Mostrando entradas con la etiqueta Axel Rudi Pell. Mostrar todas las entradas



El incansable y veterano Axel Rudi Pell, al igual que muchos artistas, se vio afectado por la pandemia, al punto que no tuvo mucho tiempo para salir de gira y promocionar su último álbum de estudio "Sign Of The Times" (2020) lanzado hace poco más de un año. Pero lejos de quedarse de brazos cruzados se puso a trabajar en un nuevo álbum, sin embargo en lugar de crear nuevas canciones, decidió hacer un nuevo disco de versiones, el sucesor del "Diamonds Unlocked" del año 2007. Esta decisión de no lanzar canciones nuevas responde al hecho de que no podrán salir de gira a promocionarlas en directo como manifestó el mismo Pell. Es así que apostando por el Hard Rock decide escoger 10 canciones más una introducción instrumental cortesía de Pell. En el disco se versionan canciones de artistas y bandas como Sammy Hagar, Rainbow, Paul Anka, tony Carey, Geordie, Chris Norman, The Subways, The Rolling Stones, Screamin' Jay Hawkins y Abba, todas escogidas por el mismo Pell y bajo el nombre de "Diamonds Unlocked II" lanzado el 30 de Julio. Previo a dicho lanzamiento, pudimos acceder a una entrevista en Pell nos habla sobre este último lanzamiento y los planes de la banda en medio de la incertidumbre actual.



DARGEDIK: ¡Bienvenido a Dargedik Webzine para Latinoamérica! Apreciamos mucho tu tiempo y es un placer conocerte por cierto. Ante todo ¿Cómo has estado todo este tiempo que hemos tenido que lidiar con la pandemia? 

AXEL RUDI PELL: Sí, gracias ¿Sabes? Es un poco extraño porque el año pasado se suponía que íbamos a estar de gira para tocar en vivo y tuvimos que reprogramar todo para el próximo año, hasta el año 2022. Pero mientras tanto tenía tiempo libre, así que me puse a pensar en por qué no grabar un álbum de versiones, así que hablé con mi compañía discográfica y les comenté sobre esta idea, y les gustó mucho esa idea, dijeron "¡Sí, eso suena bien! ¡Hazlo!" Así que empezamos a grabar, terminamos y el resultado ¡Es impresionante! jajaja Entonces todo va bien. El tema con la pandemia es raro, sigue siendo muy extraño, ya recibí mis vacunas y me encuentro bien en este momento, así que no tengo temores por ahora, al menos por el resto del año posiblemente, quizás reciba otra dosis a fin de año o el próximo año, no lo sé ¡Quién sabe! Así que me siento muy bien y espero que la gente vaya a nuestros conciertos el próximo año. 

DARGEDIK: ¡Sí por supuesto! Eso esperamos, en verdad extraños mucho los conciertos. Y bueno "Diamonds Unlocked II" es el resultado de estas grabaciones ¿Cómo ha sido tu experiencia al grabar este álbum durante la pandemia? ¿Tuviste que enfrentar algunas dificultades o restricciones?

AXEL RUDI PELL: Sí, bueno la única restricción que tuvimos es que no pudimos estar todos juntos en el estudio al mismo tiempo para la grabación de este álbum, eso no fue posible. Entonces lo que yo hice fue grabar todos mis demos y todas mis partes de guitarra, guitarras rítmicas, el bajo, teclados e incluso canté un poco ahí, y envié todos mis demos a Bobby Rondinelli, él vive en Estados Unidos, así que le envié todo por internet y él grabó sus partes de batería en Nueva York, en otro estudio, sabes. Así que cuando terminó de grabar la batería, me envió todo de vuelta a mi, bueno no exactamente a mi, sino a mi ingeniero de sonido, así que fuimos juntos a un estudio en Alemania, ahí toqué la guitarra, luego fue el bajista al estudio y grabó sus partes, luego el tecladista hizo lo suyo y finalmente enviamos todo a Johnny quien también vive en los Estados Unidos, grabó sus partes allá y luego me envió todo de vuelta a mi, grabé algunos solos, al final hice la mezcla, y finalmente estaba todo hecho. Entonces la única cosa que fue en realidad diferente de lo que usualmente hacemos al grabar un álbum de estudio es que a Bobby no le fue posible venir a grabar sus partes de batería aquí a Alemania, eso fue lo único que resultó diferente. Todo lo demás lo hicimos como lo hemos venido haciendo antes ¡Entonces fue divertido! 

