Dargedik Rock Metal Webzine
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Fecha de Lanzamiento: 23 de Agosto del 2020
País de la Banda: Colombia
Sello: Rotten Cemetery Records
Estilo Musical: Brutal Death Metal






Esa idea de estar en busca de bandas brutales que te sigan proveyendo ese sonido visceral a los oídos, era una de las cosas más interesantes a inicios de este siglo, y el país que tenía en cada esquina bandas de este tipo, era Colombia, porque desde la primera que uno escuchaba Internal Suffering o Purulent, quedabas enamorado a primera oída de este sonido, y querías volver a escuchar este soniod en nuevas producciones. Siendo esa la razón de porque uno se adentra en este estilo por muchas años y encuentras bandas de allá que siguen esa idea como Suppuration, Bacteremia, Melting Flesh, My Plague, Ancient Necropsy, Goretrade, Decarabion, Saproffago, Mindly Rotten, Carnivore Diprosopus, Amputated Genitals, Kinguts y lo mencionados en este reseña Nihil Obstat. Ya que todas estas bandas pertenecieron a ese movimiento visceral, brutal y carroñero que no lo ibas a escuchar en otra parte del mundo, y aunque ellos tuvieron una matriz Brodequin-esca en sus composiciones, todas estas bandas se alejaban de ese sonido creado por lo estadounidenses y encontraban la manera de hacerlo algo personal y que solo su país lo tuviera. Entonces, el primer disco de Nihil ObstatInherited Primitive Behaviors” (2004) tiene todos estos patrones y añade en breves segundos algunos elementos industriales que ya se iban a sentir en mayor sentido en su segunda producción “Disintegration” (2010), donde la banda ya buscaba un sonido alejado de lo visceral y quería perfeccionar su sonido a algo mucho más personal. 


Lo interesante del progreso en Nihil Obstat, y tiene mucho que ver con los años de diferencia entre los mencionados discos y este nuevo álbum “Antimatter”, es que gracias a las grandes brechas que existen en tiempo, demuestran que la banda se toma una cantidad de tiempo para desarrollar algo interesante entre manos para alejarse del común denominador de su país. Porque, el primero fue visceral con esa corriente que tuvieron y tienen muchas bandas en Colombia; luego de seis años, ellos presentaban un sonido mucho más moderno e industrial que se alejaba en algunos instantes de hacer algo brutal y estar más enfocado en tener canciones más acorde al Death Metal, pero al momento en que la banda le colocaba blast beats, ritmos técnicos (innatos dentro del Brutal Death) y voces guturales internas, es que la banda triunfaba en presentar una faceta más moderna en su música. Entonces, luego de diez años y estar alejados de producciones de larga duración, ellos regresan con “Antimatter”, disco que es muy distinto a lo que se escucho en su debut y deciden seguir la línea de su segunda producción, pero con cambios muchos más apegados ya no al brutal death visceral, sino vistos de una manera cuasi industrial que es llamativa, donde de la guturación de Mauricio Correa es la que termina de catapultar este cambio en Nihil Obstat



Desde que todo empieza con “Fragments”, Nihil Obstat tiene una manera directa de expresarte su música y su Brutal Death Metal, aunque tenga algún momentos ultra técnicos, pues demuestra que este puede ser directo como un golpe en la cara, ya que de ahí con “Antimatter Warheads”, las aceleraciones descienden un poco, pero siempre mantienen ese nivel rítmico bruto que es adornado con algunas notas disonantes y escalas con cadencia más limpias y propias de este estilo en estos años. Luego con “The King Of Plagues” es la mezcla de las dos primeras canciones, blast beats por bastantes instantes, luego partes con bastantes breakdows en los esquemas rítmicos y al final siempre ese detalle de terminaciones cuasi limpias que los hace mucho más digeribles al oído de cualquier metalero. De ahí con “Teratomachy” las cosas se ponen un poco más calmadas y su matriz Death Metal se comienza a fusionar de una manera más notoria con su lado industrial que quisieron darle desde su segundo álbum, pero esto es por segundos, porque luego la banda decide ponerle hincapié a partes técnicas y dentro de ellas colocarle brutalidad, intercalando con algunas dosis limpias y partes con quintas en las notas potentes para darle un poco más de variedad a su música; porque cuando todo esto termina y entra a los parlantes “The Fifth War”, todo comienza a ser más extremo, técnico, brutal y posiblemente sea la mejor canción de todo el disco, porque logra combinar la aceleración, con lo groove, lo técnico y siempre acotando algunos destiempos que se asientan bien en la música de Nihil Obstat

Comenzando con la segunda parte del álbum, se presenta en el reproductor “Death Is a Human Construct”, el cual es la breve introducción a esta evolución que tiene la banda para encontrar más detalles en su música y aunarlos como parte de su ladro industrial, los cuales siguen con “Arrival of the Planet Grinder”. Ya que es con esta canción que todas estas mezclan se sienten mucho más, y la banda ya comienza a estilizarse en un estilo más cañero y que en vivo se pueda disfrutar de manera integra todo el concierto, porque se escuchan perfectamente en los compases de la tarola la influencia industrial que le quisieron dar y estos encajan de una manera excelente. Luego con “Quantum Reactor” la banda sigue ese proceso extremo, pero no brutal, ya que su música comienza a asociarse con elementos técnicos de carácter limpio en esta canción, pero de ahí con “A Flesh-made Clockwork”, las cosas en cierto grado toman su camino y ya se siente a una banda que no quiere ser solo brutal, sino que quiere tener muchos más ambientes y estos al momento de escucharse produzcan las ganas de adentrarse a un pogo brutal. Porque luego con canciones como; “The Infinitesimal Gods” y “Opresor”, las cosas se ponen más calmadas y la banda se enfoca en ser mucho más intensa y directa para los oídos, donde el final del álbum termina en el cover a la canción “Guerra y Guerreros” de Angel Negro de su único álbum “Guillain Barre” (1996). 




Antimatter” es un disco más calmado en comparación de sus anteriores presentaciones e inclusive las adiciones técnicas de carácter limpio en los efectos, demuestran que la banda quiere seguir en otros movimientos musicales que nutran su música cada vez más y tengan a futuro algo que los destaque en el tiempo. Siendo ese el sentido real que tiene Nihil Obtstat de hacer las cosas en este tercer álbum, con mucha pegada, intensas y fuertes. Buen regreso, teniendo como único punto negativo después de las doce canciones, es que no pierdan mucho el lado brutal que estaba de manera innata en su música. 


Calificación: 8 / 10


Lista de Canciones:

1. Fragments
2. Antimatter Warheads
3. The King of Plagues
4. Teratomachy
5. The Fifth War
6. Death Is a Human Construct
7. Arrival of the Planet Grinder
8. Quantum Reactor
9. A Flesh-made Clockwork
10. The Infinitesimal Gods
11. Opresor
12. Guerras y guerreros (Angel Negro - cover)

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Fecha de Lanzamiento: 17 de Julio del 2020
País de la Banda: Colombia
Sello: Green Revolution
Estilo Musical: Death Metal





Como alguna vez se menciono en otras reseñas de bandas Colombia, parecería que solo existiera bandas Death Metal en todas sus expresiones del estilo, porque son muy pocas las bandas de otros estilos que se mencionan en las redes sociales, pero eso no tiene nada de malo, por el contrario, es muy gratificante que un país se distinga por tener expresiones deathers en su listado de bandas y festivales. Donde muchas bandas dentro del estilo, pues tienen un sonido visceral y otras cumplen perfectamente los cánones de sonidos europeos y estadounidenses, ya que a base de esta última premisa y luego de seis años de silencio en estudio, Bonestorm regresa con su nuevo disco en estudio “The Emptiness of Life and Death”, bajo la misma inclinación musical que tuvo en su primer álbum “Hidden Horizon” (2014). Teniendo como principales influencias bandas como Grave, Cancer y Brutality, pero esta vez con una mejor producción en estudio y con más minutos en el reproductor, para entender con mayor énfasis lo que tiene esta banda en sus cuarenta y cinco minutos de crudo, metódico y extremo regreso.


La primera vez que se se escucho a esta banda, fueron por el 2014 a 2015, se esta promocionando su primer álbum “Hidden Horizon” (2014), donde Bonestorm estaba apegada a su influencia sueca a borbotones, tratando de sumarse a la clase de bandas a nive latinoamericano como Necrofagore, Noctunral Hollow, Fervent Hate, Encoffined, Soulrot, Bloodfiend y Amog Disaster, de mezclar ese sonido corrosivo con el lado rock an roll de la música para encontrar una salida diferente a lo que habitualmente se escucha de Colombia dentro de lo extremo con Nihil Obstat, Purulent, Internal Suffering, Amputated Genitals, etc. Siendo ese el motivo por el cual llamo la atención en su momento, además de ser una banda contundente y sencilla de escuchar, porque no se estaba tratando de crear algo innovador o tratar de mezclar cosas de otros mundos, pues no, Bonestorm quiere ser conciso y directo a la nuca para que quedes pegado en cada riff, golpe de batería, voz gutural y bajo. Entonces, este segundo trabajo “The Emptiness of Life and Death” no sale de esa premisa, y por el contrario, las cosas se hacen más sencillas y disfrutables de escuchar a cada instante. Es como decir, que cuando te adentras en muchos sonidos extremo de estos últimos años con Cattle Decapitation, Origin, Cytotoxin, Anaal Nathrakh y muchas mas que están cambiando la manera de ver el sonido extremo en el Heavy Metal. Bandas como Bonestorm, Tomb Mold, Necrowretch, etc te regresan a ese glorioso pasado, el cual hasta el día de hoy sigue teniendo bastantes adeptos, porque a muchos de nosotros nos gusta vivir de ese recuerdo.

Es por ello que desde que comienza este “The Emptiness of Life and Death” con la introducción del disco y se pasa por “Ontology”, “The Dream of Reason Creates Abominations”, “The Fragrance of Rebellion” y muchas más que terminan su recorrido con el cover hacía los maestros ingleses de Cancer y su tema “Back From the Dead”, el cual pertenece a su maravilloso álbum “Dead Shall Rise” (1991). Tendrás dosis fuertes, directas y crudas, que pertenecen a ese estilo de manera innata y Bonestorm hace su camino labrado de estos ritmos, riffs y esquemas, los cuales tienen esa definición al ser escuchado unas cuantas veces en el reproductor.


Bonestorm y este “The Emptiness of Life and Death”, muestran que la banda no ha perdido su sonido e inclinación musical para hacer Death Metal; y es por ello, que este disco tiene grandes dosis de ese amor por lo vetusto en el estilo, lo cual le da un resultado exitoso en una mar de extremidad que tiene su país. Buen disco y buen regreso. 

Calificación: 8 / 10

Lista de Canciones:

1. Intro
2. Ontology
3. The Emptiness of Life and Death
4. Dominion
5. The Dream of Reason Creates Abominations
6. Retaliation
7. Inner Collapse
8. And Death Arises
9. The Fragrance of Rebellion
10. Time Below Death 

11. Back from the Dead (Canción de Cancer)

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Fecha de Lanzamiento: 04 de Agosto del 2020
País de la Banda: Colombia
Sello: Unmatched Brutality Records
Estilo Musical: Brutal Death Metal






Hace una semanas conversaba con unos músicos colombianos acerca del sonido del Brutal Death Metal en su país, y de cómo este se distingue de otros países, debido a que cuando escuchas bandas como Purulent, Internal Suffering, Carnivore Diprosopus, Ancient Necropsy, Nihil Obstat, Suppuration, Melting Flesh, Saproffago, Mindly Rotten, Bacteremia, Amputated Genitals, Goretrade, My Plague y estos nuevos Decarabion, ese sonido cochino, acelerado, oscuro, crudo y hasta visceral solo se encuentra en esta parte del mundo, y aunque trate de compararse con otras bandas del mundo en cuanto a técnica o sonido estadounidense, pues este se separa del común denominador influenciado por Brodequin y encuentra ese detalle que otras bandas en el mundo no tienen. Y aunque bandas de Indonesia, Alemania, Rusia e Italia estén comenzando a tener mejores producciones en estudio, no llegan a tener ese sonido visceral que solo existe en Colombia; siendo así que los motivos a conocer o desconocer de ese sonido, puede que se materia de otra conversación, pero que al fin y al cabo nuevamente se presenta en este primer álbum de Decarabion llamado “Bastard Son of Divinity”. 




Los elementos viscerales, brutales, internos en guturación y oscuros de este primer álbum de Decarabion son la formula innata de hacer Brutal Death Metal en Colombia, es más, al tener esta característica en sonido, las cosas se hacen más entendibles, porque ya no se habla de influencias estadounidenses o europeas, sino de un sonido más perteneciente del país cafetero y lo cual se podría decir que es la esencia de todo lo que se conoce en cuanto a metal extremo se refiere allá. Porque cada vez que uno habla de Colombia, lo primero que se viene a la mente es música extrema y brutal que solo tiene que ver con el Death Metal, ya que, de ahí, otros estilos están un poco ocultos o no se sabe mucho de otras bandas y estilos. Lo cual también se refleja en sus eventos, porque la mayoría de conciertos internacionales están basados en opciones y con bandas como Cattle DecapitationBroken Hope, Gorgasm, Abnormity y todo ese círculo de bandas extremas que solo pisan Colombia y no desean expandir su gira a otras partes de Sudamérica. Además, muchas de estas bandas vienen en exclusiva para tocar ahí y los otros productores en Latinoamérica no se animan a llevarlas a sus países, pues en un sentido se entiende, porque Chile, Perú, Ecuador, Brasil y Argentina tienen en sus venas algo más conocido y clásico dentro del Death Metal, por que los artistas de esos países reflejan ese sentido salvaje, chacal y hasta tradicional que tiene el genero de muerte. Entonces, que Decarabion sea una maquina extrema de brutalidad, seca y de bastante intensidad, es porque este “Bastard Son of Divinity” es una monstruosidad de álbum, donde los treinta minutos llegan a ser todo un placer oscuro y brutal que no tienen otras bandas en el mundo. 

Al tener un sonido y una idea de esencia brutal, es que Decarabion triunfa, porque no se siente nada más en sus composiciones, porque si quieres extremidad, brutalidad, visceralidad escupida en la cara, pues este “Bastard Son of Divinity” lo tiene en cada segundo de estos treinta minutos de duración. Desde que empieza con “Cult of Void and Chaos” y termina con “Sub Especie Aeterni”, donde el invitado especial como Fabio Marin de Internal Suffering en la canción “Contemplations of Death and Decay” es todo un placer para los amantes de lo brutal. Irradiando brutalidad, tecnicismos, destiempos en la batería y al final una ejecución de las guitarras de manera abominable que terminan con la voz principal de Sebastián Guarín, quien además reside en los poderosos Bacteremia. Además, cabe resaltar el trabajo de Sander Bermúdez en los parches de batería, quien demuestra que ese sonido pegado en los blast beats y de sonido clásico en los parches sigue preservando esa enfermedad rustica que la brutalidad colombiana solo es capaz de hacer. 




Bastard Son of Divinity” es un disco intenso, bruto y de primera llamada, que va directo a todo en tu cerebro para ser caótico y extremo; donde lo más importante, es que sobrevivas con cada nota y destiempo que existe en los esquemas y riffs de Decarabion. Solo se puede decir, una gran monstruosidad extrema dentro del Death Metal ha nacido y esperemos una siguiente producción igual de intensa. 


Calificación: 9.7 / 10


Lista de Canciones:

1. Cult of Void and Chaos 
2. Unleashing Molecular War 
3. Schizoid Proliferation of Insanity
4. Contemplations of Death and Decay
5. Heading to the Great Extinction
6. Eschaton Immanetized
7. Homine Morbus Est

8. Sub Especie Aeterni

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Fecha de Lanzamiento: 13 de Abril
País de la banda: Colombia
Sello: Satanath Records
Estilo Musical: Black Death Metal







Desde tierras Colombianas emerge Vita et Mortem, una banda Blackened Death Metal, que se encuentra escrito en Latín y que en lenguas castellanas significa "Vida en la muerte". Esta banda mantienen alrededor de 18 años de trabajo continuo y diversificado, y que ahora lanzan su sexto álbum llamado "El Río de la Muerte" a través del sello Satanath Records en complicidad con Exhumed Records. En cuanto a bandas referentes podría decir que sostienen influencias tales como Dissection, Behemoth, Inmortal, Deicide, Masacre, entre otros, sin embargo, esta dupla mantiene su propio estilo Sudamericano. ¡El Metal Sudamericano rige!

Este nuevo material nos trae un diferente sonido, producción, rapidez y diversidad lírica. Cabe resaltar que cada álbum que mantiene esta banda, cuenta con un sonido propio siendo su diversidad lo que más atrae, perfeccionan un sonido propio. Vita et Mortem está conformado por el dúo Julian Trujillo (Voz, guitarra) y Julian Rodriguez (Batería), quienes abordan una temática lírica acerca del río Aqueronte de la mitología griega, esto como relación al río Magdalena de Colombia, del cual se mantienen creencias basadas en el temor o respeto a los elementos naturales.


"El Río de la Muerte" nos trae 10 cortes de sonido oscuro, solos de guitarra, tambores retumbantes empezando con una pieza instrumental homónima al disco "El río de la muerte" donde se hace evidencia un sonido ceremonial, conmovedora y extraña llena de misterios y tristeza infinita, del cual se corta lentamente para dar pase al tema "Los cuerpos en el río". Esta pista cuenta con tambores furiosos y retumbantes, voces ásperas y riffs electrizados. Seguimos con "La danza de los gallinazos", con una entrada mágica y trágica, guturales bien puestos. Los riffs se entremezclan con la velocidad de los redobles del tambor. Continuamos con "Aqueronte", que inicia con una suave melodía, pero que de manera intempestiva, unos tambores ametralladores entran en acción y que acompaña a lo largo de la pista. Aquí las voces son más limpias. Este tema simboliza de manera análoga la época de violencia por los grupos armados en los años 60's en Colombia. Y es así como se siente esta pista, llena de violencia, dolor y sufrimiento, pero también queja y lucha continua a través de las voces desgarradoras llenas de frenesí. 



Siguiendo la misma línea, viene "El animero", con una continua resonancia cruda y veloz. Este tema hace referencia a Caronte, barquero de Hades, quien navegaba en el río del inframundo guiando a las sombras errantes de los difuntos recién llegados. Con una instrumentación sonora y voces crujientes acompañan a este relato, pero en versión Colombiana, para dar una imagen en nuestras mentes acerca de nuestro próximo viaje en un río siniestro. De manera abrupta aparece "Barquero de los muertos", para continuar con el relato de la pista anterior. Aquí se hace notoria la presencia de la maniobra sádica de los Blast Beats. En el tema, "Plegaria a los muertos", presenta gran crudeza sonora, tambores explosivos y riffs avasallantes. Las voces crujientes y ásperas dan este toque brutal a lo largo de la pista. 

"Nomen nescio", presenta ese toque ritualístico, con afilados riffs y voces rugosas. En "Yo soy el siguiente muerto",  es una pista tétrica, que al inicio se muestra llena de tristeza y misterio, pero que desata su furia al continuar los minutos. La presencia de los solos es mágica y trágica, gran complicidad. Finalmente, "Ritos de muerte", que es una versión de la banda Colombiana Masacre, pero al estilo Vita Et Mortem.

Bien, "El Río de la Muerte" es un álbum que cuenta una historia llena de sensaciones de horror y que de manera continua se va narrando en cada una de sus pistas. Vamos, con 18 años de partida y arduo trabajo musical, lleno de exploraciones han resultado favorables para esta dupla Vitam Et Mortem. Si te gusta explorar sonidos entre Black, Death y toques Sinfónico este material es para ti. Conseguirás una experiencia auditiva inesperada. Dale play!!!


No esta demás mencionar que, si gustas de lo que estás escuchando, adquiere el material y apoya a las bandas. Nosotros somos servidores de proporcionar la música que nos apasiona. Lee, escucha y comparte!!


CALIFICACIÓN: 8.8/10

Lista de canciones:

1. El río de la muerte (Obertura)
2. Los cuerpos en el río
3. La danza de los gallinazos
4. Aqueronte
5. El animero
6. Barquero de los muertos
7.  Plegaria a los muertos
8. Nomen nescio
9. Yo soy el siguiente muerto 
10. Ritos de muerte (Masacre cover)
     
Páginas Oficiales:














Fecha de Lanzamiento: 20 de Marzo del 2020 
País de la Banda: Colombia / Estados
Sello: Noble Demon 
Estilo Musical: Death Metal / Thrash Metal






No Raza es una banda colombiana que lleva activa desde 1997, pero no es hasta el 2004 que la banda presenta su primera larga duración "Del Poder a la Muerte", con el cual la banda se daba a conocer entre simples y concretos ritmos Death metaleros que todo amante del estilo degustaría en su momento. Luego la banda decidiría tener una pare de ocho para presentar sus segunda duración "Misantropía" (2012), retomando el camino del hombre muerto con una mejor producción e ideas que van acorde a lo que se conocía de ellos hasta ese entonces. Es así que, luego de dos años presentan "When Chaos Reigns" (2014) y la banda comienza a tener más presentaciones alrededor de su ciudad, además la banda se muda hacía los Estados Unidos para tener mejor accesibilidad a eventos y otros detalles más que siempre se viven mejor en ese país para el Death Metal. Entonces, luego de seis años, estos colombianos radicados en Estados Unidos presentan su cuarto disco en estudio "Transcending Material Sins", donde si esperas que banda haya mejorado en su música o haya adicionado algunos detalles modernos a su música, pues no, sigue siendo la banda directa y sin mucha complejidad en sus riffs provistas cada cierto tiempo de bastantes armónicos entre ambas guitarras. 



"Transcending Material Sins" es de aquellos álbumes que se sienten con una energía prefabricada, porque es como si se estuviera escuchando el producto final de muchas horas de pensar en que es lo que sería bueno para el pogo o para que te quedes pegado al álbum, tratando de buscar más información de No Raza, pero ese un detalle que quizá otros lo vean con buenos ojos, porque se denota una banda hecha con ideas para el público y no con el afán de resaltar en algo característico, sino solo darle a tus oídos lo que necesita, nada más. Porque todo suena muy bien, los ritmos, los esquemas, la batería, la voz y al final bajo una gran producción en estudio que es acompañada con una caratula hecha por vocalista y guitarrista Juan Guillermo Cano, yendo directo al grano de lo que esperas de una banda creada por medio de lo que la gente espera. Es así que, el detalle resaltables no lo encontrarás en su música, porque desde comienza con "On the Verge of Dying Out" y pasaba por un duración de casi una hora terminando en la homónima "Transcending Material Sins", terminan dando vueltas en la misma cantidad de notas y tiempos que son un gusto personal para la banda en todo sentido. Porque si comparamos este nuevo álbum con "When Chaos Reigns", anteriormente ellos tenían unos detalles más interesantes para denotar que quieren decir algo y no tratar de seguir con las ideas de otras bandas, esquivando las cadencias de los riffs y forzarlas a terminar bien, para que puedas seguir en el pogo y moviendo la cabeza hasta el último segundo. 
 



Al ser un álbum de canciones sencillas y muy prefabricadas, se tiene una producción que no contribuye con la linea del estilo, sino tiene la idea de tener más reproducciones en cualquier plataforma digital y listo. Donde lo más importante es sonar apegado al guión de seguir en los mismos riffs y mismos esquemas, siendo lo usual para los que piden más de lo mismo y ya no buscan más dentro del Death Metal, solo que se te quede pegado a un riff y variaciones, listo. Pero como siempre hay fanáticos de lo mismo y que no quieren salir de ese mundo, porque es ahí que crecieron y nacieron. No esta de más decir, que si gustas de más de lo mismo y solo buscas poguear solo en tu casa, pues No Raza es lo que necesita tu cuerpo y este "Transcending Material Sins" te saca a bailar con cada riff.  
.

Calificación: 2 / 10

Lista de Canciones:

1. On the Verge of Dying Out
2. Ancient Wars
3. Reborn  
4. Fratricide 
5. Sail in Rot
6. Alteración mental
7. Decontamination
8. Scorn
9. Atrición
10. En carne y hueso
11. Transcending Material Sins

Páginas Oficiales:

Goretrade - Regressive Entities - 2019 (Musica Hibrida)


Lista de Canciones:

1. The Origin
2. Surrounded by Demons
3. The Sounds of Mourning
4. While you Pray
5. The Archon's Domain
6. Irrevent Salvation
7. There's no Heaven
8. Only the Blood
9. Falling Down Again
10. Synchronized with Fear
11. Kill Withour Blink
12. Serenity is not Included
13. Something Haunt Us
14. The Awareness of Predator 


Goretrade lleva activo desde 1999 y su primera larga duración "Ritual of Flesh" (2003) fue una de las mejores expresiones de Brutal Death Metal hecho en Colombia, y aunque su sonido no tenía nada que ver con lo grotesco del estilo, la banda tuvo un impacto destacado en la gente extrema de Sudamérica, además de que su primer disco fue reeditado el 2018 por el sello ruso Lord of the Sick Recordings. El cual mantuvo la misma idea del disco a nivel gráfico y de edición física al de su primera edición en el 2003, sin adicionar. Luego de ese magnánimo primer disco, Goretrade mejoro su sonido y dejo de lado los sonidos clásicos del brutal death y comenzó a enfocarse en un sonido moderno y que fuera azotar en la batería y filoso de riffs, donde la afinación de la banda era un poco más aguda que antes y así fue que lanzó al mercado nuevas producciones como; "Perception of Hate" (2006), "Mistaken Conception" (2010) y "Doomsday Device" (2014), siendo la ultima producción la que bajaría las revoluciones de la banda y que denotaba un trabajo abusivo a nivel digital para los cortes. 

Entonces luego de 5 años de silencio, Goretrade presento al mundo su nueva producción "Regressive Entities" el pasado 26 de Junio a través del sello ecuatoriano Música Híbrida y Green Revolution de Colombia. Este disco fue grabado, mezclado y masterizado en Density Soundlab, el cual es el estudio personal de la banda y teniendo una producción completa a cargo de César Vera (guitarra y voz) y asistido por Julian Gil (guitarrista). Además cabe recalcar que el diseño de caratula y de todo el digipack estuvo a cargo de Carlos Jacome (Bonestorm, Infernal, Neurosis, Reencarnación, Sabbat, Twilight Glimmer, Vitam et Mortem), obteniendo un resultado muy bueno en la parte visual de este nuevo disco de Goretrade y que actualmente cuenta con los siguientes integrantes: Mauro Mazuera (batería), César Vera (guitarra y voz), Julian Gil (guitarra) y el reemplazo de Felipe Medrano en el bajo Mike Escobar





"Regressive Entities" es una mejor propuesta musical en comparación de su antecesor "Doomsday Device" (2014), pero que continua con esa intensión de la batería de "Mistaken Conception" (2010) y al mismo tiempo se aleja del genero Brutal Death, pero "ojo" eso no significa que la banda lo este haciendo mal, por el contrario desde que el disco empieza con "The Origin" y se pasa por "Surrounded by Demons", "The Archon's Domain", "Falling Down Again", "Serenity is not Included"  y cierra con "The Awareness of Predator", el disco tiene lo necesario para estar dentro de lo mejor de este año en Sudamérica. Donde lo más llamativo del disco es la excelente ejecución en la batería de Mauro Mazuera, quien provee a la banda de un altísimo grado de variedades aceleradas y de otra índole que complementan la idea de los riffs, porque la banda mejoro mucho en todos estos años y este disco es la prueba clara que aunque ya no estén brutales, su sonido deather es uno de los mejores de su país y que ayudan a diversificar su sonido que se estuvo cuajando por varios años y "Regressive Entities" es el resultado de esos años de arduo trabajo. 

Un disco que quedará como el inicio de una banda que tiene mucho por dar aún y que para los amantes del genero de muerte, los tendrá atentos a conseguir en cualquier edición que tenga Goretrade, además de ya estar pensando en que momento salen las playeras para adquirirlas. 



Absolution Denied - Absolution Denied - 2019 (Green Revolution)


Lista de Canciones:

1. Intro
2. Siglos de Aflicción
3. Litanies of the Damned
4. Beyond Desolation
5. Byte 
6. The Purge 
7. Outrage  
8. Cisma
9. Virus  
10. The Colony
11. Byte (Versión en inglés) 
12. My Darkest Days (Tema Adicional)



"Once We Were Humans" (2014) fue un disco que estuvo en el reproductor meses, porque contiene esa mezcla necesaria de lo melódico del genero de muerte y a ello ponerle matices metalcore que entran perfectamente a toda esta amalgama llamada Absolution Denied. Es por ello que la banda se tomo 5 años en continuar con esa pegada melódica e intensa que se encuentran en muy pocas bandas de este corte melódico en el Death Metal, porque la mayoría comienza a fusionarse con lo limpio y hasta con lo más Heavy del estilo metalero como Arch Enemy y Amon Amarth, que aunque teniendo voz gutural su raíz deather se descuido y comenzó a ser una banda de Heavy Metal; o inclusive ponerle toques Hard Rock como los finlandeses de Omnium Gatherum, quienes disco tras disco reafirman esa influencia. Pero eso es matriz de otra reseña u otros gustos, porque lo que se tiene en este nuevo disco de Absolution Denied y de nombre homónimo. Es la sucesión exitosa de su primera producción, aunando algunos elementos más, pero que no salen de lo escuchado en su primer álbum. 

Aunque Gonzalo Restrepo ya no es el baterista de la banda, el fue el encargado de diseñar nuevamente la caratula para esta segunda presentación llamada "Absolution Denied", además que se volvieron a utilizar los servicios de Leonardo Sierra para la grabación y mezcla de esta nueva presentación. Pero para la masterización, estos colombianos deciden cambiar de ingeniero, porque el encargado de su primera producción fue Ettore Rigotti (Destrage, Disarmonia Mundi, etc) y esta vez quien toma las riendas de los volúmenes y estabilización de detalles en estudio fue Lawrence MackRory (Decapitated, Defleshed, Dragonlord, Firespawn, Lik, Mordbrand, Nightrage, Sarcasm, Witchery, etc). Quien le da otra perspectiva a la banda en su sonido y ayuda que este albergue un poco más de mixturas clásicas en su composición, que a aunque sean difíciles de darse cuenta por la inmensa gama vocal de Julián Castaño, la banda se torno un poco más clásica en sus ritmos básicos, pero que no dejan de ser pegajosos; por el contrario, los temas nuevamente se te quedan pegados en las  neuronas y no dejan de resonar en su mente sin necesidad de estar escuchando el disco en algún reproductor. 


Enfocándonos más en esta nueva producción, la banda empieza el disco con su introducción que asoma los riffs iniciales de "Siglos de Aflicción", canción que entra directo al grano y con el cambio de baterista en Absolution Denied, la banda se pone un poco más agresiva desde el inicio con la batería y con la voz de varios matices de por medio. Escuchando a una banda mucho más madura y que entra directo a matar con este tema, con guitarras llenas de armónicos que te capturan de principio a fin y luego momentos de silencios que tienen fondos estratégicos para que te quedes pegado al tema. Luego se tiene "Litanies of the Damned", canción que parece extraída de las sesiones de su primer disco, donde el vocalista toma la batuta de la banda y se convierte en la estrella por momentos; además que la canción se empalma de manera barbara con "Beyond Desolation" y "Byte". Canciones que lo dicen todo y del tremendo potencial que tiene Absolution Denied para componer temas que se te pegan en las neuronas  y lo mejor de todo que cuando una de ellas esta en español, todo se catapulta. 

"The Purge" es un tema que empieza muy bien, en los juegos de ride  de Mauro Mazuera y los armónicos que comienzan a cambiar de situación cuando parece que se va a poner más intenso y las matices de voces de Julián Castaño nuevamente muestra lo grande que es este vocalista. Luego se tiene "Outrage", canción que empieza pausado u de ahí comienza a agarrar fuerza mientras que los ritmos llevan el headbanging a seguir con de manera intensa y en medio ponerle algunas influencias grunge que entran muy bien en la canción; además que la banda utiliza el corto de "Cisma" para que toda esta sensación baje con los teclados tenebrosos y que dan apertura a la intensa "Virus". Canción que se convierte en una de las favoritas desde el inicio, con juegos de tarola a destiempo, la voz gutural desde el inicio y el solo de guitarra que continua con el clásico tupa tupa de hit hat y tarola. El cual te sigue enfrascando en todo lo que es capaz esta banda colombiana y con lo que sigue en "The Colony", toda la música de la banda comienza a tornarse un poco más de influencias new metal de sonidos groove, pero sin olvidar esa toque melódico que los hace grande a cada instantes y con este tema cierran el disco de manera pulida y sin nada que discutir a otras agrupaciones de Europa con su música. 

"Absolution Denied" es un disco que encierra muy bien 5 años de trabajo intenso por la banda y que denota un nuevo paso en música, el cual los coloca como una gran banda de su país en su manera tan peculiar de hacer las cosas. Porque puedes encontrar de todo en esta banda y su nuevo disco, pero que jamás dejarán su lado melódico adjuntando su matriz deather y para los que querían más temas después de las 10 canciones narradas, el disco lanzado por Green Revolution vendrá con 2 temas adicionales que son Byte (Versión en inglés) y My Darkest Days. Siendo la última canción grabada con su anterior baterista y que demuestra el progreso en los ritmos y riffs de la banda. Obteniendo un regreso exitoso por parte de estos colombianos, que por lo visto siguen en juego y tienen para muchos años más después de este disco. 

Amputated Genitals - Origin of Murder - 2019 (Sevared Records)

Lista de Canciones:

1. Condemnation and Atrocious Embodiment of the Vile
2. Primitive Killer 
3. The Blood Runs Once Again 
4. Impaled Conquero 
5. Banished into the Eternal Torment
6. Carnivorous Battle Against Fear and Possession of the Mighty Wild 
7. The King's Crucifixion
8. Abominable Thirst to Drink His Blood and Eat His Flesh




A través de los años, la escena colombiana siempre fue una de las mejores en el lado extremo de Heavy Metal mundial y no precisamente por bandas antiguas como; Masacre, Parabellum, Neurosis, Occisor y unas cuantas más. Sino por apropiarse de un sonido estadounidense y llevarlo al lado más visceral, brutal y salvaje que pueda tener este lado del planeta. Es por ello que bandas como Internal Suffering y Purulent fueron precursores de un sonido que hasta hoy es muy personal en Colombia y que solo se puede encontrar en esta parte del mundo, porque desde el nacimiento de discos como; "Supreme Knowledge Domain" (1999) y "Garavito's Pedophilia Tales" (2001), las cosas en Sudamérica jamás fueron las mismas. De ahí en adelante las bandas de Colombia continuaron ese legado y salieron nombres que remecen los oídos brutales hasta el día de hoy y uno de esos nombres de ascendencia Purulent-esca regresa después de 10 de silencio con su tercer disco en estudio "Origin of Murder" y a través del sello estadounidense Sevared Records. Disco que enmarca otro regreso importante en la escena latina brutal y visceral, porque son pocas bandas en el mundo que tienen la esencia de Amputated Genitals.  

Cuando salieron al mercado "Supreme Knowledge Domain" (1999) y "Garavito's Pedophilia Tales" (2001), muchas bandas aparecieron con ese sonido visceral y brutal en Colombia, pero la que se llevó los honores fueron los citados en esta reseña Amputated Genitals, quienes captaron perfectamente toda esa enfermedad, brutalidad, parafernalia extrema con esos momentos aberrantes y acelerados en la batería que solo se pudieron escuchar en sus discos como; "Human Meat Gluttony" (2005) y "Family Bloodbath" (2009). Lo cual era de esperar, porque Daniel Paz es uno de los integrantes del magnánimo disco "Garavito's Pedophilia Tales" (2001) de los hoy extintos Purulent. Quien esta vez toma las riendas de las cuerdas en la banda y retrata perfectamente toda esa enfermedad en los riffs a lado de uno de los mejores bateristas de su país Beto "Drunks" Martínez (Suppuration, Ex-My Plague, etc). Demostrando que no tienen nada que envidiar a a otros grupos extremos del planeta, y lo mejor de todo, que para este nuevo disco reclutan a James Shuster (Delusional Parasitosis), quien cae como anillo al dedo para que "Origin of Murder" sea un grandioso regreso en la escena brutal de Latinoamerica. 

Entonces lo que se tiene en este nuevo disco de Amputated Genitals, es lo que se necesita muchas veces dentro del Brutal Death Metal mundial, porque es un disco que no cuenta con una producción pomposa o se denote a grandes rasgos el uso de la computadora para editar la música de la banda. Solo es música directa y sincera, donde se escucha que el método del baterista demuestra esfuerzo y ganas por hacer que los parches suenen brutales y eso es lo bueno de este "Origin of Murder", porque si lo comparamos con muchas producciones del estilo, se encontrarán grandes trabajos en comparación de este , pero que retratan que la tecnología se esta apropiando de los músicos y existe menos esfuerzo de parte ellos para que la música sea real -aún así sea un disco de grosas proporciones- y lo cual quita el merito muchas veces a la nueva generación de esta rama que nació brutal y técnica con Cryptopsy, Suffocation, Broken Hope, etc y ahora una maquina realice el trabajo. Es por ello que este "Origin of Murder" es una patada a las grandes producciones del estilo y que denota esa brutalidad visceral que comienza en "Condemnation and Atrocious Embodiment of the Vile" y termina en "Abominable Thirst to Drink His Blood and Eat His Flesh" sin la necesidad de superar a nadie, pero si con bastantes escrupulosidad. 

Aunque este tercer disco de los colombianos no llegue a la media hora de reproducción, las ocho canciones no llegan a cansarte y por el contrario la banda refleja la brutalidad necesaria para que le des vueltas una y otra vez hasta que tu oídos comiencen a sangrar de tantos virajes en el equipo de sonido. Siendo así que "Origin of Murder" es una obra maestra del estilo brutal que demuestra el esfuerzo de estos 3 músicos a todo su explendor, que sin la necesidad de ser técnicos limpios, contienen ese nivel de tecnicismo de asadura. Otro gran regreso para la escena latinoamericana que demuestra una vez más que las bandas de acá tienen esa energía e intensidad salvaje que jamás se encontrará en los países del primer mundo. 

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