EP debut de este dúo que te sumergen en el éter, con diversos sonidos que van desde lo ambiental, voces angelicales, baterías programadas, partes instrumentales, etc., y que desde el inicio te somete bajo una atmósfera de la cual no sales en los treinta minutos que dura.
El dúo son: Kelly Schilling en voz, guitarra, bajo, sintetizadores, y diseño del sonido, junto con Clayton Cushman en voz, batería, sintetizadores, diseño de sonido, electrónicos y pedales.
Si la primera canción "Blood on the Fixture" te evoca sonidos atmosféricos y melódicos con solo la voz de Kelly, pues en "Silent Travelers" se transforma en algo mas experimental, mas electrónico y oscuro con voces masculinas de Clayton y algunas voces narradas asemejando partes de música industrial, y esto se hace mas evidente en "Where Are You Going?", en donde lo electrónico domina todo.
Interesante debut, aunque la duración es la óptima, si durara mas quizás mi percepción sea distinta, pero tal cual, este trabajo llega a ser intenso y de buena calidad. Recomendable.
Calificación: 8/10
Lista de Canciones:
Debut de este trío de músicos que fusionan sus personalidades y capacidades musicales en este proyecto de sonidos ambientales, inclinados a una especie de música similar a una pista de sonido de alguna película, película que tu mismo creas al escuchar todo este trabajo.
Ellos son: Conny Ochs en guitarras, voz, bajo, batería y percusión, Sicker Man en guitarras, cello y Moog, y Kiki Bohemia en voz, bajo y efectos. Este trío presenta una variada colección de canciones a lo que ellos mismos llaman "neo doom", etiqueta rara, que podría encajar en algunas pistas como "Rip Current" que es bastante pesada y con ese sonido casi drone, con el bajo afinado mas abajo que el inframundo y con toda la distorsión posible, pero no en el resto, en la que lo experimental es la base, y eso incluye una diversidad de sonidos que van desde electrónicos tipo new age como en "Stroh Zu Gold", hasta cellos como en "Mali:Berlin". La voz aparece en "Wellenreiter" y es un breve momento que se funde con la intención espacial que tiene esa canción.
Sin duda, música interesante, donde predomina lo experimental por sobre cualquier género. La calificación en este caso es algo que no viene al caso y es por cumplimiento, porque es música que en realidad no se puede calificar.
Calificación: 7.8/10
Lista de Canciones:
Quinto álbum de esta banda de un solo hombre, y mi primer acercamiento a su trabajo musical que según lo que se puede escuchar es black metal básico primitivo con partes ambientales o atmosféricas.
El hombre detrás de estos caóticos sonidos es Ayloss, quien se encarga de todo aquí, excepto de la mezcla y masterización que estuvo a cargo de Colin Marston (Gorguts, Imperial Triumphant, Pyrrhon, Defeated Sanity, etc.) y el arte de la portada que fue hecho por Alessandro Bianchi Sicioldr.
La música aquí es algo difícil de describir, ya que cuando este tipo hace black metal todo es confuso, estridente, por momentos mal ejecutado, con un sonido primitivo, pero que aún así logran atmósfera, y cuando hay partes mas atmosféricas y ambient, las cosas se arreglan de algún modo. Y la duración de algunas canciones no dan para lo poco que se ofrece musicalmente hablando, por ejemplo "Ατραπός" inicia brutal, pero en mas de trece minutos toda ese black metal entre sucio y atmosférico se torna aburrido y difícil de escuchar, igual pasa en la extensa "The Sorcerer Above the Clouds" en donde los mejores momentos se ven opacados por una voz gutural que cubre todo el espectro de sonido, dejando muy detrás a la música, por lo que no se aprecian algunas melodías a cabalidad. La pista final de casi veinte minutos, es solo sonido ambiental (?!)...
Un disco brutal, atmosférico, confuso y por momentos desagradable de escuchar, sin embargo, parece que ese es el punto fuerte de Spectral Lore, lograr atmósfera a partir del caos musical.
Calificación: 7.1/10
Lista de Canciones:
Páginas Oficiales:
El año pasado tuve la suerte de hacer la reseña del disco que lanzaron en aquel entonces, música sorprendente, alejada del metal, pero con la atmósfera interesante que la banda con su compleja instrumentación logra.
Ha pasado otro año y la banda no se detiene, esta vez ampliando la alineación y quedando con Guillaume Cazalet (CZLT) guitarra y voz, Jean Jaques Duerinckx en el saxo barítono y saxo soprano, Didié Nietzsch en los sonidos digitales, Reshma Goolamy en el bajo, Joaquin Bermudez en el baglamá o saz, Romain Martini en guitarra, Lucas Bouchenot en percusión, Stephane Fedele en batería y Alice Thiel en sintetizadores. La pintura de la portada se llama "Sacrificios" y fue hecha por Hervé Scott Flament. La música fue grabada en directo el 11 de Marzo del 2020 en Bruselas.
Este nuevo álbum consta de una sola canción de poco mas cincuenta minutos, que una vez mas nos lleva a pasajes etéreos y paisajes mentales, una especie de pista de sonido para un viaje al espacio o al destino que indique tu mente al escuchar estos sonidos. Hay de todo, pero al menos en los primeros diez minutos bastante música ambiental, y muchos sonidos espaciales hasta el minuto veinticuatro en el que se escucha una batería al fin que es como que te hiciera aterrizar, o te quiera poner al tanto de algo, y quizás ese algo sean las voces que se empiezan a escuchar, primero en plan música oriental, luego voces narradas masculinas como un mensaje recóndito desde algún lugar perdido. Pasando la media hora, las cosas cambia de rumbo, es como una especie de pausa, hasta la señal del hihat de la batería que da paso a algunas partes melódicas, solos de saxo soprano, otra vez la voz narrada y por el minuto treinta y ocho una voz gutural irrumpe, mas que gutural, es una voz de rencor y enojada que le dan el toque mas pesado a esta extensa canción, que concluye con una especie de caos, bastante adecuada para lo que has escuchado.
Una vez mas, esta es música para mentes abiertas, no hay metal aquí, sí bastantes sonidos complejos que no son puestos al azar, todo está bien ensamblado para proporcionarte un buen viaje mental.
Cualquier tipo de música no necesita de un vocalista para transmitir sentimientos, crear atmósfera, o elevarte hacia otro plano mientras la escuchas. En este caso tenemos a una banda que con gran habilidad logra crear atmósfera estando siempre enmarcados dentro de lo que es el post-metal.
Stellar Death es la creación de Scott Loose en guitarra , batería programada y percusión, Matt Kozar en guitarra y teclados y Ben Kelly en el bajo. El disco fue logrado en el estudio House Nine.
El álbum recorre varios sonidos, siendo los que mas me gustaron aquellos donde las guitarras son protagonistas con buenos solos, logrando ser una especie de instrumentales con mezcla de varias cosas como lo progresivo, ambiental, etc. en canciones como "Betelgeuse", "The Astronomer", "Binary Collapse", en los que puedes oír desde riffs pesados de metal moderno hasta solos comparables a bandas progresivas, con bastante sentimiento y pasión. En ese caso estamos hablando de metal propiamente dicho, sin embargo la otra cara de la moneda viene coincidentemente en ls segunda mitad de este trabajo en canciones como "Approaching the Singularity", "Everywhere and Nowhere" y sobretodo la extensa "Critical Mass (That Which Cannot Be Created)" en las que domina el sonido ambiental por encima de las guitarras y baterías pesadas, no pierden atmósfera, pero si ya se escuchan sonidos mas espaciales y sintéticos.
Un disco que sin duda te saca de lo que estas haciendo en el momento, y ese es el objetivo de estos sonidos, transportarte a los escenarios que puede crear tu mente al escuchar este trabajo. Interesante.
Calificación: 7.5/10
Lista de Canciones:
Páginas Oficiales:
Sexto álbum de este dúo, quienes vuelven con su sonido mas conocido, que te invita a viajar a través de sus notas etéreas y atmosféricas.
Urfaust son: VRDRBR (Jim Dokter) en batería y IX (Willem Niemarkt) en guitarra y voz. El arte fue hecho por Karmazid (Drown, Demonical, etc.)
El término "metal" está demás en este disco, lo que predomina son los instrumentales ambientales y de sonidos que definitivamente te transportan a pasajes oscuros, y todo lo que tu imaginación pueda despertar con dichos sonidos; desde lo mas místico y espacial de "Offerschaal der Astrologische Mengvormen" (cuenco de sacrificio de formas astrológicas) a momentos mas relajados como en "Bloedsacrament voor de Geestenzieners" (Sacramento de la sangre para los videntes del espíritu), cabe señalar que la voz es mas operática y los momentos de voces harsh son muy pocos realmente ésta vez y sólo se escuchan, haciendo un esfuerzo en "Van Alcoholische Verbittering naar Religieuze Cult" (de la amargura alcohólica al culto religioso). El final con "Het Godverlaten Leprosarium" (El Leprosario Olvidado de Dios) es totalmente lúgubre y siniestro, contrario al inicio de esta producción.
Un trabajo que dejará satisfechos a los seguidores de la banda, a la gente que nunca escuchó a Urfaust, quizás esto les parezca algo muy complejo de escuchar, o quizás descubran mas en los sonidos oscuros y espaciales que hacen, de todos modos un disco entretenido a su estilo.
Calificación: 7/10
Lista de Canciones:
Páginas Oficiales:
¿Desde cuando el metal ha hecho que la música folclórica europea tenga cierta acogida por fans de la música pesada?. Se entiende que muchas bandas de metal usen en su música elementos del folk de su país de origen, pero sigue siendo metal al fin y al cabo. Aún así, al parecer, el género ha hecho que muchos jóvenes músicos investiguen mas al respecto y profundicen sobre éste tipo de música nativa.
Hagathorn es un proyecto que se inspira en poemas de la cultura nórdica, unificando el trasfondo cultural musical de toda esa zona, con la influencia de los paisajes mágicos de esos lugares, bosques, ríos y demás. Así, sin duda alguna logras ser transportado hacia esos lugares del planeta, pero en una especie de viaje en el tiempo, en donde sin duda, el ser humano vivía en atraso, pero con mas armonía con su entorno.
Cuarenta minutos de música folk/ambient, que logra transportarte hacia aquellos lugares de la tierra en los que al parecer aún quedan vestigios de un pasado en los que el hombre respetaba mas los elementos de la naturaleza.
Calificación: 7.5/10
Lista de Canciones: