Dargedik Rock Metal Webzine

Fecha de Lanzamiento: 12 de Junio del 2020

País de la Banda: Estados Unidos

Sello: Blood Harvest

Estilo Musical: Death Metal

Las producciones anuales dentro del Death Metal de estos últimos años, son realmente abrumadoras, porque encuentras bandas nuevas que editan sus primeros álbumes, luego existen sellos independientes dedicados a este rubro, y de ahí bandas del pasado que vieron con buenos ojos regresar con una nueva producción para pertenecer a este segundo despertar dentro del estilo de muerte. Siendo así que nos encontramos con el primer álbum de los estadounidenses llamados Obscene, quienes están dentro de este margen mencionado de música hecha estos años, pero con la idea de revivir y satisfacer sus gustos añejos. Ya que este “The Inevitable” tiene todos los elementos de bandas europeas y algunos enfoques estadounidenses en sus esquemas de inicios de los 90s, que terminan encerrando todo este conglomerado de ideas con la caratula hecha por Mark Riddick (Arsis, Centinex, Circle of Dead Children, Demonical, Deranged, Deteriorate, Disastrous Murmur, Embrionic Death, Eternal Rot, Fetid Zombie, Gorgosaur, Horrendous, Human Filleted, Imprecation, Internal Bleeding, Kult ov Azazel, Lividity, Master, Neuraxis, Remains, Revel in Flesh, Satanika, The Black Dahlia Murder, Varathron), quien parámetra aún más la idea de la banda y los enfoca dentro de este idea de revivir lo mejor de sus influencias. 

“The Inevitable” se traduce como una banda que se siente feliz con ser fanáticos de una vieja ola dentro del Death Metal y luego de ello llegar a consolidar este sentimiento en una banda, que sin mucha premura presentan su primera larga duración. Demostrando evidentemente que siguen muchos parámetros e influencias, y que no les interesa salir de ellas, porque primero son fanáticos y luego buscan hacer música, así de simple, donde lo más importante es disfrutar de lo que hacen y terminar ellos mismos en el pogo. Porque desde que todo empieza con “Without Honor and Humanity” y termina en “The Inhabitable Dark”, pues viejas memorias de otras bandas europeas se vendrán a la cabeza y terminarás disfrutando de un buen momento de recuerdos donde el Death Metal de corte clásico hoy en día, tenía tantas maneras de escucharse y crearse, donde no encontrabas a dos bandas que sonaran igual, sino a bandas que eran distintas entre sí, aun así estando dentro del mismo estilo musical. Siendo así que Obscene te regresa a ese pasado de gratos recuerdos, pero como todo sigue su curso, existen muchas cosas dentro de su música que son muy recicladas y que se pierde el sentido de que el Heavy Metal debe de seguir avanzando o construyendo más caminos y mundos. 

Álbumes como este “The Inevitable”, demuestran que las bandas están más cómodas con lo que les gusta hacer, que fanáticos esperando nuevas producciones parecidas a las que escucharon de sus bandas favoritas y solo de ellas.

Calificación: 5 / 10

Lista de Canciones:

1. Without Honor and Humanity  

2. Bless the Giver of Oblivion  

3. All Innocence Burns Here  

4. They Delight in Extinction  

5. Black Hole of Calcutta  

6. Isolated Dumping Grounds  

7. This Is He Who Kills  

8. The Inhabitable Dark 

Enlaces: 

https://www.facebook.com/obsceneDM/

https://obscenedeathmetal.bandcamp.com/

Tercer disco de ésta banda de Estados Unidos, en donde los últimos años se ha visto el nacimiento de muchas bandas de black metal, en la vena europea, desde las mas melódicas hasta las mas extremas, sin embargo Valdrin está en medio de ese sonido ni muy extremo, y con algo de melodía.

La banda son: Carter Hicks en voz, guitarra y teclados, Colton Deem en guitarra, James Lewis en el bajo y Ryan Maurmeier en batería. El arte fue hecho por Lucas Ruggieri (Nunslaughter, Exhumed, etc.)

Si nos guiamos de la primera canción "Gates of Hospice" que es una pieza tocada en piano, pues dirás "parece Dissection", pero aunque haya cierto parecido a algún instrumental por ahí de "The Somberlain", estarías errado en pensar que todo el disco será como la legendaria banda sueca. Del mismo modo "Exsanguination Tunnels" tampoco sirve de referencia  pues es una de las que mas usa el teclado modo piano a lo Dimmu Borgir, sin embargo la compleja "Red Burning Candles of Hatred" quizás sea la que más promedie el estilo de la banda, sin mucho o casi nada de teclados, melodías de guitarra que te llevan a un escenario oscuro y la voz dándole en los momentos precisos, y la producción bien pensada para sonar con atmósfera, que es lo principal en éste tipo de bandas.

"Basilisk of Light" tiene cosas de Emperor sobretodo en el uso de los teclados de fondo, dándole ese toque siniestro con tremolo riffs y algunas partes melódicas, pero con la diferencia de que la voz va por otro lado. El final de éste disco exigía una canción compleja y épica y la tienes con "Down the Oubliette of Maelstrom", una excelente canción llena de oscuridad, melodías siniestras en poco mas de ocho minutos.

Si te diste el tiempo de leer esta reseña y te gustan las bandas que mencioné, pues Valdrin no te decepcionará, otro buen disco de ésta banda.

Calificación: 9.2/10

Lista de Canciones:

01. Gates of Hospice

02. Exsanguination Tunnels

03. Red Burning Candles of Hatred

04. Serpentine Bloodhalls

05. Basilisk of Light

06. Down the Oubliette of Maelstrom

Páginas Oficiales:

www.facebook.com/valdrinausadjur

Fecha de Lanzamiento: 4 de Mayo del 2020 

País de la Banda: Inglaterra

Sello: Blood Harvest

Estilo Musical: Technical Thrash Death Metal

Son por este tipo de lanzamientos que el Heavy Metal sigue creciendo y produciendo música que va más allá de las expectativas de solo escuchar bandas comunes y aburridas dentro del mismo estilo, o que sigan con esa idea como Enforcer, Toxic Holocaust, Havok y muchas más. Tratando de volver en el pasado con más de lo mismo y al final llegar e tener eso que ya ni da ganas de escucharlo, porque ya lo escuchaste miles de veces, y aunque muchas de estas nuevas bandas estén con sellos conocidos, pues el interés de aquellos que tienen otras cosas en la mente o como siempre, de aquellos que saben que el Heavy Metal no solo es copiar y pegar lo que hicieron bandas del pasado. Encontrarán bandas como Imperial Triumphant, Oranssi Pazuzu, Ulcerate, NEDXXX, Vektor, Blood Incantation, Horrendous, Gojira, Mastodon, The Dillinger Escape Plan, Strapping Young Lad, Meshuggah, Devin Towsend y a este linaje se une Cryptic Shift, demuestran que el Heavy Metal sigue su proceso natural de crear nuevas cosas e ir más allá de lo que un cabeza cuadrada quiere; porque este estilo musical desde el primer día en que Black Sabbath se paro en estudio y grabo incónicos álbumes y hasta el día de hoy no se detiene en originalidad, continuando un proceso de expansión que otros estilos musicales no tienen dentro del Rock o inclusive dentro de la música en general. Y lo mejor de todo, siempre será aquella música que tiene una minoría selecta que poco a poco ha demostrado a los grandes medios que no necesita de ellos para que estemos ante grandes expresiones musicales que de acá unos 30 años más quizá sea el que domine el mundo, porque no aburre en originalidad y siempre encuentra la manera de seguir avanzando. 

Entonces, con Cryptic Shift las cosas nuevamente se ven desde un amplio espectro, porque dentro de casi cuarenta y siete minutos, la banda nos recuerda que aún el pasado del metal extremo sigue dando para más dentro de estos últimos años y que la correcta investigación de estas ideas presentan algo genuino y que no todas las bandas logran hacer, siendo así que este "Visitations From Enceladus" es una muestra clara del análisis y esfuerzo por ver madurar al metal extremo en muchos aspectos. Los cuales inician desde la caratula hecha por Asai Nagamasa (Critical Extravasation, Denis Shvarts, Excruciation by Silence), quien retrata perfectamente como puede ser la visita desde uno de los satélites de Saturno llamado Encélado y que tiene mucha similitud con la idea hecha por Christopher Nolan en su película "Interestelar" (2014), demostrando que la no te la quiere poner sencillas y quiere un poco más allá con este concepto y tratar de aplicar en su música, donde el trabajo en la masterización de Damian Herring (Adversarial, Blood Incantation, Corpsessed, Drawn and Quartered, Ectovoid, Ghoulgotha, Horrendous, Horrified, House of Atreus, Imprecation, Nucleus, Ripped to Shreds, Sentient Horror, Void Rot, Witch Vomit) le da un sonido espectacular y que encaja perfectamente con esta idea de ciencia ficción que bandas Vektor, Nucleus, Theory in Practice, Nocturnus y Crystal Age nos presentaron en su momento; además de ser los primeros patrones a seguir cuando se escucha completamente esta primera producción de  Cryptic Shift.    

Todo empieza con "Moonbelt Immolator", canción que tiene una duración de casi veinte seis minutos, pero es aquí que la banda no se contiene en investigar lo que pasó en muchos estilos como el Thrash Metal y Death Metal, acotándole a esta mezcla los elementos técnicos y cuasi-progresivos de matrices disonantes por muchos instantes. Los cuales se pueden tomar como el momento ficticioso donde el ser humano enceladiza en este satélite y la vida comienza a extenderse dentro de este cuerpo congelado y crateroso, conectándose con las miles de sensaciones y esquemas musicales que tiene Cryptic Shift, teniendo como detalle que no es nada complicado de entender y que por el contrario su música es muy digerible en todos los esquemas musicales, dando cabida a todos los instrumentos para que tengan sus independientes en solos que no hace maravillas, pero que si nutren de más esquemas. De ahí esta misma sensación de independencia musical se sigue retratando en "(Petrified in The) Hypogean Gaol", canción que se va por el técnico de sus influencias y demuestra que no quieren bajar la guardia en sus esquemas y siguen creando más mundos, los cuales como se dijeron en el segundo párrafo, demuestran que la banda evaluó y analizo al detalle viejas influencias y tener entre manos algo original, porque es probable que cada riff te pueda recordar a una banda, pero la manera de encajar estos con los instrumentos y proveerle ilimitadas fuentes musicales, porque hasta elementos jazz se encuentran por momentos y esa son las adiciones que maravillan al escucharse este álbum.    

Luego con "The Arctic Chasm" las cosas se desarrollar dentro de aquellas agudas que terminan en notas sueltas y se mezclan con lo cadencia de su disonancia, demás que el trabajo de enlazar el bajo dentro de un ambiente progresivo, mientras los riffs siguen con ataque es lo que impresiona al momento de escucharse. Porque la banda a través de este método de complejidad, evalúa la alternativa que todo los instrumentos deben de llegar a un punto de complejidad y las guitarras comienzan a presentar adornos armónicos de índole ruda y directa, sin la necesidad de ponerle lo "melódico" y puedas comprenderlo. Además que por más que suene quizá muy cargado de notas y esquemas, todo entra como mantequilla a los oídos. Sin olvidar que sus partes solitarias y de experimentación rítmica son una de las mejores cosas en la banda, porque luego con "Planetary Hypnosis" la banda se consagrada en su inicio y termina cerrando este "Visitations From Enceladus" con broche de oro, porque a pesar de que pueda sonarte más de lo mismo en sus esquemas rítmicos. Estos ingleses se las ingenian para presentarse más mundos que oscilan por lo antes mencionado y a medida que avanzas en estos más de cinco minutos, te das cuenta que estas ante una banda de un nivel evolutivo innato y que ya no te recuerda a nada, solo a Cryptic Shift. 

"Visitations From Enceladus" es la clara demostración de que cuando el análisis se hace intenso y los trabajos en casa demuestran que no solo quieren ser una simple copia, pues se tiene un disco de grandes proporciones, el cual pone a Cryptic Shift entre lo mejor que el Thrash Metal ha fusionado con otros estilos y que sigue dando mucho que hablar y seguirá por este tipo de bandas en este 2020. Porque evolucionan el estilo y descartan todas aquellas bandas que siguen viviendo del recuerdo y de aquellas que siguen exprimiendo el mismo riff durante más de de 10 años y creen que eso les va a funcionar. Pues no, porque Cryptic Shift demuestra que las cosas siguen avanzando y tiene que seguir sin estancarse o repetirse. 

Lista de Canciones: 

1. Moonbelt Immolator

2. (Petrified in The) Hypogean Gaol

3. The Arctic Chasm

4. Planetary Hypnosis

Enlaces: 

https://www.facebook.com/crypticshift

https://cryptic-shift.bandcamp.com/

https://open.spotify.com/artist/49Q7rQ1e651IkT2AHKYgnx

Integrantes del grupo :

Hayden Johnson - Voz

Tre Guertner - Guitarra

Brandon Martinez-Woodall - Bajo

Derek Johnson - Batería

Carcinoid - Australia / Metastatic Declination vía Memento Mori 

Si bien es cierto Australia no se a caracterizado por tener referentes en el metal, este primer álbum de Carcinoid me sorprende gratamente al momento escuchar una banda proveniente de allá. Esta nueva banda Carcinoid formada en el año 2018, la cual cuenta en su haber con una demostración en el 2018 de titulo homónimo, y que para este 2019 nos trae bajo el sello Memento Mori, su larga duración "Metastatic Declination". 

10 brutales canciones mas una introducción, las cuales hacen una hora de duración; además de que los 3 últimos temas vienen a ser canciones adicionales que pertenecen a su demostración del 2018 "Carcinoid". Dentro de esta primera larga duración te encontrarás bastantes dosis de Death Metal clásico y con el cual te garantizo no te aburrirás. Todos los temas tienen ese algo que hacen del Death Metal uno de los mejores géneros del metal. 

Guitarras bien distorsionadas, una batería super limpia y bien lograda, riffs muy en la onda de los primeros trabajos de los suecos Grave, una buena vocalizacion, y debo hacer mención especial a su bajista femenina Jess por su particular presencia sonora, con fuerza y poder de este distorsionado instrumento a un muy buen nivel, algo raro de encontrar en las mezclas finales. 

Sin virtuosismos de guitarras, pero si con la contundencia que el Death Metal tiene, también manejan ciertos matices que musicalmente te sonaran algo Doom Metal. pero eso es de descubrir por cada quien.

Enlace: 

Lista de Canciones: