Mitochondrial Sun - Sju Pulsarer [2020] (Reseña)
Fecha de Lanzamiento: 13 de Noviembre
País de la banda: Suecia
Sello: Argonauta Records
Estilo Musical: Metal Experimental, Atmosférico, sci-fi
Tengo el agrado de maravillarme nuevamente con el segundo álbum de larga duración del increíble Niklas Sundin. Este multi-instrumentalista único fundador de Mitochondrial Sun ha incursionado en nuevas esencias musicales, siguiendo el estilo atmosférico, sci-fi, sinfónico donde las canciones difieren enormemente en expresión y estética sonora. Lo curioso es que, en menos del año Niklas decide programar el lanzamiento de este nuevo material "Sju Pulsarer" a través del sello Argonauta Records. No me quejo, lo gozo! jaja.
Si "Mitochondrial Sun" resultó ser una exploración de contrastes, pasajes exuberantes y cinematográficos, que van chocando con una fuerte distorsión y paisajes sonoros futuristas masivos. Este nuevo material, puede ser su contraparte ya que nos traslada de un espacio meditacional hacia un lado más caótico. He aquí una incógnita, ¿será que retornamos a nuestras raíces Black Metal? Pues, si es así lo valoro y aprecio. Esta nueva manera de incursionar el Black Metal sin vocalización te desenfoca, pero es agradable la conceptualización existencialista, el sentido que le da a sus pulsares. Desde el primer momento, este disco te va a atrapar de manera cósmica, cargada de emociones e introspección segura de tu lado más oculto. “Sju Pulsarer” ha sido mezclado y masterizado por Anders Lagerfors en su conocido estudio Nacksving en Gotemburgo (Suecia).
Sundin comenta: "El álbum debut fue meticulosamente elaborado, con mucho tiempo dedicado a trabajar en la instrumentación para hacer asegúrese de que cada canción tenga su propio estilo distintivo y un conjunto único de sonidos. Esta vez, quería crear algo desde el punto de vista completamente opuesto. Todas las canciones, aparte de la salida ambiental, tienen un estilo similar, se interpretan con los mismos instrumentos y se leen más como capítulos de un libro que como entidades separadas. La intensidad de la música y la naturaleza repetitiva y monótona de los arreglos pretenden invocar una experiencia de trance; en general, es un álbum corto y enfocado que se adapta mejor a la escucha concentrada desde el principio hasta el final".
