Godhead Machinery - Monotheistic Enslavement [2021] (Reseña)
País de la banda: Suecia.
Sello: Black Lion Records.
Estilo Musical: Black Metal.
País de la banda: Suecia.
Sello: Black Lion Records.
Estilo Musical: Black Metal.
País de la banda: Suecia.
Sello: Black Lion Records.
Estilo Musical: Death Metal.
Proyecto del músico multi instrumentista Martin Haumann, quien lanza su álbum debut de death melódico, con algunas partes thrash, y demás influencias también de las bandas en las que militó, como Mercenary, Myrkur, Final Hour, etc. y que junto con invitados saca adelante este debut, luego de una serie de EPs lanzados previamente.
La banda son en este debut: Martin Haumann en voz, y batería, Steve Di Giorgio en el bajo, y Frederik Jensen en guitarras. El disco fue mezclado por el mismo Haumann, mientras que el arte de la portada fue hecho por Travis Smith (Opeth, Bloodbath, Amorphis, Barren Earth, Anathema, Iced Earth,etc.).
La música no es una sorpresa o algo revolucionario, simplemente es death melódico, y se escuchan los elementos típicos del estilo, guitarras melódicas, algunos blast beats, y una voz, algo aguda, no gutural como en otros casos. El sonido es potente, que realza las composiciones de las canciones, entre las que destacan "Autumn" en donde las melodías son buenas y se te quedan dando vueltas en la cabeza, con blast beats y un gran coro, incluso el break de la canción con guitarras limpias es interesante y sin duda le dan esa parte majestuosa a la música. Algo mas agresiva es la siguiente canción "We Don't Agree", en donde usan esas partes thrash aceleradas tan popularizadas por At The Gates y posteriormente adoptadas por las bandas de death metal técnico.
La canción título del álbum es uno de los mejores momentos de este trabajo, con una buena melodía de inicio y riffs que me hicieron recordar a The Crown de Suecia, mientras que "Blood Still Owed", me trajo a la mente los primeros riffs de "Beyond The Horizon" de Dissection, pero luego la canción sigue su rumbo y destaca porque se diferencia de las demás, igual que la final "Feel the Pain", que es a medio tiempo.
Un buen debut, y si tiene gente de la relevancia de Steve Di Giorgio, pues ya sabes que no es poco lo que vas a perderte si no lo escuchas. Recomendado.
Calificación: 8.6/10
Lista de Canciones:
De las cenizas de A Canorous Quintet nace This Ending, quienes después de cinco años retornan lanzando su cuarto disco de estudio.
Ellos son: Linus Nirbrant en guitarra, Mårten Hansen en voz, Linus Pettersson en el bajo, Peter Nagy en batería. En este disco Fredik Andersson (ex Amon Amarth) solo se dedicó a componer canciones, dejando su labor de baterista. El disco fue mezclado y masterizado por Sverker Widgren (ex-Demonical), mientras que el arte de la portada fue hecho por Björn Gooßes (Zyklon, The Crown,Vomitory, Night In Gales, etc).
De hecho, se trata de death metal melódico, tal cual se hacía a mediados de los noventas en Suecia, una especie de death con voces black, bastantes melodías, y partes mas agresivas. La banda a esto le agrega influencias algo mas actuales, partes del death melódico actual y algunas partes al estilo Amon Amarth, obviamente aprovechando la presencia del ex-baterista Fredik Andersson.
Así tenemos canciones como "My Open Wound" que inicia con todo el álbum, con un riff melódico pero con una base de blast beats detrás que mezclándose con la voz algo aguda, logran una especie de canción retro. Las partes a lo Amon Amarth ya se escuchan en esta canción, y también en "Annihilate". La influencia de su sonido antiguo resalta otra vez en "Embraced by the Night", momentos mas lentos y melódicos en "Eclipse of the Dead", con buenos cambios de ritmo. Otra que destaca por su atmósfera noventas es la canción que da título "Needles Of Rust", guitarras con alguna influencia del death/black sueco y la voz varía entre lo agudo y algo mas profunda
Es evidente que no hay nada nuevo aquí, pero el hecho que sus integrantes hayan formado parte de la época de oro del death melódico les da cierto crédito de "autor", para que usen esos elementos cuando les de la gana, aún así no se trata tampoco de un disco retro, hay cosas mas actuales que hacen que las cosas queden balanceadas, al final de todo, vas a escuchar algunas buenas canciones.
Calificación: 8.2/10
Lista de Canciones:
Segundo disco de este combo sueco de black metal que nos presenta una buena colección de metal negro en la vena clásica del estilo, tremolo riffs, melodías, y ese sonido de las bandas black de Suecia, limpias y de gran calidad.
Wormlight son: Tiamat Invictuz en voz, guitarra y letras, Arktos en el bajo, King Antichrist en batería, Latormortis en guitarras. El disco fue mezclado y masterizado por Ronnie Björnström (House By The Cemetary, Bodyfarm, Centinex, Bone Gnawer, Revolting, The Grotesquery, etc.) El arte de la portada fue hecho por Drowned Orange.
La calidad de las canciones saltan de inmediato, inspiración para crear los cambios correctos, técnica para que suene todo perfecto y atmósfera que es lo que el black metal siempre entrega, todo está incluido, y se nota mas en "Blood, Wine and Spirits", "Hounds of Apophrades" con melodías épicas, momentos majestuosos y marciales que cabalgan sobre blast beats y voces extremas. Algunas se aproximan al black/death como "Fateweaver" trayendo a la mente a bandas como Belphegor, sin embargo las demás canciones salen de esa comparación al agregar mas melodías como la larga "By Empty Cradles", que cierra éste disco, con ese tufo a las bandas melódicas como Dissection o Dawn.
Otro buen disco de black metal sueco, con un estilo definido, diferenciándose del resto de países nórdicos que comparten algunas características, pero que en Suecia han sabido hacerse de un sonido propio. Recomendable.
Calificación: 8.9/10
Lista de Canciones:
Álbum debut de esta banda cuya música está orientada a mezclar black metal melódico con elementos folk, logrando un sonido épico y extremo que es bastante interesante.
Ildaruni son: Robert Meliksetyan en guitarra y teclados, Mark Erskine en guitarra, teclados y arte de la portada, Artak Karapetyan en voz, Garbis Vizoian en el bajo, y Arthur Poghosyan en batería. La mezcla y masterización estuvo a cargo del ex-guitarra de Rotting Christ y productor George Emmanuel.
Desde el inicio con esos sonidos folclóricos de "Haldinini Baushini, Imsheini Tariani" el disco trata de llevarte por caminos místicos, quizás no muy oscuros a pesar de que ya con "Treading the Path of Cryptic Wisdom" sacan la garra con black metal agresivo pero con melodías que hace armonías con algunas cosas folclóricas, proporcionadas por instrumentos o sonidos que asemejan a una flauta. Sonidos mas ritualísticos se escuchan en "Perpetual Vigil", siendo una canción en donde bajan la velocidad con ritmos densos y lentos.
El black melódico continúa en "Boundless Numen: Gardens of Ardini", pero mas en la línea de las bandas griegas, digamos que Ildaruni tiene bastante influencia de la escuela griega y eso se siente en las siguientes pistas como "Towards Subterranean Realms", "Exalted Birth", mientras que las dos pistas finales pasan como black metal mas convencional.
No hay sonidos novedosos ni nada mas allá de lo conocido, pero eso sí, la música de Ildaruni no es del montón ni de la moda metalera reciente, tienen bastante del sonido griego, y con canciones bien logradas, consiguen que su debut no pase desapercibido. Recomendable.
Calificación: 8.8/10
Lista de Canciones:
A estas alturas una de las bandas veteranas del death melódico sueco que surgió a mediados de los noventas, aún recuerdo escuchar de esta banda álbumes como "If Emotions Still Burn" o "The Plague", y en adelante les perdí al rastro, hasta que me tocó reseñar su actual quinto disco de estudio.
La banda son: Jonas Udd en voz, Anders Brorsson en el bajo, Magnus Carlsson y Dennie Lindén en guitarras y Alex Bengtsson en batería. La mezcla y masterización estuvo a cargo de Ulf Blomberg mientras que el arte de la portada fue hecho por Mustapha Design.
La música, a diferencia de muchas bandas contemporáneas a Ablaze My Sorrow, no ha variado casi nada, se siente ese estilo inicial que la banda imprimió en los discos que mencioné líneas arriba. Poco de influencia moderna, aunque obviamente la producción es mucho mejor que en ese entonces. El vocalista mantiene el timbre que los otros tres vocalistas que han pasado antes, tenían, es decir, una voz algo aguda, como los viejos tiempos de Mikael Stanne en Dark Tranquillity, pero con mas reverberación que le da ese toque noventero que los aproximaba al black metal.
Así mismo hay mas variedad en esta lista de canciones y se nota en "Black Waters" con un ligero cambio de voz, añadiendo también voces limpias y riffs melódicos memorables, siempre en su estilo. También se escuchan algunas voces femeninas en "Her Cold Embrace", una especie de balada, bien lograda. El death melódico sueco antiguo se encuentra en "Grit", "At the Graves of Giants", "Dark Chasms" o la que da título al álbum. Elementos folk están presentes en "The Cavernous Deep" que también introduce voces limpias con voces mas guturales sobre una base mas rock, mientras que el instrumental "March of the Eldricht Spawn" le dan ese momento atmosférico preciso.
Un buen disco, aunque le falta mas "highlights" es un disco parejo, pero sin canciones mas memorables, es difícil destacar en un estilo ya saturado.
Calificación: 8.3/10
Lista de Canciones:
Esto comenzó como un proyecto de un curso al que el músico sueco Elias Westrin asistió, el curso era de producción de sonido, y el sueco se le ocurrió hacer este EP, para lo cual tuvo el apoyo de músicos de sesión como Anton Flodin en el bajo y Nils Fjellström (ex-Dark Funeral) en la batería. Elias siempre tuvo en mente hacer música al estilo de bandas como Insomnium o Wintersun, y eso aquí es mas que evidente.
En fin, si tuviera que calificar a este disco por la originalidad tendría algo bajísimo, sin embargo la calidad de las canciones e inspiración, son para diez. Yo calificaré haciendo un balance de ambos aspectos, pero ya les di el detalle.
Calificación: 8/10
Lista de Canciones:
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