Dargedik Rock Metal Webzine

Origen: CHILE
Banda: Lucifer's Hammer
Álbum: Be and Exist
Sello Discográfico: DYING VICTIMS PRODUCTIONS
Fecha de lanzamiento: 14 de junio 2024

Lucifer’s Hammers no deja de sorprendernos, si pensábamos que con su tercer álbum “The Trip” (2021) lo habían hecho todo, quiero decirte que estuvimos equivocados, por que este nuevo trabajo de larga duración titulado Be And Exits (2024) está bien logrado, grabado y sobre todo con una excelente evolución musical.

La primera vez que vi la portada dije: “Que viajé astral”. Ilustrado por el artista peruano Vimendy, cuyo trabajo capto a la perfección la temática del álbum y sobre todo logra transportarnos en su arte.

La intro “Cosmovision” me recuerda mucho a una escena de la película Interestelar (2014). Cuando Joseph Cooper y Amelia Brand están a bordo de su nave espacial Endurance e ingresan al agujero negro para continuar su trayecto a Saturno, lo cual no se logra y aparecen en otro planeta donde cada hora son como siete años en la tierra. El sonido del teclado es preciso para llevarnos a esos paramos cósmicos junto con la guía de los punteos de guitarras, es simplemente magistral. Por que justamente nos llevan al otro lado del agujero negro y es la siguiente canción. Hypnos como arreglista y guitarrista es un martillo colosal.

Sentir que el mundo donde habitas no es lo que conocías y experimentas esa necesidad de controlar algo que no es posible como lo es el tiempo, viendo cómo se desvanece entre tus dedos, hasta no tener fin, esa sensación se vuelve canción que se titula “Real Nightmares”. Se empieza con el estallido de los platillos, para seguir un patrón de heavy clásico de los 70. Sin embargo, en la estrofa, el bajo (Tyr) es la verdadera estrella, escúchenlo, esas jugadas de los dedos dando ritmo y armonía se traduce en pasión por las cuerdas gruesas.

Siempre un despertar, es un triunfo en la vida; esto es “Glorious Night”. La voz se vuelve más protagónica, usando una herramienta que es la de emplear dos voces de una misma, permite esta sensación de fuerza y melodía. Hablando de lo último, esa bajada de tempo es un vaivén de emociones metaleras. Para luego volver al ruedo del Headbanging con un break de batería.

Lo antagónico siempre está al acecho de nuestras vidas, esto es Antagony.  Si eres un apasionado de solos bien ejecutados y llenos de felling esta es tu canción. En realidad sus influencias de heavy metal norteamericano son bien marcados dándonos un repaso a riffs de bandas como Hawk y Jag Panzer. Buena dosis de metal tradicional.

Desde su álbum Time is Death (2018) la banda a tenido como un parámetro a seguir y la cual es siempre incorporar un tema instrumental. Esta vez no seri la excepción de la norma. Imaginen a un hombre que está en busca del sentido de la vida y al no encontrarla en su vida cotidiana, pues toma camino hacia la soledad, se me exiliado por si mismo a un desierto, pasando los días llega a la presencia de una luz imponente y es el destello del dios Anubis (juez de los muertos en el antiguo Egipto), el hombre reconoce su mortalidad y tiene miedo. Esta aparición de miedo a perder la vida y querer volver a ella, para aprovecharla y vivirla al máximo es The Fear of Anubis.

Mutante, ten cuidado no la veas directo a los ojos, mutante, noooooo…. Esto es el poderoso hechizo de Medusa Spell. Con un intro que nos recuerda a los videojuegos arcades de los finales de los 80 y principios de los 90. Es la canción que fue su primer single que lanzaron, de cierta forma la formula funciona a la perfección, coros pegadizos, fáciles de recordar y sobre todo un punteo de guitarras que son una guía para el oído metalero.

Este instrumental “The part of Being” esas guitarras solas son el perfecto preámbulo para el próximo tema que dará fin de este epopéyico álbum de heavy metal.

Como toda reflexión con lleva una enseñanza un aprendizaje espiritual y que trasciende en los momentos más difíciles de tu vida. Tenemos que mirar al sol sin miedo al fracaso y solo volar a través del cosmos. Los riffs de esta canción tienen el tiempo marcado, sin variaciones para darnos un galopeo en la batería que viene de esos juegos de hit hat y platillos que de verdad Titan los hace demasiado bien, esa bajada para entrar a otra especie de habitación musical, acompañados de nuevo por una voz en off dándole una vez mas ese tinte de misterio y crepuscular. Creo que se va llegando al clímax de la canción a partir del minuto 4 min y 13 segundos donde solo suenan la batería, los arpegios de guitarras con el acompañamiento del bajo retornarnos a la carátula de este disco, donde vez a cuatro dioses dando su próximo gran paso, ese entrar del BE AND EXIST.

Agradezco enormemente a esta banda de heavy metal chilena, demuestran una vez mas que el metal sigue vivo e intacto. Gracias a mi amigo Tyr bajista de la banda y Hades por su música y la buena onda.

Este miércoles 10 de julio 2024 por el podcast de EvilRod " Metal Mutantes" se hará una reseña en vivo de este explendido album. Nos vemos ahí MALDITOS MUTANTES.

Lista de Canciones:
1. Cosmovision
2. Real Nightmares
3. Glorious Night
4. Antagony
5. Son Of Earth
6. The Fear OF Anubis
7. Medusa Spell
8. The Part Of Being
9. Be And Exist

Enlaces oficiales:

www.facebook.com/lucifershammerband

www.dying-victims.de 

www.facebook.com/dyingvictimsproductions 

[review] [content title="Resumen" label="Puntuación"]Lucifer’s Hammers no deja de sorprendernos, si pensábamos que con su tercer álbum “The Trip” (2021) lo habían hecho todo, quiero decirte que estuvimos equivocados, por que este nuevo trabajo de larga duración titulado Be And Exits (2024) está bien logrado, grabado y sobre todo con una excelente evolución musical.[/content] [item value="10"]Arte de Portada[/item] [item value="10"]Sonido[/item] [item value="10"]Líricas [/item] [item value="10"]Innovación[/item] [item value="10"]Producción[/item] [/review]

Una horrible acumulación de profecías caníbales llega a nuestros oídos con "The Continuous Nothing", segundo disco de la agrupación chilena Coffin Curse. Un disco que de cabeza lanza al metalhead más cuerdo a los bajos fondos de la perversidad, lugar en donde será participe de los oscuros rituales que dominan este submundo de pesadilla. Son ocho canciones que profesan una desmedida devoción por el tufo clásico del metal extremo. Cada corte emerge entre gases tóxicos y hierros retorcidos para explorar temerarios espacios provistos de una negritud gregaria asociada a lo primitivo, aunque todo sea controlado por la jerarquía de un death metal, tan parametrado, que fácilmente puede servirnos de brújula durante esta breve bajada a los infiernos.



"Thin the Herd" tiene una gran dosis de morbo, de ese impulso malsano que te llama a destapar un cadáver cubierto de periódicos en medio de la carretera. Es un tema delirante y ampliamente ilustrado por la brutalidad de Max Neira y Carlos Fuentes, ambos no dudan en hacer eco del black metal para tejer sus propios segmentos de acompañamiento, por su parte "Bacchanal of the Mortal" convierte nuestra mente en un santuario de presencias extrañas que son lideradas por el sugestivo planteamiento de Max en la guitarra, los solos encierran una compleja mascarada llena de ambages turbios que se van degenerando conforme los crujientes riffs de trémolo van dominando la situación. "Deceased Races" funciona mejor racionando la velocidad con el fin de construir tensión de forma escalonada, regalándonos con ello amplias oportunidades para el headbanging, a su vez, "Reeking Filth of Ages" es fiel a los rasgos musicales esenciales del álbum: ser explícito y sin concesiones a la hora de musicalizar el catálogo de amputaciones, dolor y muerte que predominan en el bagaje lírico, pero justo cuando el pulso nervioso se encuentra al límite, Coffin Curse enciende el turbo y pasa a la máxima potencia con temas como "Primitive Doctrines Crushed" o "Mauled by Unseen Atrocities", canciones que van a contracorriente con el ritmo y la progresión.



Como ya lo había dicho antes, la idea es aprovechar, alentar y explotar no sólo el morbo sino todos los más bajos instintos, pero de una forma tan devastadora, que nadie quedará a salvo de ser arrastrado por el fango de “Among the Suffering Souls” o la depravada “The Dead's Deafening Silence”. Difícilmente se puede ser más hábil a la hora de utilizar la aberración como eje y representarla con tanta virtud como se escucha en “The Continuous Nothing”.

