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septiembre 17, 2023

 


Género: 
  Death Metal
Origen:  Canada
Fecha de Lanzamiento: 
 08 de Septiembre del 2023
 Discográfica: 
Nuclear Blast





No se esperaba menos, después de 11 años vuelven los canadienses de Cryptopsy con "As Gomorrah Burns" un disco que encierra revelaciones de virajes imprevisibles que ineludiblemente pisan el terreno de su pasado impío con un efecto arrollador y paralizante, siguiendo el mismo páramo del disco anterior titulado simplemente como "Cryptopsy", en donde la versatilidad no encontraba sustituto para ese demente conglomerado de acceso directo a la crueldad del grindcore 'Do it yourself' y a la miasma técnica y sofisticada,  pero a diferencia de ella, esta nueva producción presenta la amenaza de la castración de sus desviaciones artísticas en una baja intensidad, ya que se han prescindido de aquellos guiños atonales y sacados de contexto que le daban sentido a su universo de códigos postmodernistas. Aun así "As Gomorrah Burns" confabula para sonar alienante en la primera escucha y crear la situación ideal para que el carnicero estrene la daga.


"Lascivious Undivine" es un tema de guitarras subversivas que encuentran un respaldo retroactivo en la encarnación del brutal death metal de los últimos años, del cual Cryptopsy son, sin temor a equivocarme, sus principales propulsores. Algunas canciones parecen conciliar lecturas bíblicas con tesis freudianas que intentan desentrañar el drama de la deshumanización que acompaña a toda tragedia, esto aunado a una musicalidad genuinamente inquietante y enfermiza, nos hace sentir como penitentes que suben una montaña de cuerpos deformes cargando una cruz a cuestas. Casi al final un breakdown alivia el peso sobre nuestras maltrechas espaldas ya laceradas por tremendo castigo. En "In Abeyance" encontraremos algunos giros de cuerda que, a estas alturas, todos conocemos. El rasgo más siniestro evoca la reacción de un misterioso morador de la oscuridad dispuesto a convertirse en un "ayatollah" por cuenta propia, la canción tiene una vividez casi intolerable y es imposible sustraerse al horror que suscita la escena evocada por los eructos vocales de Matt McGachy.




El groove se vuelve una pieza eficiente cuando se pretende insertar períodos de ‘enfriamiento’ antes de que los riff ultra técnicos comiencen a diezmar nuestra subida al patíbulo. "Godless Deceiver" y "Ill Ender" comparten estas inverosímiles conexiones dotadas de una  envidiable técnica. Christian Donaldson ejerce un efecto ominoso en todo momento, en su itinerario no está previsto rendir culto a la misericordia, más bien se esfuerza por esparcir sus resonancias siniestras insertando habitualmente armonías a cuentagotas como en el caso de "Flayed the Swine" y su letra sacada de algún comix gore. "Obeisant" es una canción que te pone monstruosamente pálido debido a una herida que no cierra si no se desangra hasta gangrenar la piel, Es de un fuerte impacto emocional con desmesuradas reacciones físicas que surgen dentro de una mente enferma. Todo está acompañado por largas tiradas de aliento lírico, rico en solos de germen neoclásico y símiles de una gran tecnicidad melódica. Finalmente "Praise the Filth" es una crítica al ritmo de vida que queda atrapado en la potencia depredadora de la tecnología, ejecutado con un malabarístico juego instrumental que le pone más énfasis a las pasiones exageradas que pueden desencadenar en enfermedades mentales. Pero para cada problema hay una solución, y para estos carniceros canadienses, la enajenación mental puede curarse con un profundo corte en la garganta. ¡Más pragmático imposible!.

Literal, "As Gomorrah Burns" es una metáfora social disfrazada de Brutal Death Metal. Un derramamiento de sangre que expresa rabia y ganas de vengarse de un mundo alienado por el sinsentido y la perdida de la razón. Metal extremo lleno de técnica que oculta entre su gore y vísceras grandes problemáticas actuales.


Lista de Canciones:

01.  Lascivious Undivine
02. In Abeyance
03.   Godless Deceiver
04. Ill Ender
05. Flayed the Swine
06. The Righteous Lost
07. Obeisant
08. Praise the Filth Páginas oficiales:
https://cryptopsyofficial.bandcamp.com/
facebook.com/cryptopsyofficial/

[review] [content title="Resumen" label="Puntuación"] "As Gomorrah Burns" de Cryptopsy es una metáfora social disfrazada de Brutal Death Metal. Un derramamiento de sangre que expresa rabia y ganas de vengarse de un mundo alienado por el sinsentido y la perdida de la razón. Metal extremo lleno de técnica que oculta entre su gore y vísceras grandes problemáticas actuales.[/content] [item value="10"]Arte de Portada[/item] [item value="10"]Sonido[/item] [item value="10"]Líricas [/item] [item value="9"]Innovación[/item] [item value="10"]Producción[/item] [/review]

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noviembre 17, 2021

"Imperial Congregation" is a hard-hitting album and direct to the metal side of any lover of extreme in Heavy Metal, because it has everything and for everyone; hooks, industrial parts, black metal, and above all an inspired Blood Red Throne that proves to be the greatest eminence of Death Metal in Norway. Being a name to take into account in terms of considerable collections to have everything in their physical formats. It's already one of those bands that know how to make their music and always have small details that motivate you to spin their music over and over again with many doses of current affairs in their style, and thanks to this tenth album I spent about two weeks with the entire discography and keep me motivated to enter the infernal pogo like the first time I saw them live. That's why Dargedik agreed with an interview with Daniel.

Leer la entrevista en español en el siguiente enlace: Entrevista a Blood Red Throne

Daniel DØD Olaisen (guitar)

DARGEDIK: Welcome Daniel to Dargedik webzine pages. It's great pleasure to talk with you about Blood Red Throne and this new beast "Imperial Congregation" and more into the Heavy Metal world. To start this interview how was your first tour here in South America? Which country was the most enthusiastic here? Any special anecdote to tell us that will follow your entire life? 

BLOOD RED THRONE: Salud! We have played several times in Mexico, but it was awesome to do more countries in South America on our little tour some years back. Your fans are the craziest! I remember when we drove downtown in Bogota, Meathook(guitar) started to film these young hookers standing on the street. All of a sudden, they started running towards the car and they threw this big stone on our window and ran after our van. Apparently, filming them was not a good idea, haha. The shows in Colombia were pretty awesome, however. 

DARGEDIK: Talking about the old days in Blood Red Throne since 1998 and with 10 albums now. How do you see things in Blood Red Throne after 23 years of your carrier? Which memories are the most important from your perspective since the beginning of these days? 

BLOOD RED THRONE: We have been around for a long time and I have been there all the way. There's been ups and downs as every band experiences this, but I'm grateful to have traveled many parts of the world and met your crazy people. Sure, we might deserve to be bigger and more recognized according to many fans, but the most important thing is that we have a good time, create killer music and share it with you! 

DARGEDIK: I always want to ask about the label change in Blood Red Throne. Coz since your start, the first two were released by Hammerheart Records, then the next three were released by Earache Records, then in 2011 & 2013 were released by Sevared Records. And finally, the last two were supported by Candlelight Records and Mighty Music and with this "Imperial Congregation" you are with Nuclear Blast. Why did the band have regular label changes in your 23 years? Is there a reason for these changes? 

BLOOD RED THRONE: So, we got several offers after we did our first official demo in 2000. Hammerheart Records was a perfect start for us and we had a good relationship. Two albums later, we wanted to take a step up and were honored to sign with legendary Earache Records. Many fans still think our first album on Earache is our best and if they had played their cards well, we'd possibly have our breakthrough then. Anyway, we did 3 albums on Earache and our relationship was not good in the end. It was a huge step down to sign with a small label like Sevared Records, but they were surprisingly enough the only label interested then. We had a great relationship with them, but both parties knew that it was wrong. Still, we did two albums and when Candlelight Records came knocking at our door, we thought it would start a new era. That never happened and it ended with one release only. Even then, after so many years of touring and releasing many good albums, no big labels came our way. I actually wanted to release stuff by ourselves at that moment, but I got in touch with Mighty Music from Denmark and gave them the chance to release "Fit to Kill" (2019). This relationship was also pretty ok, but again, we deserved something bigger. I was in touch with Gerardo from Nuclear Blast all the way since 2010 when I met him in LA when we toured and I tried to convince him from every album since our self-titled. The problem was that he really wanted to sign us. but he didn't get a green light from the headquarter in Germany. However, I never gave up and I sent him every album coming out this period. When I started recording demos for "Imperial Congregation", I sent him some previews, and this time he was like, fuck, we really need to sign Blood Red Throne this time. I remember when he e-mailed me one day and told bro, it's all good. Welcome to the family. I was so excited and when I told my band they couldn't believe it. Things have been so fuckin' smooth ever since and I know for sure that things will happen for us now! 

DARGEDIK: One thing that has always captured my attention in Blood Red Throne music from "Monument of Death" (2001) to this "Imperial Congregation". It is the approach with Black Metal elements and Industrial elements which always tells me that we are in front of a difference after many years and according to Alex Webster from Cannibal Corpse. You are one of the last bands with personal sound with Aeon from Sweden. Why does Blood Red Throne's music have this pattern on every album? And what does it feel like to be one of the most consistent bands in Death Metal in Norway? Coz I think you're the only one that has more than 10 productions into Black Metal country. 

BLOOD RED THRONE: You're correct. Of course, Blood Red Throne is death metal. But, coming from black metal both Tchort and I, it was just natural to incorporate some black metal-ish riffs. I don't know about industrial elements though, but maybe Meathook brought in some of that when he joined. However, the basic is death metal. Everybody expected black metal when I started this band with Tchort in 1998, but we always intended to make a death metal band. There are still not many bands from Norway playing death metal, but we will hang in for many years to come! 

Yngve Bolt Christiansen (vocals)

DARGEDIK: Within the last part, why did you decide to lean to Death Metal style and not play Black Metal? And you could say that thanks to Blood Red Throne. Norway has its own sound in Death Metal? Coz there are few bands like Diskord, Obliteration, Cadaver and the split-up band Molested with a different kind of Death Metal if we try to compare with the Swedish, Finnish, Britain school. 

BLOOD RED THRONE: I like good music. Whether it's rock, pop, or metal. I like many types of metal. However, if I had to choose, death metal is my absolute fave kind of music. I'm heavily inspired by the US death metal scene from the '90s. Maybe the mix of coming from Norway and black metal makes Blood Red Throne a little bit different. We're not super-original for sure, but we make the worst-ass death metal in our opinion! 

DARGEDIK: For many people who follow your career from the beginning. One of the things that have the most attention is that "Patriotic Hatred" was used as a soundtrack for Hatred (2015) game. And for me, it was a pleasant end to this game, besides that the music fits perfectly with all the massacre that was found in that game. How was the idea of participating in this game? And what do you think of the FPS games with all reality used these days? Will we hear again Blood Red Throne in another video game? 

BLOOD RED THRONE: At that time, we had a different singer, and bassist also. Both of them were huge gamer fans and especially Martin on vocals was really into war games. He asked me if he could contact the guys behind Hatred and ask if they wanted to use our music. I thought that this would be good promotion for us indeed and it turned out that they were huge Blood Red Throne fanáticos. The rest is history, but we had some reactions both ways on this stunt. Oh well, fuck it. We'll probably not do this again. Maybe, we'll do some soundtrack for a movie next time, hehe! 

Stian Gunner Gundersen (bass)

DARGEDIK: If we focus a little on the lineup since 1998. You and Freddy are the last members of the first lineup in Blood Red Throne. What does it feel like to be with the same person for more than 20 years? And what would happen in the supposed case that Freddy decided to step away from Blood Red Throne? How would you take this decision? 

BLOOD RED THRONE: Well, I'm the only one being around from the beginning to the end. Freddy left the band right after "Monument of Death" in 2001 and returned in 2013. I always stayed in touch with Freddy and he never wanted to leave the band. But he moved back to his hometown, far away from my hometown, and back at that time, we had this strange thought that all members had to live in the same city, haha. Thinking about it now, we should have stuck together regardless of him moving. Freddy is the oldest one in the band and got the hardest job playing drums. But he's a stayer and loves death metal, so I hope he will stay for many years to come. Blood Red Throne will be around as long as I'm there! 

DARGEDIK: After 23 years and 10 albums being a forceful and direct band within Death Metal. Did you ever think to include technical or progressive elements to the band's music in the coming albums? 

BLOOD RED THRONE: What is technical? I mean, we're basically a straightforward death metal band, but some riffs are pretty intricate. Anyway, I don't care how simple or technical a song is as long as it gonna make you go apeshit and put the badass smile on your face. 

Ivan Meathook Gujic (guitar)

DARGEDIK: In the personal aspect, could you summarize in one word what each Blood Red Throne release has left for you? A single word that summarizes each time each album was released, what emotions appear today while you're waiting at home for the release of the new album. And these emotions are there after 23 years like the first time? 

BLOOD RED THRONE: I've released 25 studio albums so far and it's always exciting when a new album comes out. I'm even more excited now because I know I write better music. Satisfaction would be the keyword. Cause I've always been happy and excited when recording a new album. Craving and pushing for more would be other words describing where we wanna go. 

DARGEDIK: Although it seems a cliché, most bands always classify their latest installment as "the best of their careers", what do you feel about this new album? And what are the future plans for Blood Red Throne? 

BLOOD RED THRONE: Well, in this case, there's no doubt. I was really satisfied with "Union of Flesh and Machine" (2016) and "Brutalitarian Regime" (2011), but "Imperial Congregation" is the next level dude. Nuclear Blast and we also signed with a big booking agency. When the world opens up, we will tour all the way! 

Freddy Bolsø (drums)

DARGEDIK: Until here we spoke about the band, the new album, line-up, and more things related to Blood Red Throne. But now we speak the common things like in the last years, the classic Death Metal began to saturate. Also, we talked with Tomb Mold, Necrowretch and other bands about the old-school Death Metal will saturate in the Next 5 or 10 years and the style will decay in creativity. Do you think old-school Death Metal will saturate in the next few years? Is there a way to expand the style without looking at the past? 

BLOOD RED THRONE: There will always be bands trying to experiment and find new ways. Luckily, there will always be bands and old-school heads like Blood Red Throne to maintain the old-school death metal the way it should be! 

DARGEDIK: Into the matter of how an underground band and a conventional band was should be considered, there are patterns that more vinyl or cassette productions stick to the underground concept, and the CD only expanded the collections of the fans. What do you think are the factors for fans to stick to this underground metal concept? And where are located the digital platforms? 

BLOOD RED THRONE: This goes both ways I think. I don't blame people for using digital platforms. It's a matter of practical reasons. However, the vinyl will never die. People love this format regardless of musical genres and it's a fact that it's something extra special about vinyls. Both soundwise and cover and artwork. As for CDs, I'm sure they will stay for many years as well. The cassette format is just a statement I think towards the modern music industry. As long as the music reaches out to everybody, we need it all! 


DARGEDIK: Another detail is about the listening methods of the fans, coz this new generation prefers to hear one or two songs on the digital platforms. What are you think about the albums doesn't have the same impact in comparison to the 80s or 90s? And what do bands need to do to improve the listening of all songs in albums? 

BLOOD RED THRONE: I hate it. I wanna listen to a whole album when my fave bands release new stuff. It's like in the '80s too. I know it was about money, but fuck it. I can tolerate ONE single before the whole album. 3 or 4 singles are just stupid. I know we're doing it ourselves, but it's our label deciding. Not the band. Give me the whole album right away, damn it! I guess making music or lyric videos to each song is something that would help making the kids check out all songs. Funny thing though, I've noticed that all my bands got way more views/streams on the very first song being released than the rest. Maybe they only need to check out one tune and then move on to the next band. I dunno. It's strange. I wanna go back to the old times when we waited and were super-excited when our fave bands released their stuff. Bought the albums and sat for hours and days and listened to the albums very carefully. People got more into the music back in the day I would say. There are exceptions of course. A zillion bands are a factor as well. It's impossible to notice all music being released. 

DARGEDIK: Well, Daniel. The sad time arrived at this interview, I hope you enjoy this one as I did, and thank you very much for your time. Congratulations on the new one. As always it's a killer album! Take care during this pandemic situation and our best wishes from this part of the world. Any last words for your Latin America fans and Dargedik readers? 

BLOOD RED THRONE: Support quality. Not quantity. Blood Red Throne will always be there to give you the finest old-school death metal. And we are coming back to you for sure to kick ass and party. Saluuuuud!

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noviembre 17, 2021

“Imperial Congregation” es un disco cañero y directo al lado metalero de cualquier amante de lo extremo en el Heavy Metal, porque tiene de todo y para todos; ganchos, partes industriales, black metal y por encima de todo, a un Blood Red Throne inspirado que demuestra ser la mayor eminencia de Death Metal en noruega. Siendo un nombre a tener en cuenta en cuanto a colecciones considerables de tener todo en sus formatos físicos. Porque ya es de aquellas bandas que saben como hacer su música y tienen siempre pequeños detalles que te motivan a darle vueltas a su música una y otra vez con muchas dosis de actualidad a su estilo, y gracias a este decimo álbum estuve unas dos semanas con toda la discografía de la banda, y vaya que sigue motivándome a entrar al pogo infernal como la primera vez que los vi en vivo. Por ello, Dargedik accede a una entrevista con Daniel Olaisen. 

Read the interview in English here: Blood Red Throne interview

Daniel Olaisen (guitarra)

DARGEDIK: Bienvenido Daniel a las páginas de Dargedik. Es un gran placer hablar contigo sobre Blood Red Throne y esta nueva bestia "Imperial Congregation" y más detalles sobre el mundo del Heavy Metal. Para comenzar esta entrevista, ¿Cómo fue su primera gira en Sudamérica? ¿Qué país fue el más entusiasta aquí? ¿Alguna anécdota especial para contarnos que seguirá en toda tu vida?

BLOOD RED THRONE: Salud! Hemos tocado varias veces en México, pero fue increíble poder tocar en más países de Sudamérica en nuestra pequeña gira hace algunos años. ¡Tus fanáticos son los más locos!.

Recuerdo que cuando manejábamos por el centro de Bogotá, Meathook (guitarra) comenzó a filmar a estas jóvenes prostitutas paradas en la calle. De repente, empezaron a correr hacia el coche y arrojaron una piedra grande en nuestra ventana y corrieron detrás de nuestra camioneta. Al parecer, filmarlas no fue una buena idea (risas). Sin embargo, los conciertos en Colombia fueron bastante impresionantes.

DARGEDIK: Hablando de los viejos tiempos en Blood Red Throne desde 1998 y con 10 álbumes ahora. ¿Cómo ves las cosas en Blood Red Throne después de 23 años de carrera? ¿Qué recuerdos son los más importantes desde tu perspectiva desde el principio hasta estos días?

BLOOD RED THRONE: Hemos existido durante mucho tiempo y he estado allí todo el tiempo. Ha habido altibajos a medida que todas las bandas experimentan esto, pero estoy agradecido de haber viajado por muchas partes del mundo y haber conocido a tu gente loca. 

Claro, podríamos merecer ser más grandes y más reconocidos según muchos fanáticos, pero lo más importante es que lo pasamos bien, creamos música increíble y ¡la compartimos con ustedes!

Yngve Bolt Christiansen (voz)

DARGEDIK: Siempre quise preguntar sobre el cambio de sello en Blood Red Throne. Porque desde su comienzo, los dos primeros fueron lanzados por Hammerheart Records, luego los tres siguientes fueron lanzados por Earache Records, luego en 2011 y 2013 fueron lanzados por Sevared Records. Y finalmente, los dos últimos fueron apoyados por Candlelight Records y Mighty Music y con esta "Imperial Congregation" están con Nuclear Blast. ¿Por qué la banda tuvo cambios de sellos de manera regular en estos 23 años? ¿Hay alguna razón para estos cambios?

BLOOD RED THRONE: Recibimos varias ofertas después de que hicimos nuestra primera demostración oficial en 2000. Hammerheart Records fue un comienzo perfecto para nosotros y tuvimos una buena relación. Dos álbumes más tarde, queríamos dar un paso adelante y tuvimos el honor de firmar con el legendario sello Earache Records. 

Muchos fanáticos todavía piensan que nuestro primer álbum con Earache es nuestro mejor álbum, y si hubieran jugado bien sus cartas, posiblemente hubieramos tenido nuestro gran salto en ese momento. De todos modos, hicimos 3 álbumes en Earache y nuestra relación no fue buena al final. Fue un gran paso hacia abajo firmar con un pequeño sello como Sevared Records, pero sorprendentemente eran el único sello interesado en ese momento. Teníamos una gran relación con ellos, pero ambas partes sabían que estabamos mal. Aún así, hicimos dos álbumes y cuando Candlelight Records llamó a nuestra puerta, pensamos que comenzaría una nueva era. Pero eso nunca sucedió y terminó con un solo lanzamiento. Incluso entonces, después de tantos años de giras y lanzamientos de buenos álbumes, no encontramos grandes sellos discográficos. 

Queríamos lanzar cosas por nosotros mismos en ese momento, pero me puse en contacto con Mighty Music de Dinamarca y les di la oportunidad de lanzar "Fit to Kill" (2019). Esta relación también estuvo bastante bien, pero nuevamente, merecíamos algo más grande. Estuve en contacto con Gerardo de Nuclear Blast desde el 2010 cuando lo conocí en Los Ángeles cuando estábamos de gira y traté de convencerlo con cada álbum desde nuestro homónimo. El problema era que realmente quería ficharnos, pero no recibió luz verde de la sede en Alemania. Sin embargo, nunca me di por vencido y le envié todos los álbumes que salieron en este período. Cuando comencé a grabar demostraciones para "Imperial Congregation", le envié algunas vistas previas, y esta vez él dijo, joder, realmente tenemos que fichar a Blood Red Throne esta vez. Recuerdo cuando me envió un correo electrónico un día y me dijo, hermano, todo está bien. Bienvenido a la familia. Estaba tan emocionado y cuando le dije a mi banda no lo podían creer. ¡Las cosas han sido tan jodidamente tranquilas desde entonces y estoy seguro de que las cosas sucederán para nosotros ahora!

DARGEDIK: Una cosa que siempre me ha llamado la atención en la música de Blood Red Throne desde "Monument of Death" (2001) hasta esta "Imperial Congregation". Es el enfoque con elementos Black Metal y elementos Industriales, lo que siempre me dice que estamos frente a una diferencia después de muchos años y según Alex Webster de Cannibal Corpse. Son una de las últimas bandas con sonido personal junto a Aeon de Suecia. ¿Por qué la música de Blood Red Throne tiene este patrón en todos los álbumes? ¿Y qué se siente al ser una de las bandas más consistentes del Death Metal en Noruega? Porque creo que son la única que tiene más de 10 producciones en el país del Black Metal.

BLOOD RED THRONE: Estás en lo correcto. Por supuesto, Blood Red Throne es Death Metal. Pero viniendo del Black Metal tanto Tchort como yo, fue natural incorporar algunos riffs de Black Metal. Sin embargo, no sé sobre elementos industriales, pero tal vez Meathook trajo algo de eso cuando se unió. Sin embargo, lo básico es el Death Metal. Todo el mundo esperaba Black Metal cuando comencé esta banda con Tchort en 1998, pero siempre tuvimos la intención de hacer una banda de Death Metal. Todavía no hay muchas bandas de Noruega que toquen Death Metal, ¡pero aguantaremos durante muchos años más!

Stian Gunner Gundersen (bajo)

DARGEDIK: En la última parte de la pregunta, ¿por qué decidiste inclinarte por el estilo Death Metal y no tocar Black Metal? Y se podría decir eso que gracias Blood Red Throne. ¿Noruega tiene su propio sonido en el Death Metal?. Porque hay pocas bandas como Diskord, Obliteration, Cadaver y la banda separada Molested con un tipo diferente de Death Metal si tratamos de compararlo con la escuela sueca, finlandesa y británica.

BLOOD RED THRONE: Me gusta la buena musica, ya sea rock, pop o metal. Me gustan muchos tipos de metal. Sin embargo, si tuviera que elegir, el Death Metal es mi tipo de música favorita. Estoy muy inspirado por la escena del Death Metal estadounidense de los 90s. Quizás la mezcla de venir de Noruega y el Black Metal hace que Blood Red Throne sea un poco diferente. No somos súper originales con seguridad, ¡pero en nuestra opinión, hacemos el peor Death Metal! (risas),

DARGEDIK: Para muchas personas que siguen su carrera desde el principio. Una de las cosas que más llaman la atención es que "Patriotic Hatred" se utilizó como banda sonora para el juego Hatred (2015). Y para mí fue un final agradable para este juego, además de que la música encaja perfectamente con toda la masacre que se encontró en ese juego. ¿Cómo fue la idea de participar en este juego? ¿Y qué opinas de los juegos de FPS con toda la realidad que se utilizan estos días? ¿Volveremos a escuchar Blood Red Throne en otro videojuego?

BLOOD RED THRONE: En ese momento, teníamos un cantante y un bajista diferente también. Ambos eran grandes fanáticos de los videojuegos y especialmente Martin, quien era la voz y le encantaban los juegos de guerra. Me preguntó si podía contactar a los chicos detrás de Hatred y preguntarles si querían usar nuestra música. Pensé que esta sería una buena promoción para nosotros y resultó que eran grandes fanáticos de Blood Red Throne. El resto es historia, pero tuvimos algunas reacciones en ambos sentidos en este truco. Oh, bueno, que se joda. Probablemente no volvamos a hacer esto. Tal vez, hagamos una banda sonora para una película la próxima vez (risas). 

Ivan Meathook Gujic (guitarra)

DARGEDIK: Si nos enfocamos un poco en la alineación desde 1998. Tú y Freddy son los últimos miembros de la primera alineación de Blood Red Throne. ¿Qué se siente estar con la misma persona durante más de 20 años? ¿Y qué pasaría en el supuesto caso de que Freddy decidiera alejarse de Blood Red Throne? ¿Cómo tomaría esta decisión?

BLOOD RED THRONE: Bueno, soy el único que está presente desde el principio hasta el final. Freddy dejó la banda justo después de "Monument of Death" en 2001 y regresó en el 2013. Siempre estuve en contacto con Freddy y él nunca quiso dejar la banda. Pero se mudó de regreso a su ciudad natal, lejos de mi ciudad, y en ese momento, tuvimos este extraño pensamiento de que todos los miembros tenían que vivir en la misma ciudad (risas). Pensando en ello ahora, deberíamos habernos mantenido unidos independientemente de que él se moviera. Freddy es el mayor de la banda y consiguió el trabajo más difícil tocando la batería. Pero él se queda y ama el Death Metal, así que espero que se quede por muchos años más. ¡Blood Red Throne estará presente mientras yo esté allí!

DARGEDIK: Luego de 23 años y 10 álbumes siendo una banda contundente y directa dentro del Death Metal. ¿Alguna vez pensaste en incluir elementos técnicos o progresivos en la música de la banda en los próximos álbumes?

BLOOD RED THRONE: ¿Qué es técnico? Quiero decir, somos básicamente una banda de Death Metal sencilla, pero algunos riffs son bastante intrincados. De todos modos, no me importa cuán simple o técnica sea una canción, siempre y cuando te haga enloquecer y te ponga una sonrisa ruda en la cara.

Freddy Bolsø (batería)

DARGEDIK: En el aspecto personal, ¿ppodrías resumir en una palabra lo que te ha dejado cada lanzamiento de Blood Red Throne? Una sola palabra que resume cada vez que se lanzó cada álbum, qué emociones aparecen hoy mientras esperas en casa el lanzamiento del nuevo álbum. ¿Y estas emociones siguen después de  23 años como la primera vez?

BLOOD RED THRONE: He lanzado 25 álbumes de estudio hasta ahora y siempre es emocionante cuando sale un nuevo álbum. Estoy aún más emocionado ahora porque sé que escribo mejor música. La satisfacción sería la palabra clave. Porque siempre he estado feliz y emocionado al grabar un nuevo álbum. Anhelar y presionar por más serían otras palabras que describen a dónde queremos ir.

DARGEDIK: Aunque parezca un cliché, la mayoría de bandas siempre clasifican su última entrega como "la mejor de sus carreras", ¿qué sientes por este nuevo disco? ¿Y cuáles son los planes futuros de Blood Red Throne?

BLOOD RED THRONE: Bueno, en este caso, no hay duda. Estaba realmente satisfecho con "Union of Flesh and Machine" (2016) y "Brutalitarian Regime" (2011), pero "Imperial Congregation" es del tipo de álbum para el siguiente nivel. Nuclear Blast y también firmamos con una gran agencia de reservas. Cuando el mundo se abra, ¡recorreremos todo el camino!

DARGEDIK: Hasta aquí hablamos sobre la banda, el nuevo álbum, la formación y más cosas relacionadas con Blood Red Throne. Pero ahora hablaremos de cosas comunes como que en los últimos años, el Death Metal clásico comenzó a saturarse. Y dentro de este tema, hablamos con Tomb Mold, Necrowretch y otras bandas sobre que el Death Metal de la vieja escuela se saturará en los Próximos 5 o 10 años y el estilo decaerá en creatividad. ¿Crees que el Death Metal de la vieja escuela se saturará en los próximos años? ¿Hay alguna forma de expandir el estilo sin mirar al pasado?

BLOOD RED THRONE: Siempre habrá bandas intentando experimentar y encontrar nuevas formas. ¡Afortunadamente, siempre habrá bandas y jefes de la vieja escuela como Blood Red Throne para mantener el Death Metal de la vieja escuela como debería ser!


DARGEDIK: En cuanto a cómo se debe considerar una banda subterránea y una banda convencional, hay patrones en los que más producciones de vinilos o casetes se apegan al concepto subterráneo, y el CD solo amplia las colecciones de los fanáticos. ¿Cuáles crees que sean los factores para que los fanáticos se apeguen a este concepto de metal subterráneo? ¿Y dónde se ubican las plataformas digitales?

BLOOD RED THRONE: Creo que esto va en ambos sentidos. No culpo a la gente por usar plataformas digitales. Es una cuestión de razones prácticas. Sin embargo, el vinilo nunca morirá. A la gente le encanta este formato independientemente de los géneros musicales y es un hecho que el vinilo es algo muy especial. Tanto en cuanto a sonido como en portada y material gráfico. En cuanto a los CD, estoy seguro de que también se mantendrán durante muchos años. Creo que el formato de casete es solo una declaración hacia la industria de la música moderna. Mientras la música llegue a todos, ¡lo necesitamos todo!

DARGEDIK: Otro detalle es sobre los métodos de escucha de los fanáticos, porque esta nueva generación prefiere escuchar una o dos canciones en las plataformas digitales. ¿Qué piensas de los álbumes que no tienen el mismo impacto en comparación con los años 80s o 90s? ¿Y qué deben hacer las bandas para mejorar la escucha de todas las canciones de los álbumes?

BLOOD RED THRONE: Lo odio. Quiero escuchar un álbum completo cuando mis bandas favoritas lancen cosas nuevas. También es como en los 80s. Sé que se trataba de dinero, pero a la mierda. Puedo tolerar UN sencillo antes de todo el álbum. 3 o 4 solteros son simplemente estúpidos. Sé que lo estamos haciendo nosotros mismos, pero es nuestro sello la que decide. No la banda. ¡Dame el álbum completo de inmediato, maldita sea! Supongo que hacer videos de música o letras para cada canción es algo que ayudaría a los niños a escuchar todas las canciones. Sin embargo, es gracioso, he notado que todas mis bandas obtuvieron muchas más visitas / transmisiones en la primera canción que se lanzó que el resto. Tal vez solo necesiten escuchar una melodía y luego pasar a la siguiente banda. No se. Es extraño. Quiero volver a los viejos tiempos cuando esperábamos y estábamos súper emocionados cuando nuestras bandas favoritas lanzaron sus cosas. Compré los álbumes y me senté durante horas y días y escuché los álbumes con mucha atención. La gente se metió más en la música en su día, diría yo. Hay excepciones, por supuesto. Un trillón de bandas también es un factor. Es imposible notar que se lanza toda la música.

DARGEDIK: Bueno, Daniel. Llegó el momento triste a esta entrevista, espero que la disfruten como yo, y muchas gracias por su tiempo. Felicitaciones por el nuevo álbum. ¡Como siempre, es un álbum genial! Tenga cuidado durante esta situación de pandemia y nuestros mejores deseos desde esta parte del mundo. ¿Algunas últimas palabras para sus fanáticos latinoamericanos y lectores de Dargedik?

BLOOD RED THRONE: Apoyen a las banda de calidad. No cantidad. Blood Red Throne siempre estará ahí para ofrecerte el mejor Death Metal de la vieja escuela. Y seguro que volveremos con  ustedes para patear traseros y divertirnos. ¡Saluuuuud!

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noviembre 16, 2021





Fecha de lanzamiento: 19 de Noviembre de 2021.

País de la banda: Estados Unidos.

Sello: Nuclear Blast.

Estilo Musical: Brutal Death Metal.



Pathology es una banda que ya tiene sus años en la escena de los extremos, si bien sus primeros trabajos si dejan mucho a desear ya que eran muy repetitivos a mi parecer. Su más reciente material lleva por nombre The Everlasting Plague y este viene a ser su onceavo material de larga duración.
 
Nuclear Blast es el sello encargado de difundir The Everlasting Plague el cual es un trabajo que tiene 41 minutos de duración repartidos en 12 canciones, son canciones que promedian los 3 minutos y fracción aproximadamente. Un arte de portada que tal vez a algunos les llame la atención.
 
Todos los temas tienen estructuras muy similares al presentar guturales que realmente en momentos no se entiende nada de lo que dicen, riffs rápidos y violentos que en unas partes bajan esa intensidad para dar un breve respiro, algunos barridos y chillidos en las guitarras muy tradicionales y el blast beat es algo que encontraremos pieza tras pieza. 
 

Si tenemos temas que sobresalen más que otros que muestran más que riffs constantes como, “As the Entrails Wither” que presenta acordes acústicos y momentos melódicos muy interesantes. “Decomposition of Millions” es otra pieza que tiene mucha melodía, doble pedal no tan acelerado y es totalmente instrumental. “A Pound of Flesh” es con que comienza esta entrega la cual escuchar los efectos y todo pensé que el álbum tendrá algunas sorpresas, ya que sin duda este tema es de lo más rescatable de este material.
 
The Everlasting Plague es un disco que si suena pesado eso no lo podemos negar, pero llegas a un punto donde sientes que ese riffs ya lo escuchaste y esta misma situación la he visto en sus materiales anteriores, tal vez esto sea por la constante rotación de sus miembros. Pathology sin duda de nuevo deja muchos a deber. 

 

Calificación: 7/10
 
Lista de Canciones:
  
1. A Pound of Flesh
2. Perpetual Torment
3. Engaging in Homicide
4. Procession of Mangled Humans
5. Viciously Defiled
6. Diseased Morality 
7. Submerged in Eviscerated Carnage
8. Corrosive Cranial Affliction
9. As the Entrails Wither
10. Dirge for the Infected
11. Death Ritual Deciphered  
12. Decomposition of Millions
 
 
 
 
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noviembre 11, 2021




Género: melodic death metal
Origen: Suecia
Fecha de Lanzamiento: 
26 de Noviembre del 2021
Discográfica: Nuclear Blast







Hypocrisy es una de esas bandas que en mis reseñas nunca tiene menos de 10...si ya sé, dirán que es porque soy fan de la banda y demás... pero la verdad es que en cada una de ellas argumenté bien la calificación. En este disco haré lo mismo.

Hypocrisy son: Peter Tagtgren en guitarra, voz, teclado y producción, Mikael Hedlund en el bajo y Horgh en batería. Cabe mencionar a su largo tiempo guitarrista de directos Tomas Elofsson. El arte del disco estuvo a cargo de Blake Armstrong (In Flames, Kataklysm, Carnifex, etc.)


La banda no tiene punto bajo, ni el cierto cambio de producción de sonido que intentaron hacer en "Catch 22". Toda su discografia solo es de puntos altos. Y de cierto modo cada disco es único en sí...y siguen sonando a Hypocrisy, no conozco banda que suene a "Penetralia" o "Abducted" o a "Virus"...ahora tampoco es una banda masiva, tiene una base sólida de fans pero no son In Flames... lo más seguro es que muchos dirán que desde "A Taste Of Extreme Divinity" la banda se ha estancado, y que "más de lo mismo", pero pregunto, ¿Es malo hacerlo?, Solo las grandes bandas pueden hacerlo, sacar buenas canciones en su fórmula...y mientras el álbum sea bueno, el resto de la "evolución" me besa las bolas.

"Ay otra vez los aliens", si y eso qué, la banda lo hizo cuando no era un tema tan en boga (1996) como es ahora, con la desclasificación y aceptación de ese fenómeno como real, ¿Porqué no seguir hablando del tema, por el que en un momento fueron pioneros?. El disco gira una vez más en torno a ese tema, y desde la primera canción "Worship" se siente la atmósfera a eso, con la introducción de guitarras acústicas para luego explotar con un ataque de velocidad ya un clásico en ellos. De inmediato viene una de las canciones melódicas y densas del disco "Chemical Whore", canción que tiene el esquema que se ha convertido en una de las fórmulas de la banda desde hace mucho tiempo. 


Este disco tiene en cierto modo el orden de canciones que tenía su disco conceptual "The Final Chapter", es decir, intercalar melódicas y densas con más rápidas o menos melódicas, así tenemos canciones más agresivas como "Greedy Bastards" y la mucho más moderna y potente "Dead World", en la que Peter comparte crédito con su hijo Sebastien, y que tiene ese groove de las pistas de "Catch 22". La fórmula de intercalar canciones variadas se da una vez más con las melódicas y atmosféricas "We're the Walking Dead", "Children Of The Gray" y "Bug in The Next", que hacen contraste con la veloz "Another Day", una canción a medio tiempo llamada "Brotherhood Of The Serpent", o la marcial "They Will Arrive".

Un álbum sin puntos bajos, todo aquí fácilmente puede entrar en su setlist de gira, pero la única cuestión que me hago desde los álbumes post "Virus" es: ¿sienten la diferencia entre Lars Szoke y Horgh?, si este disco lo hubiera grabado Lars, nadie se hubiera dado cuenta...en fin. Una vez más se ganan la famosa frase metalera "Hypocrisy nunca falla". Totalmente cierto.

Calificación: 10/10

Lista de Canciones:

01. Worship
02. Chemical Whore
03. Greedy Bastards
04. Dead World
05. We're the Walking Dead
06. Brotherhood of the Serpent
07. Children of the Gray
08. Another Day
09. They Will Arrive
10. Bug in the Net
11. Gods of the Underground

Páginas Oficiales:



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noviembre 10, 2021

"Graveside Confessions" es el nuevo material de Carnifex dos años después "World War X" (2019) el cual pues siento que nos quedó a deber, se que estos americanos tienen muchos seguidores alrededor del mundo que está con ansias por escuchar este trabajo. Nos entrega un trabajo el cual tiene un sonido más potente que en los anteriores o tal vez sea solo mi percepción, la fórmula es la misma que en discos pasados pero sigue funcionando. Por ello, Dargedik accede a una entrevista con Scott Ian Lewis, vocalista de esta potente banda. 

Scott Lewis (voz)

DARGEDIK: Bienvenido Scott a las páginas de Dargedik, es un gran placer hablar contigo sobre la banda, el nuevo álbum "Graveside Confessions" y otros temas dentro de la escena del metal. Comenzando con la pregunta, ¿Por qué crees que los fanáticos del Death Metal están un poco decepcionados con el Deathcore? ¿Y cuáles son las ventajas para ti que tiene este estilo sobre los otros subestilos del Death Metal?

CARNIFEX: Bueno. Veamos, el Deathcore es casi nuevo y creo que es un estilo mayormente hecho por personas jovenes y no es bien tomado por cierta clase de personas que son cuidadores del estilo más añejo. Por eso es que no les gusta el Deathcore, pero ahora el estilo esta teniendo mejores resultados y más apoyo de cuando empezamos, porque cuando iniciamos, realmente molestamos a muchas personas por ser una banda de Deathcore. Nos decían, eso es metal posero, debil metal o nos decían de como podemos tocar ese estilo. 

A nosotros nos gusta el metal, somos metaleros y crecimos con muchas de las mismas bandas que todos escucharon, por eso es que hicimos Carnifex y no era el estilo predilecto por los guardianes del estilo, pero nos nos interesaba eso, solo era lo que gustaba y no nos importaba nada más. Solo nos preocupaba que fuera genial lo que haciamos y listo, y claro, siempre nos hicieron a un costado por todo y ser una banda de Deatchore. Pero ahora depsués de mucho tiempo, no nos importa, hacemos lo que nos gusta, y si alguien dice que Cannibal Corpse es Death Metal y nosotros no. Pues no me interensa, y tampoco tenemos la idea de hacer pensar distinto a las personas, si es así, pue esta bien y sencillo para nosotros.     

DARGEDIK: Hablando de Deathcore en todo el mundo, se sabe que este estilo fue creado para las masas y con mucha ayuda de la tecnología en el estudio de grabación. Entonces, ¿Cómo se podría determinar Deathcore? ¿Es un estilo musical convencional o clandestino? ¿Y qué opinas de ambos movimientos dentro del Metal?

CARNIFEX: Creo que es subterráneo. Porque, que banda de Deathcore ha girado con Spliknot, Lamb of God, Arch Enemy, Behemoth o Amon Amarth, ninguna. Y eso es porque la industria no le tiene mucha fe al Deathcore como estilo musical, y creen que no esta listo para tocar como cabezas de cartel con una gran banda. Por eso es que creo que el Deathcore no a llegado tener un fuerte impacto, y mientras eso siga pasando, solo habrá giras con bandas del mismo estilo y eso es lo que se hasta donde conocimiento.  

Sobre ambos movimientos, estos provienen de diferentes lugares. Porque el metal convencial es corporativo, y todas la bandas metaleras que pertenecen a este movimiento, mayormente están manejadas por dos tipos de adminstración publicitaria y tienen estrategias de venta, mercaderia y busqueda de venta con más clientes como cualquier otra empresa a nivel mundial. Y por eso creo que el metal no esta para eso, porque nosotros nos debemos a los fanáticos y que una persona se dedique a enfocar estos temas, es que esta mal, porque las bandas deben de ganarselas y llegar ahí con esfuerzo, no por solo el hecho de vender una marca. Y por eso una banda de Deathcore es más sincera, porque no estamos dentro de la industria y nos mantenemos dentro del mundo subterráneo, haciendo lo que nos gusta.     

Shawn Cameron (batería)

DARGEDIK: Un detalle que se vio en su discografía desde "Dead in My Arms" (2007) y hasta este "Graveside Confessions". Es que sus producciones son casi con bastante frecuencia a partir de los 2 o 3 años. Entonces, ¿Crees que la calidad de la banda declina cuando las producciones son muy seguidas? y dentro de este tema, ¿Este nuevo disco fue compuesto durante la pandemia o antes?

CARNIFEX: Este nuevo álbum fue compuesto durante la pandemia, y estuvimos en el estudio por que no estabamos girando y nos dedicamos a grabar el disco, y dentro de nuestras vidas personales a sido una una catastrofe, porque no había ingresos. Así que trabajar en el nuevo álbum fue tratar de hacerlo cada vez más salvaje y algunas veces inseguridades que probablemente hayas sentido en este nuevo álbum.   

DARGEDIK: Aunque parezca un cliché, la mayoría de bandas siempre clasifican su último disco como "el mejor de sus carreras", ¿Qué sientes por este nuevo disco?

CARNIFEX: Si, creo que es uno muy bueno y es mucho mejor que "World War X" (2019), porque este álbum tiene una idea personal de haber sido creado durante estas circunstancias, porque creamos un disco dependiendo a estos cosas, ya que si no hubiera habiedo esta pandemia, lo más probable es que no hubieramos sacado un album. Por eso, es que este álbum tiene muchas cosas, y los fanáticos van a encontrar un disco que están esperando.   

Fred Calderon (bajo)

DARGEDIK: El Deathcore fue uno de los estilos que pego fuerte a inicios de los 2000s, ya que había muchas bandas que pregonaban que seguían lo hecho por bandas conocidas. Pero ahora y luego de años, el Deathcore tiene pocas bandas relevantes. Entonces. ¿Crees que posible ir más allá del sonido conocido por el Deathcore? 

CARNIFEX: Pues, creo que el negocio es una guerra de desgaste. Fuiste un gran músico, tuviste una gran banda, y lo único que importa es el tiempo que tocaste, porque si tuviste un mal administrador y estuviste en un mal sello, o un mal agente. Y aunque hayas hecho la música más loca del mundo, pierdes las oportunidades.  Nosotros empezamos con Victory como bandas de Deathcore, y ahora solo se mantiene entre nosotros, porque hay bandas nuevas como Lorna Shore, Brand of Sacrifice y unas cuantas más que están haciendo las cosas distintas, pero los medios no se enfocan en su música, y eso que tienen cosas originals de por medio, pero la idea de los guardianes de los estilos clásicos no permiten que se vea más allá de la música. Y esperemos que esa mentalidad a futuro se aleje y la gente se de cuenta que es otra banda más de metal, y otro disco de metal, y que esta hecho por metaleros (risas). En mi caso yo soy metalero, y escuche Death Metal, Black Metal, New Metal y otros estilos más que nme gustaron desde niño, y no se cual es el tema de decir que es metal o no metal, para mí solo será una pose y nada más.     

DARGEDIK: En el aspecto personal, ¿Podrías resumir en una palabra lo que te ha dejado cada lanzamiento de Carnifex? Una sola palabra que resume cada vez que se lanzó cada álbum, qué emociones aparecen hoy mientras esperas en casa el lanzamiento del nuevo álbum.

CARNIFEX: Esta es muy difícil. Porque ninguno de nosotros tiene estudios en la música, como el conservatorio de Berklee o cosas por el estilo, solo somos amantes de la música y fuimos niños cuando empezamos esto. Recuerdo que cuando comenzamos esto, solo queriamos hacer e intermcabiar riffs de Cannibal Corpse entre nosotros y así hacer una canción, solo nos únia el metal y listo. Entonces "Dead in My Arms" (2007) era solo nosotros, y solo queriamos hacer música, no teniamos expectativas. Luego con "The Diseased and the Poisoned" (2008), estuvimos con Victory y comenzamos a definir nuestro sonido Deathcore y solo paso de esa manera, y había mucho potencial ahí. De ahí "Hell Chose Me" nos pusimos un poco más experimentales, tuvimos una producción mejorada y eso fue algo que nos guste, porque encontramos a alguien que sabía grabar nuestra mierda, y con eso giramos con The Black Dahlia Murder, Beneath The Massacre y otas más, y así empujamos nuestros limites hacía lo más pesado e intenso, porque indirectamente queriamos que las personas nos notaran que eramos niños metaleros y eso lo probamos en ese álbum. 

"Until I Feel Nothing" (2011), ese disco fue un desastre en nuestra música, proque perdimos a un integrante de la banda, y se perdío bastante potencial, y luego de eso Victory Records nos estaba poniendo limites en todo sentido, a nivel de dinero, ingresos de los conciertos y más cosas que no nos gustaron, así que decidimos cambiar las cosas para "Die Without Hope" (2014), donde fue la transición para llegar a ser nosotros mismos con "Slow Death" (2016) comenzamos a tener más personalidad como banda y decidimos a donde queriamos llegar, y se podría decir en una sola palabra que fue ejecución. Luego con "World War X" (2019), fue un álbum donde demostramos que banda queriamos ser, porque tuvimos más instrumentos, invitados alejados del genero y muchas cosas más que rompieran el vidrio de ser una banda de Deathcore. Tratamos de hacer las cosas para que las personas vieran que el Deathcore no debería estar en la sombras, y tendría que ser visto por muchas personas, y fue un álbum superproducido porque es así como lo queriamos hacer y porque uno no sabe a donde te lleva los mundos, y parece mentira, pero este disco fue un poco opaco, porque llegó el COVID, se retiro otro integrante de la banda y no se pudo hacer giras. Así que con eso aparecío "Graveside Confessions", el cual es un disco bien pensando y con mucho más tiempo, porque es el siguiente pasó de Carnifex, y solo queriamos ser nosotros con bastante dinamita con la música. Es una versión más real de la banda.       

Cory Arford (guitarra)

DARGEDIK: Dentro de los 16 años que tiene la banda y con mi búsqueda en las redes. Veo que no tocaron en otras partes de Latinoamérica además de México. Entonces, si tuvieras la oportunidad de hacer una gira por esta parte del mundo, ¿sobre qué países te gustaría saber más? ¿Y qué bandas conoces de esta parte del mundo diferentes a los sospechosos habituales como Sepultura, Krisiun, etc?

CARNIFEX: Diría que la única banda que sigo es Krisiun, me gusta su música. Y en lo que respecta a países, quisieramos tocar en Ecuador, luego quisiera tocar en Nicaragua, Brasil nuevamente y muchos lugares de centroamerica.  

DARGEDIK: Bueno, Scott, llega el momento triste en esta entrevista, espero que hayas disfrutado de esta como yo, muchas gracias por tu tiempo. Felicitaciones por el nuevo álbum. Cuida nuestros mejores deseos desde esta parte del mundo. ¿Algunas últimas palabras para sus fanáticos latinoamericanos y lectores de Dargedik?

CARNIFEX: Espero que este nuevo disco sea disfrutable por todos, porque este nuevo álbum esta hecho para los fánaticos y para quien sea que quiera escucharnos. Y escuchen el álbum de prinicio a fin, como una pieza que tiene que escucharse de manera completa o como un viaje, y creo que les gustará a muchos este tema.    

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