en Latinoamerica las cosas son complicadas para lanzar una nueva producción en estudio y tratar de mantener a una banda activa desde inicios de los 90s; siendo así que luego de 9 años Ente presenta al mundo su nuevo disco estudio "Trastornado instrumento de sangre" (2012). Entregando la misma energía y ese sonido brutal-cavernoso que resulta ser su marca de casa y esta vez añadirle algunas matices más técnicas que en su álbum inicial.    


Luego de 7 años de silencio, este quinteto ecuatoriano regresa con su nuevo disco en estudio llamado "Nacido Muerto", el cual será editado en el mes siguiente por más de 5 países como; Argentina (Grinder Cirujano Records), Chile (Rotten Cemetary Records), Brasil (Tales from the Pit Records), Colombia (Green Revolutions), Ecuador (Música Híbrida), etc. Esta nueva producción estuvo a cargo de la misma banda y Estruendosis Producciones en Equilbrio Records por Fabian Mendoza, además de mencionar el trabajo resaltable de Juan Pablo Rivas en la masterización. Donde todo este trabajo en conjunto dio los frutos necesarios para que la música de Ente tenga mucho mejor pegada en los tímpanos y la banda comience a madurar mucho más composiciones, engrandeciendo su estilo hacía el lado técnico del genero de muerte para que dentro de su brutalidad cavernosa; este "Nacido Muerto" tenga las cosas claras al momento de expresarlas en estas 8 canciones de más de media hora de duración. Sin olvidar que la caratula hecha por Nelsón Rodríguez cumple con el objetivo de balancear las influencias de la banda de los 90s con la mezcla cibernética de algún Ente que nació consumido por las fusiones de cobre de alguna terminal de redes. 

"Nacido Muerto" es un disco que  maduro el sonido de la banda y el nivel de ejecución de sus músicos, porque desde el tema homónimo inicial "Nacido Muertohasta "Remanentes". La banda despliega experiencia, enriquecimiento, modernidad y cosas muy bien pensadas para que el disco no se ponga flojo en ninguna canción, donde los armónicos de ambas guitarras Nelsón Rodríguez  y Javier Enríquez suenan geniales, la ejecución de bajo de Germán Mora es realmente inhumana en todas las canciones del disco y la base intensa de los parches de Igor Icaza supera las expectativas de sus dos anteriores producciones con sonido real en todo sus ejecución, la cual se enmaraña con la potente voz de Daniel Cisneros. Haciendo de este disco una verdadera obra de arte latinoamericana de bases cavernosas, brutales y esta vez técnicas. Excelente regreso!!!

Con la tecnología de Blogger.