Crazy Lixx, la banda de Glam metal formada el 2002 en Suecia. Llega a Chile por primera vez para presentarse el 12 de marzo en la Sala RBX, ubicada en Av. Vicuña Mackenna 1220, Ñuñoa.

Desde el 2010 al 2014, cada par de años lanzaron álbum nuevo: ‘New Religion’ (2010), ‘Riot Avenue’ (2012) y el homónimo ‘Crazy Lixx’ en 2014, trabajos que continuaron con la senda que traían desde su debut, pero esta consolidación también les trajo réditos a través de los distintos festivales europeos, siendo número fijo, además de cruzar continentes para sus primeras giras mundiales.

Luego de presentarse en el atractivo Rock Cruise 2024 de Miami, Florida, los suecos bajarán hacia América Latina con fechas en Ciudad de México, Santiago, Buenos Aires, para cerrar con tres fechas en Brasil.

La banda encargada de abrir el concierto es Whisky Blood, la banda tiene tres años de historia, también adapta las influencias directas del hard rock y glam de los 80’s

La venta de entradas está disponible a través de Eventrid.

$25.000 pesos chilenos (+cargo) General

Link de venta: https://url.eventrid.com/x5WJ

Venta física desde el martes 24 de octubre en Tienda Rockmusic Eurocentro (pago en efectivo)

Se trata del esperado nuevo lanzamiento del cuarteto liderado por Anton Reisenegger (guitarras/voz) y Juan Pablo Uribe (guitarra), quienes junto a Juan Pablo Donoso (batería) y Juan Francisco Cueto (bajo) vuelven al ruedo con once nuevas creaciones del más brutal y maldito death thrash metal, marca registrada de PENTAGRAM como una de las agrupaciones pioneras del metal extremo desde Latinoamérica al mundo.

Canciones como “El Imbunche”, “Possessor”, “The Portal” o “Deus Est Machina” son parte de esta nueva encarnación sónica de PENTAGRAM y evocan a los primeros años de la banda cuando sus demos se esparcieron por toda la escena subterránea del metal. El nuevo álbum -además- es el sucesor del aclamado “The Malefice”, larga duración lanzado en 2013.

"Cuando la pandemia azotó al mundo me encontraba encerrado en mi casa en España y empecé la escritura de riffs para el nuevo álbum de LOCK UP" indica Anton Reisenegger, quien además es integrante de los brutales BRUJERÍA y los chilenos CRIMINAL.

"Fue entonces que me dí cuenta que mucha de esa música tenía el feeling y sentimiento original de PENTAGRAM, por lo que fui guardando todas esas ideas. Una vez que el álbum de LOCK UP "The Dregs Of Hades" fue terminado, comencé a arreglar esas ideas musicales y empezamos a trabajar de manera remota con Juan Pablo Donoso, nuestro baterista. Todo ese material comenzó a tomar forma y se convirtió en este nuevo disco de PENTAGRAM", recalca.

La importancia de PENTAGRAM en la escena planetaria del metal trascendió fronteras y ha sido reconocida con el correr del tiempo como influencia para muchas otras bandas. Un sonido visceral, endemoniado y furioso que cautivó la atención de los headbangers alrededor del globo, incluyendo a músicos de bandas como Napalm Death, Darkthrone, Dismember, Nuclear Assault, At The Gates y muchas más que han elogiado el trabajo de los chilenos dentro del desarrollo de la música extrema.

“Eternal Life Of Madness” será lanzado por el sello francés Listenable Records el 26 de abril próximo en Europa y Norteamérica y por NB Extreme Recordings en Chile. La edición nacional estará disponible en formato CD y vinilo doble de edición limitada. La preventa del nuevo material será anunciada dentro de las próximas semanas.

El álbum fue grabado en Sade Estudio y Audiocustom bajo la dirección de Juan Pablo Donoso (Sadism) y Seba Puente (Brujeria, Nuclear, Lock Up), respectivamente, entre los meses de noviembre 2021 y mayo 2023.  El arte del álbum, en tanto, es obra del artista argentino Santiago Caruso, quien ya había trabajado con la banda en “The Malefice”.

La catarsis musical sin límites ni fronteras creativas del post metal nuevamente llega a Chile con uno de sus más destacados representantes. Se trata de la confirmación del show de la banda alemana Heretoir el próximo 26 de marzo en Sala RBX de Santiago.

El show se inserta con fuerza en el auge que el post metal, post rock y otras tendencias alternativas del metal como el mathrock en el circuito local de conciertos. De esta forma, la llegada a Chile de Heretoir se suma a hitos como conciertos pasados de bandas como Deafheaven y Amenra.

Con cerca de 17 años de carrera y 11 lanzamientos discográficos entre demos, EPs y álbumes, los alemanes son uno de los puntales de la escena del post metal europeo. Si bien la banda orientó en un principio sus raíces hacia la música acústica, pero con el correr del tiempo fueron rápidamente desarrollando un estilo que combinó elementos de la crudeza del black metal con el shoegaze y el post rock. 

Heretoir girará por Latinoamérica promocionando “Nightsphere”, álbum lanzado en octubre de este año y en palabras de la propia banda, el trabajo se basa en el concepto de “la lucha entre la fuerza de la naturaleza y el mundo dominado por las máquinas”. El disco llega seis años después del aclamado larga duración “The Circle” y el mini álbum “Wastelands”.

El disco es una oscura entrega musical donde las atmósferas sofocantes del black metal van de la mano con pasajes melódicos, y donde conviven blastbeats con calmos sonidos ambientales y elementos del post rock junto a voces melancólicas y la intensidad de desesperados gritos en lo que los mismos Heretoir han definido como “un viaje a través de un mundo arcaico”.

En el marco de la gira, el quinteto germano pasará por México, Colombia y el recientemente confirmado show en Chile. Cabe señalar también que Heretoir ya está confirmado en importantes festivales europeos de metal como PartySan Open Air y Summer Breeze.

Para la ocasión los nacionales Luxferre serán los encargados de acompañar a Heretoir en su show de Santiago. El quinteto santiaguino es uno de los más destacados exponentes del post metal en Chile y en 2022 lanzaron el destacado “Faces”, su primer álbum, que fue definido por la prensa especializada como “una verdadera travesía épica en clave post metal” y quedó entre los álbumes destacados dentro de los lanzamientos chilenos de metal del año 2022.

También se presentará, IIII un cuarteto de Santiago, con 10 años de trayectoria. El 2020 volvieron a los escenarios, de la mano de una nueva formación y con un nuevo sonido que mezcla Doom, Hardcore y Noise. El 2021 lanzaron su disco homónimo, con el cual abrieron shows para Tenemos Explosivos, The Ocean y Hexis. Actualmente están preparando el lanzamiento de un nuevo EP, previsto para marzo del 2024, en el cuál experimentarán con nuevos sonidos como bronces y sonidos latinoamericanos.

Activos promotores del post metal y post rock en la escena local, Luxferre y IIII -además- son parte de “Colectivo Feral”, instancia multidisciplinaria que une a artistas de sonoridades alternativas en la creación de festivales temáticos, conciertos y otras instancias donde este tipo de música ha podido desarrollarse con mayor presencia en Chile, uniendo fuerzas con artistas como La Bestia De Gevaudan, Antar, Errante y entre otros. 

Las entradas para el show de Heretoir , Luxferre y IIII ya se encuentran disponibles bajo sistema Portal Ticket y la preventa 1 tiene un valor de $25.000. 

Desde Santiago de Chile, Sadism coloca otro ladrillo en la muralla de la siempre maciza escena underground de ese país, una que le da relevancia a sus clásicos referentes tanto como a las nuevas canteras que corren a la par con las modernidades que acontecen en EE.UU. o Europa. No en vano son el país con más metaleros per cápita en Latinoamérica, lo cual favorece a que las revoluciones y rupturas dentro del rock/metal no solo queden reducidas a un tiempo intermitente, el respaldo hace que se vuelvan trascendentes y cobren mayor valor conforme las nuevas generaciones se renuevan y van conociendo todo el historial de su cosecha local. Justamente Sadism arrastra un gran legado sobre sus espaldas, la mayoría de sus discos han seguido los trazos del death metal sin mucho barullo, notoriamente  apegado al estilo occidental, pero poseedoras de un alto octanaje que ha perdurado durante toda su carrera, logrando llegar hasta esta última manifestación llamada 'Obscurans', un disco de 12 temas producido por el sello Hammerheart Records y grabado en los Sade Studios de Santiago de Chile.



