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Sin palabras, el rock peruano se presta para muchas cosas pero esto ya es demasiado evidente.

No hay duda que el fondo del asunto es llevarse unos centavos mas al bolsillo pero no, no hay que alarmarse hay que dejar trabajar al rockero peruano ya que después de todo el rockero en nuestro país necesita apoyo y que mejor que sea auspiciado por nuestra municipalidad.

Atrás quedaron los gloriosos temas de Los Mojarras pues ahora Cachuca, su vocalista, sorprende con esta canción controversial, que mas parece que Luis Castañeda le dictara para que cante. Después de esto ya me imagino como serán sus conciertos.

Vamos muchachos no lo vean:

El Estadio Nacional vivió una vez mas el rock al 100 %. Fotos: Luis Enrique Choza (Imagen Central Rock)

Vivo x el Rock se merece el respeto después de todo. 
Ayer fue la primera vez que asistía a este festival (anteriormente no pude ir por qué volaron las entradas) y para ser honesto fue solo por Mago de Oz y por allí quizás por POD, Molotov que sé yo.
 A las 6 pm fue mi ingreso al Estadio Nacional y el resultado se veía genial ya que el coloso de Lima estaba a full en un 90 % de su capacidad. Y entre lo que pude ver y agradar, mas la pase conversando que viendo el show.

Y es que para ser sincero tenía que soplarme a bandas como Pxndx, Don Tetto y POD (esta última a pesar de que supuestamente me atraía no me convenció). Las bandas como Mar de CopasAuténticos Decadentes y Vilma Palma e Vampiros como que te empilaban, ¿quién no ha escuchado sus hit no?

No sé si eran mis oídos pero el escenario Monster donde tocaría Mago de Oz, sonaba feo. A pesar de ello logre soportar hasta las 11:30pm para que al fin la banda española salga al escenario. Para ser sincero el setlist que se mandaron no me agrado, aparte de lo corto que fue. 
Esperaba sus clásicos, pero no fue así. Pero así son las cosas y por el precio de la entrada no sé si lo valió pero al menos vi a la banda con su nuevo vocalista y sí pues se extraño la voz de Jose Andrea (mea culpa por no escuchar sus últimos discos). Una vez de que cerraran su presentación con su clásico "Fiesta Pagana" pase a retirarme ya sin ganas de ver a La Ley y Molotov

Mucha gente por esta red social, sobre todo en las páginas de metal, repudian y tiran piedra a este evento alegando posería (a los fans) y otras barbaridades (a los organizadores). Sin embargo, creo que este evento a pesar de que está recurriendo a la nostalgia roquera podría mejorar alternando bandas frescas y poner un escenario donde promueva el verdadero rock peruano que muchos no conocen.
Por lo pronto sabemos que el rock se sintió masivamente en el renovado Estadio Nacional y lo seguirá por algunos años más o esperemos por siempre.



Detroit Metal City  es una película basada en un manga japones donde destaca la casi perfecta actuación de sus actores.
Si sabemos que ya estas harto de la mismas películas bíblicas de todos los años, pues ya es hora que cambies de rutina y te pongas a ver estas películas muy interesantes y vayas aprendiendo un poco mas aya de una banda de metal. Por cierto todas esta películas la podrán conseguir (si no lo encuentra navegando) en Polvos Azules.

SPINAL TAP
Un clásico de 1984, si eres seguidor de esta banda (aunque nunca existió). Este es un documental  de Rob Reiner que habla sobre esta banda ficticia donde  incluso es admirada  por varios artistas como Ozzy Osbourne.


DETROIT ROCK CITY
Si eres seguidor de Kiss pues esta es una película que no debes dejar de ver este fin de semana. Trata sobre unos muchachos que están emocionados por ver a su banda favorita pero verlos en vivo no sera fácil ya que tiene que pasar por varios problemillas...


METALHEAD
Una interesantes película basada en la historia de una joven que nace en un establo el mismo año que Black Sabbath edita su primer disco. La muerte de su hermano mayor marcara su vida pues al sentirse culpable encontrara refugio en el heavy metal.


HYSTERIA
Repudiada por algunos de los fanáticos duros de la banda, esta película -hecha originalmente para televisión- tiene el mérito de encajar en el formato biografía de rockeros que ascienden a la fama, una historia tan complicada como la de Def Leppard.


ON THE LOOSE
Los primeros años de Europe (1985). En realidad es un cortometraje donde se basa en un joven llamado Peter que se entera que su enamorada tuvo un romance con el vocalista de Europe (Joey Tempest). Este cortometraje fue grabado en Suecia en el momento álgido de la banda en la gira  On the Loose Tour 85'. 

ISI DISI
Esta si es una buena película de parodia y humor, muy recomendable si andas bajoneado. Estos españoles la rompen. Aquí una muestra con lo mejor de esta película. Recomendable el Alto Voltaje y Amor a los bestia.


SATAN RIR MEDIA (SATAN RIDES THE MEDIA)
Es un documental sobre la quema de iglesia en los años noventas en Noruega. Básicamente habla sobre los primeros sucesos del Black metal en aquel país.


EAT THE RICH
Gran comedia donde participa Lemmy de Motorhead acompañado por el comediante Rick Mayall, el cantante de The Stranglers, Hugh Cornwell y el mismísimo Paul McCartney. ¿Quién dijo que punks, heavies y hippies no podían llevarse bien?


METAL: A Headbanger Journey / GLOBAL METAL
Estos documentales son uno de mis favoritos ya que ven al metal de una forma distinta mas allá de la música. Y lo ve como una cultura que es amado por distintos pueblos y razas. Recomendable si deseas conocer los inicios del metal y si deseas conocer las diferentes bandas que hay alrededor del planeta.



ROCKSTAR
Esta es una película que se basa en una banda llamada SteelDragon donde unos muchachos deciden hacerle una banda tributo y no es hasta que el vocalista de Steel Dragon es reemplazado por el joven fan llamado "Izzi". De allí corroe el libertinaje y desenfreno donde al final tendrá que elegir entre su vida con su banda  o su vida al lado de su novia. Destacable el soundtrack.


CRADLE OF FEAR
Una película simplista, pero interesante si eres seguidor de Danny Filth (Cradle of Filth) quien es justamente el protagonista de esta película de horror. Lo bueno de esta película es que oirás a Cradle of Filth.


TENACIUS D: In The pic of Destiny
Gran película de corte musical y comedia donde el Jack Black hace fama de sus gustos por el rock junto a su banda Tenacius D. Parte suculenta donde una Dave Grohl (ex Nirvana, Foo Fighter) hace del diablo en un duelo de rock.

SPUN
Esta no es una película así de guitarristas y relacionado al metal necesariamente pero la actuación de Halford como un vendedor en una tienda porno hacen que se vea interesante muy aparte del gran soundtrack que va desde Burzum, Metallica, Iron Maiden y el videoclip "Mother North" de Satyricon que sale en la película.


AIRHEAD
Muy buena película, si eres seguidor de películas con temas metaleros vas a saber de qué trata, la película trata de la banda ficticia “The Lone Rangers” que quieren que su demo suene en una estación de radio después de haber fracasado en su intento de entrar en una disquera, pronto todo da un giro de 180°. Aparecen los señores de White Zombie y Lemmy de Motörhead


TRICK OR TREAT
No tan recomendable pero indiscutiblemente tiene que estar aquí, ya que Ozzy y Genne Sommons aparecen en ellas.



HESHER
Es una película donde la música de fondo es de Meallica y gira en torno a la llegada de Hesher, un metalero con un comportamiento extremo, a la vida de una familia en luto por la reciente muerte de la madre.

BLACK METAL
Este es un cortometraje de tan solo 9 minutos que habla sobre el lado mas controversial del black metal.


DETROIT METAL CITY
Basada en el manga de Wakasugi Kiminori, dirigida por Toshio Lee y protagonizada por Kenichi Matsuyama (L en las películas de Death Note), “Detroid Metal City” cuenta la historia de un joven tímido que quiere ser profesor, pero que encontrará en la música metal y el maquillaje una salida a la monotonía.

DETROIT ROCK CIY



Hace unos días me doy con la tremenda sorpresa que una de las bandas mas populares de los 80's habría tocado en Perú. Así es Van Halen habría tocado en Lima el 18 de Febrero de 1983 en el Estadio San Marcos en su gira "Hide Your Sheep Tour" que los llevaría por primera vez a Sudamérica y en la que Lima figura en la última escala.

Hasta el momento no puedo afirmar ni tampoco negarlo pero rebuscando por internet me tope con la información que lanza wikipedia en la que dice:
El primer concierto que tuvo el Estadio de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos fue el 18 de febrero de 1983, con la presentación de la banda Hard rock americana Van Halen durante su tour por sudamérica (Hide Your Sheep Tour) siendo su primera y única presentación hasta la actualidad. 


Claro que wikipedia no es confiable -cualquiera puede editar información allí- pero revisando la pagina web themightyvanhalen.net nos muestra las fechas de su gira de esa época.

Lo cierto es que esta información puede ser cierta pero a la vez como que no, ya que como sabemos The Beatles pudo haber tocado en Lima pero lastimosamente nunca sucedió, lo mismo paso con Santana en 1971 y ya sabemos porque  tuvo que cancelarse. Lo de Van Halen no sabemos que pudo haber pasado. En todo caso si alguien tiene información mas a detalle, pues queremos saberla. Y ustedes que creen ¿Van Halen tocó en Lima?

Le dejamos con el concierto de esa gira en Brasil:

Sobrevaloración de bandas, músicos, etc.


¿Cómo creen, que un músico, una banda, etc, llega a la sobrevaloración?
¿Creen que con solo el hecho, de volverse comerciales, ya entran a esa clasificación?
¿O creen que aquello, se da de otro modo?

En mi caso, pienso que para darse aquello, previamente el músico, la banda, etc, debe haber hecho grandes cosas en su género/subgénero, y en base a ello (no se si siempre se da), pase(n) a ser objetivo de alguien, ya sea una disquera, un canal como MTV, etc, para llegar a un acuerdo, con el fin de lucrar y hacerla más popular. Y ahí para mí, es cuando empieza a darse la sobrevaloración, cuando ya empieza a ser conocido por mucha más gente, que en su etapa anterior y al estar sobrevalorados, y ser comerciales, pueden bajar su nivel (no sé si se da en todos los casos) en los trabajos que hagan más adelante.

Y cuando empiezan a ser conocidos por mucha gente, surge el fanboyismo hacia el grupo. Es decir, gente que se enamora del nombre y no de la música, e idolatran a sus ídolos, a más no poder. Que toda cosa que hacen, la consideran como buena, así sea mediocre, ya que pierden su objetividad, al haber puesto en un altar a sus ídolos. Algo negativo para el músico o banda en cuestión ya que al tener fanáticos, se relajan y van haciendo cada vez cosas de menor calidad, porque saben que igual sus fans, las van a adquirir.

Hay una frase "cría fama, y échate a la cama", a mí parecer, es una frase que se aplica perfectamente a Metallica (un ejemplo de varios que puede haber), quienes al entrar a su etapa comercial, bajaron rotundamente el nivel de sus trabajos, comparados a los anteriores. Y a pesar de ello, cada vez tienen más y más fanáticos, por la gran reputación (merecida eso sí), que tuvieron durante el periodo ochentero, pero creo que más, por haberse comercializado de forma masiva.


¿Y creen que esa frase, se aplica en general a todos o la mayoría de casos, de sobrevaloración? Opinen ustedes.

¿Que significa para ustedes aquellos términos?, ¿O creen que en realidad no existen? Veamos pues sobre este par de términos, usados frecuentemente.


Sobre el origen de aquello, tengo 2 alternativas:


- Por la contienda que había entre los thrashers y glammers de la Bay Area, en donde los primeros afirmaban que lo que hacían los glammers, no era metal verdadero.
- Por la banda Manowar, quienes afirman ser una banda de Metal verdadero y que en varias sus líricas, resaltan lo que es el Metal.

Por ende, podría ser (es una posibilidad), que true, sería aquel metalero, que tiene preferencia hacia lo que sería un sonido base, o que se haya desarrollado a partir de él manteniendo sus similitudes, y también, manteniendo cierta postura de rechazo hacia lo comercial (en mayor o menor medida, dependiendo del subgénero).

Pero se debe tener en cuenta algo, y es que como varias cosas, la música, cambia con el tiempo, y hoy, hay gran diversidad en el Metal (y en la música en general), ya que encontramos subgéneros y bandas, con un sonido ya identificable con lo que es el Metal, como también subgéneros y bandas, que han incorporado elementos ajenos. Y sobre esto aquello, pienso que no es malo. En lo primero, se estaría preservando la esencia del género, la identidad, algo bueno, y en lo segundo se estaría dando más alternativas, para que el género crezca en cuanto a variedad, algo que también es bueno, y ya es relativo si es del gusto de unos o no. Por ello (al menos yo), creo que aquello de true, es algo que al menos hoy en día, no existe. Y si bien hay gente que suele despreciar (por así decirlo, a simplemente no gustarle algo), algunas bandas y subgéneros, algo que en ocasiones se suele considerar como true, pues en mi caso, no lo veo de ninguna forma como true por ello, simplemente como alguien cerrado.

Por otro lado, posser, si es algo que pienso que existe. Y aquello, se puede presentar de diversas maneras:

- Aquel tipo, que por un vacío mental, quiere aparentar que es un fanático del Metal, cuando en realidad, no sabe nada del género y es solo metalero de apariencia, por fuera, y por dentro, nada.
- Aquel que conoce algo del Metal, pero que solo por lo poco que conoce, ya se las da de muy experimentado y gran conocedor.

Y por ahí, seguro que algunas formas más. Ahora, ¿Que piensan ustedes sobre aquellos términos? 

Los fanáticos de Deep Purple y del rock en general salimos en contra de Alejandro Sanz y para los que no manyan a este señor pues es un cantante de baladas o flamenco (aunque se frusto en ese genero y solo se dedico a hacer lo que pronto le llego).

 Pues  resulta que este señor ha declarado que "Deep Purple no pasa el filtro de los años..." ¿Osea que su música popular si?  A decir verdad no sabemos que es lo que ha escuchado pero de lo que debería enterarse el señor Sanz es la trayectoria musical de los padres del rock pesado, Deep Purple. Las canciones como "Smoke on the water" por mencionar solo una, se sigue escuchando hasta la fecha y ha trascendido mundialmente en cada rincón del planeta. Me pregunto, si la música, por mas comercial que haga Alejandro Sanz, ¿Ha trascendido a nivel mundial? No lo creo,  apenas la gente de habla hispana y eso. Así que esta demás sus aseveraciones.

 Aunque estas declaraciones fueron servidas hace mas de un año en este articulo, en el internet circula también una imagen de una revista, la cual fue la explosión para esta reacción y que ya puede sentir el musico este en su facebook.

 Bueno mas vale tarde la reacción hacia este señor a  que otro personaje mas, se atreva a blasfemar lo que el rock considera a una gran banda, un clásico del rock.

Por ultimo recordemos el clásico de Deep Purple que Alejandro Sanz nunca podrá lograr. 

DEEP PURPLE - Smoke on The Wateer



DEEP PURPLE - Child in Time


Por: David "Gryff"

Definición de Avant – Garde y algunos ejemplos

El Avant – Garde, ya sea Metal, Rock o de otro subgénero, se refiere a una banda o proyecto solista, que innova rompiendo con lo establecido, haciendo uso de elementos nuevos y también inusuales, en el género/subgénero que ejecuta. En pocas palabras, tiene a la experimentación, como elemento principal, y debido a ello, el artista en cuestión, de alguna forma se arriesga a que su música, sea algo novedoso, que guste, o un completo fracaso.

Hay personas que confunden este subgénero, con el Metal progresivo, otro subgénero en donde suele verse experimentación a menudo, pero la diferencia está, en que el Metal progresivo, suele hacer experimentación, poniendo énfasis en la complejidad y virtuosismo, y muy contadas veces, haciendo uso de instrumentos “no” tradicionales, mientras que en el Avant – Garde, la experimentación es la característica  esencial del subgénero, sin experimentación no hay Avant – Garde, y esta se da, haciendo uso de estructuras y sonidos inusuales, rompiendo estándares, y muy a menudo, haciendo uso de instrumentos poco comunes.

Ojo, experimentación, no significa virtuosismo necesariamente, he ahí otra diferencia con el Metal progresivo. Hay bandas que pueden llegar a serlo, otras que mantienen un nivel de complejidad standard, mientras que otras, muestran estructuras más simples, pero no por ello, dejan de ser Avant – Garde, ya que el virtuosismo, no es una característica fundamental del subgénero, como si lo es en el Metal progresivo.
El Rock en sus inicios, podría haber sido considerado como Avant – Garde, ya que era algo realmente novedoso para la época en que surgió. Por ello, también podría considerarse al Avant – garde como el período en donde todavía, no se consolidan las características definitivas, del estilo de música en cuestión, que está emergiendo, y que por ser algo reciente, aún no hay bandas o proyectos solistas, que lo tomen como influencia. Menciono al Rock, por poner un ejemplo, ya que muchos géneros, pueden considerarse de igual forma.

A continuación, algunas bandas:

Unexpect
Banda  canadiense que le añade al Avant – Garde que ejecuta, algunos toques de Jazz, elementos sinfónicos, poseen un bajo bien pronunciado, e incluso, hace uso de ciertos elementos de Metal extremo. Es de las pocas bandas de Metal (en general), que hace uso de Saxofón.


Diablo Swing Orchestra 
Banda sueca que es un auténtico laboratorio de música. No se puede decir que sean solamente Avant – Garde Metal, ya que en los diversos trabajos que han realizado, usan elementos de Jazz, secciones de cuerdas, voces de ópera, etc. Podría clasificarse como Dark Cabaret/Jazz/Avant – Garde Metal, quizás añadiendo alguna clasificación más, o quitando alguna, ya que es realmente difícil, el clasificar a esta banda.

Fántomas
Banda proveniente de Estados Unidos, que se caracteriza por sus guitarras furiosas, bajo con bastante ritmo, una batería que va a la par con el sonido de la banda, y la tremenda voz de Mike Patton, algo bastante destacable. El presente álbum “Amenaza al mundo”, es una prueba de ello, en él, Mike hace uso de su voz, pero no pronuncia palabra alguna, si no hace puros sonidos experimentales.


Quest for Blood,
Es una banda japonesa que mezcla el Avant – Garde con el Folk, de una manera extraordinaria e inusual. Su música tiene un buen nivel técnico, en comparación a otras bandas de Folk, algo que puede notarse, cuando hacen uso de una flauta de su país, en el presente tema.


Kayo Dot
Procedentes de Estados Unidos, usan elementos de diversos géneros, como por ejemplo, del Metal progresivo, Rock progresivo, atmosférico, Post – Rock, y pasajes que se asemejan a la música clásica. Sus trabajos suelen ser complejos, y la duración que poseen sus temas, suelen ser de 7 minutos a más (por lo general), por encima del promedio típico de duración, de un tema de Rock, excepto las los álbumes, “Blue Lambency Downward” y Gama Knife, donde se encuentran
temas de menor duración.


Portal
He aquí un ejemplo, de que el Avant – Garde, no requiere ser virtuoso, como mencionaba antes. Portal es una banda australiana de Avant – Garde/Death, que puede no sonar muy técnica, más bien, suena en parte, como un Death Metal con elementos del Funeral Doom, al ser algo denso, con cierto enfoque melancólico. Tiene una atmósfera similar a la del Funeral Doom, pero adaptada al Death, y con estructuras más simples, en pocas palabras, es como una versión minimalista de Death Metal, con ciertos toques de Funeral Doom, no se me ocurre describirlo de otra manera.

diciembre 19, 2013
 La feria "CONTRA: Mercado Independiente de Lima" se viene con todo. El día miércoles, mientras caminaba por cada uno de sus stands, encontré algo muy interesante: un puesto metalhead. Luego de curiosear un rato y pedir información de una que otra banda, escogí un disco que me llamó la atención, pues nunca había oído hablar de Mothersloth. La verdad es que la banda me sorprendió gratamente, al llegar a casa y escuchar sus canciones y el disco adquirido.

 Mothersloth es una banda formada en Madrid en el año 2008, por el baterista Gogui Muñoz (ex Armagedon, Sepulcro, Trauma, y más bandas de metal peruano) y el vocalista Rafael Cantoni. Antes de llamarse de esta manera, la banda era "CORROE" pero, con la partida de Cantoni, se decide cambiar de nombre a la banda y buscar así un sonido más perfilado.

 Un par de años después, luego de la composición de varios temas como Revenge, Holy Wall, Dry Tears y demás, se integra a la banda Rolando Fernández como nuevo vocalista. Es entonces que la banda logra gran aceptación en festivales dentro de la capital española y se vuelven más conocidos en el mundo del metal underground. Posteriormente, toman la decisión de grabar su primer EP: Hazy Blur of Life, a mediados del 2012, y es precisamente ese disco el que está en mis manos.

Altamente recomendado
 De algunas entrevistas realizadas a los integrantes de Mothersloth, se sabe que gran parte de las influencias de la banda vienen desde Led Zeppelin, Mercyful Fate, Celtic Frost, y más; y que, si bien es cierto, este primer EP tiene un sonido característico, los demás sencillos tienen tendencias de metal, doom, hard rock, death y más. Sin lugar a dudas una banda que merece la pena ser escuchada y, por qué no, traída a Lima para un buen concierto.

 Les dejamos con un par de canciones de este disco que está buenísimo.




Diferencias entre Folk Metal y Viking Metal

Folk Metal y Viking Metal , 2 subgéneros con semejanzas, las cuales uno puede creer al escuchar, que son el mismo subgénero, o que uno pertenece al otro.


¿En qué se diferencian uno del otro?

Hay que tener en cuenta unas cosas, que varios podrían pensar: Para empezar, el Viking Metal, no es un subgénero del Folk. Quizás ciertas bandas Viking Metal, usan ciertos elementos del Folk, pero ello, no lo convierte en un subgénero de él, y tampoco, en el Folk Metal de los países escandinavos. Mucho menos, es un Folk Metal con voz gutural, ya que en el Folk Metal, encontramos varias bandas que usan esta técnica vocal.

Quizás para varios, que no estén muy acostumbrados a estos subgéneros, o que recién se estén adentrando en ellos, no le vean grandes diferencias, pero aquí, unas cuantas que a mi parecer, los convierten en subgéneros independientes:

-        -  El Folk Metal, es la unión de música folklórica de cualquier parte del mundo, fusionado con Metal. Por ello, pueden haber bandas dentro del Folk, que suenan muy diferentes unas de otras, como por ejemplo una de Metal prehispánico tipo Mictlán, en comparación con una de Folk europeo como Dalríada. El Viking Metal, no posee tanta variedad.

-         -  El VIking Metal como bien decía antes, no ha salido originalmente del Folk, aunque ciertas bandas, usen elementos de ese subgénero. Originalmente, toma más bien, una base de Black Metal, con influencia de Bathory.

-         - En el Folk Metal, hay temáticas muy variadas, que se centran en la región y entorno cercano, al que pertenece la banda, y también se añaden (aparte de los instrumentos usuales del Metal), instrumentos propios del lugar, como zampoñas, flautas, arpas, quenas, etc, los cuales varían, dependiendo del lugar de origen de la agrupación.


En el Viking, la temática, suele centrarse (generalmente, pero no siempre), en la mitología vikinga, y rescata, historias, personajes de épocas remotas de las épocas pre-cristianas del norte de Europa. Las voces son guturales fusionadas con voces limpias generalmente graves en los coros y también puede haber temas completamente en voz limpia, casi siempre grave, y con una especie de carácter épico (por decirlo de alguna manera).




A continuación, mostraré algunos ejemplos donde se muestran estas diferencias:


Yana Raymi – Spectral

Yana Raymi es una banda de Folk Metal peruano, con uso de instrumentos andinos, y uso de voz gutural. Spectral, es una banda de Viking Metal alemana, con un sonido más crudo como podemos apreciar, bien influenciado por el Black Metal. Como se puede apreciar fácilmente, tienen un sonido distinto.

Yana Raymi


Cabe aclarar, que los grupos de Viking, no suelen contar con la velocidad del Black, y los Blast beats de batería tradicionales del Black, son menos frecuentes, y ello, es una de las razones por las cuales, suenan distinto, aunque el Viking haya salido del Black.


Dalríada – Sleipnir

Dalríada es una banda de Folk Metal húngaro, con uso de flautas y violines, aparte de los instrumentos tradicionales en el Metal. Sleipnir, es una banda de Viking Metal británica. Dalríada, como que tiene un carácter más “alegre”, que digamos, mientras que Sleipnir, tiene un claro carácter épico en su sonido (escúchenlo, se darán cuenta inmediatamente), al menos en este álbum “bloodbrothers”, en los otros trabajos, cambia. Otro evidente ejemplo, de diferencias entre el Folk y Viking.

Dalríada

Sleipnir


Skyforger – Thyrfing

Una comparación, quizás con diferencias algo menos evidentes que las anteriores, pero que las tiene. Skyforger, una banda de Folk/Pagan Metal originario de Letonia, con temáticas acerca de diversas batallas, historias y mitología, de su país. Thyrfing, es una banda sueca de Viking Metal, con temática en los vikingos y mitología nórdica.

Hasta aquí, ambas bandas, centran sus líricas en su región, ¿Entonces que diferencia a estas 2 bandas, aparte de sus países de origen?

La temática, no es la principal diferencia. Muchas veces, puede haber bandas que traten acerca de la temática de su país, y este sea el mismo, una de Folk, y una de Viking por ejemplo, pero ello, no las clasifica dentro de un mismo subgénero. Skyforger, tiene lo común, que uno puede esperar en una banda de Folk. Thyrfing por su parte, incorpora uso de teclados, dándole en su sonido mismo (algo aparte de la temática), cierto toque épico a su atmósfera (característica mencionada en el primer estado), y que le da un carácter más propio a la banda, y la voz, suena con más crudeza, que en el caso de Skyforger.

Skyforger



Thyrfing


Bueno, les dejo un playlist de diversas bandas.




Cristian Castro grabará disco de heavy metal

No creo que sea algo "novedoso" y que a estas alturas mucha gente vinculada al metal se aya enganchado o sorprendido con la noticia de que el artista de baladas, Cristian Castro, se reinventara con el genero del heavy metal. No es que este renegando como ya he leído varios comentarios discutiendo sobre si esta bien o esta mal que alguien aparentemente que no sabe de metal ahora diga que cantara canciones de heavy metal e incluso grabe un disco completo.


No se la verdad hasta donde sea cierto esta afirmación de que Cristian Castro antes o desde siempre ha demostrado su afición a este genero. Pero lo que es cierto es que las características del genero "baladistico" tiene un aire a hard rock y que por momentos nos lleven al AOR (aunque van por ahi), el resultado de las guitarras dan cuenta por si mismo, las baladas tienen buenos riffs y por ende la brecha entre la balada hecha por este cantante y todos sus colegas no escapan mucho de una buena balada de heavy metal.

Dicho esto, sabia que lo que iba a encontrarme en youtube me daría la razón y es que Cristian Castro al parecer ya jugaba con ese genero y a pesar de que sea muy fresa las canciones  que  pongo lineas abajo, la linea vocal esta mucho mejor que algunos cantantes netos de heavy metal.

¿Cristian Castro tocando heavy metal?

A mi gusto por estas cuatro canciones esperaría un resultado optimo y le doy la bienvenida al heavy metal, a pesar de que el fondo de este asunto sea solo "por el negocio", pero al menos habrá motivo para criticarlo después. Se que la gente aferrada seguirá renegando que el metal es el metal, pues nada  que ver si tienes la mente abierta y estas apto para seguir escuchando música, esperaría el resultado final para luego lanzar la primera piedra. Después de todo el que estará detrás de este disco no es nada menos que David Bottril, quien ha trabajado con Peter Gabriel, Smashing Pumpkins, Placebo, Muse y Tool.

Les dejo con la entrevista completa donde Cristian Castro menciona que grabara su nuevo disco de heavy metal, la cual asalto por completo la mente del metalero.

-¿Por qué la decisión de tener un disco en vivo en un estudio de TV?

-Creo que era importante tener un disco en vivo, hacía falta en mi carrera, no tenía una buena prueba en vivo una buena contienda con mis canciones en vivo ni en CD ni en DVD, es un regalo para uno y para los seguidores, siempre agradecido, es lindo después de muchos años de no tenerlo, es una sorpresa y una necesidad mía.

-¿Pero hay sorpresas?

-Tenía que tener canciones nuevas por eso quise hacer canciones nuevas. Entre las 28, siete son nuevas, quería hacer un buen balance. Y así el disco quedó doble. El primero sale ahora y luego en unos meses saldrá la otra parte.

-¿Qué buscabas al seleccionar las canciones?

-Creo que con esto cierro un capítulo de preparación de un pasado que ha sido bueno y ojalá vengan ahora los mejores 20 años de mi voz, ojala que sí.

Pude haber hecho más canciones y hay reclamos de por qué no hiciste tal o cual pero realmente no sé si podía meter más. Los discos largos también cansan, sé que faltan algunas pero hay una buena reunión de canciones.

-¿Por qué elegiste estos invitados?

-Necesitaba por ejemplo a Leonel García, que es de lo mejor de la vanguardia romántica en mi género, es de los mejores compositores ahora. Me hubiese gustado traer argentinos pero implicaba traslados, lo mismo que portorriqueños, escogimos gente cercana para que no hubiera miedo al ticket de avión.

Los Reik son la nueva oleada de románticos, valen mucho, es sencillo, es el pop romántico, adolescente y joven. HaAsh también es un grupo nuevo, me enseñan mucho, tienen onda, tengo que unirme a ellos.

Llamé al productor de Kudai, Koko Stambuck, que escribe canciones que me gustan mucho, me llegaron mucho. También a Pablo Preciado que acaba de firmar con Sony y es muy buen compositor creo que es de los mejores temas del disco lo que hizo. Y grabé la "La llave" de Abel Pintos que me gusta mucho, por ejemplo.

-¿La canción "Enamorado" tiene mucho aire a la electrónica francesa tipo Air, por qué quisiste que sonara así?

-Me gustan mucho esos grupos franceses, igual la criticaron por el efecto con el vocoder en mi voz. Creen que si le ponés efecto a una canción es porque no cantás y la verdad es que se ve como insulto y no me parece, todo es la canción, es importante.

-Cantás romántico, pero se sabe que sos fanático del rocanrol y el heavy metal. Y te gusta subir a cantar con grupos de esos géneros.

-Si me encanta. Soy muy amigo de los Illya Kuryaki, hemos cantado juntos acá y en México y para fin de años hay una sorpresa que sería girar juntos. Soy muy amigo de los Miranda! y siempre que van a México me llaman para que cante con ellos y cantamos éxitos pop o románticos en versión electropop. En mi país, soy amigo de los Moderatto y con ellos subo a cantar canciones del glam metal de California de los `80.

-¿Finalmente vas a grabar el disco de rock o heavy metal con el que venís amenazando hace rato?

-Sí, empiezo a grabarlo en octubre o noviembre, producido por David Bottril, que es el productor de Tool, una banda que me encanta. Le presenté a David un demo con todas canciones mías, me lo aceptó, y ya armamos la banda y yo voy a tocar una de las guitarras. Lo vamos a sacar para fin de año. Pero va a ser una carrera B, paralela a mi relación con la canción romántica.

Hay mucha ansiedad de la gente con este tema, mis amigos rockeros me lo preguntan todo el tiempo, los amigos y la familia de toda la vida también. Así que ahí estamos y lo quiero hacer lo más extremo posible, bien heavy.

ATTIC y su siniestro heavy metal de la vieja escuela desde Alemania

A falta de King Diamond, Attic sorprende con The Invocation
Si hasta hace 2 años de los bares y pequeños festivales vieron nacer a Ghost, la banda que propicia y ha desencadenado miles de post por todo el mundo del metal, esta vez sin dedicarle nada a nadie y menos admirar y convertirme en un mundano seguidor de masas. Pues me he complacido de porque King Diamond ha calado en estos tiempos.  Una de las pocas bandas que predomina los vientos oscuros y rebeldes de los 80's convertido  hoy una especie de admiración y respeto por las nuevas bandas que están procreando Suecia y Alemania.

Y es que después de no conformarme o al menos pensar que Mercyful Fate estaba plasmado de ser el único y/o al menos copiado, es que me tope con un sello alemán y valgan verdades, un gran sello (Van records) con tremendas bandas y una que llama la atención fue sin lugar a dudas la banda ATTIC.

Aquí empieza la razón de este post, ya que ATTIC es un banda recién formada hace tres años (2010) y tras sus primeros EPs acaban de lanzar a fines del año pasado una verdadera estridencia al heavy metal oscuro practicado ya por el Rey Diamante. Y es que su reciente álbum titulado "The Invocation" nos hace recordar a bandas como Pentagram, Judas Priest y al mas influyente King Diamond.

Sin duda Attic practica y justifica con creces el heavy metal old school, temas directo al galope y con esa voz indiscutible que nos recuerda y hace refrescar viejas joyas del heroico heavy metal. Música oscura combinada con rituales eternos que te harán sucumbir y despertar emociones sentidas cuando escuchaste por primera vez a King Diamond o Mercyful Fate, sumale también las líricas ocultas plegadas de satanismo y de mucho horror.

Si creías que el legado de la vieja escuela dejada por King Diamond quedo atrás y que había sido olvidado, este quinteto ha sabido brindarnos una gran sorpresa para la alegría de muchos bangers seguidores del verdadero heavy metal y del rey diamante.

No es que estos teutones hayan inventado la pólvora pero si que justifican el legado proporcionado por sus influencias. The Invocation es para su primer disco una especie de debilidad siniestra que deberían abrirles las puertas a todo el publico pendiente del buen heavy metal. Momentos épicos del disco "Join the Coven", "Ghost of the orphanage" y "The Invocation".

Escuchalo bien, tres etiquetas que resumen a esta banda: Heavy Metal old school, ocultismo y King Diamond.




ATTIC son: Meister Cagliostro: Voz, Katte: Guitarra, Rob: Guitarra, Chris: Bajo y Roman: Bateria
Links:

Campaña para que suene música peruana en las radios.
¿Quién es Alfredo Ferrero? Se preguntarán mucho, incluso yo antes de ver el video, es pues nada más y nada menos que el Secretario General de la Sociedad Nacional de Radio y Televisión. Él junto a Armando  Massé (presidente de APDAYC) Sostuvieron un debate sobre la presencia de la música peruana en las radios. El debate se dio en base a la campaña Haz que suene tu música Perú.

En este debate quedó claro a través de sus declaraciones (que fueron lamentables) el poco conocimiento que tiene sobre las bandas nacionales de cualquier género. Su posición fue totalmente cerrada y sus argumentos lo dejan como un ignorante en la materia. Razón por la cual se ha ganado severas críticas.

Entre sus afirmaciones están que la música peruana no hace "clic" con el oyente, no posee la calidad o "fórmula" adecuada para que suene en la radio, incluso afirmó que hay emisoras que sí apoyan a los músicos peruanos mencionando Libido, Arena Hasha (ya no existe), Frágil (dijo que no saca disco hace mucho, pero no mencionó que sólo suena Avenida Larco), etc. Independientemente del estilo de música que escuchemos, sabemos muy bien que muchas de las canciones que suenan en las radios, no se caracterizan necesariamente por la "calidad".

Aquí está el video para que lo vean y saquen sus propias conclusiones:


Si quieren apoyar esta campaña y difundirla para que la música peruana de cualquier género suene en las radios pueden ingresar a:

https://www.facebook.com/hazquesuenetumusicaperu

El legendario guitarrista Yngwie Malmsteen ha anunciado la portada y el tracklist de su nuevo disco "Spellbound" y por si fuera poco, el maestro de la guitarra neo-clásica, estará encargado de la voz principal así como también de algunos  instrumentos en lo que sera su décimo octavo disco a lanzarse el próximo 05 de Diciembre bajo su sello "Rising Force Records". Esta vez Tim "Ripper" Owen no estará en la vocales debido a su compromiso con Dio Disciples.

Yngwie Malmsteen ademas nos sorprende con el tracklist de "Spellbound",  ya que de los 13 temas que contendrá el disco, nos sorprende el titulo de la canción: "Nasca Lines" un tema probablemente inspirado en nuestro país,  en la cultura y las enigmáticas Lineas de Nazca.  Algo interesante lo que nos traerá el virtuoso de la guitarra neo-clásica.

Tracklist:

Spellbound
High Compression Figure
Let's Sleeping Dog Lie
Repent
Majestic 12 Suite 1,2 & 3
Electric Duet
Nasca Lines
Poisoned Mind
God Of War
Iron Blues
Turbo Amadeus
From A Thousand Cutsツ
Requiem For The Lost


LED ZEPPELIN estrenaría su ultimo concierto del 2007 en las pantallas de cine para el mes de Octubre.

Led Zeppelin tiene previsto estrenar su ultimo concierto en los cines bajo el titulo Celebration Day
Poster Celebration Day 2012
(Dargedik.com) LED ZEPPELIN ha dado que hablar en todo estos últimos días debido  a las imágenes que subía cada dia desde hace una semana. Diversos medios y fans suponían el regreso o el anuncio de un tour pero hasta el día de hoy se sabe que todo seria la publicación y el lanzamiento de un CD/DVD de su ultimo concierto  brindado en el 2007 en el O2  de Londres o alguna sorpresa mas.. Si pues una suerte de reunión de casi 30 años lo que en ese entonces se suponía el regreso de una de las leyendas del rock pesado de nuevo al ruedo ahora seria por fin envuelto en un DVD para alegria de todos sus fans.

Todo ese rumor empezó cuando Jimmy Page posteo en su cuenta de twitter el mes de Julio donde decía: “siguen mezclando el show en el O2. Son casi 5 años ya y está casi listo” quizás esa fue la raíz de lo que ahora suponemos y mas aun cuando el pasado 8 de setiembre volvió a escribir lo siguiente:  “está llegando. Lo vi y escuché. Casi 5 años después”. Y bueno después vino lo que en el facebook oficial de la banda se anuncio la cuenta regresiva en imágenes y luego un pequeño trailer donde se escucha a mucha gente gratinado (al parecer la gente que asistió a ese show).

Pero esto aun no termina sino hasta el día de mañana jueves 13 de Setiembre fecha donde se revelara por fin lo que Jimmy Page, Robert Plant, Jhon Paul Jones y el hijo de Jonh Bonham, Jason Bonham nos han estado insinuando desde hace días.

Aunque todo indica que seria nada mas y nada menos que el estreno en cines del concierto del 2007 la cual se llamara: CELEBRATION DAY y sera estrenado en los cines el próximo 17 de Octubre la cual los tickets estarán a la venta en los próximos días.
Así lo da entender el site palacecinemas.com.au :
"Ahora, por primera vez, los aficionados en más de 40 territorios en todo el mundo podrán conseguir un asiento en primera fila para experimentar este acontecimiento histórico en alta definición, excelso y un sonido envolvente increíble. Experiencia previa en la pantalla grande por un periodo estrictamente limitado."

 Esperemos tambien sea el retorno con un nuevo tour mundial (ya se confirmo que recibirán los honores de THE 2012 KENNEDY CENTER HONORS y es muy probable que toquen allí) ) y no se frustre como lo fue la reunión (sin la batería original al igual que los ahora LZ) de Black Sabbath de este año, pero de ser cierto el famoso CD/DVD  que lanzaran (lo cual es muy probable) podemos decir que sera un gran DVD para el recuerdo ya que se sabe que fue filmado con17 cámaras y el audio se grabó en 5.1 , con el director Dick Carruthers . Y este lanzamiento sera visto para fines de año o tal vez antes ya que según Amazon lo da por hecho para el 6 de noviembre.

Por ahora solo nos queda seguir viendo este video completo de esa ultima presentacion en vivo de Led Zeppelin en Londres. /Edikson Segovia/



Este el tracklist del ultimo concierto de Led Zeppelin en el O2 de Londres:


Good Times Bad Times
Ramble On
Black Dog
In My Time of Dying
(Includes Honey Bee)
For Your Life
Trampled Under Foot
Nobody's Fault But Mine
No Quarter
Since I've Been Loving You
Dazed and Confused
Stairway to Heaven
The Song Remains the Same
I Can't Quit You Baby
(Otis Rush cover) (Tease)
Misty Mountain Hop
Kashmir
Encore:
Whole Lotta Love
Encore 2:
Rock and Roll

El programa "Yo soy" va por el buen camino del rock
Alguna vez critique la parafernalia cómica (La ridiculez del black metal en yo soy) que había en esa suerte de programa de imitaciones llamada "Yo Soy" donde pululaban actuaciones que no creaban la imaginación y el talento que hay aquí en el Perú. Harto de lo mismo de siempre, simplemente lo que me cayo a echarle un ojo fue la estúpida participación de un seudometalero que ignoraba la vergüenza, dizque él, imitando a su artista preferido. Aunque todo el mundo sabe que hizo el ridículo (aunque no tanto sino fuese por su "corpse paint").

 En fin olvidándome de ese programa, nuevamente me doy con la sorpresa, y que sorpresa! Si una sorpresa positiva ya que dicho programa ahora se presta para mas interesante.
Como todos deben saber el programa Yo Soy dio un giro tremendo a lo que en un principio se suponía que iba a ser. Y hablo de que esta vez cansado de la misma cosa en la "fm" y lo peor nuestra tv basura, nos encontramos con unas imitaciones vocales a nuestros artistas rockeros y en los últimos casos a conocidas bandas de metal que para suerte de los que nos gusta este genero a sabido prestarse para que al menos la gente, esa gente, que no conocía el rock, ahora busquen en YouTube a Robert Plant, Metallica, entre otros.

 Bueno dirán ¿Y la creatividad, imaginación? la respuesta va con otra pregunta,  ¿Preferían seguir  viendo y/o escuchando lo que en las radios "fm" siguen pasando la misma música desde que nacieron? Al menos este es un gran paso para que el Rock se escuche mas en el Perú.

Les dejo con el vídeo del personaje muy conocido en el ambiente rockero  como "Richie" que hizo la mejor interpretación a Robert Plant, el icono del rock n roll. Vaya sorpresa de lo que esta pasando en nuestra tv peruana, ya era hora el Rock se esta imponiendo nuevamente.


 

La pelea ha comenzado, y el resentimiento y todo lo que conlleva a una ruptura de una banda, lo estamos viendo con la muestra que acaba de suceder hoy en la website oficial de Black Sabbath.

Bill Ward, el baterista original,  ha sido borrado de todas las fotos del grupo, la razon seria por el ultimo anuncio que dio Bill a todos sus fanáticos. Me pregunto, que pretende  Black Sabbath con esto? ¿Qué nunca existió Bill Ward en el grupo?
 Black Sabbath en su comunicado dice lo siguiente:

"Hemos decidido no hacer ningún comentario detallado sobre la última declaración de Bill. Hay dos lados en cada historia. Hemos estado trabajando duro en los ensayos haciendo un excelente progreso después de los tratamientos de Tony y hemos contratado a un baterista sustituto para los próximos espectáculos. Nos vemos en el Download."

Simplemente podemos decir que es absurdo que sucedan este tipo de cosas. Para nosotros, Black Sabbath quedara en el recuerdo, lo de sus próximos shows de este año simplemente quedara en la historia, y ojala quede bien enterrado. solo recordemos  a Black Sabbath con los 4 integrantes originales.

Hoy culmina el The Metal Fest, Kreator sera la banda de fondo. 


Por: Edikson Segovia Fotos: The Metal Fest

El día de ayer se cerro la primera fecha del esperado THE METAL FEST que se celebro en el movistar Arena de Santiago de Chile y donde quizás la banda mas esperada fue ANNIHILATOR. Los canadienses fueron la ultima banda que se confirmo debido a la baja que tuvieron con VENOM, que como sabemos cancelaron su gira por Sudamérica debido a la mala organización (según dicen no salieron su visa correctamente) que sufrió el METAL OPEN AIR que se celebro en Brasil y que al final tuvo que cancelarse.

Lleno total 
The Metal Fest

Hablando sobre el concierto, el THE METAL FEST  es desde ya el festival metal mas grande de Sudamérica.
El festival chileno arranco desde muy temprano con la gigantesca lista de bandas como eran:


Obituary (calentaron el festival),


UDO (puso el toque heavy metal al festival)


Fear Factory (sono bajo no tuvo la buena acogida de los fans),


Volbeat (revelación de la noche),


Testament (Chuck Billy se llevo al bolsillo al publico chileno),


Annihilator (Lo mas esperado y lo mejor de la noche) y cerrando la primera fecha los americanos de


Anthrax (la banda de fondo no decepciono y cerro con broche de oro la primera fecha del festival).


 Aqui en Lima pudimos escucharlo al completo via online a traves de una radio local chilena, Futuro.cl donde transmitieron por completo el show (lastimosamente la segunda fecha de hoy no sera transmitido).

Jeff Waters Imparable
Todas las bandas en absoluto salieron airosos resaltando mas Obituary, Testament y Anthrax.   Pero lo mas esperado por todos los chilenos, y no solo por ellos sino toda sudamerica, fue la primera visita de ANNIHILATOR a este continente. Eso fue historico, el thrash metal canadiense bien elaborado pisaba por primera vez  Sudamerica y Chile fue el anfitrión con tremendo festival. Dos días antes, Annihilator se había presentado en Argentina dando un show estupendo.

Tan solo escuchar el audio en directo ya nos imaginábamos el concierton que estaban viviendo los sureños. 
Los liderados por el legendario Jeff Waters en compañía de Dave Padden en guitarra y voz, Al Campuzano en bajo y Flo Mounier en la batería interpretaban temas como: "Fun Palace", "Set The world the Fire" y con el clásico "Alison Hell" terminaron por reventar una noche llena de thrash metal aniquilador, donde cada radioyente, estoy seguro, lo escuchaba a todo volumen a través de sus parlantes.

  Sin duda ahora que veo la presentación en vivo a través de estos vídeos de youtube puedo decir que ANNIHILATOR tienen que pisar Lima si o si! Mira los vídeos de la primera fecha del THE METAL FEST mas abajo. 
Jeff Waters la leyenda disfrutando de su primera visita a Sudamerica

Felicitaciones para Chile, han demostrado ser uno de los países que están a la altura para realizar este tipo de conciertos y de seguro serán modelo a seguir para los futuros festivales que se hagan en Sudamérica. Un dato no confirmado es que probablemente el THE METAL FEST siga para el próximo año, pero esta vez en  otra capital sudamericana. Esperemos!

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