DARGEDIK: Ya veo, suena bien. Además ahora que veo la lista de canciones, me sorprende que escogiste canciones muy buenas pero no son los típicos covers, sabes, pues sucede que a veces se lanzan discos de versiones y se escogen las canciones más populares, sin embargo este no es el caso. Por ejemplo en el caso de Rainbow, no han escogido canciones muy populares como "Live Long Rock N' Roll". Entonces ¿Cómo escogieron las canciones a versionar? ¿Fue tu decisión o la tomaron como banda?

AXEL RUDI PELL: Bueno, fue mi decisión, sabes, jajaja, no somos una banda muy democrátiva, conversamos y yo compongo. Por supuesto que siempre depende mi porque está mi nombre en el álbum, y claro está, siempre le pregunto a los demás miembros de la banda, sobre qué hacemos con algunas canciones, intercambiamos ideas sobre cómo deben sonar las canciones, a veces me preguntan qué canción estoy tocando, entonces luego les toco la versión original y me dicen si es una buena idea o no. Fue muy fácil escoger las canciones.



DARGEDIK: Y fue una buena decisión pues personalmente he disfrutado mucho de este disco de versiones. Lo que también me agrada es que las canciones fueron tocadas de gran forma. Cambiando de tema, si bien ahora hay vacunas, todavía tenemos mucha incertidumbre en la industria musical. Ahora en estos tiempos las bandas deben adaptarse ¿Cuál es su situación actual a la hora de promover este nuevo álbum? ¿Cuáles son sus planes luego de lanzar este nuevo álbum? 

AXEL RUDI PELL: Bueno, no podemos hacer nada más por ahora, salvo hacer entrevistas como la que estoy haciendo contigo en en este momento, es lo único que puedo hacer en este momento. Ahora también me muevo un poco por las redes sociales como Facebook, así que puedo compartir algo como fotos o lo que sea para que la gente sepa que seguimos con vida, sabes. Mientras tanto en vista que no puedo hacer nada, me dedico a componer nuevas canciones para un nuevo álbum, así que esperamos ingresar al estudio en Diciembre de este año, para así tener nuestro nuevo disco de estudio el próximo año, posiblemente para inicios de nuestra gira. Así que eso es todo lo que puedo hacer por el momento, no puedo salir e ir a un meet & greet" o lo que sea porque no se permite. Así que debemos esperar y ver.

DARGEDIK: Entiendo eso. Ahora tenemos buenas noticias pues nos comentas que lanzarás un nuevo álbum el próximo año. Y bueno, Axel Rudi Pell es una banda muy activa que tiene muchos lanzamientos, entonces los fanáticos deben estar muy agradecidos. Ahora me causa curiosidad ¿Cómo decides cuándo trabajar en un nuevo album? ¿Es algo que decides o algo que viene de forma natural hacia ti?

AXEL RUDI PELL: ¡Es algo que viene de forma natural hacia a mi porque yo ando escribiendo canciones todo el tiempo! Hay veces en que tomo la guitarra para practicar un poco y sucede que un riff viene a mi mente, y digo "¡Wow eso fue genial!" Entonces lo sigo tocando y luego lo grabo para poder tener una idea. Y bueno es algo que me sucede cuando agarra la guitarra, no todos los días, pero de vez en cuando me llegan grandes ideas. A veces todo y siento que tengo un buen riff y lo grabo pero luego me sucede que cuando lo vuelvo a escuchar digo "¡Cieos, esto es basura!", "¡Esto es mierda!". Sin embargo muchas veces me llegan grandes ideas y melodías que puedo usar en el siguiente álbum. 

DARGEDIK: Interesante, ahor viendo la larga discografía que posees ahora ¿No se te hace cada vez más difícil elaborar la lista de canciones para las giras? ¿Cómo lidias con eso?

AXEL RUDI PELL: ¡Oh eso es algo extraño! ¿Sabes? Porque cada cierto tiempo debemos salir a tocar en directo y a veces nos quedamos un momento para compartir con los fanáticos, firmar autógrafos, tomarte un selfie o cosas así. Y comienzan los cuestionamientos sobre por qué no tocamos ciertas canciones, se les explica que de tocar las canciones que sugieren tendríamos que dejar otras canciones de lado. Casi siempre es lo mismo, personas comentando cosas como "¡Hey! Dieron un gran show pero ¿Por qué no tocaron x canción?" Entonces ¿Qué podemos hacer? ¿Tocar 4 o 5 horas?. ¿Sabes? Es algo complicado encontrar el balance entre tocar tocar canciones nuevas y clásicos, no puedes sacar temas clásicos, la gente me mataría por ejemplo si no tocara "Masquerade Ball" u "Oceans of Time" porque son canciones que aman escuchar, entonces es algo extraño, es una decisión complicada.



DARGEDIK: Te entiendo, es difícil complacer a todos, siempre habrá un ábum que cada uno de nosotros ame más que a otros álbumes.

AXEL RUDI PELL: De vez en cuando tocamos canciones que jamás hayan sido tocadas en vivo o rarezas. Recuerdo que en el último concierto que dimos, hace casi 2 años, tocamos una canción jamás tocada antes, no recuerdo el nombre, era algo con Voodoo, creo que era una canción de hace 20 años atrás, y a la gente le gustó pero bueno las personas siempre preguntan para que toquemos tal o cual tema, en fin, ya estoy hablando demasiado. ¡Ah! Por cierto la canción era "Voodoo Nights". 

DARGEDIK: Ahora en este nuevo álbum que sale el 30 de Julio, hay muchas versiones muy buenas ¿Han pensado en tocar algunas en sus próximos conciertos?

AXEL RUDI PELL: En realidad, no lo creo. Porque para serte sincero y como mencioné antes, tenemos demasiadas canciones y muy buenas. Además que se viene un nuevo álbum y con este ya serían 2 álbumes de los cuales no hemos tenido oportunidad de tocarlos en vivo a esto se le suma el álbum de versiones y las canciones antiguas. Entonces no creo que haya chances de tocar algunas versiones, quizás estoy equivocado y se da, no lo sé en realidad.

DARGEDIK: Sí, imagino que hay personas esperando escuchar canciones del "Sign Of The Times" (2020) ya que no tuvieron tiempo de tocarlo en directo.

AXEL RUDI PELL: ¡Así es!

DARGEDIK: Ahora con respecto a la historia de la banda, veo que están próximos a celebrar sus 35 años ¡Felicidades por eso! 

AXEL RUDI PELL: ¡Estoy muy viejo como puedes ver! ¡Muy viejo! jajaja

DARGEDIK: Recuerdo su celebración por sus 25 años, hicieron un gran concierto con invitados y lo lanzaron como disco, de igual forma para sus 30 años ¿Habrá algo especial para los 35?

AXEL RUDI PELL: ¡No! Nada planeado aún, siento que estoy volviendo viejo para todo esto. Para el aniversario número 25 estuve sobre el escenario 3  a 3 horas y media. Luego de ello me dolía el hombro y mi espalda. Cambiaban de baterista, de cantante pero el guitarrista era siempre el mismo, osea yo. El único momento en el cual pude estar detrás de escenario fue durante el duelo de baterías Vinny Appice  y Bobby Rondinelli. Ese fue mi momento de relajo en el cual me pude sentar y dije "¡Jesucristo, me puedo sentar por 10 minutos, gracias por eso!" jajaja. Fue demasiado trabajo, invitamos a muchas otras personas pero nunca se aparecieron, dijeron "No puedo hacerlo" "No quiero hacerlo", no lo sé, en fin jajaja



DARGEDIK: Ahora yendo atrás más de 30 años cuando empezaste con la banda y lanzaste tu primer álbum ¿Esperabas durar tanto tiempo?

AXEL RUDI PELL: ¡No! Si alguen me hubiera dicho en esos días "¡Hey! vas a seguir tocando luego de 30 años y lanzar disco tras disco", hubiera dicho "¡Genial!". Pero nunca pensé en eso ¿Sabes? Me siento muy orgulloso de mi mismo y es grandioso para la audiencia quienes siempre dicen "¡Hey, vas bien! ¡Nunca dejas de hacer música!" Y yo digo "Ok, lo haré mientras pueda. ¡Muchas gracias a mis fans por comprar mis discos!"

DARGEDIK: ¡Genial! Y bueno, tengo más curiosidad, si no hubieras decidido ser músico o guitarrista ¿Qué otra carrera hubieras elegido? ¿Hay algo más que te guste?

AXEL RUDI PELL: ¿Quizás a ser un bajista? jajaja ¡No lo sé en realidad! No lo sé, no puedo pensar en eso porque desde niño siempre pensé en que quería ser un músico, tocar la guitarra en vivo, grabar discos, etc. Nunca pensé en algo diferente, me refiero a que aprendí este trabajo, a sentarme en una oficina y responder llamadas. Pero esta fue mi intención, mi actitud para  escapar de la vida, así que me siento muy afortunado de poder tocar la guitarra y componer mis canciones, soy muy afortunado ¡Gracias!

DARGEDIK: Ahora, en 30 años de carrera debes haber visto los cambios en la industria musical a través de los 80s, 90s, 2000s y la actualidad. Ahora la tecnología cambió todo, por ejemplo ahora tenemos este problema con la pandemia pero eso no te detuvo al grabar tu nuevo álbum. Entonces ¿Eres de los que prefieren trabajar con toda la banda en el estudio? ¿O prefieres hacerlo de forma remota?

AXEL RUDI PELL: Para mi, no hace ninguna diferencia para ser honestos. Para mi la parte emocionante es cuando escribo las canciones o cundo termino mis demos en cada porque todo está ahí ¿Sabes? Las melodías, los versos de las canciones. Y luego de eso se termina de construir en el estudio pero no importa si el cantante está o no está en el estudio, o puede hacerlo desde un estudio en Estados Unidos, en Nueva York, no hay mayor diferencia para mi. Pero lo que sí hace una gran diferencia para mi es cuando todos regresan y practicamos para los conciertos y nos divertimos juntos, somos como una gran familia feliz.

DARGEDIK: Esperamos que la situación mejore a fin de año o quizás el próximo año. En ese sentido ¿Planeas salir de gira en el 2022 si no me equivoco?

AXEL RUDI PELL: ¡Así es! Me parece que empezamos en Abril del próximo año en Cologne, Alemania, no me preguntes los nombres de las demás ciudades porque no las recuerdo pero terminamos en otoño del próximo año aproximadamente  y luego creo que haremos una tercera parte del tour entre el 2022 y el 2023, sin embargo no hay nada concreto aún. Debemos esperar y ver.

DARGEDIK: Por cierto ¿Cómo va la situación en Alemania? ¿Esperan buenas noticias para fin de año?

AXEL RUDI PELL: ¡Sí! Eso esperamos, porque como sabes en este momento tenemos un problema con la variante Delta que es un poco diferente al coronavirus que conocemos lo cual lo hace más peligroso. Así que no lo sé, si la gente respeta las reglas, usa mascarillas y se vacuna, entonces todo debería ir bien para fin de año. Sin embargo aún tenemos idiotas que no usan mascarillas, eso es estúpido aún así esperamos todo mejore para fin de año.

DARGEDIK: Sí, de acuerdo a que es importante usar mascarillas y vacunarse si queremos tener conciertos de nuevo. Ahora antes de terminar ¿Hay algo que quieras decirle a tus fanáticos en esta parte del mundo? 

AXEL RUDI PELL: ¡Espero de verdad que algún día podamos tener la oportunidad de tocar en vivo por allá! Nunca tocamos allá, nunca lo hicimos porque nunca recibimos ninguna oferta razonable para ir allá ¿Sabes? Pero aún así espero que algún día podamos, no lo sé quizás no el próximo año sino el siguiente, poder tocarles la guitarra.

DARGEDIK: ¡Genial! ¡Felicidades por el nuevo álbum y gracias por la entrevista!

AXEL RUDI PELL: Muchas gracias.


 



Fecha de Lanzamiento: 30 de Julio del 2021

País de la banda: Suecia

Sello: Steamhammer/SPV

Estilo Musical: Hard Rock




El incansable y veterano Axel Rudi Pell, al igual que muchos artistas, se vio afectado por la pandemia, al punto que no tuvo mucho tiempo para salir de gira promocionando su último álbum de estudio "Sign Of The Times" lanzado hace poco más de un año. Pero lejos de quedarse de brazos cruzados se puso a trabajar en un nuevo álbum, sin embargo en lugar de crear nuevas canciones, decidió hacer un nuevo disco de versiones, el sucesor del "Diamonds Unlocked" del año 2007. Esta decisión de no lanzar canciones nuevas responde al hecho de que no podrán salir de gira a promocionarlas en directo como manifestó el mismo Pell. Es así que apostando por el Hard Rock decide escoger 10 canciones más una introducción instrumental cortesía de Pell. En el disco se versionan canciones de artistas y bandas como Sammy Hagar, Rainbow, Paul Anka, tony Carey, Geordie, Chris Norman, The Subways, The Rolling Stones, Screamin' Jay Hawkins y Abba, todas escogidas por el mismo Pell.


El inicio con "There’s Only One Way to Rock" resulta ser muy rockero e intenso, con la guitarra de Pell brillando en los riffs y solos mientras que Gioeli hace una gran labor en esta versión que no varía mucho con respecto a la canción original salvo por el sonido actual que posee. Para "Lady of the Lake" agregan una introducción de teclado con cierto aire fol que ha quedado muy bien para luego ingresar de lleno a otro tema muy rockero y que respeta mucho al original, tanto en la guitarra "Blackmoriana" como en la voz rasgada. Es en "She's a Lady" donde tenemos mayores variaciones con respecto a su versión original pues inicia como una balada antes de que pisen el acelerador y se vuelva un tema más rockero hacia la mitad del mismo, ofreciendo un buen solo de guitarra cortesía de Pell. En general se puede decir que respetan mucho las canciones originales pero las adaptan al sonido de la banda tal y como se escuchamos en la balada "Room With a View"  o en la rockera "Black Cat Woman". En el caso de "Sarah (You Take My Breath Away)" podemos escuchar cómo suena más pesada que la ogirinal aunque mantiene el sonido más accesible de la original. 


Dentro de lo que sorprende está el hecho que hayan escogido hacer una versión de "Rock N' Roll Queen" siendo The Subways una banda más joven y de un sonido más alternativo aunque aquí la canción es llevada a terrenos sonoros más ligados al Hard Rock. En el caso de la archiconocida "Pain It Black" termina sonando más pesada que la original, de ritmo más rápido y con un solo de guitarra más extenso, que siempre es bienvenido. En el caso de "I Put a Spell on You" e "Eagle" terminan el álbum de forma lenta, ambas adaptadas como baladas al estilo que nos tiene acostumbrados la banda, con buen resultado al final. Al final resulta ser un álbum entretenido, sobre todo porque hay canciones versionadas que no son las de siempre, mezclado con otras que tienen cientos de versiones quizás, hay un balance entre respetar el sonido original sin embargo resulta mejor cuando apuestan por cambiar el sonido y adaptarlo al sonido de la banda, como es de esperarse el sonido de la guitarra brilla y la voz siempre es un placer escucharla. Si son fanáticos de Pell, imagino que ya saben qué esperar y en ese sentido es un álbum que van a disfrutar.

Calificación: 7.5/10

Lista de canciones:

01. Der schwarze Abt
02. There’s Only One Way to Rock (Sammy Hagar cover)
03. Lady of the Lake (Rainbow cover)
04. She's a Lady (Paul Anka cover)
05. Room with a View (Tony Carey cover)
06. Black Cat Woman (Geordie cover)
07. Sarah (You Take My Breath Away) (Chris Norman cover)
08. Rock n’ Roll Queen (The Subways cover)
09. Paint It Black (The Rolling Stones cover)
10. I Put a Spell on You (Screamin' Jay Hawkins cover)
11. Eagle (Abba cover)

Páginas Oficiales:




 






Fecha de Lanzamiento: 24 de Abril del 2020

País de la banda: Alemania

Sello: Steamhammer

Estilo Musical: Hard Rock







El guitarrista alemán Axel Rudi Pell es de aquellos que ha sabido forjar su sonido en base a sus influencias de bandas clásicas, sobre todo Rainbow o para ser más específico el sonido del gran Ritchie Blackmore cuya influencia es clara al escucharlo tocar. Una vez hallada su fórmula, lo ha venido repitiendo desde entonces con resultados desiguales, pues si bien tiene discos notables en su extensa discografía, es cierto también que hay otros menos inspirados. Así que cuando anuncia su álbum número 19 (sin contar compilatorios y discos en directo) uno ya sabe lo que se viene, Hard Rock de corte Neoclásico con lo de siempre, inicio instrumental, canción veloz, luego canciones más rockeras, alguna épica y la balada que nunca falta. Y tal parece que no nos equivocamos, pues este nuevo álbum trae todo los que sus fanáticos esperan y lo que sus detractores critican.


Si has seguido la carrera de esta banda, ya debes saberte el guión, sin embargo el inicio suena inspirado a pesar que no hay sorpresa, luego de un instrumental de guitarra aceptable, nos llega el típico tema veloz que inicia sus álbumes con "Gunfire" y a pesar de ser predecible, resulta ser una excelente canción, con un Johnny Gioeli acertado en sus estribillos y coro, sencillo pero pegajoso, gracias a su estupenda voz, los teclados Ferdy Doernberg suenan mágicos de fondo en toda la tradición Rainbow, la base rítmica es contundente con Volker Krawczak al bajo y el experimentado Bobby Rondinelli (ex Rainbow, Black Sabbath, Riot, Doro, Quiet Riot, etc) en la batería mientras que el veterano Pell suena inspirado en sus riffs y solos con claro guiño al solo de "Danger Zone" de Rainbow al inicio del solo de guitarra, aún así es una estupenda forma de iniciar. Lo que sigue es correcto, así tenemos canciones orientadas al Hard Rock como "Bad Reputation" que funciona como single, gracias a los potentes riffs y la gran voz de Gioeli. Luego llega el medio tiempo que inspira sentimiento y fuerza como "Sign Of The Time" donde nuevamente el riff convence mientras que la voz nos atrapa pues es de aquellas hechas para el Rock y conoce cómo engancharte. De ritmo más alegre y muy rockero nos llega "The End of the Line" cuyo riff te atrapa a pesar que sientes que ya lo escuchaste antes, sumado a la voz que siempre tiene el estribillo y coro adecuado para entrar a primera escucha. La balada de rigor llega con "As Blind as a Fool Can Be" la cual cumple con la cuota de emotividad, gracias a la bien cuidada voz de Gioeli mientras que la parte instrumental como es de esperarse empieza algo minimalista y va agarrando fuerza conforme avanza la canción, eso sí, con un gran trabajo de teclados, aunque al final es una canción que cumple mas no destaca entre todas las baladas que ya ha hecho la banda.


Sin mayores variantes nos llegan canciones como "Wings Of The Storm" que posee teclados y guitarras de corte más setentero, siendo un medio tiempo potente con un gran solo hacia el final. Algo más radial en su coro inicial resulta "Waiting for Your Call" donde es claro el querer sonar accesible, cumple mas no supera lo hecho al inicio. El inicio de "Living in A Dream" suena más a Reggae siendo lo más arriesgado y lo que rompe un poco lo que se ha venido haciendo en el álbum, aunque luego ingresa un potente riff, notables teclados y todo regresa a lo que esperamos aunque con un coro mejor logrado que en las 2 canciones anteriores. Para terminar tenemos a "Into The Fire" que es de lo más pesado del álbum, con un riff contundente y unos teclados siempre tomando protagonismo además del solo épico hacia la mitad de la canción.



Al final es un disco de Axel Rudi Pell con todos los ingredientes que siempre esperamos. Así que los más fanáticos de la banda quedarán satisfechos mientras que los detractores de la misma podrán seguir acusándolo de repetirse o reciclarse, lo cual es cierto. En sí es un disco muy disfrutable, sobre todo porque la voz de Gioeli es de la mejores del Hard Rock, los demás músicos experimentados hacen una gran labor además que Pell sabe cómo engancharnos con sus solos y riffs a pesar que reutilicen los mismos sonidos una y otra vez. La primera mitad del álbum me parece que es la mejor, con canciones más inspiradas mientras que la segunda sólo cumple quizás porque el hecho de reciclarse empieza a hacernos perder el interés a pesar que son buenas composiciones.

Calificación: 6.5/10

Lista de canciones:
    
1. The Black Serenade (Intro) (1:40)
2. Gunfire (5:21)
3. Bad Reputation (5:41)
4. Sign of the Times (7:10)
5. The End of the Line (5:22)
6. As Blind as a Fool Can Be (6:14)
7. Wings of the Storm (5:48)
8. Waiting for Your Call (5:34)
9. Living in A Dream (5:59)
10. Into the Fire (6:01)

Páginas Oficiales:


https://axelrudipell.lnk.to/SignOfTheTimes


https://www.axel-rudi-pell.de/


La primera vez que leí que vendría Soilwork y Rob Rock, no lo podía creer. Para mi son de aquellas bandas que llegan una vez y nunca más las vemos por aquí, como pasó con Dark Tranquillity, Arch Enemy, etc (espero equivocarme) Vaya cartel de bandas, al menos Soilwork con su Death Melódico no tiene nada que ver con el estilo de Rob Rock (M.A.R.S, Axel Rudi Pell, Impellitteri) orientado más al Heavy Metal / Hard Rock más melódico y por otro lado teníamos a la aguerrida voz de Chastain, Leather Leone con un Heavy Metal más directo.

A estas alturas ya todos conocemos que a los peruanos o son muy clásicos y no salen de escuchar las mismas bandas de siempre o es que la tecnología y acceso a música de forma más fácil nos ha hecho dejar de averiguar sobre más bandas, dejar de escuchar álbumes enteros y dedicarnos sólo a escuchar los playlist llenos de "hits" que abundan en plataformas como Spotify o YouTube. Una lástima pues quienes no asistieron se han perdido algunos de las mejores performances de bandas en lo que va del año ¡Qué voces! ¡Qué conciertazo!


Nosotros llegamos poco antes de que saliera al escenario Soilwork. Los suecos son una de las bandas más respetadas del Death Metal Melódico o Melodeath si quieren llamarlo así. Ya con 20 años de carrera a cuestas, a diferencia de sus paisanos de In Flames, quienes a mi parecer fallaron en sus experimentos, Soilwork sí ha sabido beber de otros estilos como el New Metal, Metalcore o Groove Metal y salir airosos de dichos experimentos. Ellos llegaban promocionando su último álbum llamado "The Ride Majestic" cuyo tema homónimo abrió la noche y uno de los mejores de su último álbum nos llevó de arranque a lo que sería una gran dosis de Death Metal Melódico. La banda simplemente se lució con un Speed inspirado e imponente, con esos cambios de voces guturales, a más agudas y voz limpia con mucha melodía, si bien el pequeño escenario les quedó chico a estos gigantes suecos, no fue impedimento para que se entregaran a su público con una actuación destacada donde los guitarristas se lucieron en todo momento con grandes melodías y solos de guitarra. Hay muchos temas a destacar pero se vienen a la mente "Petrichor by Sulphur", "Tongue" y "The Living Infinite" que están entre lo mejor de sus últimos discos. También repasaron su carrera con grandes temas como "Nerve" y "The Crestfallen" de su álbum más comercial quizás el "Stabbing the drama" cuyo tema que da nombre al álbum fue el más esperado y cerró el concierto con un público que supo responder. "Bastard Chain" nos llevó al pasado cuando sonaban más extremos y estuvo entre lo más brutal de la noche junto a "Follow the Hollow" de uno de mis álbumes favoritos de ellos, el genial Natural Born Chaos. Nos quedó chico a muchos este setlist, me hubiera gustado escuchar "The Chainheart Machine" y "Needlefeast" pero nada que reprocharle a la banda, y lo recalco, Speed, sonó mucho mejor que mucho de los videos que había visto de él por internet.


Tal parece que muchos fueron a ver a Soilwork pues luego de su concierto bajó la cantidad de asistentes, quedando en su mayoría los más experimentados bangers ansiosos de ver a las 2 grandes voces que saldrían al escenario. Una pena sinceramente pues se perdieron a 2 grandes voces del Heavy Metal ¿Es tan difícil escuchar varios géneros dentro la variedad que nos da el glorioso Rocck/Metal? En fin, luego de un retraso probando el sonido saldría la experimentada Leather Leone con su potente voz. Fue espectacular ver cómo a sus años pueda seguir cantando de esa manera, una voz potente y aguerrida. Su setlist fue principalmente temas de la banda por la cual es conocida, Chastain, incluido el tema "Evil Awaits us" en cuyo video recuerdo sale Lady Evil (Cleusa Ribeiro) quien es popular por posar en prendas sugerentes con LPs de grandes álbumes, en fin, parece que o por no saber inglés no la entendieron o los asistentes no han escuchado el último álbum, lo cierto es que se le vio algo decepcionada cuando lo anunció y nadie respondió cuando preguntó si lo habían escuchado. Su presentación fue corta, sin muchas pausas y directa ¡Gran voz! Pero creo que la mayoría estábamos impacientes por ver a Rob Rock.

En mi vida, jamás imaginé ver en vivo, a aquel vocalista de impresionante registro y timbre peculiar que me había asombrado en discos como el "Nasty Reputation" de Axel Rudi Pell, o soberbios álbumes Impelliteri como el "Answer to the Master", en el mismo Avantasia o el "Project Driver" de M.A.R.S. una banda que por cierto fue un "Dream Team" en aquellos años con nada menos que Tony MacAlpine en las guitarras, Tommy Aldridge en la batería, Rudy Sarzo al bajo y Rob luciéndose en las voces, toda una banda de culto que sólo nos dejó un disco, felizmente nos sorprendió con un temazo de este álbum llamado "Nations on Fire". La performance de Rob Rock fue alucinante, uno al verlo ya entrado en años pensaría que sufriría para cantar como suele pasar con muchos vocalistas (los años no pasan en vano) pero con Rob Rock esto no pasó, cantaba igual que en sus discos. Rob dio una cátedra de cómo cantar Heavy Metal, no en vano le llaman "La Voz del Metal Melódico". Su actuación ha sido una de las mejores que he visto en este año, derrochó mucha sencillez, humildad y carisma, creo que su momento cumbre fue cuando cantó "Forever" que encendió bastante a la gente, un tema con mucho sentimiento. Rob Rock sin duda cerró la noche de la mejor forma, y pensar que muchos que fueron a ver sólo a Soilwork se lo perdieron.


En resumen una gran noche donde estos 3 vocalistas, de estilos distintos a la hora de cantar y hacer música, pero que tienen en común la calidad y entrega que dieron en el escenario se lucieron simplemente. Eventos así rara vez veremos por aquí y dudo mucho que regresen a juzgar por la asistencia y lo cerrados que son muchas veces los bangers en el Perú. Felizmente somos de aquellos que disfrutan todo el abanico de estilos que nos da esta música gloriosa llamada Metal.


Con la tecnología de Blogger.