El puntapié inicial se da con 'Exsanguination' que conjuga eficazmente la agresividad desde todos los ángulos, la guitarra cede a desatarse simultáneamente con esa explosión de golpes oblicuos a una velocidad vertiginosa, me agrada mucho el trabajo de la batería, tiene un papel preponderante en comparación con el bajo que prácticamente no tiene acompañamientos exuberantes. 'On Your Knees' es sobresaliente, la producción de sonido es clara y poderosa, y la composición se ralentiza por intervalos que buscan potenciar ciertos contrastes; del mismo modo, 'Diabolution' se convierte en una unidad compacta de destrucción masiva, seguida muy de cerca por 'Lower Astral Entities' que ya de por si es una declaratoria de guerra.



Nuevamente la batería establece las pautas rítmicas entre los extremos, 'Ars Goetia' le pone énfasis a esta característica cuando hay que pisar el acelerador, mientras que en 'Parousia' el descenso se vuelve más cansino de lo normal. Canciones como 'Made of Sulfur' o 'When the Christians Lie' me resultan instantáneamente familiares para mis oídos desde la primera escucha, reconozco en ellas el enfoque que Sadism ha adquirido en los últimos años, o porque no decir durante toda su carrera; esto se trata de sacarle el jugo a ideas esenciales sin perder tiempo en una armonización desmesurada que no vaya más allá de un preámbulo ambiental.

Interpretaciones sólidas de una banda merecidamente posicionada entre lo mejor del death metal sudamericano. Sadism y su último disco "Obscurans" mantiene su sonido constantemente pesado y siempre temible.

Lista de Canciones:

Desde el corazón de las tinieblas, los santiaguinos de Shadows hacen un recuento de todas las cosas malignas que salieron en los ya lejanos años setentas y ochentas del siglo pasado con 'Out for Blood', su más reciente disco patrocinado por el sello Sentient Ruin Laboratories. Una sola escucha puede no ser suficiente para apreciar el entorno brumoso que rodea a este disco repleto de trinos y versatilidad. Desde el primer minuto nos envuelve un telón atmosférico de penumbra y misterio que define incluso la indumentaria escénica de los dos miembros oficiales de la banda, John Shades y Michael Mist, ambos actúan como 'maestros de ceremonia' en la selección cuidadosa de cada ángulo de su música, mientras ingresamos por una neblina empapada de reverberación que nos obliga a no romper el pacto con las criaturas de la noche.



'Nightstalker' está enmarcado en arquitecturas solo posibles en el terreno del shock rock, con un telón de fondo que nos invita a ingresar a una decadente campiña británica Victoriana en donde abundan los personajes weird. De esta manera se inicia el bucle de guitarras cuidadosamente dirigidas a la receptividad por parte de quien la escucha, el patrón hipnótico carga con melodías pegadizas que te encienden de inmediato. 'The Ripper' continua inmerso en el clima malsano, se agita, cobra vida, te rodea y te envuelve para atraparte con su degeneración heredera del oscuro heavy de los ochentas, en tanto que 'Sacrifice' contraataca con mucho riffeo setentero y otros derivados más aperturistas, me sorprende la casi inexistencia del teclado, en cambio el bajo y la guitarra te revientan el tarro sin entrar en trivialidades, solo cumpliendo la función de dotar de una buena base melódica a cada canción. 'Into the Nightmare' es un soberano temón, subconscientemente las melodías gancheras te persiguen como sombras que hostigan tu perturbado sueño.



El disco persiste en explotar su lado 'light' de una forma pecaminosa pero que se hace interesante, y de la misma manera sabe tirar carne cruda a las fieras con 'Forgotten Rites' y 'Maniac' que son los tracks más ácidos de este trabajo. 'Alissa' tiene muy acertados encuadres acústicos, el plano eléctrico fluye a la par sin que se estropee el ritmo inicial en ningún momento. El resultado es óptimo, con mucho heavy doom por aquí y otro tanto de horror rock por allá, 'Out for Blood' mantiene un aire de inquietud salpicada de virulencia heavy metalera muy al estilo de Mercyful Fate. Destaca especialmente ese afán lúdico por conceder un  papel amenazante al power pop, los seguidores del Papa Emeritus se darán cuenta a lo que me refiero, porque de todos modos su aporte no está proscrito de contener un secretismo tan abyecto que consigue alcanzar un clímax muy convincente.

¡Nuevos oyentes, prepárense para quedar boquiabiertos con "Out for Blood" de Shadows, una propuesta que estoy seguro dará mucho que hablar!

Lista de Canciones: